
Капана.БГ
Виолета Радкова и нейните „Копнежи …“ в галерия Възраждане
На 04 март, 2025 г., вторник, от 18:00 ч. Галерия Възраждане има удоволствието да Ви покани на официалното откриване на изложба живопис „Копнежи …“ на Виолета Радкова!
Творбите ще може да разгледате на живо, в салона на галерията през следващите три седмици – до 24 март, 2025 г. Както и на сайта на галерията.
Виолета Радкова, една от грандамите на българската съвременна живопис, е отдавна запазена марка.
Картините от новата й изложба са като зрели плодове в градината на нейния талант. Характерните за авторката благородни, зластисти багри оживяват русенските къщи, обитаеми от романтични копнежи. Златният цвят се разтопява в различни оттенъци и усилва богатството на една художническа фантазия, която не признава граници и ограничения. В по-бледи тонове Виолета създава ефирни натюрморти и интериори, в които е вплетена много поетичност и мечтателност. Голото женско тяло е изведено до символ, до блян. Картините нашепват за изгубени илюзии, странни съновидения и несбъднати любови. И навсякъде витае онази нежност, присъща на Виолетения мир! Художничката нарича бялото платно „моят храм“. И други творци казват същото. Но колцина свещенодействат в този храм. Виолета наистина ръкополага в него своите свещени постулати, своята вяра на искрен творец, любовта си на добър човек и дарбата си – връзката си с Онзи, който дава. И в картините се случват нейните пътувания във времена, пространства и животи.
Виолета Радкова години наред твори на голямото пространство на театъра и интимната плоскост на платното.
Родена е през 1948 г. През 1973 г. завършва Художествената академия в София. Тя е емблематична фигура в развитието на българския съвременен театър. Работи като художник сценограф в Държавните театри в Русе и Силистра в продължение на 49 години. Реализирала е над 150 сценографски проекти в театрите в Русе, София, Сливен, Силистра, Добрич и други. През 2014 г. е отличена с наградата за сценография на Международен фестивал „Нова българска драма“ в Шумен. Носител е на наградата „ИКАР“ 2001 г. и Първа награда на Национален преглед на сценографията през 1988 г. Има многобройни участия в престижното Пражко квадриенале на сценографията.
Като живописец има осъществени над 45 самостоятелни изложби в галерии в София, Русе, Пловдив, както и в Рига, Инсбрук, Щутгард, Баден-Вюртемберг, Хановер, Виена, Анкара и Париж. Нейни картини са собственост на Софийската градска художествена галерия (ГХГ), Русенската ГХГ, както и на частни колекции и галерии в България, САЩ, Канада, Германия, Австрия, Турция, Япония, Холандия, Италия, Франция и др.
Носител е на награда „Русе“ за принос в културния живот на града, както и златна значка „Русе“ за високи постижения в областта на изобразителното изкуство.
Комедията „Дакота“ от Жорди Галсеран гостува на сцената на Театър "Хенд“
"Дакота" - една от най-добрите комедии от Жорди Галсеран гостува в Театър "Хенд" – Пловдив на 2 март 2025 г. от 19:30 ч. Постановката е копродукция на Продуцентска къща "Гръм и Тряс" и Yalta Art room и режисьорски дебют на Петър Петров-Перо, познат на публиката от спектакъла “Морфин”.
Талантливият екип актьори Веселин Петров, Майа Тинкова, Боян Петров и Нено Койнарски ще пресъздаде историята на Иполит, който получава травма на главата в мотоциклетна катастрофа и отключва „дарба“, която заплашва да се превърне в проклятие и да разруши целия му живот. Един трагикомичен трилър, поставящ актуални и днес въпроси. Композитор е Добромир Кисьов, сценографията е дело на Никола Колев, превода – на Нева Мичева.
"Направени сме ний от сънища и сън отвред обгръща този малък наш живот" – У. Шекспир
Времето и мястото в пиесата са неопределени. Творбата на световноизвестния испански драматург Жорди Галсеран още с излизането си през 1996г. печели приза "Игнази Иглесиас" и става един от най-поставяните текстове на театралните сцени по цял свят.
Главният герой, Иполит Харама има добре платена работа и работи това, което иска, има съпруга, която обича и всеки момент чака да му се роди дете, което още отсега обожава. Но най-неочаквано целият му живот се преобръща. След две седмици в кома, той започва да сънува кошмари, а те, един по един, започват да се случват.
