Капана.БГ

Капана.БГ

Таня Грозданова

„Връх в камерното музициране“, „Висш пилотаж“, „Изключителна ансамблова култура“, „Единствени и неповторими“ – това бяха само част от възторжените реплики, които се чуваха от въодушевената публика след концерта на легендарния квинтет МУРАГЕС във втората вечер от тридневния уикенд НОЩ на музеите и галериите в Пловдив 2019.

Петимата музиканти на сцената (бел. авт.: трима от които братя, носещи една и съща фамилия – Мурагес) са сред най-изтъкнатите френски изпълнители, оркестранти и педагози. Мишел Мурагес – флейта, Давид Валтер – обой, Паскал Мурагес – кларинет, Джорджо Мандолези – фагот и Пиер Мурагес – валдхорна. Те сътвориха едно незабравимо преживяване за всички, влюбени в камерното музициране в грандиозния салон на втория етаж на Балабановата къща в Стария град.

Видео от концерта може да гледате ТУК.

Събитието откри есенното издание на десетия юбилеен Международен фестивал „Дни на музиката в Балабановата къща“, а за него се бяха стекли любители на високото изкуство от цяла България, както и много чуждестранни туристи.

Артистичният директор Мила Павлова развълнувано сподели, че довеждането на точно този легендарен камерен ансамбъл е отнело повече от четири години, в които са търсили свободна дата изключително ангажирания си график, но чакането си е струвало.

Вижте цялата програма на Есенното издание на фестивала:

22 септември – Римски стадион – 19 ч.

SWING ALL STARS JAZZTET

В “Празници на Стария град”

***

5 октомври – Малка Базилика – 18.30 ч.

ЦВЕТЪТ НА ВИШНАТА

ШИНЯ ОНО (Япония) – гайда

МИЛА ПАВЛОВА – флейта

НЕЛИ АНДРЕЕВА – вокал

МАРГАРИТА ИЛИЕВА – пиано

* * *

12 октомври – Балабанова къща – 18.30 ч.

НОСИТЕЛИ НА СВЕТОВНИ ОТЛИЧИЯ

РОМАН ПАТКОЛО (Словакия) – Контрабас

Носител на наградата на OPUS KLASSIK

“Инструменталист на годината”

МАРГАРИТА ИЛИЕВА – пиано

* * *

13 октомври – Балабанова къща – 18.30 ч.

КЬОЛНСКИ ВИРТУОЗИ

ТРИ ЦИГУЛКИ И ЕДИН АКОРДЕОН

АЛЕКСАНДЪР ПАНКОВ (Германия) – акордеон

Носител на наградата “Златен акордеон”

АНГЕЛИНА АБАДЖИЕВА – цигулка

АМРАЙ КОЛМЕР (Германия) – цигулка

АЛАН АРИФ (Германия) – цигулка

* * *

16 октомври – Синема Сити Мол Пловдив – 19.00 ч.
“МЕТРОПОЛИТЪН ОПЕРА НА ЖИВО ОТ НЮ ЙОРК”
АИДА от Джузепе Верди
в главните роли
АННА НЕТРЕБКО и АНИТА РАЧВЕЛИШВИЛИ

* * *

25 октомври – Малка Базилика – 18.30 ч.

ROYAL CONCERTGEBOUW ORCHESTRA BRASS QUINTET

БРАС СОЛИСТИТЕ НА КРАЛСКИЯ КОНЦЕРТГЕБАУ ОРКЕСТЪР – АМСТЕРДАМ

МИРОСЛАВ ПЕТКОВ – тромпет

ОМАР ТОМАЗОНИ – тромпет

БАРТ КЛААСЕНС – тромбон

ЛАУРЕНС ВАУДЕНБЕРГ – валдхорна

ПЕРИ ХОУГЕНДАЙК – туба

* * *

21 ноември – Малка Базилика – 18.30 ч.

