Капана.БГ

Капана.БГ

„Велико Търново“ с нов облик до два месеца

Една от най-красивите улици в сърцето на Пловдив – „Велико Търново“, добива съвременен вид. До два месеца тя ще бъде изцяло обновена. Стартът на реконструкцията ѝ бе даден днес от кмета на града Иван Тотев и районния кмет на  „Централен“ Георги Стаменов.

През последните години красивата стара улица, която преминава досами Цар-Симеоновата градина, обслужваше целия квартал, заради пожара на Тютюневите складове и затварянето на успоредната „Иван  Вазов“. Тя бе много натоварена и постоянно имаше ВиК-аварии, постоянно се копаеше и кърпеше през годините, припомни Тотев. Ремонтът ѝ е по инициатива на г-н Стаменов и администрацията на р-н Централен, която успя да съгласува дейностите заедно с ВиК, да сключат договор и изцяло улицата да бъде обновена, допълни той.

Ремонтът тече по цялата улица от „Авксентий Велешки“ до бул. „Руски“. Тя ще бъде реконструирана на етапи – от пресечка до пресечка, за да не се натоварват живеещите с липсата на достъп през това време, поясни районният кмет на „Централен“. Срокът на изпълнение е два месеца. Дейностите включват: изцяло нова канализация, водопровод, ново енергоспестяващо улично осветление, подменени тротоарни настилки и асфалт, така че да няма нужда от ремонт в следващите над 20 години, каза Георги Стаменов.

Иван Тотев нарече райкмета „един от най-активните кметове, с много свършена работа, което и до момента продължава да е така“ и напомни, че е номиниран за втори мандат от ГЕРБ.

Изпълнители на ремонта са Драгиев и Ко, съвместно с ВиК.

Общоевропейският митичен певец Орфей оживява с техниките на японското класическо изкуство

В края на септември класическият Японски театър Но става част от официалната програма на Европейска столица на културата в две вечери на Античен театър. На 27-и от 19.30 часа ще оживеят класическите драми  „Крилатите одежди“ и „Земният паяк“. Традициите на театър Но ще пресъздадат актьорите от театър „Ямамото“. Те ще си партнират на сцената с Мая Бежанска, Стела Кръстева и Маргарита Петрова, на която седемвековни песни и танци ще разкажат за небесни девойки, велики воини и демони.

Специално за Пловдив 2019 театър „Ямамото“ създаде съвременен прочит на класическия Но и кани публиката на 28 септември на пиесата „Орфей“. В ролята на духа на Евридика ще влезе актрисата Мая Бежанска. На фона на умело съчетани съвременни технологии съдбата на митичния герой ще премине отвъд границите на легендата. Спазвайки строгия канон на театър Но, пиесата няма да пресъздаде мита за Орфей, а ще се концентрира върху културната и емоционална значимост на образа на древния артист.

Спектаклите са част от проектите с фокус: Японска култура към програмата на „Пловдив 2019“ и се осъществяват в партньорство с Фондация „EU-Japan Fest“.

Билети се продават в мрежата на Eventim.bg

27.09.2019

Класически Но пиеси “Крилатите Одежди” и “Земният Паяк”

19:30~21:00 Античен театър Пловдив

“Крилатите Одежди”

Една пролетна утрин, рибарят Хакурьо от Мио излиза на риболов и забелязва сред клоните на един бор чудни одежди. Той решава да ги вземе със себе си и да ги превърне в семейно богатство, но изведнъж пред него се появява чудно красива девойка. Тя му казва, че е небесна девойка, служеща в Лунния Дворец, и моли Хакурьо да й върне дрехите, без които не би могла да се върне на небето. Рибарят отначало отказва, но трогнат от сълзите на девойката, обещава да й ги върне, ако тя изпълни пред него един небесен танц.