„Исках да се поровя в нечий помътен разсъдък, в главата на човек с разбъркани мисли, който се мъчи да си обясни какво му се случва. Историята спонтанно си налучка логиката – особена и непонятна логика, като тази на безумците.“ – това пише самият Галсеран за една от първите си пиеси – „Дакота“ – там, където „фантазиите се превръщат в истина“… И човекът, който сънуваше бъдещето, намери мястото си на света.“
Гостуването се осъществява с финансовата подкрепа на Национален фонд “Култура” по програма “Разпространение” 23.
Билети се продават в мрежата на Грабо и на касата на Театър "Хенд" – Пловдив.
„Убийствена комедия“ за първи път в Пловдив
НЧ „Христо Ботев-1905“ в Пловдив кани на представлението на Театър Възраждане „Убийствена комедия“.
Пригответе се за вечер, изпълнена със смях до сълзи, интригуваща мистерия и неочаквани обрати…
Спектакъл, в който нищо не е такова, каквото изглежда.
Филмовият фестивал в Кан! Най-бляскавият от всички възможни поводи за празнуване. В късния следобед, само няколко часа преди триумфалната премиера на най-новия ѝ филм, на терасата на луксозен хотел е открито бездиханното тяло на последната истинска дива от световния кинонебосклон – Грейс Жервес.
Компанията от заподозрени убийци е впечатляващо пъстра и дори забавна: екстравагантен актьор, ревнив импресарио, пищна блондинка и крадец-новобранец. Всеки от тях има своя версия за случващото се и всеки един е готов моментално да пренапише хронологията на събитията, само и само да се докопа до брилянтите на убитата звезда. Единствено управителят на хотела – мосю Бонифас, недоказан потомък на Еркюл Поаро, е в състояние да открие истината сред стелещата се мъгла от заблуди, нескопосани лъжи и похотливи помисли.
Жизнерадостната Френска Ривиера никога досега не е била свидетел на по-непредсказуема поредица от необратими събития! Никога Холивуд не е предлагал подобен каталог от престъпни
конспирации! Възможно ли е реалният живот да бъде толкова необуздан или просто, когато събереш накуп няколко знаменитости, нещата задължително излизат извън контрол?
Комедия или криминале – вие избирате! А защо не и двете?
Къде: НЧ „Христо Ботев – 1905“, Пловдив
Кога: 26 февруари 2025 г., от 19:00 ч.
Част от Зимен фестивал на изкуствата „Сцена, палитра, слово“ – Започна XIX-ият Зимен фестивал на изкуствата „Сцена, палитра, слово”
УБИЙСТВЕНА КОМЕДИЯ Театър Възраждане
Режисьор: Венцислав Асенов
Сценография и костюми: Чайка Петрушева
Музика: Павел Васев
Сценичен бой: Емил Видев
Участват: Лили Шомова, Йордан Ръсин, Боян Младенов, Анатоли Лазаров, Георги Няголов, Никол Оташлийска
Хитовата пиеса „Видеокомпромат“ гостува в Пловдив
След „Връзки“ и „Голата истина за група „Жигули“, Михаил Билалов за първи път на театрална сцена с Ирини Жамбонас. Без монтаж и без дубли, в една комедия за брака и големите тайни. Спектакълът ще гостува в Пловдив за първи път на 11ти март от 19 часа в Дом на културата.
Режисьор на спектакъла е Лиза Шопова, а автор е известният с брилянтното си чувство за ирония и социална критика – Себастиан Тиери. Преди години провокативният драматург се появи чисто гол на наградите „Молиер“, за да протестира пред френската министърка на културата.
„Видеокомпромат“ е брилянтна френска комедия от Себастиан Тиери, която разказва историята на Жан-Марк (Михаил Билалов) и Жюстин (Ирини Жамбонас) – класическа двойка с 25 години брак и 25 години тайни, заровени в градината. Звучи като мечта, нали? Е, мечтата свършва, когато 25 гигабайти мистериозни видеокомпромати, тайно записани от дома им, не започват да ги засипват от електронната им поща. Кой ги е снимал? От кога са наблюдавани? Защо кадрите разкриват неща, които те самите не искат да знаят?
История за епохата на пълната прозрачност, когато вашите тайни са нечие вечерно забавление.
„Брилянтен диалог, смущаващо добри обрати, неочакван финал. Ще се смеете, ще се срамувате, а накрая може би ще проверите камерите си вкъщи“, се шегуват авторите.
