Среща-разговор с екипа на списание „Нула32“ ще се проведе на 17 март от 19:00 часа в клуб „Петното на Роршах“ в Пловдив. Събитието е част от програмата на Литературния фестивал „Пловдив чете“ и на инициативата Spirt & Spirit.

Гости на вечерта ще бъдат главният редактор на изданието Панайот Стефанов и отговорният редактор Мартин Касабов, а разговорът ще бъде модериран от Владислав Севов. Поводът е излизането на книгата „Кратка хроника на редакционното съмнение“, която отбелязва десет години от създаването на списанието.

По време на срещата ще се говори за развитието на „Нула32“, за темите и предизвикателствата пред медията, както и за ролята на независимата журналистика в документирането на съвременния град и неговите истории.

Изданието от 256 страници събира текстове и визуални материали, публикувани в списанието през периода 2015–2025 г.. В него са включени 85 текста – репортажи, есета, интервюта и рецензии, както и над 140 фотографии и илюстрации. Материалите са подредени в 15 тематични глави, които проследяват основните теми и търсения на редакцията през годините.

Книгата е съставена от Илия Димитров и Панайот Стефанов, а дизайнът е дело на Павел Павлов. Изданието се реализира с подкрепата на Община Пловдив и Photomate Bulgaria.

По време на събитието ще бъде представен и новият брой на списанието – №43 „Граници на близостта“, първият за 2026 година. Входът за срещата е свободен.

Пловдив се готви да почете паметта и забележителното творческо наследство на един от своите най-дръзки визионери. На 17 март от 18:00 ч. в Залите за временни експозиции на Градска художествена галерия – Пловдив (ул. „Княз Александър I“ №15) ще бъде открита мащабна изложба, отбелязваща 70-годишнината от рождението на неповторимия Анастас Константинов (1956–2017).

Въпреки, че Анастас вече не е физически сред нас, неговият глас отеква със същата мощ в залите на галерията, както бе и приживе. Тази експозиция не е просто юбилейно събитие, а дълбок поклон пред един живот, отдаден на безкомпромисното изкуство.

Анастас Константинов беше повече от живописец – той бе съвременен мистик и духовен изследовател. Творчеството му е сложен превод на древното тракийско наследство и християнската символика на езика на модерния експресионизъм. За него платното беше пространство за „апокалиптични“ битки и триумф на светлината, където, по неговите собствени думи, „абсурдът ражда истината“.

Изложбата проследява неговия интензивен път от ранните търсения, в които се кодира неговият бунтарски дух, през зрелият колорит, наситен с енергия и философска дълбочина и „американският период“, включващ творби, създадени в ателието му в Питсбърг, които разширяват мащаба на неговия космос.

„Анастас не просто рисува картини, той изгражда светове. Бих го определила като дух-пътешественик, докрай осъзнато непокорен, отстояващ позицията си на автентичен, пълнокръвен български творец от световна величина“, споделя д-р Достена Лаверн.

Анастас Константинов (1956–2017) остави ярка следа не само в българската, но и в световната култура. Възпитаник на Великотърновския университет, той успя да пренесе пловдивската артистична енергия далеч извън границите на страната. От знаковите участия в Art Basel Miami Week и Select Art Fair NY до създаването на емблематичната „Галерия Анастас“ в Стария град – проект, в който той вложи 18 години от живота си – Анастас градеше мостове между земното и божественото.

Неговите платна днес са притежание на престижни институции като Националната галерия в София, Софийска градска художествена галерия, Градска художествена галерия – Пловдив, Художествена галерия – Добрич, Художествена галерия „Борис Денев“ – Велико Търново. включително на акционери на Музея за модерно изкуство (MoMA),

Изложбата се реализира с финансовата подкрепа на Община Пловдив и е акцент в Културния календар на града за 2026 година. Експозицията може да бъде разгледана до 7 април 2026 г. Входът е свободен!

Заповядайте да се докоснете до наследството на един творец, чийто дух продължава да пътува през времето.

21-ото издание на София филм фест в Пловдив отново ще предложи заглавия от най-големите световни фестивали, част от които спечелилите и наградите от престижните събития. По традиция филмите можем да гледаме в LUCKY Дом на киното, а фестивалът ще се проведе в периода от 20 март до 5 април.

Откриването е с едно от най-очакваните заглавия – „Нина Роза“, носител на Сребърна мечка за сценарий от кинофестивала в Берлин. Копродукцията на няколко държави, в която участва и България, разказва историята на българин, емигрирал в Канада след смъртта на съпругата си, който трябва да се върне обратно в България, попадайки в тежката история на своето минало. В главната роля ще видим Галин Стоев. Прожекцията е на 20 март от 19:00 часа.