В главните роли: небесна девойка – Акихиро Ямамото, Хакурьо – Рьоичи Аримацу

“Земният Паяк”

Великият воин Минамото-но-Райко е болен от незнайна и тежка болест. Неговите прислужници му носят лекарства, но страданията на воина не престават. Една нощ непознат монах се вмъква в стаята на Райко под претекст, че се интересува от здравето му. Райко разобличава монаха, който признава, че е демонът-паяк Цучи-гумо, изпратил тежката болест, измъчваща воина. След кратка схватка Райко ранява Цучи-гумо, но демонът успява да избяга. Хитори-муша, верният оръженосец на Райко, бива изпратен да проследи демона и да го унищожи. Кървавите дири отвеждат Хитори-муша и дружината му до древна каменна могила…

В главните роли: монах – Мая Бежанска, демонът паяк – Стела Кръстева, Райко – Маргарита Петрова, Хитори-муша – Рьоичи Аримацу

28.09.2019

Нова Но пиеса “Орфей”

19:30~21:00 Античен театър Пловдив

От много години Но Театър Ямамото работи върху културното сближаване на Япония и България чрез Но, с ключов съюзник Мая Бежанска. В седемвековната традиция на театър Но, създаването на нова пиеса се случва изключително рядко и обикновено е обвързано с бележито събитие. Новата Но пиеса “Орфей” е създадена от Акихиро Ямамото, директор и главен актьор в Театър Ямамото, по идея на Мая Бежанска, като част от официалната програма на Пловдив – Европейска столица на културата 2019, както и в чест на паметния троен юбилей на японо-българските двустранни отношения. Спазвайки строгия канон на театър Но, пиесата не пресъздава мита за Орфей, а се концентрира върху културната и емоционална значимост на образа на легендарния свирач. Действието се развива в неопределен момент от древността, в който съдбата среща странстващ музикант с духа на Орфей. Каква е връзката между човешкото сърце, музиката и природата – това ще видим в тази единствена по рода си Но пиеса.

В главните роли: духът на Орфей – Акихиро Ямамото, пътуващ музикант – Рьоичи Аримацу, духът на Евридика – Мая Бежанска, бог на вятъра – Таичиро Номура

За Театър Но:

Театър Но се заражда преди близо 7 века. Той е най-старото класическо сценично изкуство, което все още съществува в оригиналната си форма и продължава да се изпълнява без прекъсване на традицията. Корените на Но са дълбоки – то се заражда като съвкупност от ритуали, много от които почитащи душите на мъртвите чрез танци и песни. Постепенно трупите си спечелват патронажа на висшите феодали, които затвърждават позицията на Но като изкуство на самурайската класа. От 16 век нататък, умението да пееш и танцуваш Но става част от основното образование на самураите. Дори и в съвременна Япония, Но продължава да е едно от най-почитаните сценични изкуства. То комбинира в себе си много традиционни елементи и играе ключова роля във формирането на японската културна идентичност. Именно затова много японци – от бизнесмени до домакини – го изучават като хоби. В 2008 театър Но бе провъзгласен за Нематериално културно наследство под егидата на ЮНЕСКО.

За Но Театър “Ямамото”

Основан през 1927 г., Но Театър Ямамото е най-старият съществуващ днес Но театър в Осака. Театърът е регистриран като национално материално културно наследство на Япония. Театърът организира и представя различни събития, основно в сферата на японските класически сценични изкуства. Но Театър Ямамото комбинира традиционната японска архитектура с нови технологии, като например ЛЕД осветление, мобилни приложения и многоезични субтитри, като по този начин успява да привлече широка японска и чуждестранна публика. Една от основните цели на театъра е представянето на традиционния театър Но като живо, релевантно и функциониращо в съвремието класическо сценично изкуство. От 2010 г. насам, Театър Ямамото ежегодно представя театър Но и извън границите на Япония с 26 представления и 29 уъркшопа в страни като България, Румъния, Словакия, Франция, Финландия и др. Театърът активно си сътрудничи с местни културни и дипломатически институции с цел дълготраен професионален и културен обмен. От 2015 г. Театърът провежда и професионални тренировки с местни актьори, като в България ежегодно работи с актрисите Мая Бежанска, Стела Кръстева, Маргарита Петрова, Мила Банчева и др.

