Една от най-вълнуващите авторски продукции за деца и младежи в България ще оживее в зала Колодрум в Пловдив през март. „Книгата на мечтите“ – мюзикъл за новото поколение, ще бъде представен в нова сценична версия, специално адаптирана за пловдивската сцена, с обновена сценография, хореография и визуални ефекти. Създаден с идеята да докосне зрители от всички възрасти, спектакълът ще предложи мащабно, емоционално и завладяващо преживяване за деца, младежи и техните семейства.

На 20 март 2026 г. публиката в Пловдив ще има възможност да се потопи в магията на „Книгата на мечтите“ – спектакълът, който съчетава театър, музика, танц и цирково изкуство в едно цялостно сценично преживяване. Представлението ще е с вход свободен, а пространството на зала Колодрум ще даде възможност за едно по-силно визуално въздействие и динамика, където всяка сцена, движение и музикален тон ще пренесат публиката в центъра на семейния спектакъл, изпълнен с емоционална дълбочина и универсални послания – за смелостта да следваш мечтите си, за силата на приятелството и за онези ключови срещи, които променят живота ни.

„Книгата на мечтите“ разказва историята на младия Пат – сираче, мечтаещо да стане велик цирков артист. Действието се развива в Европа в началото на ХХ век, а пътят на героя е изпълнен с изпитания, колоритни персонажи, вярно приятелство и голяма любов. Оригиналната музика, впечатляващата хореография и силното визуално решение превръщат спектакъла в истинско сценично зрелище, което говори на езика на новото поколение.

Тази година обаче проектът надгражда сценичното преживяване и с образователно и приобщаващо продължение. Като част от подготовката за представлението, на 13 март 2026 г. ще се състои читателска среща, на която ще бъде представено детското илюстровано издание „Книгата на мечтите: наръчник за преследване на мечти!“ – книга, допълнена с творчески тефтер и педагогическо помагало с практически задачи, насочени към развиване на въображението, увереността и творческия потенциал на децата и младежите (оригинална идея Ралица Мерджанова и Ана Дончева, автор на изданието – Ралица Мерджанова). По-късно, на  19 март, пък ще се проведе отворена творческа среща и дискусия с деца и младежи и творческия екип на мюзикъла, посветена на темите за преследването на мечти, срещата с правилните хора по пътя към успеха, процеса на създаване на мюзикъл и ролята на изкуството като път към талант и личностно развитие.

Събитията ще отделят и специално внимание на приобщаването и достъпността на проекта – мюзикълът ще бъде професионално заснет, като впоследствие ще бъде създадена адаптирана видео версия с жестов превод, която ще бъде достъпна онлайн за организации, работещи с деца с увреден слух, с цел съдържанието да бъде използвано в подходяща за тях среда. Входът за спектакъла на 20 март 2026 г. в зала Колодрум, гр. Пловдив, е свободен с предварителна регистрация за билет на следния линк.

Проектът се реализира с партньорството на Стрей Шийп ЕООД (жестов превод), Денс Мениджмънт ЕООД (творчески екип и артисти) и издателство „Мармот“ (детско илюстровано издание).

Проект „Книгата на мечтите – мюзикъл от ново поколение“ е още част от календара на културните събития на Община Пловдив по процедура BG-RRP-11.021 „Ново поколение местни политики за култура за големи общини“ – „Отново заедно“, финансиран от Европейския съюз чрез инструмента NextGenerationEU (СледващоПоколениеЕС) по Националния план за възстановяване и устойчивост.

Галерия „Възраждане“ кани пловдивчани на официалното откриване на изложбата живопис „Стихии“ на големия майстор Васил Петров на 27 януари 2026 г., вторник, от 18:00 часа. Творбите ще могат да бъдат видяни на живо в салона на галерията, както и онлайн на сайта на галерията до 16 февруари 2026 г..

Живописта на Васил Петров ни връхлита като бурно море, като порив на вятъра, като внезапен дъх. Тя не пита дали си готов – въвлича те и те оставя да усещаш стихията във всичките ѝ измерения. Водата, фара, женската фигура, конят – всичко е състояние, движение и диалог между сила и крехкост, между вътрешно и външно. В света на Петров живописта не е просто предмет, а среща, преживяване и емоция.

Васил Петров е роден през 1961 г., член е на Съюза на българските художници и на Международната фондация за пластични изкуства IAA, UNESCO. През годините е реализирал над 60 самостоятелни изложби в България и чужбина, а картините му са част от престижни художествени колекции. Работи както в кавалетната, така и в монументалната живопис, носител е на редица високи отличия за творчеството си.

Спектакълът „Отново в джаза“ среща музиката и любовта, за да превърне музиката в театър, в който музикантите оставят партитурите и се превръщат в актьори

Забравете клишетата за 14 февруари. Тази година Пловдив избира да празнува любовта не с думи, а с импровизация, стил и онази особена свобода, която само джазът притежава.

