Капана.БГ

Капана.БГ

Хиляди напълниха галерии, музеи и градски пространства в първата фестивална вечер

Тройно пълнолуние имаше в Пловдив снощи. Кацналите в града от Матера две луни и тази в небето създадоха приказна атмосфера в първия фестивален ден на НОЩ Пловдив. Хиляди отново излязоха от домовете си, за да влязат в галериите и музеите под тепетата, да запълнят улици и площади, да се повеселят в Капана или във Военния клуб, където бе и официалното парти на фестивала. След година пауза той се завърна с още по-богата програма.

Най- голямо внимание привлече най-видимото- луните от Матера на Римския стадион и Небет тепе. Ценителите на изобразителното изкуство предпочетоха изложбите в Стария град, картините на Златю Бояджиев от мелнишкия му период, окачени в Етнографския музей, работите на Атанас Хранов във Филипополис и лична среща с художника там или откритата снощи в СКЛАД експозиция с колекцията на  EVN, събирана близо 25 години.

От 21:30 ч. посетителите ще видят аудио визуалния проект Ground Control в Античния театър, а от 22:30 ч. могат да посетят 360-градусовия кибер трилър THE INFLUENCER в Драматичния театър

Дигиталното изкуство ще завладее втората вечер на НОЩ Пловдив, използвайки различни инструменти в пресечната точка между изкуство и съвременни технологии.

От 21:30ч. до полунощ почитателите на мултимедийната интеракция ще се потопят в елементи на образи и фантазия с аудио-визуалния проект Ground Control.  Поканени от организаторите на НОЩ/Пловдив 2019, специално за събитието, един френски и един български автор си дават среща за създаването на мащабна мултимедийна творба, посветена на Пловдив. Довечера един от най-разпознаваемите символи на Пловдив – Античният театър, ще се превърне  в голяма открита сцена, която ще представи  проекта на Петко Танчев (Пловдив) и Axel Rigaud & Crystal sound (Париж).Проектът се осъществява с подкрепата на Френски културен институт, България.Технически партньор на събитието: SEG-we do much more.

Тази вечер посетителите на Пловдив ще могат да видят THE INFLUENCER – кибер трилър, който ще увлече зрителите в сюжет с 360-градусово видео. Въздействащата на сетивата синематична радио пиеса ще бъде представена в Zoom зона на Драматичен театър от 22:30ч. като част от проекта Creative Media Lab с куратор Петко Танчев. Автори на пиесата са Сибин Василев, Йенс Щендке, Рози Улрих (Wehr51 Performative Künste, Германия).

Разказът представя битка на глобални гиганти, която свързва митологически истории със съвременния икономически живот. В нея се преплитат сложната история на Медея и битката за надмощие на днешните световни корпорации. Историите са със символична интензивност в звездното небе. Те остават там дори когато хора и богове, корпорации и градежи отдавна ги няма. През векове и хилядолетия те разказват за кървави срещи, героични пътувания, алчност и завист. И изглежда, че нищо не може да спре жителите на Земята под тях от това да повтарят старите битки отново и отново: съответно с нови лица и размери, но със съвсем същите мотиви и до днес.Ролите са поверени на Иван Григоров, Владислав Виолинов, Петко Каменов, Зоя Шопова, Василия Дребова, Светломир Радев, Пламен Димитров, Мила Банчева, Мариела Топалова,

Проектът се осъществява с подкрепата на Гьоте-институт София, Министерство на културата и образованието на Федерална провинция Нордрайн-Вестфалия и Културен отдел на магистратурата на градът Кьолн.

Виж повече тук: https://night.bg/bg/location/32

Славена Шекерлетова

Националните есенни изложби продължават до края на септември, а ние ви запознаваме с художниците, които участват в тях. Сега е ред на двама българи – Зара Александрова и Зоран Георгиев, които от пет години работят в Берлин. Техните работи може да видите в къща Хиндлиян – мааза и веранда.


Как интерпретирате надслова на тазгодишните Есенни изложби "Поетика на образа" и какво представяте?

В "Поетика на образа” Национални есенни изложби 2019 Пловдив за първи път показваме съвместен проект. Акварелните рисунки, обекти и инсталацията са специално създадени за пространствата на къща Хиндлиян. За нас е важна връзката на художествените произведения с мястото им на представяне и взаимовръзките които се създават. В Маазата, Степан Хиндлиян е съхранявал своето имущество и богатства. Затова ние решихме работите които показваме там да са свързани с капитала, а във Верандата, където са спали прислугите му, се спираме на темата за бита и съвременните мечти на работника.