Творби на енциклопедични имена от съвременното изкуство се разполагат в двете нови галерии в града

Най-мащабната ретроспекция с произведения от колекцията на Института за международни отношения на Германия (ifa) гостува в рамките на програмата на Европейска столица на културата. Изложбата „Пътуване по света. Изкуство от Германия“ представя за пръв път в България забележителна селекция от 400 произведения на близо 100 артисти, оставили силен отпечатък върху историята на немското изкуство и върху цялата артистична сцена в Европа от края на 40-те години на 20 век до наши дни. Колекцията ще заеме двете най-нови изложбени пространства в Пловдив – галерия „Капана“ и изложбена зала “2019“.

Кураторите на емблематичната изложба Матиас Флюге и Матиас Винцен си поставят за цел да покажат на публиката една различна картина от съдбата на Източна и Западна Германия. Специално внимание е отделено на следвоенното изкуство между реализма и абстракцията, поп-арт, флуксус, социална фотография на 50-те, феминистките тематики на 70-те и др.

Авторите, които ще могат да се видят за първи път в Пловдив, са енциклопедични имена като Бернд и Хила Бехер, Зибил Бергеман, Йозеф Бойс, Арно Фишер, Катарина Фрич, Херман Гльокнер, Андреас Гурски, Матиас Хох, Кандида Хьофер, Ребека Хорн, Барбара Клем, Райнхард Муха, Нам Джун Пайк, Дитер Рот, Томас Руф, Карин Зандер, Томас Шюте, Волфганг Тилманс, Гюнтер Юкер, Волф Фостел, Улрих Вюст и др.

Изложбата се организира от „Пловдив 2019“ и Институт за международни отношения на Германия – ifa в партньорство с Гьоте-институт България. Партньорството на фондацията с ifa датира още от 2017 г., когато в града гостува директорът на департамента за визуални изкуства Елке аус дем Мооре. По време на визитата тя изнесе лекция, с която представи разнообразните дейности на ifa, като постави специален акцент немския павилион на Венецианското биенале.

Изложбата се открива на 11 октомври от 18.30 часа в двете пространства и ще остане в града до 8 декември. Входът е свободен.

Премиерата на най-новата книга на незрящия театрален журналист Йордан Георгиев „Геният и зануленото време“ ще бъде днес в 17.30 часа в пловдивската галерия U P.A.R.K. Събитието е част от програмата на международния театрален фестивал „Сцена на кръстопът“ и се организира съвместно с издателство „Жанет 45”.

Книгата „Геният и зануленото време“ представлява първо цялостно и задълбочено изследване театралния път на режисьора Слави Шкаров – един от най-самобитните творци със запазено място сред водещите фигури на силното режисьорско поколение, навлязло в българския театър в средата на 60-те години на миналия век – нещо, което е дало повод на покойния театрален критик Атанас Бояджиев да го нарече режисьор, белязан с творческа гениалност.

30 години след смъртта му приносът на Слави Шкаров към националния ни театър продължава да бъде недостатъчно оценен, така, както приживе бяха спъвани всички негови опити да поставя свои спектакли на софийска сцена. Показателно за любовта, която този човек е предизвиквал, е фактът, че вече три десетилетия всяка година на рождения му ден 12 април негови приятели – актьори, режисьори, драматурзи, художници, композитори и обикновени зрители, се събират в негова памет, без някой да ги организира специално.

В представянето в Пловдив ще участват актьорите Боряна Братоева, Елена Иванова, Ева Данаилова и Живко Джуранов, композиторът Михаил Шишков, както и студенти от класа на професор-доктор Ивайло Христов в НАТФИЗ  – Никол Ташлийска, Ясен Атанасов, Жаклин Даскалова и др.

Ще бъдат прочетени откъси от книгата и от емблематични пиеси, поставени от Слави Шкаров, ще звучат аудио записи със спомени за Слави, както и музикални изпълнения на живо. Входът е свободен.

Фестивалът „Сцена на кръстопът” продължава с две представления. От 19 часа в голямата зала на Драматичния театър е „Тъпи ентусиасти”  от Теди Москов и Симон Шварц, а от 19.30 часа в камерната зала е „Апарт” на театър „Азарян”.

Хората сами си моделират новите водни атракции чрез специално устройство

Регулират водните и светлинни ефекти

Таня Грозданова

Да си моделираш фонтан. Такава възможност дават новите водни атракции на площад Централен. Кметът Иван Тотев нагледно демонстрира пред журналисти как работят те днес.