КРАСИМИРА СТОЯНОВА ПРЕДСТАВЯ

Концерт със специалното участие на световноизвестната оперна прима

КРАСИМИРА СТОЯНОВА

и

СТЕФАНИ КРЪСТЕВА – сопран

ЕМИЛ ПАВЛОВ – тенор

* * *

24 ноември – ДК “Борис Христов” – 19 ч.

ЗВЕЗДНО ДУО

СВЕТЛИН РУСЕВ

Концертмайстор на Оркестъра на Романска Швейцария

ЕВГЕНИ БОЖАНОВ –  пиано.

Билети в мрежата на Евентим, музикален магазин на ул.“Отец Паисий“ в Пловдив и на място преди концертите.

Художническите книги и обекти са изработени съвместно от жителите на пловдивския квартал, художника Хана Роуз и антрополога Никола Венков

Изложба на художнически книги и занаятчийско обработени обекти под наслов „Красотата, която споделяме“ ще ни сближи с творчеството на Столипиново. Представените работи са създадени от 4 семейства от най-лишените от възможности части на квартала, с помощта на художника Хана Роуз и антрополога Никола Венков. Изложбата се открива на 24 септември от 19:30 в павилиона FLUCA на ул. „Отец Паисий“ (пред Artnews Cafe и галерия Сариев). Изложбата се реализира с финансовата подкрепа на програма „Социално ангажирани изкуства” на Национален фонд „Култура” и подкрепата на „Пловдив 2019 – Европейска столица на културата”.

Творбите отразяват години на взаимно опознаване и творчески обмен между Хана, Никола и членовете на четири семейства от една от най-лишените части на квартала. Заедно те творяха, споделяха и учеха на умения, и най-важното – слушаха другия. Изложбата разкрива художественото майсторство, устойчивостта и красотата създавани всекидневно от хората в Столипиново. Въпреки трудния достъп до условията на живот, които приемаме за базови, като вода, ток и канализация, регулярни доходи, сигурност за бъдещето си и редица други ежедневни предизвикателства, креативността и стремежа към естетика остават важна част от живота тук. Обединяващата тема за Красотата се появи естествено, както и разказите за среща, които пронизват цялата изложба.

„Красотата която споделяме” представя резултати от този процес под формата на ръчно направени художнически книги, съвместно създадени илюстрации отпечатани върху коприна и предмети вплели се в личните отношения, които изграждахме. Художническите книги водят посетителя през различни теми и нива на среща. Една от книгите търси значенията на символите Чукур, които покриват толкова много стени, домове и човешки тела в квартала. Втора книга се фокусира върху ценността на това да овладееш средствата за общуване с другия и да споделяте език. Придружена е от два обекта: ръкописен речник от 27 страници с думи на турски и български, които местна жена сметна за важно да напише за Хана и Никола, както и шал с фрази на френски, които тя искаше да научи за когато се присъедини към сина си във Франция. Отпечатаният шал е красив подарък от Хана, който тя може да носи, но и да използва за справки при нужда. Трета художническа книга документира творческия процес чрез добавяне към направеното от другия и връщането при него. Началната точка е са занаятчийските умения, които някой от местните хора са развили, за да си осигурят прехрана, или просто за да разкрасяват домовете си.

По думите на една жена, самоук експерт по мода и майстор в плетене и шиене: “Аз гледам как са го направили и се уча да направя същото. Само че трябва да измислиш и нещо ново, от себе си да добавиш – като дойдат да го видят хората, да кажат, това е по-хубаво от онова в магазина!”

В процеса на „Красотата която споделяме” семействата в Столипиново станаха сътрудници, учители и артисти. Но повечето от хората, които така топло ни поканиха в домовете си, поискаха да останат анонимни – поради страха и несигурността, в които живеят. Несигурната им ситуация крие риск за всеки стъпил в светлината на публичността да стане жертва на журналистическата ярост, обществения расизъм и пристрастните български институции.