Целият проект сме назовали “Старите времена бяха по-добри”. Чрез влиянията на традицията върху съвремието разглеждаме темата “Поетика на образа” като една съвкупност от влияния на едно произведение с друго и със средата, в която то е показано. Усещането за връзка поражда нужда от критически отзив, който включва не само връзката между отделните творби, но също между произведенията и света, обществото, икономиката, религията, политиката и т.н.

Разглеждайки художествената работа като съвкупност от връзки на естетическо и смислово ниво чрез призмата на традиционната троянска шарка ние интерпретираме различни аспекти от живота на съвременният човек.

Каква е концепцията, която развихте във вашите работи, интересни са наименованията на изложбите ви, които можете да споменете?

Чрез акварелната рисунка най-бързо материализираме идеите си и затова тази техника е най застъпена в изложбата.

В стаите на прислугата показваме рисунки от серията  “Асимилирани обекти”, в която отправяме омаж към едни от най-влиятелните художници от 20ти век. Това са техни реди-мейд произведения, които проектираме като керамични обекти с троянска шарка. По този начин, иронично, правим съвременното изкуство достъпно до широката публика, но също така и заявяваме реди-мейда, след над 100 години от появата му, като кавалетна техника.

“Броеница на късмета” виси в една от нишите на пространствата на верандата. Като предмет отброяващ молитви или стока ние заместваме мънистата с топчетата от лотарията 6 от 49. “Броеницата на късмета” служи за изброяване на неосъществените мечти и блянове, при спечелване на лотарията.

“Старите времена бяха по-добри” представлява един античен настолен часовник с махало, който на всеки четвърт или кръгъл час издава съответната мелодия, но е трудно да се отгатне истинското време, поради наслояването на няколко часовникови стрелки върху циферблата. По този начин изследваме приемането на новостите и динамиката на съвремието, усилията за адаптация в настоящето, като често се случва хората да си спомнят с умиление за добрите стари времена, старата работа, любов или дори политически режим.

Третият обект, който е разположен в ниша е “Асимилиран обект (по Тим Улрихс)”. Двойният омаж към едно произведение на изкуството създава една наситеност на смисловите връзки. Първоизточник е рисунката на лулата на Рене Магрит, в която той заявява, че това не е лула. Художникът Тим Улрихс интерпретира неговата творба като поставя в дървено сандъче една реална лула, която най вероятно е първообраза на рисунката на Магрит. Улрихс заявява, че това не е лулата на Магрит. Нашата намеса в лулата е, че ние я украсяваме с троянската шарка и заявяваме, че това не е лулата на немският художник Улрихс. Сложната плетеница от натрупване на реалности е всъщност и идеята за поетика на образа, при която едно произведение на изкуството не може да съществува без контекста на средата в която то съществува.

Като акцент в изложбата поставяме инсталацията “Увеличаване на стойността”. Тя се намира в долното помещение на Маазата. Върху дървени кутии за съхранение и транспортиране разполагаме серия от традиционни български вази, които след счупване са слепени с японската техника кинцуги. Техниката кинцуги се използва за реставриране и съхраняване на керамични съдове с особена историческа и материална стойност, при която отделните парчета се слепват със специална смола и спойката се покрива със злато. Използвайки тази техника ние променяме първоначалният вид на керамиката като удължаваме и увеличаваме реалният размер на глинените съдове, като стигаме до една хиперболизация на първоначалният вид и до символично увеличаване на стойността им. При порастването на обекта всъщност правим препратка към оценяването на стойността на едно художествено произведение. Например в Германия съществува  формула за изчисляване на цената, която се формира от сбора на височината, широчината и дълбочината на творбата умножена по факторът на художника. Този фактор се определя от участията, наградите и изложбите на артиста. Формулата не може да измери стойността на идеята и се опира единствено на размера на съответната творба.

Какви са темите, които ви занимават като автори?