Посетителите на обновеното площадно пространство имат възможността да си създават индивидуална програма, като регулират водните и светлинни ефекти през специално устройство със сензорен екран. Има общо 15 програми, които работят в три режима- максимално налягане на струята, средно и минимално. Вляво от екрана се моделират водните ефекти, а вдясно- светлинните. Има 12 различни цвята, като хората имат възможност да смесват багрите и да създават собствена краска.  Ако няма зададена индивидуална програма, се пуска автоматична такава.

Не е хубаво да се изпитва здравината на таблото, подчерта градоначалникът при днешната  демонстрация. Той допълни, че камери и жива охрана ще следят за спокойствието и реда на площада денонощно.

Тотев допълни, че иновацията е нетрадиционна и идеята й е да задържи вниманието на хората. Самите водни атракции са достъпни за влизане. Същото се отнася и за така наречената „течаща вода”- водният ефект, който се намира в страни от двата фонтана в близост до паметника на Гюро Михайлов.

Течащата вода е под наклон. Искахме да вплетем Марица в централния площад, а самият воден ефект следва линията на магазините от форума. Идеята е и деца, и възрастни, да влизат вътре и да се забавляват, каза кметът и се цопна в течащата вода.

Десетки градове в Европа отбелязват първия Ден на отворените улици, в който автомобилите отстъпват място на хората

В първия Ден на отворените улици в Европа, 22 септември 2019 г., от 10:00 до 16:00 ч. южната зона на бул. „Марица Юг“ от кръговото кръстовище на Водната палата до моста на Адата в Пловдив ще се превърне в място за спорт, екологично образование, култура, игри и забавления. За първи път едновременно в десетки градове в Европа автомобилите ще отстъпят място на хората, а улиците ще бъдат преобразени в зони за срещи, движение и почивка.

Булевард “Марица Юг” ще бъде превзет от хвърчила и фризбита, рисунки на асфалт, спортни тренировки на открито, фитнес зона, танци, творчески работилници, велоизяви и др.. Предвидена е и специална тента с ескейп-предизвикателство. Пътното платно ще бъде изрисувано с различни забавни игри като морски шах, дама, туистър, “Не се сърди човече”, а заедно с тях ще има и обособени места за настолни игри. Любителите на цветята ще могат да си засадят растение или да подготвят семена за разсад. Най-любознателните посетители могат да участват в образователни игри, беседи и занимания, посветени на устойчивия начин на живот и “разумното” придвижване. Ще бъдат проведени демонстрации на различни модели велосипеди, а на място ще има и временна вело-библиотека. Няма да липсват и зони за отдих, масажи и “тихи” игри.

Събитието е посветено на устойчивия начин на живот, еколого-съобразните форми на придвижване в града и намаляване на отпадъците. Организаторите са се погрижили дейностите им да оставят минимален отпечатък върху градската среда, като на място е организирано разделно събиране на отпадъците от платформата за чиста градска среда „АЗ, ТИ, ПЛОВДИВ!“.

Специална покана за участие е отправена към пловдивските училища, които с регистрацията си в „Деня на отворените улици“ ще могат да подобрят представянето си в състезанието за Европейския ден на спорта в училище, който ще се проведе на 27 септември 2019 г.

Организаторите канят жителите и гостите на Пловдив да станат част от празника на отворените пространства и да се порадват на свободата и радостта от движението и общуването, като видят познатия булевард, изпълнен с цвят, емоции и забавления.

Денят на отворените улици се провежда по време на Европейската седмица на мобилността, 16-22 септември. Събитието е пилотна инициатива, която залага на партньорство между публичния сектор, неправителствени организации и частния сектор. Тя се организира от Международната асоциация за спорт и култура (ISCA) в партньорство с Европейската комисия и програма Еразъм+. То е част от целогодишната кампания за насърчаване на физическата активност NowWeMOVE.

Организатори на Деня на отворените улици в България са сдружение БГ Бъди активен, с партньорство с Община Пловдив, Министерство на околната среда и водите, Общинска фондация „Пловдив“ 2019.

