Капана.БГ
Художественият отдел на Първото изложение „оживя“ в залите на Градската галерия
Безспорен акцент в изложбата е оригиналът на прочутата картина на полския художник Антони Пьотровски „Кланетата от Батак“
Оправдано голям интерес предизвика сред пловдивчани откриването на експозицията, възкресяваща първата общонационална художествена изложба в България отпреди 127 години. Тя също се е провела в Пловдив, подредена в неголям художествен отдел в държавния павилион на Първото българско изложение. Тогава обаче не е получава такова обществено внимание, каквото сега ѝотдадоха почитателите на изобразителното изкуство.

Трудностите да се открият безспорни документи за имената на художниците и заглавията на техните картини, включени в някогашната експозиция през 1892 г., описа при откриването изкуствоведът Пламен Петров, изследвал темата близо 6 години. Кураторът на изложбата и директор на Градска художествена галерия –Пловдив Красимир Линков подчерта просветителския характер на проекта, възстановяващ в документална точност една експозиция, оказала се същинското начало на организирания художествен живот в страната само 14 години след Освобождението.

Заместник-кметът по култура и туризъм инж. Александър Държиков поздрави екипа на галерията за значимостта на изложбата и насърчи повече ученици и студенти да я посетят и да се запознаят с възстановените факти от историята на българското изкуство. Още повече, че съществен принос за атрактивността на съвременната експозиция имат студенти от магистърска специалност „Мултимедия и виртуална реалност“ в АМТИИ с преподавател доц. Весела Статкова.

Безспорен акцент в изложбата е оригиналът на прочутата картина на полския художник Антони Пьотровски „Кланетата от Батак“, предоставена заедно с още пет творби специално за проекта от Националната галерия. Сред тях е и картината на гръцкия художник Теодор Рали „Изкушение“ (1896), която прави своя дебют пред българска публика. С оригинални произведения и репродукции от своя фонд участват също Софийска градска художествена галерия, ХГ „Борис Денев“ – Велико Търново, Художествена галерия – Казанлък, ХГ „Димитър Добрович“ – Сливен. Включени са копия на оригинални фотографии и документи от РНБ „Иван Вазов“ – Пловдив и Държавен архив – Пловдив. Предстои издаването на каталог, обогатен с още автори и творби.

Изложбата е по проект „Първото българско изложение – Пловдив 1892 г. и началото на организирания художествен живот в България“, включен в програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019.


Тя ще остане в Залите за временни експозиции на ул. „Княз Александър I“ №15 до 20 декември.
Успоредната пряка на Главната – рай на кулинарията и пазаруването
Съветваме ви да не я пренебрегвате при следващото си посещение в Града под тепетата
Имало ли е моменти, когато ви се струва, че централната градска част се пръска по шевовете от хора и места няма никъде? Особено през топлите и слънчеви дни пловдивчани, а и редица от туристите, изпълват Главната улица и дори разминаването е трудно. А тъй като никой не обича прекалената навалица и факта, че трябва да чакаш да те обслужат, предлагаме да изпробвате алтернативната пресечка на Батенберг – ул. Отец Паисий. Вече подробно сме ви описвали как тя е изтъкана от история и задължително трябва да се оглеждате на всички страни и нагоре, когато минавате през нея. Но днес ще ви я разкрием и от един по-различен ъгъл – като кулинарна и шопинг локация. Защото на дължината си от скромните 420 метра, тя има много какво да ни предложи.
Започваме от самото начало и частта ѝ откъм Централна поща, където първото място, на което се спираме, несъмнено е ресторант Одеон. Неслучайно сме именували текста си за него Магията на шеф Хари, защото тук интернационалната еклектика в менюто умело се комбинира с майсторството на главния готвач, за да пресъздаде в чинията ни вкусовете на целия свят. Перфектно приготвено крехко месо и разнообразие от опции за гостите, които залагат на вегетарианска или веганска диета, са малка част от детайлите, които отличават заведението. А панорамата над останките от древен Пловдив просто оставя всеки посетител без думи.
