Галерия ТракАрт показва шестима млади автори

Над двадесет платна, вдъхновени от природата на Метеора и от големите български възрожденци ще представят днес в галерия ТракАрт шестимата участници в младежкия  пленер „Творецът“. „Поканихме да участват студенти и ученици от висши и средни училища по изкуствата, като се доверихме на избора на техните преподаватели. Искаме да подкрепим творчеството на млади перспективни живописци и да продължим работата си в Ротари клуб Пловдив-Пълдин, за да запазим духа на най-стария български пленер в града под тепетата“ – каза почетният ротарианец, художникът Матей Матеев. Той припомни, че през 1976 година в в Стария Пловдив стартира първият пленер, организиран от община Пловдив. През годините в него се изявяват български и чуждестранни майстори на четката. Преди седем години Ротари клуб Пловдив-Пълдин пое щафетата да организира майстори на изящното изкуство чрез пленера „Пловдив от твореца сътворен“. Днес даваме подкрепата си на млади таланти в пленер „Творецът“, заключи неговият организатор Матей Матеев.

Кои са участниците:

Изложбата започва днес от 18 часа и ще бъде открита от Вихра Григорова. Експозицията ще продължи до края на месец април. Тази година в художествения форум „Творецът“ участват студентите Явор Костадинов от НХА-София и Дамян Мандалиев от АМТИИ – Пловдив (преподавател – проф. д-р Галя Лардева). Участници в пленера по живопис са и възпитаниците на Националната гимназия „Сценични и екранни изкуства“  Ивета Милева и Димитър Коцев с преподавател Иван Чакъров. От Националната художествена гимназия „Цанко Лавренов“ се включиха Габриела Русенова и Мерелин Алексова (преподавател – Ели Станчева).

Темата:

„Всяка година ние осигуряваме материали за рисуване и водим творците на различни места. През миналата година търсехме вдъхновение от Охрид, тази година  – от Метеора, предстои в следващите години да изберем красиви природни забележителности в България. Целта е да дадем вдъхновение за живопис на талантливите младежи. А със средствата от продажбите на предоставени от живописците картини и със спомоществованието на ротарианците от клуб „Пловдив-Пълдин“ ще организираме следващия пленер през 2020 година,“ заяви Матей Матеев.  Темата на тазгодишното издание на „Творецът“ е свободна, но по желание на творците може да посветят творба и на Българското Възраждане, като акцент тази година е 280-годишнината от рождението на Св. Софроний Врачански. Тази тематика е вдъхновена от друг проект на РК Пловдив-Пълдин  – „Народните будители и Аз“.

Творци и вдъхновение:

Дамян Мандалиев – студент 4 курс в АМТИИ, инженер-технолог по професия: „Посещението в Метеора ми достави огромно удоволствие и още не мога да се отърся от впечатленията. Самото име Метеора ми дава идея за нещо, което смятам да направя. За мен Метеора означава „между земята и небето“. На изложбата представям и един портрет на Неофит Бозвели, като преди да започна да го правя доста се порових, за да разбера какъв човек е бил той. Научих, че името му идва от растение, от което се прави тамян. Това растение се нарича бозвелия. Той е бил монах. В неговото време монасите са били много яки и жилави, защото сами са си вадели хляба и са отделяли много време за църковните ритуали.          

Така че те хем са духовници, хем са и работяги. Затова на портрета го направих с малко по-големи ръце. А той освен това е и балканджия – снажен човек. Написал е доста книги. Може би най-същественият му труд е „Детоводство“. Втората ми картина за изложбата е впечатление от Метеора.

Скоро ще се дипломирам, но аз ще си остана любител. Любител означава човек, чийто живот не зависи от продажба на картини. Той просто не може да живее, без да рисува.“

Мерелин Алексова, ученичка в художествената гимназия „Цанко Лавренов“: „Аз уча живопис. Посещението на Метеора беше вдъхновяващо за мен. Не мога да кажа , че само едно нещо и какво точно ме вдъхновява, защото всеки път споменът от това място е различен.   Но наистина природата там ме зареди с творческа енергия. И се надявам да успея да го изразя в картините си. Рисувам и усещам, че да – ето това е, трябва да спра дотук. Използвам маслена техника – маслени бои и платно. Приятно ми е да работя по този начин, защото някак си ме успокоява. Впечатляваща е природата на Метеора, има нещо вълшебно на това място – няма как да се качиш горе и да не го усетиш. Беше ми интересно да разгледам иконите, защото се занимавам с рисуване и иконописта е част от изобразителното изкуство. Метеора ще остави следа в по-нататъшното ми творчество.“       

Арт-формация “Art Crew” усилено продължава да радва малките фенове с новите си проекти. След девет успешни концерта през 2017 година, младежите от групата са готови да представят втората част на трибют- концерта “Аз съм Луна” и да зарадват всички почитатели на хитовия сериал. С над 25 песни от трите сезона, с много танци и настроение, групата очаква всички, да се забавляват заедно.