Съвместната работа помежду ни се случи по един естествен начин. Подходът ни като отделни художници е много сходен. Една творба се ражда като идея или замисъл, след това се оформя визуално чрез акварелна рисунка, а след това се материализира като обект или инсталация. Разбира се най-голямото ни удоволствие и предизвикателство е в реализацията на обектите, за които е необходимо прецизен подбор на материали и изпълнение. Въпреки, че и двамата използваме реди-мейд обекти и ироничен подход на интерпретация, всеки от нас по отделно разглежда различни сфери от съвремието:

Зара:
Интересуват ме теми като полова идентичност, модни тенденции, политически и социални отношения. В последно време си поставям искрено въпроса, какво означава да си жена в съвременното общество. Чрез ирония и сарказъм, търся и преразглеждам ролята и феноменологията на женствеността и женската сексуалност в свят, доминиран от символи и образи на строги рамки и закони. Интересувам се от конфликтите и табутата в обществото, които интерпртирам чрез рисунки, обекти, фотография, живопис и инсталации.

За мен всяка творба е завършена история, като се стремя да синтезирам идеята си в изчистен и минималистичен вид, за което много често използвам и преработвам  реди-мейд обекти и образи.

Зоран: 
Винаги съм се интересувал от парадоксите на ежедневието. Причината да работя с голям набор от медии е подхода ми към темите върху които работя. В началото е темата, след което идва идеята и накрая избирам подходящата медия за реализация. Целя да посочвам моментите в които се появяват пукнатини в обществен, политически и социален план. Самоопределянето на хората чрез бита, фолклора, историята, съответната субкултура към която принадлежат, техните взаимоотношения и норми които спазват заемат също голяма част в последните ми лични и съвместни проекти. През последната година все повече ползвам рисунката като подготвителен метод. Това ми помага да работя по няколко неща едновременно което води до нови открития за мене и съответно до по-голяма продуктивност.


Благоприятна ли е средата за млади български творци в Берлин, какви са вашите впечатления и предизвикателства?

В Берлин има над 200 музейни и алтернативни арт пространства, над 500 частни галерии и около 60000 художници. Сцената е огромна и мултикултурна и никой не го интересува от къде идваш. Интереса е изцяло насочен към художествената практика, какво правиш и защо. Разбира се че има доста конкуренция и много трудно се стига до изложби в музейни институции или реномирани частни галерии, но пък от друга страна градът има развита паралелна алтернативна арт сцена, която се финансира от държавата. Тези пространства често пъти се ръководят от художници или млади куратори, които вкарват разнообразие и дават възможност за изява на 98-те процента от художниците които не стигат до музеите и галериите. Причината да има голям наплив от хора работещи в сферата на изкуствата е благоприятната среда, която предлага града. Има стотици стари индустриални пространства, които се превръщат в ателиета на достъпни цени (така наречените Künstlerhaus). В някои от тях се помещават над 200 ателиета, от които в някои работят по няколко художници, всеки уникален по свой начин. Това е пример за културен обмен и интересни разговори които се получават срещайки някой напълно различен от теб. Градът разполага и с 32 kомунални галерии които получават бюджет от общината и с него изплащат хонорари на художниците, които показват в техните пространства.

След вече почти петгодишен живот в Берлин изградихме си кръг от приятели, художници и куратори, с които работим и споделяме идеите си. Да бъдеш художник е предизвикателство само по себе си. Къде живееш и къде се намира ателието ти е нищо повече от статус символ.

Докато НОЩ/Пловдив 2019 тече с пълна сила, платформата за чиста градска среда „АЗ, ТИ, ПЛОВДИВ!“ отправя нови предизвикателства към хилядите посетители на емблематичното събитие в града, за да им напомни да не оставят боклук след себе си.

По време на фестивалните дни и нощи, посетителите могат да се снимат с триметровата арт-инсталация на пловдивските артисти с псевдоними Flash и Mira Rama на площад „Стефан Стамболов“. Но само, ако обещаят, че ще изхвърлят за рециклиране опаковките от храни и напитки, които използват по време на НОЩ-та. Композицията, наречена „7 грама“, е създадена изцяло от отпадъци, подбрани от двете художнички от пунктове за вторични суровини в Пловдив. Вдъхновението за инсталацията идва от факта, че годишно човек поглъща 7 грама пластмаса. „Време е да се задействаме и да спрем замърсяването“ – казват те. „Рециклирането на пластмасовите опаковки е добра първа стъпка към това“.