В непосредствена близост пък Artnewscafe е отлично място, където може да се насладите на кафето или питието си далеч от шума на минувачите, и дори да поработите необезпокояван през деня. Вечер често се организират тематични партита, така че има възможност и за забавления.
На ъгълчето с друга наша любима уличка – Гурко, е ресторант Унико. Той е създаден във венециaнски стил,с уникална българска и италианска кухня, с добре селектирани вина от: България ,Италия,Нова Зеландия и Чили.
Вече сме ви разказвали и за UK Shop, в който задължително трябва да се отбиете да разгледате. Гарантирано колкото и пъти да влезете, ще попаднете на нещо ново, интересно и ако почувствате желание да го притежавате – вземете го. Бройките са ограничени, а няма гаранция, че ще го има следващия път.
Стигаме и до самия край на обособената пешеходна зона и най-старият работещ ресторант под тепетата. Вече 90 години Златна круша не е сменяла името, мястото и предназначението си. От около половин година емблематичното заведение смени собствениците си и впечатлява с изискан бохемски интериор. На място може да опитате пица, паста и много интересни предложения. Повечето от тях се сервират в тесто, което е като запазена марка на Златна круша. На обед се предлага богато меню.
От тази част започва и търговската част на улицата, заради която тя се знае сред пловдивчани и като златарската пряка. Тук се намират многобройни златарски ателиета и магазини, които предлагат най-новите модели от благородния метал. Доста от местата са от години и особено около баловете се изпълват с нетърпеливи клиенти, избиращи своя накит за специалния момент.
На Отец Паисий се намира и един от рок баровете под тепетата – Fabric. Цялото заведение е направено от дърво и има един от най-дългите барове за обслужване на клиенти – около 10 метра. Във вътрешната си част има просторна лятна градина, а непосредствено до него – Craft Shop.
Българската кухня също намира своето място на малката уличка. Ястията в ГастрономЪ са богати на вкусове и аромати и са истинско кулинарно вдъхновение.
Менюто се обновява сезонно и предлага здравословно, вкусно месо от избрани български екологични стопанства. Отново имат всекидневно обедно меню.
Малко по-надолу от същата страна се намира и любим винен бар, без претенции за шик-гурме. Vino Culture има няколко прости цели, които гони от своето създаване – да развива отношение към виното, да го прави достъпно за любителите, да показва нови и непознати сортове и да информира и образова посетителя без капка назидателност. Заведението предлага и кухня под формата на тапаси, така че със сигурност си заслужава посещението.
Точно срещу него е и Смокини – приключенският ресторант на Пловдив. Интересен факт е, че мястото и преди е било ресторант, който цели 35 години е предлагал на пловдивчани традиционна българска кухня. Днес, в ресторант Smokini, се приготвят както национални български специалитети, така и ястия от международната кулинарна сцена. Специално място е отделено на вегетарианските и веган предложения, защото изборът на хората да се хранят по този начин не е причина за компромис с вкуса.
По протежението на Отец Паисий ще намерите и къде да опаковат красиво подаръка ви, авторски бижута, билети за „горещи” музикални събития, ароматни пури, стотици видове бира и какво ли още не. Съветваме ви да не я пренебрегвате при следващото си посещение.
Източник: Lostinplovdiv.com
Звукът на Далечния изток идва в Пловдив
Проектът представя мистична Монголия чрез музика и лични истории
Проектът на фондация “Метаарт” - “Звукът на Далечния изток”, който е част от програмата на Пловдив - Европейска столица на културата 2019, ще донесе мистична Монголия в центъра на град Пловдив на 25 и 26 октомври. В своите три части той ще представи различните лица на тази далечна страна.
