Над 70 творби на повече от 50 автори събира новата обща изложба на Дружеството на пловдивските художници

Дружеството на пловдивските художници открива тази вечер общата си изложба „Отправна точка реалност: образът като преживяване“, която ще представи над 70 произведения на повече от 50 автори. Официалното откриване е от 18:00 часа в Галерия ДПХ на бул. „Цар Борис III Обединител“ №153, а експозицията ще бъде разположена едновременно в Галерия ДПХ и Галерия „Пловдив“ на ул. „Авксентий Велешки“ №20.

В изложбата участват художници, работещи в областите на живописта, графиката, скулптурата и фотографията. Освен утвърдени имена от пловдивската художествена сцена, посетителите ще могат да видят и произведения на млади автори. Специален акцент са възпоменателните участия на Геракси Гераксиев, Минчо Панайотов, Петко Москов и Христо Желязков, които правят връзка между традициите на пловдивската школа и съвременните художествени търсения.

Темата на изложбата поставя реалността като отправна точка за художественото преживяване. Според куратора Ирина Гърдева произведенията стъпват върху образи от действителността, но ги пречупват през личната чувствителност на авторите.

„В тази изложба произведенията стъпват върху образ от действителността – през реализма, сюрреализма, символизма и други стилове. Видимото е поетизирано и пречупено през чувствителността на художника, превръщайки заобикалящия ни свят в изкуство. Образът тук е преживяване, а не просто механично пресъздаване“, посочва Гърдева.

Експозицията включва пейзажи, портрети, натюрморти, композиции и сюрреалистични интерпретации, като идеята е да бъдат представени различните начини, по които художниците превръщат действителността в личен творчески свят.

Автор на плаката за изложбата е доц. Александър Гьошев, а към проекта предстои да бъде издаден и двуезичен каталог.

Изложбата се реализира с финансовата подкрепа на Община Пловдив по програма „Култура“ в направление „Фестивали и значими събития“ и е част от Културния календар на града за 2026 година.

Плакат: доц. Александър Гьошев

С впечатляващ заключителен концерт завърши X-то издание на творческата лаборатория за хорова музика „Крикор Четинян“. Под палката на седем млади диригенти от България, Испания и САЩ оживяха шедьоври на Хендел и Хайдн, превръщайки финалната вечер в истински празник на музиката в прекрасната Епископска базилика.

Тази година артфорумът събра около 50 участници – диригенти, хористи, професионални музиканти и солисти. За първи път към хора се присъедини и камерен оркестър, съставен от музиканти на Държавна опера – Пловдив, което издигна художественото ниво на проекта още по-високо.

Под ръководството на съоснователя на лабораторията доц. д-р Кръстин Настев, който заедно с незабравимия маестро Крикор Четинян я създадоха, и екип от четирима изявени преподаватели, участниците преминаха през интензивен творчески процес. В майсторския клас по дирижиране преподаваха доц. д-р Сергей Павлов от Университета на Уисконсин, директорът на хоровата програма в Държавния университет „Ламар“ в Тексас проф. д-р Джеймс Хан, неговият колега проф. д-р Сердар Илбан, който е директор на оперната програма в същия университет, както и диригентът на хора на Пловдивската опера Атанаска Попова.

„Всяка година Кръстин Настев се опитва да разширява кръгозора – както на преподавателите, така и на репертоара и музикалните работилници. Младите диригенти получават безценна практика, а през последните години към тях се присъединяват и певци“, подчерта доц. Сергей Павлов, който за пета поредна година е част от преподавателския екип. Според него непрекъснатото развитие е отличителен белег на лабораторията.

„Възхищавам се на амбицията на д-р Кръстин Настев. Всяка година неговото желание е да обогати качеството на лабораторията и това води до нови идеи. Тази година камерният оркестър с духови инструменти е една от тях“, каза доц. Павлов. Той определи като признание за качеството на форума факта, че много участници се завръщат отново. Сред тях е испанският диригент Висент Алгарра, който участва за четвърта поредна година. Тази година към лабораторията се присъединиха и преподаватели по музика от САЩ – възпитаници на проф. Джеймс Хан, които вече успешно работят в американската образователна система.