Освен, че са осигурили контейнери за разделно събиране на отпадъци по протежение на цялата Главна улица в Пловдив, активистите от „АЗ, ТИ, ПЛОВДИВ!“ са измислили и друг забавен начин да събират пластмасовите отпадъци. Пред Детмаг те са инсталирали причудлива инсталация, която приканва посетителите да се включат в допитване с въпроса „Рециклираш ли?“. Уловката е, че в допитването може да се участва само с празни пластмасови бутилки, които се пускат в един от двата контейнера с отговор „ДА“ или „НЕ“.

Дори и някой да не е рециклирал до сега, все пак пуска бутилката си в тръбата с отговор „Не“ и ето, че бутилката ще отиде за рециклиране. Надяваме се, че така повече хора ще се замислят къде и как изхвърлят опаковките от храни и напитки. Това са ресурси, които могат сравнително лесно да бъдат оползотворени, вместо да пълнят сметищата с битови отпадъци“ – казва Румяна Киризиева от сдружение БГ Бъди активен, инициатор на „АЗ, ТИ, ПЛОВДИВ!“.

Доброволците на „АЗ, ТИ, ПЛОВДИВ!“ канят посетителите на НОЩ/Пловдив да се включат и в техните забавни игри в техния кът _Място #БезОтпадъци на пл. „Стефан Стамболов“.

През пролетта и лятото на 2019 г. „АЗ, ТИ, ПЛОВДИВ!“ подкрепи над 20 мащабни събития в Пловдив. От събитията и други инициативи до момента на града са спестени 228 кг пластмасови опаковки, 90 кг хартия, 402 кг стъклени опаковки и над 300 кг общи отпадъци. Платформата проведе над 20 уъркшопа за рециклиране и намаляване на отпадъците с граждани на Пловдив. В момента организацията разширява мрежата си от партньори, като помага на фирми и организации да въведат разделно събиране на отпадъци в офисите си. През последните месеци „АЗ, ТИ, ПЛОВДИВ!“ проведе различни социални експерименти, образователни дейности и творчески намеси в градската среда, за да насърчи чистотата и грижата за околната среда. Сред тях са изрисуването на контейнери за отпадъци в два квартала на Пловдив и превръщането на кошчетата за отпадъци на Гребната база в част от мини-спортни игри. През юли „АЗ, ТИ, ПЛОВДИВ!“ откри своя временен парклет на ул. „Бетовен“, а по-късно създаде и постоянен джобен парк в район „Тракия“.  В момента организацията работи активно по облагородяване на три зони в града – на Младежкия хълм, в район „Тракия“ и в центъра на Пловдив.

 

„Биографиите ни“ е мотото на СЕДМИЦА НА СКАНДИНАВСКОТО КИНО 2019! След големия успех на предишните две софийски издания за първи път ще зарадваме ценителите на доброто европейско кино в Пловдив с 9 заглавия от Дания, Швеция, Норвегия, Литва и Финландия.

Началото на фестивала предстои на 20 септември от 19:00 с прожекция на филма абсолютен фаворит на публиката по време на изданието ни през 2017 г. – датския „Историята накратко“ с участието на Трине Дирхолм. Елън и приятелите й, всички в края на 30-те години, и техните повече или по-малко самоналожени ограничения в любовта. Tри години на любовни върхове и падения с група от приятели в 8 части: новогодишно парти, домашен купон, среднощно парти, сватба, парти изненада, кръщелна церемония, годишнина и юбилей. Всички търсят „перфектните взаимоотношения” и са принудени да преосмислят какво е истинска любов.

Вечерта ще продължи в 21:00 с противоречивия последен филм на Ларс фон Триер, копродукция на Дания,Швеция,Франция и Германия. САЩ през 70-те години. Следваме изключително интелигентния Джак за период от 12 години и виждаме убийствата, които представят развитието му като сериен убиец. Филмът е само за най-смелите, а в ролите гледаме Мат Дилън, Бруно Ганц, Ума Търман и др. В „Къщата, която Джак построи“ звучат изпълнения на Дейвид Бауи, Глен Гулд, музиката на Вагнер, Бах…

На 21 септември от 17:30 гледаме „Тайният живот на Вера“ на режисьора Тонислав Христов, който лично ще го представи. След световна премиера на Sundance Film Festival и участие на десетки международни фестивали, сред които Berlinale и Документалния конкурс на София Филм Фест,  „The Magic Life of V“ идва съвсем навреме, за да ни провокира и размисли. „Според мен българските зрители трябва да го гледат заради няколко проблема, които се разискват във филма. Единият от тях е проблемът за алкохолизма, тъй като голяма част от живота на Вера е белязан от нейния алкохолизиран баща и как тя се справя с тези проблеми“, споделя операторът Александър Станишев. Съсценарист на филма е Любомир Цветков, композитор – Петър Дундаков, а сред продуцентите – Андреа Станоева.