В първата част желаещите ще могат да участват в отворена практическа лекция, която ще се ръководи от музикантите от група Violons Barbares. Те ще представят различни техники, типични за world music сцената. Акцентът в лекцията ще е демонстрацията на характерното монголско гърлено пеене. Практическата работилница ще се състои на 25.10 от 17:00 ч. на ъгъла на улиците “Йоаким Груев” и "Братя Пулиеви".
На 26.10 от 16:30 на сцена "Ядрото" (кв. Капана, заключено между улиците Загреб и Павел Куртевич) Петя Димитрова ще сподели впечатления и преживявания от пътуването си из Монголия. Тя ще представи своята книга “Да обичаш дивото - Монголия”, чрез серия от снимки и видеоматериали.
След кратка пауза, в 20:00 ще започне и концертът на Violons Barbares, с който ще бъде сложен и финал на проекта. Заедно с музикантите ще се качат на сцена и участниците от лекцията, провела се през деня.
Кои са Violons Barbares?
Violons Barbares (в превод от френски - "варварски цигулки") е група, базирана в Страсбург. Бандата е съградена от българин, монголец и французин. Свирейки на най-големите етно фестивали в света, те изпълняват своите изобретателни авторски песни и обработки от българския и монголския фолклор. Силно ценени в цяла Европа, те получават позитивните коментари на критиците.
Коя е Петя Димитрова?
Петя Димитрова - пътешественик, писател, етнолог. Съвсем скоро на пазара ще се появи книгата на Петя „Да обичаш дивото - Монголия”.
В нея тя разказва за дългото си пътуване през Сибир до Иркутск с влак, а след това до Монголия с автобус. Обикаля тази страна заедно с четирима свои приятели и ѝ се наслаждава.
Програма:
25.10 (петък)
Музикален клас воден от Violons Barbares. Акцентиране върху монголско гърлено пеене, рок гъдулка и изобретателни перкусионни сетове.
17.00 – 20.00 часа / на ъгъла на ул. „Йоаким Груев“ и ул. „Братя Пулеви“
26.10 (събота)
Тематичен разказ от Петя Димитрова за пътуването ѝ из Монголия. Представяне на книгата “ Да обичаш дивото - Монголия”. Представяне на фотографии и разговори с публиката.
16.30 – 18.00 / открита сцена „Ядрото“
Концерт на Violons Barbares.
20.00 – 21.30 / открита сцена „Ядрото“
Трио "Тенорите" с концерт в Пловдив посветен на Деня на будителите
Трио "Тенорите" канят пловдивчани и гости на града на своя нов концерт - спектакъл „Възрождение", който ще се състои на 31 октомври, четвъртък, от 19 часа в ДНА - Военен клуб в Пловдив. Събитието е посветено на предстоящия светъл празник 1 ноември – Ден на народните будители.
"Възрождение" е авторски проект на трио "Тенорите" и Държавна филхармония - Враца, със специалното участие на актьора Емил Пеняш
Това е едно театрално-музикално представление, което със сигурност ще ви накара да се замислите - за Родината, историята, за живота и любовта.
Диригент на концерта е Маестро Христо Павлов. В програмата ще чуете български родолюбиви и патриотични песни, български шлагерни песни, български детски песни, българска естрада, любовна лирика, поезия, публицистика и хроники.
Билети може да закупите от Билетен център пред община Пловдив. Телефон за допълнителна информация : 0887424240
Концерт-спектакълът се препоръчва за деца и ученици. Продължителност 90 минути.
Международният форум EMPATHEAST търси „аварийните изходи“ към по-солидарно и сплотено общество
За втора година Пловдив ще бъде домакин на форума
Между първи и трети ноември в Дома на науката и техниката, град Пловдив ще се проведе четвъртото издание на международния форум за социална промяна чрез емпатия EMPATHEAST. Форумът търси чрез култура и изкуство отговорите на основни предизвикателства в обществото ни и създава пространство за среща и човешко взаимодействие като отговор на хаоса в днешния свят.
