Капана.БГ

Капана.БГ

Музикантът празнува Международния ден на джаза и рождения си ден довечера под тепетата

В навечерието на рождения ден на Васил Петров, мениджмънта му получи благодарствено писмо от Хърби Хенкок за инициативата за провеждане на концерт по повод Международния ден на джаза, който ще се проведе тази вечер в Пловдив. Международния ден на джаза е под егидата на световната организация за културното наследство ЮНЕСКО, на която емблематичният пианист е посланик на добра воля.

"Много сме благодарни, че се присъединихте към нас тази година-моля приемете нашите най-добри пожелания както планирате отпразнуването на празника в  седмиците и месеците който предстоят" така завършват писмото си Хърби Хенкок, посланник на добра воля към Юнеско и Томас Картът, президент на Телиноис джаз  институт.

Васил Петров ще празнува двойния си празник днес с бутиков концерт в Нощния бар на Новотела. Той ще чества Международния ден на джаза и рождения си ден на сцената с Ангел Заберски-младши. International Jazz Day е бутиков джаз и суинг проект с пиеси, които ще разкрият богатството на джаза, с характерната си дълбочина и въздействие на живо. Песните ще ни отведат към златната ера на суинга, из улиците на Ню Орлиънс с красотата на импровизациите и свободата на онова време. С неизчерпаема харизма Петров ще изпълни класически джаз теми като “A foggy Day”, “The Shadow of your smile”, “I`ve Got You Under My Skin”, “Strangers in the Night”, “My Way”, “New York, New York”, и много други в талантливия акомпанимент и различна интерпретация на Ангел Заберски-младши.

Последните две лекции от безплатния образователен курс „Въведение в съвременното изкуство“ в Пловдив ще се фокусират върху историята и примерите от българското съвременно изкуство. Тази събота лекторът Весела Ножарова ще направи обстоен обзор на най-бунтарско десетилетие в него - 1983–1994 г., наситено с хепънинги, пърформанси, експерименти и неконвенционално изкуство, а на 16 май курсът ще завърши с хроника на шеметния период от 1995 до 2005 г., в който се раждат и институциите ни за съвременно изкуство.

В събитието идната събота ще бъде разгледана хронологично историята. Ще бъдат представени различни примери и образци: от първото документирано произведение „Воден змей” на Веселин Димов от 1983 г., през вълната от хепънинги и пърформанси, заляла младото българско изкуство в средата на 80-те, до смелите политически акции, създадени на границата на две епохи. Главни действащи лица тук ще са както отделни художници, така и цели артистични групи, завинаги променили облика на сцената. Разказът за българското изкуство от този период ще бъде подплатен и аргументиран от факти от българската история в годините на късния социализъм, Перестройката, падането на комунистическия режим и началото на големите промени.

Във финалното събитие от тазгодишния курс в Пловдив ще бъде тълкувана интензивността на случващото се в най-динамичното десетилетие от 1995 до 2005 г., като ще се съпоставят българската и световната сцена и ще се обърне внимание на първите сериозни институции, занимаващи се със съвременно изкуство у нас. Изследователят Весела Ножарова ще аргументира тезата си, че именно това е периодът в българското изкуство, който трябва да бъде запомнен със забележителна артистична активност. Това е и период, в който започват да работят институциите за съвременно изкуство у нас и времето, в което се появява едно ново, активно и талантливо поколение художници. Именно тогава новите медии обединяват дейността на много от младите автори, а българското изкуство повече от всякога е част от света.
 
С лекциите на 2 и 16 май ще бъде поставен и финал на първото пловдивско издание на курса „Въведение в съвременното изкуство”, който се провежда в Lucky Дом на киното ул. „Гладстон“ 1 в съботните следобеди от 4 април до 16 май, от 14 до 17:00 часа. Както и на предните събития, достъпът до лекциите е свободен и става с предварително записване на e-mail Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите., тъй като местата са ограничени. Курсът се води от Весела Ножарова – куратор и критик на съвременно изкуство, част от Фондация „Изкуство – дела и документи“. Ножарова има десетки реализирани проекти като куратор и изкуствовед и в момента работи по доктората си по История на изкуството в Национална художествена академия.

Образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“ се организира за пета поредна година от фондация „Отворени изкуства“ и галерия „Сариев“ и продължава със следващо издание на курса в края на годината в София.

Бирата е течният хляб, е казал някой мъдър човек. И докато не знаем неговото име, то това на Бен Франклин ни е добре познато, който гордо заявява: „Бирата е доказателство, че Господ ни обича!“

Стефка Георгиева

В следващите няколко реда ще ви представим няколко интересни и малко познати факта, за това свещено питие, любимо на хора от цял свят.

1.      Съществува наука, която се занимава с изучаването на правене на бирата и всяка една съставка, която се включва в нея. Нарича се Зитология.