От 19:00 отново на 21 септември продължаваме с „Приказка за Астрид“ (по действителната история на шведската писателка Астрид Линдгрен) – малко познатата история около появата на най-непокорното и луничаво момиче в литературата – Пипи Дългото чорапче. „Без секунда скука в този елегантен и несантиментален разказ за ранните години на създателката на Пипи, Емил, Роня, Мио и, да, Братята с лъвски сърца“, пише за филма Янко Терзиев.

АЙЛО: ОДИСЕЯ ИЗ ЛАПЛАНДИЯ – прекрасно филмово приключение за цялото семейство е нашият подарък за 22 септември, а началният час е 17:30. Следваме пътя на един малък див елен, неговото порастване и събуждането му към дивия свят. Заснет в удивителната и непокътната арктическа Лапландия, филмът предлага поглед, невиждан досега.

В оставащите дни от фестивала предстоят две норвежки вечери с филмите „Какво ще кажат хората“ (22 септември, 19:00) и „Изборът на краля“ (28 септември, 19:00), който бе норвежкото предложение за Оскар за чуждоезичен филм през 2017 г. Предстоят датска вечер с филма „Зимни братя(29 септември, 19:00), носител на Награда за най-добра мъжка роля за Elliott Crosset Hove от фестивала в Локарно ’17.

Съвместно с издателство „Колибри“ и фестивала „Master of Art” на 28 септември от 17:30 ще покажем и филма „Да сънуваш Мураками“ на датския режисьор Нитеш Анджаан, ще поговорим за книгите на един от любимите ни японски автори и ще се подготвим за предстоящата премиера на корейския „Изпепеляване“ / „Burning” в рамките на фестивала „Синелибри“ по мотиви от разказа „Горящият хамбар“ на Харуки Мураками.

Седмицата се организира от Посолство на Кралство Дания,  Посолство на Финландия, Посолство на Кралство Швеция, Посолство на Кралство Норвегия за Румъния, България и Молдова, Генерално почетно консулство на Кралство Норвегия и Почетно консулство на Република Литва в България със съдействието на Дома на киното.

Подробната програма и описания на филмите вижте по-долу:

ПРОГРАМА

20.09 19:00

ИСТОРИЯТА НАКРАТКО / LANG HISTORIE KORT

Дания, 2015, 100′

Реж: May el-Toukhy

С: Mille Lehfeldt, Peter Gantzler, Trine Dyrholm

Елън и приятелите ѝ, всички в края на 30-те години, и техните повече или по-малко самоналожени ограничения в любовта. Историята е плод на три години на любовни върхове и падения за група приятели в 8 части: новогодишно парти, домашен купон, среднощно парти, сватба, парти изненада, кръщелна церемония, годишнина и юбилей. Всички търсят „перфектните взаимоотношения“ и са принудени да преосмислят какво е истинска любов.

https://www.imdb.com/title/tt3892996

20.09 21:00

КЪЩАТА, КОЯТО ДЖАК ПОСТРОИ / THE HOUSE THAT JACK BUILT

Дания-Швеция-Франция-Германия, 2018, 155′

Реж: Ларс фон Триер

С: Мат Дилън, Бруно Ганц, Ума Търман и др.

САЩ през 70-те години. Следваме изключително интелигентния Джак за период от 12 години и виждаме убийствата, които представят развитието на Джак като сериен убиец. Преживяваме историята през неговата гледна точка, а тя е, че всяко убийство представлява произведение на изкуството. Докато полицейското разследване неизбежно приближава до целта си, Джак започва да поема все по-големи рискове в опитите си да създаде абсолютното изкуство.

21.09 17:30

ТАЙНИЯТ ЖИВОТ НА ВЕРА / THE MAGIC LIFE OF V

Финландия-Дания-България, 2019, 82′

Реж: Тонислав Христов

С: Вера Лапинкоски, Слава Дойчева

Млада жена, наричана В и бореща се с травма от детството си, се опитва да стане по-независима чрез ролевите игри. Водейки себе си и своя брат, който има умствени увреждания, из света на различните роли и идентичности, вещиците и магьосниците, тя най-накрая се осмелява да се изправи срещу демоните на миналото си, а именно нейния агресивен баща.