EMPATHEAST се организира от сдружение „Фабрика за идеи“, в партньорство с Junior Achievement България, BG Be Active, Асоциацията на европейските журналисти-България (АЕЖ-България) и Meeting Points. Събитието е част от артистичната програма на „Пловдив – Европейска столица на културата 2019“.
В 3-дневния форум ще се включат артисти, изследователи и социални иноватори от международните мрежи на „Фабрика за идеи“ и българските партньори на сдружението, които ще обединят усилия в търсене на “Радикална въображение: аварийни изходи от сбъркан свят” - основната тема на събитието.
Форумът покрива широк спектър от актуални проблеми, като първият ден (1 ноември) включва лекционна част, в която ще представят своите идеи и опит иноватори в сферите на солидарната икономика, социално ангажирано изкуство, алелопатия и зелено предприемачество. Сред лекторите са Джейсън Нарди от международната мрежа за солидарна икономика RIPESS International, Уил Бъкингам, британски учен и писател в сферата на социалната справедливост и творчеството и Ангелос Варварoсис, урбанист към Института за екология и технология на Независимия университет в Барселона.
От българска страна ще се включат Вера Петканчин, експерт по зелено предприемачество, част от Junior Achievement България, Янина Танева-Георгиева, основателка на инициативата „Резиденция Баба“ и председател на УС на “Фабрика за идеи”, Надежда Максимова, изследовател и автор на книгата „Девет цикъла сезони“ и Галина Димитрова-Димова, изкуствовед и част от екипа на редица международни фестивали за съвременно изкуство.
Същият ден ще се проведе и отворена дискусия с Асоциацията на европейските журналисти: Как да си отвоюваме превзетото медийно пространство?
“Цялото ни общество спешно се нуждае от навигатори – хора и идеи, служещи ни като компаси, като пилоти, които да ни показват правилния път в света, погълнат от фалшиви новини, страх и хаос. Такива, които да ни водят към мир и ред. Имаме нужда както от неуморната им дейност, така и от философията, която проповядват. Затова избрахме деня на будителя за начало на EMPATHEAST тази година”, каза Янина Танева-Георгиева, Председател на УС на сдружение “Фабрика за идеи”, което организира форума.
Вторият ден (2-ри ноември) е по-интерактивен с много дискусии и работилници. Фокус на форумът е иновативният, интердисциплинарен формат за създаване на визия за промяна отдолу-нагоре - World cafе, който ще включи в дискусионен формат хора от местната управа и администрация, десетки пловдивчани и възрастни хора от селата и всеки, за когото бъдещето на малките населени места е от значение. Останалите работилници засягат темите за творческо писане за социална промяна, солидарни женски кръгове с Академия „Екатерина Каравелова“, политиките в културния мениджмънт и др.
Връзката между поколенията и развитието на малките населени места са основните теми на двата вечерни формата, част от програмата на форума. Журката е класически купон, но освен млади хора са поканени и техните баби и дядовци, които въпреки годините все още имат на какво да научат своите внуци и за танците на фона на музиката от златния фонд на БНР.
“Катапулт” пък дава сцена за представяне на идеи за социални и културни иновации и инициативи на участниците във форматите Резиденция Баба и Предизвикателството за социална промяна на Фабрика за идеи. Идеите са родени на терен в различни села и градове в страната и са доразвити впоследствие с помощта на експерти в сферата на бизнеса, културата и социалното въздействие.
Третият ден е посветен на свързването и общуването чрез храна, преживяване и изкуството.
Предстоят и много артистични намеси в градска среда, които ще бъдат изненада за регистриралите се участници. Важна част от програмата са и две изложби, свързани със стереотипите за кв. Столипиново - комикс-зина “Слушай сега, чоджум” на Хана Роуз и Никола Венкова и картини на деца от ОУ “Пенчо Славейков”.
Всички събития са отворени и безплатни. Пълната програма и описания на лекторите и форматите може да намерите на empatheast.org.
Регистрацията за отделните части на форума е на този адрес.