Друга копродукция с българско участие, показана на престижния Берлинаре, е „Лъст“. Филмът е на Ралица Петрова и разказва за криминален психолог, която се връща в родния си град и се сблъсква с предизвикателства, които я водят до границата между самоконтрола и и подчинението. Прожекцията е на 30 март от 18:30 часа.

Пловдивската публика ще има възможност да гледа носителят на „Златна палма“ през изминалата година – иранско-френският „Обикновен инцидент“. След автомобилен инцидент иранско семейство спира в морга край пътя, а собственикът ѝ, бивш политически затворник, разпознава в шофьора свой бивш мъчител. В търсене на отмъщение филмът се разгръща като морален и психологически казус. Прожекцията е на 1 април, сряда, от 18:30 часа.

Шведско-френско-датският „Орлите на Кайро“ ни потапя в египетска история за обичан местен актьор, който трябва да изиграе ролята на президента в нов филм. Историята се заплита през политическа драма, корупция до любовна афера. Филмът е номиниран за „Златна палма“ на фестивала в Кан през миналата година, а в Пловдив можем да го гледаме на 21 март от 18:00 часа.

Сред предложенията на София филм фест е и награденият на същия фестивал в „Кан“ с приз от публиката в категория „Петнайсетдневка на режисьорите“ „Торта за президента“. Историята се развива през 90-те, когато младо момиче получава сложната задача да направи тортата за празнуването на рождения ден на Садам Хюсеин в местното им училище. Това се оказва трудно начинание, тъй като семейството не може да си позволи съставките. Прожекцията е на 22 март от 18 часа.

Още един филм с успех в рамките на фестивала в „Кан“, номиниран за награда в категорията „Златно око“, идва в Пловдив – документалният „Оруел: 2+2=5“. Историята е едно вълнуващо напомняне за актуалността на идеите, които още през 1949 година вълнуват Джордж Оруел, но днес дори са по-реалистични от всякога. Прожекцията е на 5 април от 18:30 часа.

„Палестина 36“ е вълнуващ разказ за историята на земите в и около Йерусалим в средата на 1930-те години. Филмът с участието на Джереми Айрънс е копродукция между Палестина, Великобритания и още няколко държави разказва за трудностите пред британската управа на територията със специален режим да се справи с пъстрия набор от различни народи, които съжителсват на малката площ. „Палестина 36“ носител на награда от фестивала в Токио за най-добър филм, а прожекцията в Пловдив е на 3 април от 19 часа.

Филм с успехи и на още един от големите европейски фестивали, този във Венеция, идва в Пловдив. Номиниран за най-добър филм в секция „Хоризонти“, копродукцита с участие на Северна Македония „Майка Тереза“ разказва за световноизвестната монахиня, която очаква писмото с разрешение да основе свой собствен орден. Във финалния момент обаче се появява дилема, която поставя под въпрос амбициите и вярата на Тереза. Прожекцията е на 24 март от 18:30 часа.

В цялата програма на фестивала влизат общо 29 заглавия от 20 март до 5 април. Всички прожекции са в LUCKY Дом на киното, а билети могат да се закупят от касите на ул. „Гладстон“ 1. Пълната програма може да бъде открита на kinolucky.com, откъдето могат да се закупят и онлайн билети. Цената на билета е 6 евро, а за студенти и пенсионери – 5 евро. Фестивалът е част от културния календар на Община Пловдив.

Графа обяви датите за летните си концерти, които ще преминат през някои от най-красивите открити сцени в България. Турнето започва на 23 юли в крепост "Туида" в Сливен, продължава на 24 юли в Летен театър - Бургас и на 25 юли в Летен театър - Варна, а финалът е на 8 август на сцената на Античен театър, Пловдив.

Новата програма на турнето е изградена като пътуване през емоцията на песните на обичания български певец и композитор. Тя започва в по-интимна атмосфера  – с глас, пиано и китара и песни като „Влюбени сълзи“, „Страничен наблюдател“ и „Черен гранит“, а по-късно се разгръща с музикантите от бандата и едни от най-обичаните хитове – “Drama Queen”, „Слънце в очите ти“, „Ако има рай“, “Невидим”, „Искам те“, „Крадена любов“, „Малкият принц“, „Никой“ и „Давам вичко за теб“. 

На сцената Графа ще бъде с музикантите си, които със своята енергия и майсторство допринасят за силното живо звучене на концертите.