В този труден български контекст „Красотата която споделяме” цели да постигне възможности за грижлив и внимателен диалог. Изложбата среща хора, които рядко напускат своята безопасна махала, с публиката. Самият процес беше съставен от постоянен диалог и внимателен обмен. На финала му всеки участник е еднакво съавтор на творбите, които виждате в представянето.

Вторник, 17 Септември 2019 11:34

НОЩта в снимки

Фестивалът през обектива на Георги Матов

Три дни и две нощи Пловдив изживя своята НОЩ 2019. Над 130 събития на 75 локации из целия град обогатиха уикенда в града за завръщането на фестивала след едногодишна му пауза. Хиляди посетиха различните акценти от богата програма, а Европейската столица на културата вибрираше с изкуство, забавления и промяна на градската среда. Очакваме НОЩта и догодина.

Вижте как обективът на фотографа Георги Матов запечата фестивала.

Експозицията ще представи Кири-е произведения на Рина Пападопулу и нейни ученици, свързани с традиционните японски облекла

 

В НБ „Иван Вазов“ – Пловдив ще бъде открита изложбата „Кири-е“ на 18 септември 2019 г., сряда, от 18.00 ч. във фоайе „Изкуствотека“ на втория етаж. Кири-е е традиционно японско изкуство, водещо началото си от начина за декориране на летни кимона. Самите щампи са се изработвали чрез изрязване на един лист хартия. В България това изкуство е популярно от 2012 г., когато Рина Пападопулу прави първия уъркшоп по Кири-е. През 2015 г. е основана и Асоциация „Кири-е интернешънъл България“, която е и организатор на събитието, със съдействието на НБ “Иван Вазов“.

 

 

Изложбата ще представи Кири-е произведения на Рина Пападопулу и нейни ученици, свързани с традиционните японски облекла и грацията на японките. Фините черно-бели рисунки ще бъдат съпроводени от японски кимона от личната колекция на авторката. Специален гост ще бъде госпожа Маяно Онодера  – творец с международно признание и нейна  ученичка от Япония.

 

Изложбата е асоциирана с програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019 с фокус „Японска култура“ и ще може да бъде видяна до 25 септември.

В Пловдив – Европейската столица на културата през 2019, от 22 до 24 септември ще гостува студентски смесен хор „Гласът на цивилизациите“  от Факултета по изкуства при Университета Бахчешекир – Истанбул, един от тройката на водещите университети в Република Турция. В него се  обучават 22 300 студенти в осем факултета, 4 института  и 2300 чужди студенти от 94 страни.

Хорът е основан през 2012 г. и ще пристигне в Пловдив по покана на Девическа хорова формация „Евмолпея“ и на Технически университет София – филиал Пловдив.

Съвместни концерти на двата хора ще бъдат изнесени на 23 септември от 18.00 часа в Културен център „Тракарт“ и на 24 септември от 10.00ч. при откриване на новата академична учебна година на Техническия университет. Инициативата е посветена на двата побратимени града, удостоени с титлата „Европейска столица на културата“ и се реализира с подкрепата на Дирекция „Социална политика“ на Община Пловдив  в партньорство с ПУ „П. Хилендарски“. Провежда се под патронажа на Генералното консулство на Република Турция в Пловдив и със съдействието на Дружеството на българо- турските бизнесмени „Бултиш“ .

Репертоарът на „Гласът на цивилизациите“ включва народни песни на много езици, както в оригинална, така и в полифонична форма от географските ширини на Анадола, Балканите, Близкия изток и Кавказ.  Художествен директор на хора е известният акордеонист Муарммер Кетенджоглу, а диригент е Йоджал Йоджалан.

С възможностите на директния израз на музиката, хорът възприема за свой принцип да показва човешката любов като позиция и да допринася за дружбата без разделяне, на първо място на своите почитатели, а след това и на студентите хористи.

Чрез своята богата творческа дейност университетът „Бахчешехир“ иска да прокламира своето послание за мир, международна солидарност и културно многообразие.       