 

21.09 19:00

ПРИКАЗКА ЗА АСТРИД / BECOMING ASTRID

Швеция-Дания, 2018, 123′

По действителната история на шведската писателка Астрид Линдгрен

Реж: Перниле Фишер Кристенсен

С: Алба Аугуст, Бьорн Густафсон, Трине Дирхолм, Магнус Крепер

Филмът осветлява малко познатата история около появата на най-непокорното и луничаво момиче в литературата – Пипи Дългото чорапче. Като тийнейджърка в консервативна Швеция (20-те години на миналия век) Астрид Линдгрен, тогава все още Астрид Ериксън, се впуска в любовна афера с шефа си – главен редактор на местен вестник. Впоследствие забременява от него, а той е женен… Астрид е принудена да направи тежък избор, от който извлича не един житейски урок. Това е първата кинобиография на световноизвестната писателка, чиито герои са любими на малки и големи в почти 100 страни по света.

22.09 17:30

АЙЛО: ОДИСЕЯ ИЗ ЛАПЛАНДИЯ / LO: AN ODYSSEY IN LAPLAND

Франция-Финландия, 86’, френски език

Пътешествието на Айло е прекрасно филмово приключение за цялото семейство. По пътя на един малък див елен, неговото порастване и събуждането му към дивия свят. Заснет в удивителната и непокътната арктическа Лапландия, филмът предлага поглед, невиждан досега.

Реж: Guillaume Maidatchevsky

С: Aldebert, Peter Franzén, Prinssi

https://www.imdb.com/title/tt8242340

22.09 19:00

КАКВО ЩЕ КАЖАТ ХОРАТА / WHAT WILL PEOPLE SAY

Норвегия-Германия-Швеция-Франция-Дания, 106’, урду/норвежки език

Историята на Ниша, дъщеря в пакистанско-норвежко семейство, която е отвлечена в Пакистан от родителите си, след като я заварват в легло с мъж…

Реж: Iram Haq

С: Maria Mozhdah, Adil Hussain, Ekavali Khanna

https://www.imdb.com/title/tt7213936/

28.09 17:30

ДА СЪНУВАШ МУРАКАМИ / DREAMING MURAKAMI

Дания, 2017, 58′

Реж: Нитеш Анджаан

Преди повече от 20 години Мет прочела роман на Харуки Мураками, който още не бил станал литературна звезда. Тогава тя нямала представа как измислените светове на японския автор трайно ще оформят и преобразят нейния собствен свят. Оттогава Мет Холм е прекарала хиляди часове, превеждайки озадачаващите и широко дискутирани истории на Мураками за неговите датски читатели. Истории, които продължават да омагьосват и предизвикват милиони верни читатели по целия свят.

28.09 19:00

ИЗБОРЪТ НА КРАЛЯ / THE KING’S CHOICE

Норвегия-Швеция-Дания-Ирландия, 133’

Април, 1940 г. Норвегия е нападната от Германия и кралското семейство и правителството са избягали във вътрешността на страната. Немският дипломатически  представител в Норвегия се опитва да договори мир. В крайна сметка решението за бъдещето на Норвегия ще зависи от краля…

https://www.imdb.com/title/tt4353996/

29.09 19:00

ЗИМНИ БРАТЯ / WINTER BROTHERS

Дания-Исландия, 94’, датски/английски език

Носител на редица международни награди (сред които за „Най-добра мъжка роля“ от Локарно ’17), филмът проследява живота на двама братя, техните традиции, навици, ритуали и насилствената вражда, която избухва между тях и друго семейство.

https://www.imdb.com/title/tt5323760

Eдин от българските литературни шедьоври на миналия век се появява отново в ново луксозно издание с твърди корици

Eдна от най-драматичните истории в българската литература се появява в ново издание с твърди корици и с рисуваните инициални букви на художника Дамян Дамянов.

„Антихрист“ от Емилиян Станев e един от шедьоврите на българската литература на XX век и възкресява средновековното минало на България, задавайки философски въпроси, актуални и до днес.