„Виждам общност, обединена от красотата на музиката, в която националните различия почти не съществуват. Когато младите хора се събират със свои връстници от различни държави, националността вече не е фактор“, коментира доц. Павлов. Според него подобни инициативи са път към възраждането на българските хорови традиции.

„Не можем да бъдем европейска държава, без да стъпим на традициите, които поколения големи български диригенти са изградили. Трябва да стимулираме младите хора и да им даваме възможност за изява“, убеден е той.

Финалният концерт на творческата лаборатория представи фрагменти от ораториите „Месия“ на Георг Фридрих Хендел, „Сътворението“ и „Годишните времена“ на Йозеф Хайдн. Програмата премина през темите за надеждата, сътворението и хармонията между човека и природата.

Солисти бяха Микаела Коцева, Евелина Кулински, Микола Кувалик, Мади Лафойет, Мария Подтикан и Пламен Папазиков, а хоровите партии бяха изпълнени от професионални певци заедно с музиканти от Държавна опера – Пловдив.

След концерта доц. Кръстин Настев благодари на преподавателите, участниците, музикантите, доброволците, спонсорите и държавните институции, които през годините подкрепят развитието на форума.

„Творческата лаборатория се наложи като важен проект не само за Пловдив, но и за България. Формира се ядро от диригенти, които всяко лято идват, за да се обучават от внимателно подбрания преподавателски екип. Радвам се и на всеки певчески напредък, който виждаме“, сподели доц. Настев. Той обяви, че инициативата ще продължи и през 2027 година, като стремежът остава непроменен – всяко следващо издание да надгражда постигнатото и да създава още по-добри възможности за обучение и международен обмен.

По традиция финалната вечер завърши с отличия. За своите постижения бяха наградени сопраното Валентина Славова-Трендафилова и диригентът на хора на Държавна опера – Пловдив Атанаска Попова. Всички участници бяха аплодирани от публиката, вдъхновена от таланта на музикантите от трите държави, които с вдъхновение и професионализъм показаха силата на хоровата музика. Творческата лаборатория се осъществява с подкрепата на Община Пловдив, със съдействието на НУМТИ „Добрин Петков“, АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ и ОИ „Старинен Пловдив“. 

Античният театър посреща ансамблите от Грузия, Мексико и Румъния в четвъртата фестивална вечер

Четвъртият ден от 30-ия Международен фолклорен фестивал ще предложи нова среща с традициите на три държави. На 30 юли сцената на Античния театър ще бъде домакин на концерт на ансамблите от Грузия, Мексико и Румъния, които ще представят богатството на своята музика, танци и фолклорни традиции. Началото е от 20:00 часа, а входът е свободен.

Както във всеки фестивален ден, програмата започва в 17:30 часа с пъстро дефиле на участниците по Главната улица – от „Дом Левски“ до площад „Стефан Стамболов“. От 18:00 часа на сцената пред Общината съставите ще представят кратки откъси от своите програми, преди вечерния спектакъл на Античния театър.

Докато Пловдив посреща ансамблите от Грузия, Мексико и Румъния, съставите от Перу и Черна гора ще изнесат концерт в Пещера като част от съпътстващата програма на фестивала.

30-ото юбилейно издание на Международния фолклорен фестивал продължава до 31 юли и събира в Пловдив състави от шест държави и три континента. Финалът ще бъде поставен с тържествен гала концерт на Античния театър в петък вечер.

Легендарният саксофонист пристига за първия си концерт в града в рамките на Plovdiv Jazz Fest, а дни преди това споделя, че вече не изпитва желание да записва албуми, но продължава да свири всеки ден

Едно от най-големите имена в европейския джаз – норвежкият саксофонист и композитор Ян Гарбарек, ще излезе на сцената на Plovdiv Jazz Fest на 31 юли в Лятно кино „Орфей“. Концертът ще бъде първото му гостуване в Пловдив и едва второто му в България след изявата му в София през 2008 година.