Съвместната изява на двата хора  е пример за работещ механизъм на сътрудничество в контекста на културните столица на Европа – Пловдив през 2019г. и Истанбул през 2010г. и представлява стъпка за изграждане на още по-задълбочени културни взаимоотношения с нашите съседи.

Празниците на Стария град стартираха снощи с фотоизложба и концерт на Б.Т.Р. на Античния театър.

На 18 септември, сряда, следва една любопитна и рядко срещана експозиция. Неин автор е Петър Велинов - BULGARASA. Той твори Steampunk, а понятието се превежда буквално като парна машина.

По време на Индустриализацията през 19 век, парата е била основна задвижваща сила в технологиите и е представлявала най-модерното и важно откритие. Steampunk изкуството се слави със своя по-груб и нетрадиционен стил, което го спасява от бързо и масово популяризиране. 

Характерно за него е използването на бронз, елементи и части от стари машини и вещи – механизми от часовници, пружини, зъбци, колела и други. Авторът Петър Велинов вдъхва нов и изумително красив живот на непотребни парчета метал, стари автомобилни части, зъбни колела, електронни елементи и всякакви други ненужни железа, превръщайки ги в спиращи дъха скулптури.

Във време, в което планетата ни се задъхва под все повече боклук, неговото вдъхновение е истинско спасение. Добре дошли са всички, които искат да се потопят в един наистина различен и магичен свят, който съчетава новото и старото.

Официалното откриване на изложбата Steampunk Materia в Малката базилика е на 18 септември в 19 часа. Изложбата може да бъде видяна до 2 октомври.

Модерна академия на изкуствата „Синдикат” стартира записванията за своята нова, девета, учебна година.

В Академията могат да се включат безплатно ученици от 8-и до 12-и клас. Записванията стават чрез сайта academy.bg. Крайният срок е 10-ти октомври, но групите се запълват бързо. В сайта на Академията е публикувано съдържанието на всяка програма. Програмите са специално изготвени за Академията и обхващат теми на съвременното изкуство, мислене, комуникации, общуване, философия и практика.

Записванията вече текат и учениците, записали се до този момент, са от всички пловдивски гимназии – хуманитарни и професионални.

Модерна академия на изкуствата „Синдикат”  обхваща програмите „Модерни методи на мислене и общуване”, „Модерна музика”, „Екранни изкуства”,  „Визуални изкуства на ХХ век”, „Графичен дизайн”, „Творческо писане” и „Практики на съвременната философия”.  От тази година има нова програма – „PR и реклама в областта на изкуствата“. Преподаватели са утвърдени в своята област именна – проф. д-р Галина Лардева, гл. ас. д-р Младен Влашки, Цанко Чавдаров, Лили Русковска, Анета Русковска, писателите Александър Секулов и д-р Антон Баев, журналистът Евгений Тодоров, гл. ас. д-р Вероника Келбечева, Йоханнес Артинян.

Обучението в Модерна академия „Синдикат” е интерактивно – с много видео материал, уъркшопове, практически занимания, тренинги и игри. Програмите надграждат тези в училище – разликата е, че няма оценки. В края на учебния период всеки ученик защитава личен или групов проект по съответната програма и получава Удостоверение. Възможно е издаване на препоръка и/или уверение на български и друг език, което да послужи пред българските и чуждестранни университети. Учениците ученици, завършили Академията, придобиват знания и умения, попадат в среда на приятели и съмишленици; включват се активно в културния живот на града, участват като доброволци в различни културни събития на Пловдив.

Първите осем учебни години (2011 – 2019) завършиха общо 1 174 ученика, а събитията на Академията достигнаха до над един милион души. Академия „Синдикат“ поддържа връзка със завършилите ученици, както и организира доброволчески програми за настоящите. Издават се удостоверения за завършени програми, както и препоръки за кандидатстване в университети.

И тази година са предвидени публични лекции, свързани с различни области на изкуството, мисленето, психологията.

 
 
Страница 1 от 1597

КОНТАКТИ: redactor@kapana.bg; reklama@kapana.bg


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…