Проектът започва своята подготовка в началото на 2018 година, а от екипа споделят, че това е най-трудният процес за всички в групата. “Предстоят последните концерти и всички заедно, ще трябва да се разделим с най-разсеяното, но и най-позитивното момиче в света – Луна”, казват с усмивка от екипа. Режисьор на концерта е Богомил Райков, а екипът, който стои зад него, е Венета Иванова – помощник режисьор, Ивета Василева – мениджър проект, както и Мартин Дизов – ръководител проект. В него участват Любомира Джорова, Франческо Ночев, Калина Вълчева, Богомил Райков, Кристина Ангелова, Мартин Дизов, Цветелина Славова и Мартина Кънчева.

Младите актьори са решили да пренесат всички фенове на сериала директно в Буенос Айрес и по-конкретно, в пързалката “Jam & Roller”. Луна ще ги очаква там, за да им разкаже своята история и да ги направи част от “Open Music”. Освен Луна, на сцената ще бъдат също и Матео, Амбър, Симон, Нина, Гастон, Делфи и Ясмин.

Концертното турне на “Art Crew” ще премине през три града в България, като финалният концерт е на 17 април в Пловдив, в залата на Военен клуб. Цените на билетите за спектаклите са от 10, 8 и 5 лв. Концертът е с начало 19:00 часа. С приходите от концертите, групата възнамерява да разплати разноските по турнето, както и да финансира следващия си проект.

European Short Pitch е едно от най-важните събития в Европа за развитие и продуциране на късометражно кино. Платформата съществува вече близо петнадесет години и чрез нея са продуцирани над двеста късометражни филми на млади кинотворци от цяла Европа.

В предстоящия уикенд двете основни фигури зад European Short Pitch – белгиецът Вим Ванакер и французинът Жером Нунес, ще пристигнат в Пловдив за среща с българските кинотворци. В рамките на срещите ще се състоят два мастеркласа.

На 20-и април от 18:30 в клуб „Фарго” в Lucky Дом на киното Вим Ванакер ще ни разкрие каква е тайната да направим успешен късометражен филм.

На 21-и април отново от 18:30 на същото място Жером Нунес ще ни разкаже за тънкостите в осигуряването на финансирането и в продуцирането на късометражно кино.

Мастеркласовете са с продължителност по един час и ще бъдат последвани от дискусия с двамата водещи, както и с прожекции на късометражни филми създадени чрез Europeаn Short Pitch.

Събитията са с вход свободен като работният език ще е английски.

КОЙ Е ВИМ ВАНАКЕР: След като завършва психология в родната Белгия, Вим се мести в Дъблин, където работи като психолог в областта на наркотичните зависимости.
Три години по-късно той се завръща към образованието, този път в училището за кино EICAR - Париж. След завършването си, Вим се присъединява към мрежата за младо европейско кино NISI MASA, като ръководител на отдел "Сценарии" и ръководител на European Short Pitch. Основа и компанията Sireal Films, чрез която продуцира филма "empire".
Член е на селекционния комитет на официалната късометражна програма на фестивала в Кан и работи като сценариен консултант, ментор и лектор на множество кино фестивали и проекти. Като режисьор и сценарист, в момента развива филмите "[ˈsɪə.ri.əl ]" и "Psycho Revisited".

КОЙ Е ЖЕРОМ НУНЕС: Магистър по американско кино (Екс-ан-Прованс) и носител на докторска степен от университета в Нотингам, където е преподавал литература и кино.
В момента Жером живее и работи в Марсилия. Заедно с Жан-Лорен Синидис създава продуцентската къща за авторско кино Films de Force Majeure през 2010г. (носител на Наградата за изгряващи продуценти на Френските телевизии за 2016/17), ориентирана най-вече към международни копродукции.

Жером Нунес работи и като сценариен консултант за различни платформи: le G.R.E.C. (югоизточна Франция, 2012), Generator (Страсбург, 2013), Scriptwriting Summer Camp (България, 2016), Warshat Aflam (Arabic Film Festival в партньорство със CNC Film Fund, 2016-19), Pitch Please! (Luxembourg City Film Festival, 2013-16).
Режисьор е на късометражния филм "RELAPSE", селектиран на редица фестивали.

Гостуването на European Short Pitch В Пловдив се организира от Арте Урбана Колектив в рамките на инициативата Пловдив - Европейска столица на културата 2019, в партньорство с NISI MASA - European Network of Young Cinema, Гьоте-Институт България, Френския Институт в България и Lucky Дом на киното.

Третото национално издание на кампанията на НАТФИЗ като превантивна кампания срещу интелектуалната емиграция на младите българи ще мине през Пловдив.