Два дни преди концерта музикантът даде рядко интервю за в. „Капитал“, в което разказва за пътя си в музиката, влиянията върху характерния си звук и какво очаква публиката в Пловдив.

„В Пловдив също ще съчетая нови композиции с някои по-стари. Още не съм напълно сигурен кои, но мисля, че ще се получи нещо интересно, може би ще са предимно нови“, казва Гарбарек.

Макар да не е издавал албум от години, музикантът признава, че вече не усеща необходимост да влиза в студио.

„Не съм сигурен защо, но вече не усещам никакво желание да записвам. Свиренето на живо ми харесва и това правя.“

На 79 години той продължава да поддържа ежедневен режим на работа.

„Опитвам се да съм във възможно най-добра форма като музикант – да свиря всеки ден, поне по час.“

В интервюто Гарбарек говори и за формирането на своя отличителен стил. По думите му поколението норвежки джаз музиканти, към което принадлежи, е израснало с местния фолклор, но едновременно с това е попивало влиянията на Джон Колтрейн, Майлс Дейвис, фрий джаза и музиката от различни краища на света. Именно това съчетание оформя звученето, с което той остава една от емблемите на европейския джаз.

На въпрос дали съзнателно е изградил своя разпознаваем стил, Гарбарек отговаря с характерната си скромност:

„Може би има „звук на Гарбарек“, но не е мой избор – така се е случило.“

Концертът на Ян Гарбарек е сред най-очакваните събития в програмата на тазгодишния Plovdiv Jazz Fest. На сцената в Лятно кино „Орфей“ Ян Гарбарек ще бъде заедно с един от най-разпознаваемите перкусионисти в световния джаз Трилок Гурту (Trilok Gurtu) – музикант, известен със своето уникално съчетание между индийски музикални традиции, джаз и световна музика.

Билетите за концерта бяха разпродадени близо две седмици преди събитието, но организаторите обявиха във вторник, че пускат ограничен брой билети за правостоящи.

„Това е последната възможност да присъствате на едно от най-значимите джаз събития в България през тази година“, съобщават от екипа на Plovdiv Jazz Fest.

Билетите са налични в мрежата на Eventim.

Пан-европейският арт-поп състав Lucy Kruger & the Lost Boys ще завладее Bee Bop Cafe в Пловдив на 4 октомври, изпълвайки бастиона на местната култура с атмосферен пост-пънк, който зловещо, но с уязвимост изтласква несъзнаваното на повърхността. Неповторимият и удивителен глас на Крюгер присъства в най-скорошния албум на The Underground Youth и последните два албума на легендарната експериментална рок група Swans.

Родом от Южна Африка и установена в Берлин, шепотът на Люси Крюгер неумолимо слива сдържаността и суровото освобождение, като този мотив е неразделна част от почти приказното фолклорно пространство, което изгражда с групата си.

Есенното им европейско турне е в подкрепа на 7-мия им студиен албум Pale Bloom, най-обширната им интроспекция досега. Бандата настоятелно обладава световните сцени през годините, с участия в MENT (Словения), SXSW (САЩ), Viva Sounds (Швеция). Неповторимият и удивителен глас на Крюгер присъства в най-скорошния албум на The Underground Youth и последните два албума на легендарната експериментална рок група Swans. Неопитоменият им звук привлича сравнения със съмишленици като Sonic Youth, PJ Harvey и Nick Cave & the Bad Seeds. Участието на групата е естествено продължение на възхитителната поредица от музикални събития в Пловдив тази година.