Специален акцент около турнето е и книгата „Графа Live“, която Графа представи лично с концерт в клуб в сърцето на София. В нея той допуска читателите по-близо до своя свят – разказва за сцената, музиката и хората зад годините концерти, за вдъхновението, съмненията и моментите, които оформят един артист. По време на турнето зрителите ще могат да открият книгата и на място.

Билетите са в продажба в мрежата на Ивентим.

Дипломантите от специалност „Живопис“ на Национална художествена гимназия „Цанко Лавренов“ ще представят обща изложба на 12 март. Откриването е насрочено за 18:00 часа в Галерия Atizay в квартал Капана.

Експозицията включва живописни произведения, създадени от младите автори по време на обучението им в гимназията. Творбите са реализирани под ръководството на преподавателя Илиана Манукова и представят различни художествени търсения, лични теми и индивидуални стилове.

В изложбата участват Андрея Пенковска, Елена Михалков, Зоя Гърнева, Йоана Кацарска, Константин Иванов, Лилия Цветанова, Нели Иванова, Николай Антон и Шантал Коева.

Плакатът за събитието е реализиран от дипломанта Николай Антон със съдействието на преподавателя Паулина Стоянова.

Изложбата дава възможност на младите художници да представят своята работа пред публика и отбелязва финалния етап от обучението им в художествената гимназия.

100 години от рождението на актрисата отбелязват  в Пловдив, София, Бургас Варна, Видин, Перник и Враца

На 21 март от 19:00 ч в рамките на колекцията „НезабравимиТЕ“ ще бъде отбелязана 100-годишнината от рождението на голямата българска актриса Леда Тасева със спектакъла „Леда и думите“. Събитието ще се състои в Камерната зала „Стефан Данаилов“ в Драматичен театър - Пловдив. Входът за вечерта е свободен до изчерпване на местата в залата.

Проектът, дело на журналиста и изследовател на българската култура Георги Тошев, предлага вълнуващ сценичен разказ за живота и творчеството на актрисата, в който се преплитат спомени, стихове и документален филм. В спектакъла специално участие ще вземат актрисите Анета Сотирова и Маргита Гошева. Живото присъствие на сцената и документалните кадри от филма „Загадката Леда“ се допълват взаимно, за да изградят пълнокръвен образ на голямата актриса. Събитието е част от инициативите, посветени на вековния юбилей на една от най-ярките личности в българския театър и кино.

Проектът се реализира с подкрепата на Община Пловдив и е част от Културния календар на града за 2026 г. Той ще бъде представен в различни градове в страната - София , Бургас, Варна, Видин, Перник, Враца, места, в които е живяла и играла Леда Тасева.

„Тя не „играеше“.

Тя превръщаше сцената в място, където истината е позволена.

Беше различна по онзи тайнствен, малко плашещ и безкрайно елегантен начин, който те кара да си оправяш яката на ризата, преди да я погледнеш.

Мод, Клер и достойнството да си тръгнеш навреме.

Леда Тасева живя като своята Мод - с онази лекота, която само хората, познали тежестта на самотата, притежават.

Но в сърцето си пазеше място за Клер на Дюренмат. Може би защото и двете знаеха, че светът е едно голямо пристигане и едно още по-голямо заминаване.

Тя си тръгна точно така - като истинска дама.

Без думи.“

Георги Тошев

Леда Тасева е родена на 22 август 1926 г. във Видин. Баща ѝ Цветко Тасев е родом от белоградчишкото село Раяновци, а майка ѝ Зора е от Дунавци. Част от детството си бъдещата актриса прекарва именно там, в дома на своите баба и дядо по майчина линия. През 1944 г. завършва Първа девическа гимназия в София. Първите ѝ професионални стъпки на сцената са свързани с театъра във Видин, където започва работа като актриса през 1951 г. През 1952 г. е приета във ВИТИЗ „Кръстьо Сарафов“ в класа на проф. Стефан Сърчаджиев, заедно с бъдещите големи актриси Емилия Радева, Гинка Станчева и Татяна Лолова.

След дипломирането си през 1956 г. започва дългия си театрален път през сцените на театри в Стара Загора, Бургас, Пловдив, Враца, Пазарджик и София. Играе в Сатиричен театър „Алеко Константинов“ и в Театър на народната армия, а по-късно става част и от трупата на Театър „София“.  