Билети са продават в мрежата на Ивентим и Грабо.
„Разходка“ – ретроспективна изложба на Ангел Китипов в галерия „Капана“
Художникът Ангел Китипов ще представи в галерия „Капана“ основни етапи от своя път в изобразителното изкуство. От 5 до 25 март ще могат да се видят негови картини с маслена и акрилна живопис, акварели и рисунки от основни цикли като „Фрагменти“, „Видения“, „Северен бряг“, „Неоткрити пейзажи“, „Стихия“, рисувани през последните две десетилетия.
В „Разходка“, както авторът е озаглавил изложбата си, ще се откроят главните теми, които го вълнуват и сред които основно място заема природата. Любими ландшафтни очертания, самотни дървета, горящи поля, дъждовни гори и треви занимават въображението на художника, трансформирайки се в пейзажни серии.
Ангел Китипов постоянства в темите и жанровете (пейзаж, натюрморт, интериорна композиция), но през годините е различен в избора на стилистика, образност, технически предпочитания. От абстрактни композиции до реалистични портрети – художникът експериментира с изказа, материала, експресията. Остава обаче свързан с живописта.
Ангел Китипов е роден на 21.01.1965 г. в Пловдив.
Магистър е по живопис в Национална художествена академия – София при проф. Светлин Русев (1991). През 1983 г. завършва специалност живопис в НХГ „Цанко Лавренов“ – Пловдив, където от 1994 г. преподава живопис и рисуване.
Той е сред четиримата основатели на международната „Мирка Арт груп“ и активен участник до 2016 г. в нейните артистични инициативи, свързани със значими обществени каузи.
Участва в проекта „Кирилицата“ – 30 художници представят българската азбука (2007).
Завършва майсторски клас по фреско при проф. Вико Калабро, гр. Фелтре, Италия (2007).
Получава награда на Министерството на културата за принос в развитието на българската култура (2008).
Автор e на идеята и реализацията на наградата на публиката „Златната ябълка” за „София филм фест в Пловдив” – бронзова пластика.
Член e на Творческо обединение „Collegium pro arte +“ на преподавателите художници от НХГ „Цанко Лавренов“.
Създава предимно живопис, експериментира в различни направления на визуалните изкуства. Има редица самостоятелни изяви в Пловдив и София, както и десетки участия в колективни изложби в страната и чужбина (Полша, Италия, Германия, Швеция, САЩ и др.)
Ангел Китипов: „За мен изкуството е игра. Не взимам много насериозно заниманията си с него. Експериментирам, забавлявам се, доставям си удоволствие и се радвам да доставям удоволствие и на други хора. Не се стремя към големите послания. Художникът рисува картина с една мисъл, зрителят я възприема по свой начин, а съвсем по друг начин гледа на творбата специалистът, който проследява процеси и развитие. Формите, сюжетите си откривам основно в природата.“
Литературен салон Spirt&Spirit представя днес Владислав Христов и неговата стихосбирка „Пойни птици“
Литературен фестивал „Пловдив чете“, Литературен салон „Spirt & Spirit“, Издателство „Ерго“ и клуб „Петното на Роршах“ канят пловдивчани и гости на града на литературно четене на Владислав Христов. Събитието, част от програмата на Литературен салон Spirt&Spirit, е днес - 25 февруари, началото е в 19.00 часа, мястото - клуб „Петното на Роршах“. Ще чуем текстове от последната стихосбирка на Владислав Христов „Пойни птици", както и от предстоящата – „Маслен нос". Заповядайте на едно съкровено литературно четене!
Владислав Христов е роден през 1976 г. в гр. Шумен. От 2018 година живее в Пловдив и работи като журналист и фотограф. Негова поезия е публикувана във влиятелни литературни издания. Носител е на отличия в националните конкурси: За кратка проза на LiterNet & RunsMagazine (2007), за Хайку на свободна тема (2010), Добромир Тонев (2015), Славейкова награда (2015), Международния конкурс за хайку - Cherry blossom (2011), голямата награда “Basho-an” (2020) на Музея Башо, Токио, първо място на конкурса „Аkita” ( 2021) Япония. В продължение на осем години е в класацията на 100-те най-креативни хайку автори в Европа. Член e на Световната Хайку Асоциация и на "The Haiku Foundation".