2.       Най-старите записани рецепти са именно за правенето на бира. Те са били записани от древните хора върху каменни плочи.

3.       Съществува диагноза за страха на хората от празна чаша за пиене. Нарича се Ценосиликафобия.

4.       Учени доказали, че дамите, които консумират бира в умерени количества увеличават умствения си потенциал, за разлика от тези, които подминават „течния хляб“.

5.       Бирата е лекарство. Тя предотвратява камъни в бъбреците и заздравява костите. През 19 век в Германия на кърмачките се е предлагало да пият повече бира, за да имат повече кърма.

6.       Бирата е течна храна – доказано! През Средновековието тя е била включвана в много диети. В нея се съдържат почти всички минерали, които са ни нужни, за да оцелеем. По това време при липсата на храна тя се е консумирала дори и от деца.

7.       В Японския бар Митсушира при земетресение до 3 бала по скалата на Рихтер на всеки посетител се предлага безплатна бира.

8.       Пивоварството е женска работа. В Античността и Средновековието само жени са заемали подобен тип позиции. За целта за били избирани най-красивите и интелигентни представителки на нежния пол.

9.      Шумерите са първия народ, който е засвидетелствал любовта си към това питие. Техни рисунки са открити, които датират на около 6 хил. години.

10.   В началото на 2001 година в Австралия, тир превозващ бира се преобръща през моста в една река. Жителите на града веднага реагирали и скочили да спасяват шофьора. Те помогнали не само на него, но и на товарът му. Десетки мъже и жени започнали да се гмуркат в реката, за да извадят кенчетата.

Двойна доза литературен салон се инжектира тази седмица в Петното. Красиво, нежно и по женски премина пред-предпоследното събиране на Spirt&Spirit от шестия му сезон. Както преди всеки край на сезона има въпросителни дали той да продължи със следващ сезон, сподели Секулов с публиката. Но това е любимата седмична рутина на четящия пловдивчанин, така че още преди завършека на този сезон, всичките му посетители вече очакват новото издание.

На горещия стол седнаха Диана Маркова с книгата "Момичешка стая“ и 2/3 от авторките на  триезичният хайку сборник "Кибритени лодки" - Диляна Георгиева, Дарина Денева и Весислава Савова. Представянето на Диана със сигурност беше емоционално и по един или друг начин се докосна до всеки един. Бунтарка по душа, но сама си признава, че след второто излизане от психиатричната болница решава, че иска да се превъплати в образа на добро момиче. Съвсем наскоро е била „тактично“ уволнена от сп. Новинар, като причината е само една – има позиция, която защитава. Макар и да е повече позната като поетеса, то една порутена любов е довела до съставянето на сборника ѝ с разкази, написан в нейната собствена момичешка стая. Не е имала за идея думите ѝ да бъдат издадени, но щом вижда, че има достатъчно и то добър материал за нещо подобно го прави. През 2009 за първи път идва в Петното на Роршах и то именно на литературен салон, а гост тогава е бил Калин Терзийски. Случайност или не, 6 години по-късно тя е под прожекторите, а Кайо е неин ментор.

Сборник с триезично хайку, написано от три авторки. Когато представяш хайку, то го четеш по два пъти – това беще нещото, което учуди най-много гостите в салона, но авторките са професионалисти в областта си и успяха да запознаят българския читател с всяка една подробност около това що е това хайку. Минимум думи, в които е събран максимум смисъл. Дори съществува българска хайку общност, която се подвизава из целия свят и обира наградите и овациите на световната публика, а това е нещо, с което трябва да се гордеем. Интересни сме, защото сме различни, смятат авторките. Макар и да се различава от оригиналния вариант на хайкуто, дамите обясниха, че в техните думи егото е изцяло заличено, а място има само за моментите, които са заслужили да бъдат превърнати в хайку и емоциите, които са им донесли. 

Филип Аврамов предвожда глупаците в комедия от Нийл Саймън

Фаворитът от "Като две капки вода" , Филип Аврамов-Фицата, идва с "Глупаци" в Пловдив на 6 май в Дом на културата от 19 часа. Комедията от Нийл Саймън е смешна и забавна история, развиваща се в село, където тегне проклятие - всички се раждат глупави. Неподправеният хумор, който блика от героите, заплита невъзможно смешни каламбури, а Филип Аврамов влиза в ролята на зловещия граф Юзекевич, от чийто род тръгва проклятието на глупаците

Авторът Нийл Саймън е провъзгласен за най-смешен американски драматург на всички времена и има най-много номинации за "Оскар" сред колегите си в Щатите.

Билети за комедията „Глупаци” с Филип Аврамов се продават в Билетен център пред Общината.

Дата: 06.05.2015 г.

Начало: 19:00 ч.

Дом на културата "Борис Христов"

Едно бунтарско десетилетие 1983 – 1994 г. – хепънинги, пърформанси, експерименти – неконвенционално изкуство. 