Освен на театралната сцена, Леда Тасева оставя ярка следа и в киното и телевизионния театър на Българската национална телевизия. Тя участва в десетки постановки и над 30 филма, сред които „Бъди щастлива, Ани“, „Птици и хрътки“, „Сиромашко лято“, „Самодивско хоро“, „Звезди в косите, сълзи в очите“, „Прозорецът“, „Черните лебеди“, „Да обичаш на инат“ и „Ганьо Балкански“. През 1980 г. печели наградата на Съюз на българските филмови дейци за най-добра женска роля във филма „Прозорецът“, както и отличието на Съюз на артистите в България за ролята си в пиесата „Човекоядката“. Носител е на орден „Кирил и Методий“ I степен и през 1987 г. е удостоена със званието „Заслужил артист“.

Леда Тасева умира на 4 юли 1989 г. в София, само десет дни след като изиграва последната си роля на сцената. Тя остава в историята като първия български актьор, изпратен в последния си път с аплодисменти – жест на признание от колеги, приятели и публика. През 2024 г., по повод 35 години от смъртта ѝ, на родната къща на майка ѝ в Дунавци е поставена паметна плоча -още един знак за признателността към една от най-ярките личности в българското театрално и филмово изкуство.

В партньорство с Българска национална филмотека и Драматичен театър - Пловдив.

Снимки: Театър българска армия/ АРТО+

Музиката не е просто сбор от тонове, тя е език, който разказва истории. С това вярване младите професионалисти от „Добър ден Мюзик“ ООД стартираха своя иновативен проект „Магията на музиката – истории по ноти“. Инициативата, която е част от Културния календар на община Пловдив за 2026 година, вече завладява сърцата на най-малките жители на града под тепетата.

В свят, доминиран от екрани и дигитални звуци, проектът поставя амбициозната цел да върне децата към автентичното преживяване на акустичната музика. Целевата група са ученици в начална училищна възраст (7-10 години) – периодът, в който се формират основните естетически критерии и въображението.

Проектът се стреми да демократизира достъпа до култура, представяйки музиката в познатата училищна среда. Да разчупи стереотипите, показвайки виолончелото и китарата като универсални инструменти – от класиката до рока. Не на последно място целта е и да се вдъхнови творчество, чрез интерактивни методи и игрови елементи, които превръщат децата от пасивни слушатели в активни участници.

Организатор на събитията е „Добър ден Мюзик“ ООД – организация, създадена през 2025 г. от двама мотивирани музиканти:  Тодор Стоянов - виртуозен виолончелист с богат международен опит, концертирал в Китай и свирил на една сцена със световни имена като Теодосий Спасов и Мони Симеонов и Димо Тунчев - професионален китарист, дипломиран във Великобритания (West Herts College Watford), трупал опит на лондонската сцена и работил с легенди като Пол Кук от Sex Pistols. Макар и млада като юридическо лице, организацията обединява експертиза, трупана в продължение на години по фестивали и концертни зали, за да я предаде на следващото поколение.

Проектът вече е в активна фаза и резултатите са повече от обнадеждаващи. Проведени са първите неформални музикално-образователни срещи. Първата бе на 06.03, когато бе поставено вълнуващо начало в ЧСУ „Дружба“, където децата се докоснаха до магията на струнните инструменти. Втората – на 10.03 се превърна в Интерактивно пътешествие в света на нотите в ОУ „Виктория и Крикор Тютюнджян“. Учениците доказаха, че когато музиката се поднесе с усмивка и през призмата на историята, тя става разбираема и желана.

Пътят на „Магията на музиката“ продължава с пълна сила на 24.03 (вторник), когато музикантите ще гостуват в СУ „Пейо Крачолов Яворов“.

Проектът ще завърши с тържествен заключителен концерт в двора на Регионалния етнографски музей – Пловдив. В тази емблематична за града атмосфера децата ще имат привилегията не само да слушат, но и да се включат в изпълненията рамо до рамо с професионалистите.

 „Магията на музиката – истории по ноти“ не е просто поредица от събития, а модел за ново културно възпитание. Проектът цели да създаде трайна връзка между училищата, културните институции и местната общност, превръщайки Пловдив в още по-привлекателно място за културен туризъм и иновативно образование.

„За нас музиката е призвание. Искаме да покажем на децата, че тя е магия, в която всеки може да бъде магьосник,“ споделят Тодор Стоянов и Димо Тунчев.

Проектът се реализира с финансовата подкрепа на Община Пловдив и е част от Културния календар на града за 2026 година и се осъществява в партньорство с Регионален етнографски музей – Пловдив, СУ „Пейо Крачолов Яворов“, ЧСУ „Дружба“ и ОУ „Виктория и Крикор Тютюнджян“.