На 14 февруари 2026 г. от 19:00 ч. Домът на културата „Борис Христов“ ще се превърне в декор за едно необикновено събитие. „Отново в джаза“ не е просто концерт, а дързък спектакъл-изповед, в който музикантите захвърлят партитурите, за да разкажат своите лични истории чрез езика на театъра.

Спектакълът ни потапя в ежедневието на бенда на Розалия Ставрева. През смях, лека меланхолия и доза самоирония, артистите разкриват какво е да преследваш „недостижимото“ в свят на компромиси. Това е разказ за приятелството, фалшивите илюзии и онзи момент, в който музиката се превръща в единственото спасение.

За да бъде магията пълна, на сцената излизат утвърдени имена, които гарантират музикално преживяване от световна класа:

Елия Тодорова: Гласът на Пловдив, чийто кадифен тембър е идеалният спътник за една романтична вечер.

Михаил Йосифов: Един от най-добрите тромпетисти на България, чието присъствие на сцената винаги носи експлозия от енергия и виртуозност.

Николай Николов: Актьорът, който ще ни преведе през емоционалния лабиринт на историята.

Бенд на живо: На сцената ще блеснат талантите на Гален Николов, Красимир Зафиров, Ивайло Манев, Михаил Тодоров, Даниеле Феббо, Валентин Атанасов и Симеон Божилов.

Творчески екип: Визията е дело на режисьора Станислава Ризова, а ритъмът и движението са поверени на хореографа Моника Макавеева.

Вечерта няма да приключи с аплодисментите. Празникът продължава и след завесата.

С любезното съдействие на Община Пловдив, гостите са поканени на ексклузивен коктейл във фоайето. В непринудена атмосфера ще можете да се срещнете лично с артистите, да споделите емоцията и да се насладите на още живи изпълнения на любими джаз стандарти.

Подарете си Свети Валентин с класа – по пловдивски!

Билети на каса „МаскАрт“ в ДК „Борис Христов“, Билетен център пред община Пловдив, както и в цялата мрежа на Ивентим и онлайн.

Сред новите имена - Тhe Subways, Son Lux, Los Bitchos и легендарната група КЛАС и чисто нова сцена с водещи фигури от света на електронната музика

PHILLGOOD - най-младият фестивал в портфолиото на Fest Team - прави следващата си голяма крачка и не само разкрива нови имена за обявените вече сцени, но добавя и трета, изцяло нова, която разширява още музикалната му вселена. Между 17 и 19 юли на Гребната база в Пловдив програмата се подрежда в три ясно различими притегателни центъра – основна сцена PHILLGOOD, PHILLCOOL и новата електронна сцена PHILLRAVE. С това PHILLGOOD затвърждава амбицията си да се превърне във фестивал на различните светове, вкусове и публики, които съжителстват в едно общо преживяване, а с последната си вълна артисти включва световни визионери и любими български таланти. Разнообразието вече не е само в артистите – над 25% от билетите са закупени от публика извън България, основно от Европа, но и от места като Исландия, Китай, Мексико, Бразилия и Казахстан, което категорично поставя Пловдив на картата на световните фестивални маршрути това лято.

PHILLGOOD сцена

Към обявените The Cure, Gorillaz, Moby, Wolf Alice, Kneecap, Just Mustard, Sleaford Mods, Perturbator, Suede, Einstürzende Neubauten, Thievery Corporation, Apashe & Brass Orchestra, Kadebostany, Hayes & Y и ALI, фестивалът добавя нови артисти, които внасят свежи идеи, музикални експерименти и собствен звук. На главната сцена към програмата на PHILLGOOD се включват още три силни музикални имена. За 17 юли това са британците The Subways със своя заразителен инди рок и ярки китарни рифове, мелодичност и микс от енергия и носталгия, които ги правят любими на фенове по целия свят от началото на 2000‑те. Към сцената в последния ден на фестивала пък се присъединява и проектът Son Lux – експерименталното американско трио, което създава музика на ръба между пост‑рок, електроника и камерна драматургия, с интензивни аранжименти, които пращат публиката в неизвестни музикални територии. Последното име за основната сцена на 18 юли е мултикултурният лондонски квартет Los Bitchos с неговата ярка, инструментална surf-exotica, който за броени години се превърна в едно от най-разпознаваемите лайв имена на съвременната инди сцена. От Glastonbury и Coachella до нашия PHILLGOOD, Los Bitchos превръщат всеки концерт в цветно, танцувално и напълно увличащо преживяване.