Негови хайку са публикувани в изданията на Американската хайку асоциация "Frogpond", Световния хайку клуб "World Haiku Review", "Simply Haiku", "The Heron’s Nest", "Мodern Haiku" и др. През 2016 г. хайку на Владислав Христов влиза в обучителната програма на университета Кумамото, Япония. Съставител е на първия учебник по хайку на български "Основи на хайку”. Текстовете му са превеждани на 18 езика. Тази пролет предстои издаването на новата му поетична книга “Маслен нос”.
Входът е свободен, а повече информация за събитието може да откриете тук: https://fb.me/e/4JHNLVIRr.
Война, мир, насилие и безпътица са темите, които Владислав Христов извежда на преден план в новата си книга. Птиците и хората са противопоставяни, сравнявани и изследвани чрез умело-начупени линии, които наслагват щрих след щрих, метафора след метафора. Тази поезия натъжава, просветлява и помага за изравняването на силите.
- Катерина Стойкова
Тази книга „ухае на барут и мащерка“. Тя се вглежда в живата природа около нас, а и в нас самите със скептицизъм и ирония. Неочакваното в нея е, че открива мириса на барут и в уж идиличното царство на мащерката, но човешкият свят сякаш трайно е навлякъл войнишката униформа, за да не го сбъркат с пойните птици. Един мъдър и чувствителен homo sapiens се движи замислено между нас и тях и има важни новини за всички ни.
- Александър Шурбанов
Жак Превер обясни как се рисува портрет на птица, а Владислав Христов е научил това много добре. Книгата му е доказателство, че пътят на птиците може да донесе красота и знание, утеха и надежда, но най-вече урок по спокойствие и мир. Крайно време е хората да се променят, защото краят може да се окаже прекалено близо за всеки един от нас, читателите на тази брутално нежна в силата си поезия.
- Стефан Иванов
Пойните птици казват много, заедно с останалата дребна гад, кръстосващи света и превръщащи го естествено и без усилия, в стихове. Войната е още по-зловеща, тя е част от тяхното съществуване или смърт. Един неуморен и неуморим поглед към техния свят, и към своя, без да досажда на песните им. Макар понякога да са крясъци или само звуци. Поглед, който се превръща в спасение, дава възможност да оцелеем, въпреки жестокостите и всекидневните трагедии на дребните и често незабележими същества в съобщество с не по-значителни човеци.
- Палми Ранчев
НБ „Иван Вазов“ представя изложбата „Освобождението“
Изложбата „Освобождението“ е художествен проект за урок по родолюбие по повод 3 март – Освобождението на България от османско робство.
„Този проект е част от моята кауза „Освобождението на България“ и е съвкупност от художествени проекти с цел уроци по родолюбие за деца, юноши и възрастни“, споделя авторът Николай Бебенов.
В експозицията си представя портрети на Георги Раковски, Любен Каравелов, Хаджи Димитър, Стефан Караджа, Васил Левски, Христо Ботев, героите от Априлското въстание – Георги Бенковски, Райна Княгиня, Тодор Каблешков, Панайот Волов, Васил Петлешков. Има илюстрации от битките за Освобождението на България. Изложбата разказва с илюстрации и за национално-освободителното революционно движение от Първата българска легия на Раковски в Белград, след това Българския Революционен Централен Комитет – БРЦК ръководен от Каравелов, четите на Хаджи Димитър и Стефан Караджа, революционните комитети ръководени от Левски, писателската и революционна дейност на Ботев, Априлското въстание от 1876 г.: събранието в Оборище, „Кървавото писмо“ на Каблешков , „Хвърковатата чета“ на Бенковски, въстанието в Брацигово, боевете при Шипка, Шейново и Плевен до капитулацията на Осман паша.
За автора:
Николай Бебенов е роден през 1982 година в Добрич. Завършва специалност „Изобразителни изкуства“ в родния си град и след това ВСУ „Черноризец Храбър“– Варна и факултета за „Филмови и ТВ изкуства“ в София, специалност „Анимационна режисура“ под ръководството на проф. Доньо Донев и проф. Константин Джидров. Специалността му е „Карикатура,илюстрация и комикс“.
Има множество участия в изложби,фестивали,конкурси,пленери, проекти и самостоятелни изяви в България и чужбина.
Официалното откриване на изложбата в НБ „Иван Вазов“ е днес от 17:00 ч. в Централно фоайе.
Вход свободен.