По време на управлението на Иван Александър и неговите наследници Иван Срацимир и Иван Шишман, тъкмо преди края на Втората българската държава в центъра на събитията се оказва монахът Еньо, който се оказва разкъсан между дявола и бога,  защото „човекът обича дявола не по-малко от бога и не може да живее без него, защото всяко божество сломява гордостта му...”.

Във времена, в които „знатните се занимават повече с магии, отколкото с молитви, простите го ударили на безгрижие, кражби и просия, а царската власт линее и си стои настрана…” житието на един монах поставя под съмнение църквата и нейната чистота, монашеството, царския двор и модерният по това време исихазъм.

Богохулник и еретик, Еньо е събирателен образ на всеки търсещ човек, на ренесансовия човек, изпреварил времето си.

„Антихрист“  oт Емилиян Станев е безсмъртна творба за вечния конфликт между Доброто и Злото, за конфликта между дух и реалност.


Човек, ако е заблуден, е щастлив, защото не си дава сметка, че животът му е поредица от усилия, редица от които завършват с провал. Без усилия провалът е неизбежен, с усилия е възможно да бъде избегнат.

 

Петък, 13 Септември 2019 17:53

Какво да правим в Пловдив (13-19.09)

Този уикенд ще обиколим пловдивските галерии и музеи, а през седмицата празнуваме Стария град

Снимка: Теодор Караколев

 

13 септември

НОЩ Пловдив 2019

След едногодишна пауза, НОЩ Пловдив се завръща между 13 и 15 септември 2019 г. под мотото “Общо място”.

Основна част на НОЩта по традиция ще бъдат пловдивските музеи, галерии и ателиета. Те ще представят изложби и артисти по специални проекти към НОЩ Пловдив и като част от годишната им програма. За своята “бяла нощ” живият град ще отвори и много читалища, библиотеки, религиозни храмове и общностни центрове.

В Клуб и Музика културата ще се пренесе в неформална, но не по-малко вълнуваща атмосфера, а детската програма, т.нар. Малка НОЩ, ще включва специални събития и много приключения за най-малките посетители на 3-дневния фестивал.

Между 13 и 15 септември споделените пространства на Пловдив - улици, площади и градини - също ще бъдат артистично трансформирани и ще се превърнат в истински медии, благодарение на дигиталните събития от Creative Media Lab в Античния театър, които изследват взаимодействието между изкуство и нови технологии, развивайки средата с интерактивана лабораторна атмосфера. Куратор на Creative Media Lab е визуалният артист, сценограф, художник и видео дизайнер Петко Танчев.

FLUCA presents: Gossip Column by Markus Krottendorfer

Проектът в Пловдив е създаден специално за пространството на FLUCA. След пътуванията си в Португалия, Франция и Испания Кротендорфер създава серия от фотографии, базирани на проучването на постмодерните практики в архитектурата. Той заснема сгради на Рикардо Бофил (Ricardo Bofill) и Клод-Никола Ледо (Claude-Nicolas Ledoux), които имат твърде специфични колони – сякаш извън архитектурните традиции на времето, в което са създавани. Артистът разглежда значението на колоната като архитектурен/смислов елемент в различните исторически отрязъци и директно добавя ефекти върху фотографиите като буквален постмодерен жест, преобръщащ и преформулиращ традицията.

Освен фотографиите с колоните, в пространството на FLUCA е поставена и масивна реплика на колона от Ледо (Ledoux), върху която Кротендорфер поставя допълнителен елемент, като пространствено продължение на намесите във фотографиите.

Тази забележителна инсталация е създадена неслучайно именно в Пловдив, където римската античност съжителства с архитектурата на много други периоди, за да премине към наследството на социалистическото планиране на града или съвременността.

Маркус Кротендорфер е един от най-изявените австрийски артисти, занимаващи се със съвременна фотография. Той работи в международен контекст и има участия в проекти на музея mumok, Виена, МАК Център, Лос Анджелис, Kunsthalle, Виена, Националната галерия, София, Музея за модерно и съвременно изкуство, Риека, Camera Austria, Грац и много други.

FLUCA
13 септември – 2 октомври
Откриване: 13 септември, 19 часа

ИVAN at BALLY CLUB

В петък зад пулта в клуб „Бали“ ще застане младият диджей и продуцент - ИVAN! Той ще ви предложи поредната порция модерна музикална селекция, поднесена с много настроение и динамика.