PHILCOOL сцена

PHILCOOL оформя своята идентичност около модерни, култови и жанрово освободени артисти с ясно авторско присъствие. На 17 юли на втората сцена, веднага след сета на The Cure, ще се качи легендарната група КЛАС, които отбелязват 40 години на българската сцена, а феновете им с нетърпение очакват да ги видят активни и в съвременния концертен живот. Bulgarian Cartrader, проектът с международен звук и фино съчетание между инди и електронни влияния, е част от програмата за същия ден. На 18 юли PHILCOOL ще посрещне Жлъч & Гена и Jin Monic, имена - част от живия пулс на българската независима сцена. А на 19 юли, в последния фестивален ден, на PHILCOOL, която се очертава като една от най-динамичните фестивални зони, ще видим българите Lunikk и Hug or Handshake.

PHILLRAVE сцена

PHILLRAVE е най-новата, трета сцена на PHILLGOOD и е естественият дом на електронната музика с характер, задължителна част от фестивалното преживяване. PHILLRAVE събира международно признати артисти от най-интересните и активни течения на клубната сцена днес. На 17 юли Acid Arab, Daniel Avery, Erol Alkan и Ison задават началния ритъм с дийп, техно и съвременни електронни влияния. На 18 юли сцената преминава към новата вълна с Sofia Kourtesis, HAAi, KiNK и Raredub, артисти, познати с динамични, прецизни сетове и силната си връзка с публиката. Финалът на 19 юли е поверен на Kelly Lee Owens, Swimming Paul, Pretty Girl и Liubo Ursiny, които ще затворят PHILLRAVE с хипнотизираща и танцувална електронна енергия.

Подробности за програмата и фестивалния формат е налично на https://phillgood.ink/, а билетите са в www.ticketstation.bg, като VIP пропуските вече са изчерпани, къмпинг пасовете са напълно разпродадени, а интересът към останалите категории продължава да расте.

На 27 януари, вторник, сцената на ДК „Борис Христов“ ще се превърне в пространство за споделена искреност. Александра Сърчаджиева представя своя хитов спектакъл „На живо и отвъд това“ – една история за изпитанията, страданията и неподозирана женска сила.

Спектакълът, който се превърна в бестселър на театралната сцена, предлага на зрителите една разтърсваща ретроспекция на един живот, изпълнен с върхове и спадове. Предстои едно емоционално пътуване през спомените за най-близките хора на актрисата. Ще стане свидетел на един урок по кураж, поднесен с лекота, хумор и много обич.

„На живо и отвъд това“ е доказателство, че изкуството може да лекува. Не пропускайте възможността да станете част от това вълнуващо преживяване! Има спектакли, които се гледат на един дъх. „На живо и отвъд това“ е точно такъв.

Заповядайте на 27.01. от 19:00 ч. в ДК „Борис Христов“, за да се срещнете с истинската Александра Сърчаджиева. Отличен с награда „Аскеер“, спектакълът е разказ за битките, които ни правят по-силни, и за любовта, която ни държи будни. Публиката ще извърви заедно с нея пътя от болката до светлината. Защото животът винаги има щастлив край, ако имаш смелостта да го потърсиш.

Билети: Касите на ДК „Борис Христов“, Eventim.bg, Grabo.bg, бензиностанции OMV, Български пощи, Технополис, Office 1 и касата пред Общината.

Инфо: 0899 55 22 51

Галерия L’union в Пловдив представя новата самостоятелна изложба на Страхил Пенев, озаглавена „Ad nauseam“. Експозицията ще бъде открита с вернисаж на 23 януари (петък) от 17:00 до 20:00 ч. в пространството на галерията на ул. „Отец Паисий“ №5.

Това е второто представяне на автора в галерия L’union. „Ad nauseam“ (в превод – „до приповръщане“) продължава художествените търсения на Страхил Пенев в полето на неизказаното, ненарисуваното, отнетото и скритото като стратегии на изображението. В новата си изложба художникът заменя по-ранните си формални решения – монохромност, ясни изрязвания и черни полета – с по-класически визуален език.

За сметка на това обаче концептуалният фокус се пренася в пространството между самата живопис. В „Ad nauseam“ темата за отсъствието е поставена съвсем буквално – изображенията изглеждат „както трябва“, но това се оказва незадоволително. Нито едно от произведенията в изложбата не е самодостатъчно, а всяко функционира като част от по-широк визуален и концептуален диалог.

Изложбата може да бъде разгледана до 23 март 2026 г.

Страхил Пенев е роден през 1993 г. в Пловдив. Сред самостоятелните му изложби са „Refrain“ (2024) в галерия L’union, „Бутам калта“ (2024) в галерия Пунта и настоящата „Ad nauseam“ (2026) отново в галерия L’union. Участвал е и в редица групови проекти и резидентни програми, сред които Little Bird Place, Ономатопея, Фестивал Буна с галерия Пунта и Nylona Brunch and Coworking.