„Мистерията на българските гласове“ очарова Скандинавия
Хелзинки, Копенхаген, Стокхолм и Осло са в плен на родния фолклор
С огромен успех продължават концертите на хора „Мистерията на българските гласове“ с Лиса Джерард от есенното им турне за представяне на албума „БууЧииМиш“. След Скопие, Загреб, Любляна и Прага дойде ред на четирите скандинавски столици. Първото място, което българките и австралийската звезда разтърсиха с авангардния си проект, бе театър „Савой“ в Хелзинки. Концертът започна с появата на финландската певица Емми Куянпаа заедно с няколко от солистките на хора, които изпълниха българска народна песен. Емми е изучавала тайните на прочутото нашенско гърлено пеене в АМТИИ в Пловдив. След края на концерта, заедно с възторжените аплаузи, поредна изненада очакваше „Мистерията...“ За да ги поздравят бяха дошли живеещите във Финландия бивши техни колежки Гергана Попова и Невяна Ганева, участвали в записите на албума „БууЧииМиш“.

На следващата вечер след края на шоуто в изключително красивата и акустична зала на Датската национална телевизия в Копенхаген се случи още нещо неочаквано. Преминалите почти изцяло към безкасови плащания датчани притичваха до съседни банкомати, за да могат да си закупят албума „БууЧииМиш“ и да го отнесат с автографи от Лиса Джерард и от изпълнителките, които всяка вечер се срещаха на живо със своята публика. В тези моменти зрителите изразяваха открито емоциите си от чутото и видяното на сцената. Всички отбелязваха изключително успешното съчетаване на пеенето на Лиса Джерард с гласовете и високата класа на българките. В интервюта, които прочутата солистка на „Dead Can Dance” даде за национални телевизии в почти всяка от държавите, тя не пропускаше да отбележи задоволството и голямата си благодарност за възможността да осъществи своята 30-годишна мечта – да пее с българките.

Градусът на вълнението като че ли премина в червената част на скалата в Стокхолм, където освен почитатели на „Мистерията на българските гласове“ от родината на „АББА“, присъстваха и много българи, гърци и руснаци. По време на концерта, почти през цялото време съпровождан от одобрителни възгласи и мощни аплаузи от емоционалната публика, наш сънародник развя българския трибагреник в залата, а мнозина българи не криеха сълзите си след изпълнението на нашия хор. Българският посланик в Стокхолм Иван Павлов, придружен от съпругата и от трите си деца също присъства на концерта и лично изрази пред изпълнителките и виртуозните музиканти радостта си от изключителното им представяне. Дипломатът окачестви събитието като забележителен празник на българското музикално изкуство в Швеция. Влиятелният всекидневник „Хелзингин Саномат“ посвети на хора цели две страници, като на първата от тях е поместена изцяло и единствено снимка на ансамбъла и Лиса Джерард. Концертите на българския ансамбъл получават адмирации от музикални критици и влиятелни блогъри във всяка от посетените досега девет столици. Отбелязва се новаторският характер на най-новия проект на състава, който съхранява изцяло същността на фолклора ни и го надгражда по уникален начин.

Температурата от няколко градуса над нулата и леденият дъжд, с които след Хелзинки, и Осло посрещна състава, не можаха да уплашат българките и за четвърта поредна вечер те изнесоха незабравим спектакъл в престижния театър „Сентрум“ в норвежката столица. На неговата сцена са пели имена като „Джетро Тул“ и Иги Поп, а през ноември ще гостува Лиса Стенсфийлд. Изкуството на солистките на „Мистерията на българските гласове“ получи горещо одобрение, но и тук, както навсякъде, с подчертан интерес се посрещнаха бийтбокс импровизациите на един от ключовите участници в проекта Skiller. Те особено се харесаха на взискателните и сдържани норвежци, някои от които сърдечно поздравиха младия изпълнител и продължително разговаряха с него след концерта. Много комплименти за участието си получават постоянно всички музиканти, които работят по този проект.
Есенното турне на „Мистерията на българските гласове“ приключва с техни изяви заедно с Лиса Джерард във Виена, Атина, Лозана и Цюрих.