Билети са налични в мрежата на epaygo.bg

След изключителния си успех в София, най-мащабното детско изложение в България гостува в Пловдив с вход СВОБОДЕН за всички посетители

След безапелационния си успех с първите две издания в София, единственото по рода си международно изложение KIDS EXPO идва в Пловдив. От 11 до 13 септември 2026 г. Мемориален комплекс „Братска могила“ ще се превърне в сцена на най-усмихнатото и вдъхновяващо семейно събитие за годината. СВОБОДЕН за всички посетители!

Целевата аудитория на събитието са деца и младежи от 2 до 16 години и техните семейства.

KIDS EXPO е международна платформа с над 40-годишна история в Европа, която обединява институции, бизнеси и обществени организации. Основната мисия на събитието е да откъсне децата от екраните и да им предложи реални преживявания, нови знания и възможности за активно участие. В рамките на тридневния фестивал децата ще имат възможност „лице в лице“ да се докоснат до различни професии, спортове, науки, технологии и занаяти:

Среща с „Героите от ежедневието“: Министерство на отбраната: Представяне на истинска военна техника; Министерство на вътрешните работи: Демонстрации с обучени кучета, конна полиция, специализирани машини и роботи за обезвреждане; Превенция и безопасност: Интерактивни зони с участието на Национална система 112, Български Червен кръст (БЧК) и Дирекция „Аварийна помощ и превенция“.

Спорт и активен живот: Срещи със спортни легенди, открити уроци и първи тренировки по различни видове спорт.

Образование и култура: Представяне на академии, училища, образователни платформи, роботика и традиционни занаяти.

Семеен лайфстайл и забавления: Зони за игри, иновации, технологии и изненади за цялото семейство.

Събитието се провежда под знака на социалната отговорност в партньорство с утвърдени организации като SOS Детски селища, УНИЦЕФ България, Държавната агенция „Закрила на детето“ (ДАЗД) и Фондация „За доброто“.

KIDS EXPO Plovdiv 2026 се провежда с подкрепата на община Пловдив, множество институции, фирми и партньорски организации.

За „КИДС ЕКСПО България“

„КИДС ЕКСПО България“ е част от международна мрежа с доказан успех (в Испания форматът се провежда вече над 40 години). У нас той бързо се утвърди като едно от най-мащабните събития за деца и родители. Първите две издания, проведени в пространството около храм-паметника „Св. Александър Невски“ в София като част от Календара на културните събития на Столична община, привлякоха над 450 000 посетители.

Форматът съчетава елементи на развлечение, култура, образование, предприемачество и спорт, създавайки място, където подрастващите откриват своите бъдещи хобита, интереси и професионални мечти.

Над 70 произведения на повече от 50 художници ще бъдат представени в общата изложба „Отправна точка реалност: образът като преживяване“, която се открива на 31 юли от 18:00 часа в Галерията на Дружеството на пловдивските художници на бул. „Цар Борис III Обединител“ 153.

Експозицията е разположена в две пространства – Галерия ДПХ и Галерия „Пловдив“ в сградата на Общинския съвет, а неин куратор е Ирина Гърдева.

Изложбата събира творби, вдъхновени от реалността, но пречупени през личния поглед и чувствителността на авторите. Посетителите ще могат да видят произведения в различни художествени направления – от реализъм и символизъм до сюрреалистични интерпретации, както и разнообразие от жанрове – живопис, графика, скулптура и фотография.

Сред участниците са както утвърдени имена от пловдивската художествена сцена, така и млади автори. В експозицията са включени и възпоменателни участия, които създават своеобразен диалог между различни поколения творци и проследяват развитието на пластичния език в Пловдив през годините.

Идеята на изложбата е да покаже как действителността се превръща в изкуство не чрез механично възпроизвеждане, а чрез личното преживяване на художника. Според организаторите реалният свят остава неизчерпаем източник на вдъхновение, независимо от художествения стил или степента на абстракция.

По повод изложбата ще бъде издаден и каталог, а плакатът е дело на доц. Александър Гьошев.

Проектът се реализира с финансовата подкрепа на Община Пловдив по програма „Култура“, компонент „Фестивали и значими събития“, и е включен в Културния календар на града за 2026 година.