Лекцията разглежда хронологично историята на съвременното българско изкуство. От първото документирано произведение „Воден змей” на Веселин Димов от 1983 г., през вълната от хепънинги и пърформанси, заляла младото българско изкуство в средата на 80-те, до смелите политически акции създадени на границата на две епохи. Главни действащи лица тук са както отделни художници, така и цели артистични групи, завинаги променили облика на сцената. Разказът за българското изкуство от този период, не може да бъде разбран без разказа за българската история в годините на късния социализъм, Перестройката, падането на комунистическия режим и началото на големите промени.

14 - 17 ч.

Lucky - Дом на киното, ул. "Гладстон" 1, Пловдив

вход свободен с предварително записване на адрес Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите. 

График на всички теми:

4 април, 2015 – Какво представлява съвременното изкуство?

18 април 2015 – В центъра е художникът.

25 април 2015 – Посредниците в света на съвременното изкуство.

2 май 2015 – История на българското съвременно изкуство I част.

16 май 2015 – История на българското съвременно изкуство II част.

Повече информация за тазгодишната платформа можете да намерите тук: http://openarts.info/obrazovatelen-kurs-plovdiv-2015/ 

Следете актуални новини и на новата ни Facebook страница: www.facebook.com/introduction.to.contemporary.art 

„Въведение в съвременното изкуство“ е образователна платформа, стартирала през 2011 година по инициатива на фондация „Отворени Изкуства“ и галерия „Сариев“, разработвана съвместно с куратори и изкуствоведи, между които Светлана Куюмджиева, Весела Ножарова, Вера Млечевска. Създаването й е мотивирано от необходимостта за  генериране на контекста на съвременното изкуство в България. Дейностите протичат в различни структурни етапи – специализиран образователен курс, отворени лекции, разговори с творци и др.

Традиционно, „Въведение в съвременното изкуство“ се провежда в София, като домакини са били Склада /+/, Софийска Градска Художествена Галерия, Vivacom Art Hall. Гости – лектори на платформата са били творците: Стефан Николаев, Недко Солаков, Ергин Чавушоглу, Лъчезар Бояджиев, Красимир Терзиев, Петер Цанев, Борис Мисирков и Георги Богданов, Правдолюб Иванов, Боряна Росса. Образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“ се е развила през годините и благодарениe на партньорите си: фондация „Америка за България“, Национален фонд „Култура“, Vivacom fund. От 2012 година програмата е с вход свободен и предварително записване.

През 2015 г. за пета поредна година се организрат лекции от платформата, като за първи път събитията излизат извън София и стъпват и в Пловдив. Водещ на лекциите е изкуствоведът и критик Весела Ножарова.

 

ФОНДАЦИЯ ОТВОРЕНИ ИЗКУСТВА

ул. Отец Паисий 36, Пловдив 4000, България

skype: Оpen.Аrts.Foundation.2,

www.openarts.info
www.facebook.com/open.arts

Настоящото събитие цели да запознае студентската (и не само) общност с инициативата, възможностите за участие и ползите от нея. Десислава Стоянова от IDEAS FACTORY ASSOCIATION и Стефка Цанева от Пловдив 2019 / Plovdiv 2019 ще разкажат малко повече за самата инициатива, важността и смисъла от нея. Срокът за кандидатстване е до 4-ти май и на събитието Десислава и Стефка ще дадат насоки за кандидатстване и ще отговорят на въпросите ви. 

За „Резиденция Баба”:

Резиденция Баба е иновативният отговор на асоциация „Фабрика за идеи“ на болната тема и нарастващ проблем с обезлюдяването на българските села.

Резиденциите ще дадат за период между четири и шест седмици възможност на младите хора да усвоят процес на формиране на социално-предприемаческа идея и едновременно с това да се запознаят и усвоят някои от уникалните занаяти, практикувани в тези села. Селектираните кандидати ще преминат през две специфичи обучения: дизайн-мислене, социално предприемачество и социални иновации с Фабрика за идеи, а с партньорите от Асоциация „Онгъл“ участниците ще преминат през специфично обучение за теренни етноложки проучвания, което да им позволи да се запознаят в дълбочина с уникалните за селата вярвания, мироглед, обичаи и ценностна система.

Идеята на Фабрика за идеи с тази инициатива е да покаже, че е възможно да мислим за българското село като кошер за социални иновации, а не за безвъзвратно изгубено минало.

Кой може да кандидатства?

Младежи до 35 години, които: 

- са студенти (поне трети семестър) в кое да е учебно заведение в България 

- са завършили висшето си образование през последните 2 години (в България или чужбина) и/или в момента са безработни или работещи на свободна практика

Повече информация и регистрационната форма ще намерите тук: http://ideasfactorybg.org/ifactory/baba-residence/

КОНТАКТИ: redactor@kapana.bg; reklama@kapana.bg


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…