Клуб „Бали“
22 часа

14 септември

Градска лаборатория "Пре-създай Пловдив"

Имаш идея за начинание за по-добро качество на живот в Пловдив? Искаш да бъдеш част от активна група, която се вълнува от подобряването на средата в града ни?

Градската лаборатория “Пре-създай Пловдив” е точното място за теб!

Един следобяд, изпълнен с конкретни идеи, действие, обмяна на знания и умения, нови контакти... Независимо дали имаш собствена идея, която искаш да доразвиеш или имаш желание да се включиш в проекта на друг, дали идваш от бизнеса, НПО или си гражданин - си добре дошъл!

Ще създадем пространство на изследване, създаване на връзки и прототипиране между разнообразни предприемачески проекти, бизнеса, неправителствения сектор и местните институции.

ПРОГРАМА
12:30-13:30 Регистрация и лек обяд

13:30-16:30 Работа в екипи по разнообразни предприемачески идеи, зададени от участници

16:30-17:00 Презентации и закриване

17:00-18:00 Неформална част на чаша вино

Вход свободен, с предварителна регистрация: https://forms.gle/6pm9iTLaXJRKBPjE6

Черното пиле

В „Черното пиле“ Мариус Куркински включва три разказа на Хайтов – „Мерак“, „Пазачът на овесената нива“ и „Черното пиле“. Ето какво споделя актьорът за постановката: „Хора, които живеят трудно, страдат, понякога изпадат в грехове, но винаги търсят разкаяние и никога не пропускат великите мигове на радост и любов. В разказите на Хайтов душата на българина е чиста и неопетнена, там хората не са нагазили в никакви отношения с комерсиалното, в същото време страдат от живота, но не се жалват, а го преборват“.

Дом на културата „Борис Христов“
20:15 часа
Билети на билетна каса „МаскАрт“

16 септември

Празници на Стария град 2019

Старият град е винаги жив, винаги искрящ, винаги вдъхновяващ! Древните му светлини блестят в самата душа на любимия ни Пловдив, а прелестта му, като огън, поглъща всеки, който се докосне до нея.

От 16 до 22 септември най-изящното бижу в короната на Европейската столица на културата отново отваря сърцето си за всички почитатели на стойностното изкуство и вълнуващите събития!

Ще има виртуозна музика, грандиозни спектакли, омайни вкусове и аромати, артистични шедьоври и безброй възможности и този път да преоткрием ЗАЕДНО хиляди вековни причини да се гордеем с живописните къщи и древните калдъръми на Старинен Пловдив!

Очакват Ви вдъхновяващи срещи с изкуството и културата на още по-вдъхновяващи места, като: Античен театър; Римски стадион; Малка базилика; Балабанова къща; Къща Хиндлиян; Къща Стамболян; Данчова къща; Къщата на д-р Стоян Чомаков и много други!

17 септември

Човешкото плашило - изложба на Стела Драйс

Всеки от нас носи в себе си и доброто, и лошото. В определени ситуации едно от двете може да се прояви и от нас зависи кое ще надделее.

Такива размисли за дуалистичната природа на човека са обект на най-новата книжка на илюстраторката Стела Драйс с текст на Михаел Ставарич "Човешкото плашило". В тази изложба ще видим както илюстрациите от тази книжка, така и някои от предишните ѝ проекти.

Галерия „Лабиринт“
17 – 29 септември

Премиера на филма „Вино от глухарчета“

Ще се пренесем в света на Рей Бредбъри, видян през очите на сценариста и режисьор Петя Ангелова – първата българка, получила награда на престижния фестивал North Beach American FilmFestival в Мериленд, САЩ.

Римски стадион
20:30 часа
Вход свободен

19 септември

Седмица на японското куклено изкуство - Принцът на морето и принцът на земята

Специално създаден спектакъл за ЕСК Плодвив 2019 по идея, текст и режисура на Елена Панайотова в сътрудничество с двама от най-изявените японски кукломайстори Арата Кавагучи и Кен Нишихаши. Вдъхновен от уникалният куклен театър за възрастни „Бунраку“, който е сред най-старите запазени на планетата. Световна премиера на една от най-древните японски легенди!

Куклен театър Пловдив
19 часа

Източник: Lost in Plovdiv

 
Страница 2 от 1596

КОНТАКТИ: redactor@kapana.bg; reklama@kapana.bg


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…