Художественият отдел на Пловдивското изложение от 1892 година оживява в ГХГ
Легендарната картина Баташко клане на Пьотровски се завръща в Пловдив след 127 години
Изложбата ни предлага мултимедийно преживяване с 3D-видеа и добавена реалност
Теодор Караколев
Легендарното пловдивско Земеделско-промишлено изложение от 1892 година оживява в Градската художествена галерия – в залата за временни изложби на ул. „Александър I“ (Главната). С десетки истински картини и множество репродукции на картини, фотографии, плакати и други изображения, споменът ще „дядото“ на Панаира ще възкръсне отново в града ни. Акцентът е върху Художествения отдел – тема, която е много експлоатирана във времето, но – любопитно – преди около 130 години всъщност не е предизвикала почти никакъв интерес.
Има публикувани статии за какво ли не, но темата за художествения отдел в една от изложбените палати е предизвикала само една статия в местната преса. Все пак са проучени множество архиви, с които досега не е било работено, и резултатите от тях водят до тази изложба. Автор на проучването е изкуствоведът Пламен Петров. Открит е пълен списък с участниците в художествения отдел, като в даден момент той дори е обогатен, но няма пълна информация точно с кои имена.
Съществува една обява, че освен заявените до този момент творци, Константин Величков, заедно с няколко други художници, също ще се включи в изложението, разказа Пламен Петров. Кои са тези други художници не се знае. Величков е интересна фигура – освен, че прекарва част от живота си под тепетата и активен в политическия живот (известно време е министър на просветата), той е свързан и с художествения живот на страната. Той е един от радетелите за създаването на Художествената академия, самият той е художник. В изложбата ще можем да видим две от известните негови картини – „Прислужник“ в оригинал и „Флорентинец“ в репродукция.
Най-популярната за широката публика творба пристига в оригинал. Това е „Баташкото клане“ от полякът Антони Пьотровски. Картината е създадена именно за Изложението, след което е откупена и заминава за столицата. 127 години по-късно легендарната творба се завръща в Пловдив.
Като репродукции ще видим още няколко интересни творби. Една от тях е голям портрет на княз Фердинанд на кон, също от Пьотровски. Оригиналът е много по-голям от репродукцията, но неговото пренасяне в Пловдив е било невъзможно.
Впечатляваща е и историята на картината „Връщането на Самуиловите войници, ослепени от Василий II Българоубиец“ от 1891 година. Автор е Емил Холарек. Картината е огромна – едно от най-големите исторически платна у нас. То обаче не може да се види в оригинал, тъй като още преди години е навито на руло. За нейното възстановяване е нужна реставрация, желание за което към момента сякаш няма. Творбата, обаче, ще можем да видим в по-малък размер и в репродукция.
Разбира се, ще можем да видим интересни творби и от известните имена, като Иван Ангелов, Антон Митов и други.
Пламен Петров насочи вниманието към Теодор Рали – по-слабо известен у нас гръцки художник. Той е представен с няколко творби, най-интересната от която „Изкушение“ от 1896 година. Творбата е създадена по-късно от Изложението, но по думите на Петров „може да бъде мислена като своеобразна метафора за ролята на Художествения отдел (…) в развитието на българското изкуство в следващите години“.
Интерес предизвикват и интерактивните решения, създадени от екип с ментор Весела Статкова от АМТИИ, заедно с преподавателя Ели Самалиева и студентите Христина Димитрова и Георги Георгиев. Те са създали приложение за Android, с което някои от картините могат да се обогатят с добавена реалност – различни визуализации, видео, или снимки на сегашното състояние на дадена архивна снимка от Изложението, дало началото на днешната Цар Симеонова градина.
Посетителите ще могат да видят и 3D филми със специални очила на екран и на прожекция на втория етаж на изложбеното пространство, в което известният балон на Годар ще полети отново из архивните фотографии.