Пълната програма на Деня на отворените улици може да се види в събитието във Фейсбук Ден на отворените улици и в сайта на БГ Бъди активен.

Официалният сайт на европейската инициатива Ден на отворените улици е: http://openstreetsday.com.

Петдневен семинар за експериментално създаване на звук  ще се състои от 23 до 28 септември от 13 до 17 часа в пространство The Space, бул. „Марица” 154  в Пловдив. Проектът „In Adata“ е част от програмата на Европейска столица на културата – Пловдив 2019. Желаещите да научат нови и интересни практики от международния опит в областта на звукоизвличането, в комбинация със сценичен дизайн и ефекти, могат да се включат в семинара безплатно. За целта е необходимо да се кандидатства с кратка биография, придружена с мотивационно писмо.

Семинарът включва два обучителни панела – за звук и сценичен дизайн. Лидери на работните групи са артистът Лиза Стюарт ( Австралия) и театралният режисьор Борис Зафиров  (България).  Участниците ще бъдат запознати с различни методи и практики в съответните направления и едновременно с това ще имат възможността да станат част от екипа, който ще създаде филм, вдъхновен от остров Адата. Главното събитие по проекта предстои да бъде представено в програмата на Пловдив 2019 през октомври.

Участниците в семинара ще влязат в ролята на изследователи. Събрани полеви записи, от момента на изпълнения с обектите около присъстващите, както и инструменти за електронна музика – ableton live ще създават нови звукови пейзажи. В процеса на работа ще разгледат звуковите интерпретации на следи, спомени, митологии, ехо, процеси на запомняне, сенки, съзнание / безсъзнание. Чрез тях ще се изследват емоциите, затворени в съзнанието и подсъзнанието, пряко свързани с темата „изоставяне“, феномен, свързан както с градската среда, така и с чувствителността на съвременния човек. Ще се създадат връзки между изпълнението и сценичния дизайн, за да видим перформативния състав по отношение на градската среда. Ще се проведат и няколко урока по актьорско майсторство основани на методите на Гротовски.

Линк към формата за записване може да намерите ТУК: https://www.facebook.com/events/353856162189752/

Борис Зафиров завършва през 2012 НАТФИЗ “Кръстьо Сарафов” със специалност “Театрознание и театрален мениджмънт” в класа на проф. Калина Стефанова. Още по време на следването си започва да работи като журналист и медиен асистент на свободна практика. След дипломирането си продължава да пише за български и международни издания за театър, отразявайки международни фестивали и независими сценични проекти. Част е от стартовия екип на “online” изданието за театър – “Зони на конфликт”, проект на най- старата театрална организация в Европа – “Union theatres of Europe”, основана от Джорджо Стрелер. През 2013 година взима ключово за професионалното си развитие интервю с немския режисьор Георг Жено, който по това време работи с театър “Реплика”. Жено го кани да участва в работилница за документален театър водена от него самия, в която се ражда и първия проект на Борис като практикуващ театрал. Моноспектакъла “Да купиш история” се играе две години на софийските алтернативни сцени. След това следва представлението “Безсъщност”, което представя историите на четирима човека с психични проблеми. В момента Борис Зафиров е председател на СНЦ “Театър на отговорността”, с което организират ежегоден форум за документален и социално ангажиран театър. Успоредно с това подготвя нови сценични проекти в партньорство с държавни театри и организации работещи в посока на социалната промяна.

Освен работата си на местно ниво Борис работи в партньорство с артисти от Швейцария, Полша, Германия.

Лиза Стюарт (нар. Мелбърн, Австралия 1986) е мултидисциплинарен артист, работещ по звук, видео, инсталация, колаж, пърформанс, соматично и живо изкуство. Работите на Стюарт играят със сетивния език, като средство за подчертаване на изграждането на опит, възприятие и системи за масово вярване. Работейки с концепцията „както по-горе, така и по-долу“, тя създава микрокосмични фрагменти, които алегорично осветяват макрокосмоса и обратно. Тя проявява особен интерес към фината граница между историята и митологията, работи с фантазия, за да осветява факта и да изследва алтернативни срокове.

 

Страница 3 от 1601

КОНТАКТИ: redactor@kapana.bg; reklama@kapana.bg


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…