На 24 април от 19.00 ч. в Драматичен театър „Н. О. Масалитинов“ жителите на града ще имат възможност да оценят резултатите от четиригодишното образование в НАТФИЗ, като видят един от спектаклите на абсолвентите „Актьорство за драматичен театър“ на проф. Иван Добчев – „Черна дупка“. На 25 април от 09.00 ч. при свободен вход ще се проведе и срещата с водещи преподаватели на Академията. Присъстващите ще получат безплатни консултации, кандидатстудентски материали и ваучери за 10% отстъпка при посещаването на груповите консултации в София (през юни и август).

За пълноценното провеждане на кампанията, НАТФИЗ разчита на подкрепа и съдействие от всички, така че информацията, да достигне и да бъде в полза на възможно най-широк кръг млади българи.

Спирките на градския транспорт са едни от най-незабележимите места в града. Места, през които само минаваме, губим си времето в чакане и продължаваме. А защо вместо това не ги превърнем в място за вдъхновение? Например в трибуна за млади автори.

Зад тази идея застават от варненското сдружение „Кашалот“, които стартират проекта „Спирка за разкази“ като част от програмата на „Пловдив – Европейска столица на културата 2019“.

В рамките на месец и половина от 20-и май до 30-и юни осем спирки на градския транспорт в Пловдив ще бъдат преобразени в места за творчество и въображение.

Темата на първото издание на проекта в Пловдив е „В капана на времето“.

„Кашалот“ кани всички творчески насторени жители и гости на Пловдив да изпратят тяхната интерпретация на темата (до 250 думи), на български или на английски, на сайта на проекта www.spirkazarazkazi.bg до 10-и май и могат да видят разказа си на някоя от спирките на градския транспорт в европейската столица на културата за 2019 г.

И не забравяйте да му дадете заглавие и да изпратите имената или псевдонима си.

Всички изпратени разкази, които отговарят на условията, ще бъдат публикувани на сайта на проекта www.spirkazarazkazi.bg

Галерия SARIEV Contemporary представя изложбен проект на Мартина Вачева и Вальо Ченков на международното изложение за съвременно изкуство

В рамките на международния форум за съвременно изкуство Art Brussels, който ще се проведе в белгийската столица от 25 до 28 април 2019 г., галерия SARIEV Contemporary ще представи изложба с творби на двама от репрезентираните от галерията художници – Мартина Вачева и Вальо Ченков – два нови таланта на международната художествена сцена, постигнали значителен успех през последните три години.

Общото между двамата е и яркият и професионален артистичен стил, чрез който търсят случайни, но дълбоки съвременни четения на митовете и културните клишета, които са отправна точка на нашето цивилизационно развитие.

Вальо Ченков ще бъде представен с шест от най-новите му произведения, които са уникален пример за съвременна живопис. Те имат като отправна точка картините на старите майстори, преминавайки през тях по интелигентен начин, и с неистов чар профучават през стилистиката на сюрреализма и комиксите, за да достигнат до все по-динамичния съвременен диалог между обекта и картината. Вальо Ченков постига това благодарение на изключителната си живописна техника, в която процепите, добавените обекти, стърчащите вериги и дървени пръчки служат като основа за модерност и реалност.
Част от творбите на Вальо Ченков, изложени от SARIEV Contemporary в Арт Брюксел, бяха включени в голямото представяне на художника на Международното биенале на съвременното изкуство в Рига (RIBOCA1) през лятото на 2018 г. с куратор Катерина Грегос.

Мартина Вачева е представена с шест керамични обекта, част от проекта “Кал” (2018), който за първи път бе показан в едноименната ѝ самостоятелна изложба в SARIEV Contemporary. Вдъхновени от различни забравени български приказки и легенди, но в същността си част и от тези на много други народи, персонажите, които създава Мартина Вачева, представят едни универсални и първични митологични и фолклорни архетипи, чието присъствие продължава да тлее, къде по-силно, къде по-слабо, в колективното съзнание. В представените творби тя навлиза много по-надълбоко в изследването на някои основополагащи митове, първообрази и натрупани стереотипи и връзките им с подсъзнанието, емоциите и импулсите.

Част от творбите на Мартина Вачева, изложени от SARIEV Contemporary на Арт Брюксел, ще бъдат включени в нейната първа музейна изложба в Германия, която ще се проведе в музея Фолкванг в Есен през лятото на 2019 година.

В рамките на Арт Брюксел 2019 ще се състои и Представяне на книгата “Въведение в българското съвременно изкуство (1982-2015)“ от Весела Ножарова с участието на Веселина Сариева (издател) и български художници на 27 април (събота) 2019, 14-15 ч. на щанда на галерията (D16), Tour & Taxis, Брюксел. Двуезичната книга “Въведение в българското съвременно изкуство (1982-2015)“ с автор изкуствоведа Весела Ножарова е проект на галерия SARIEV Contemporary и фондация „Отворени изкуства“ и е първият изчерпателен преглед на сцената за съвременно изкуство в страната.