Капана.БГ
Необикновена изложба в Балабановата къща
Христовата зрялост на Гошка Дацов е отворена за посетители с вход свободен, като част от програмата на фестивала „Лято в Стария град“
Забележителна камерна изложба с творби на първия български художник символист Гошка Дацов е подредена в Балабановата къща. Картините на забележителния артист, който губи живота си едва на 32 години на македонския фронт по време на Първата световна война, са забележителни като сила и въздействие и за публиката е страхотен шанс да запознае с творчеството му.
„Гошка Дацов е безкрайно интересен художник, когото аз открих много късно – вече бях завършила Академията. Когато постъпих в Градската художествена галерия един колега – Георги Гърдев, ми отвори очите. Сигурно някога сме го учили, но е преминало без да го запомня. Когато прочетох повече, разбрах, че става дума за изключително талантлив художник, за един безкрайно къс живот с един учудващо наситен творчески резултат. Този човек просто буквално не е спирал да рисува. Имайте предвид, че тези неща са по-скоро ескизни и някои от тях може би са подготовка за по-голяма творба”, разказва художничката Вихра Григорова.
Тя разказа, че в колекцията на ГХГ-Пловдив е прочутата картина на Дацов „Самарянката”, мащабна и много вълнуваща творба, сътворена в мистична гама – сиво-зеленикаво, безкрайно издължено, безплътно женско тяло.
„Едно от първите неща, които ще научите за него, когато потърсите информация, е че той е първият ни символист. Не пряко казаното при него е чисто символично. Въпреки че творбите му в общи линии са реалистични, виждаме фигуративна живопис и всеки е наясно какво точно изобразява. Но персонажите му не са конкретни, те са състояния. Аз лично не съм виждала и намек за такива в други български автори от този период. Гошка Дацов е нашенски Михаил Врубел, който създава тайнствени образи. Неговите женски изображения са в гръб или профил, нямаме контакт с очите им, а там където има – са потънали в сянка или често са поставени в контражур”, разказва още Григорова.
В творбите на Дацов няма патетика, а нежност и тъга. Те създават усещането за мрачност, защото там където им светлина – тя е прозрачна, кристална. В начина, по който рисува, няма нищо пряко разказано, пряко показано.
Картините на художника, роден на 9. април 1885 г. в София, са удивително зрели за възрастта му. Това вероятно се дължи на факта, че завършва Художествената академия в Рим, след това пътува из Франция и Белгия преди да се прибере у дома.
„Завръща се, повлиян от образците на европейското изкуство от началото на миналия век. Времената са трудни, хората живеят в едни предвоенни години. Изкуството е барометър на времето и отразява тази тревожност, тъга, чувства, които експлодират с началото на Първата световна война. На този фон творчеството на Дацов впечатлява, защото той вече е постигнал толкова много и то на възраст, в която много художници още не са успели да намерят своя път. Един много концентриран творчески живот, който е създал достатъчно много, за да остане в историята”, категорична е Вихра Григорова.
Всичко в творбите му носи дълбок колорит, символика, а самотните женски фигури са като кариатиди, застанали вертикални и силно издължени в особените формати на картините.
Част от картините в изложбата, рисувани върху шперплат, са като ескизи, подготвени за по-големи формати, които въобще може и да не се случат. Но в същото време са дълбоко лични, максимално натоварени с отношението на художника, защото той иска в този момент да вгради всичко, да улови всяко впечатление, да го запази, да го консервира. Тогава не е имало фотографии и всеки детайл и емоции са запазени в сърцето на художника.
„Женските образи са по-скоро събирателни, без лица. Тогава художниците са ползвали модели – наемали са ги или просто са изобразявали свои приятелки. Не е ясно как е работел Дацов, но картините му отразяват великолепни контрасти – топло и студено, мрак и светлина. Класика в живописта! По картините му човек може да напише разказ, ако има чувствително сърце и улавя невидимото, защото в тях има съдби, има състояния – по-често тъга, но и радост. Като млад човек той се вдъхновява от жената, но при него отношението към нея не минава през кухнята, а е нещо много романтично и емоционално. Тя е символ на спасението, на доброто, на чувствата. Тя отразява копнежите на душата му, онова, към което поглежда, но то е видимо за публиката чрез картините му”, разказва Григорова.
По думите ѝ тази неголяма, но представителна колекция, е много важна, защото показва изкуството на един изключителен български артист, оставил огромна следа в изкуството, но непознат за широката публика.
„Дацов не е доживял достатъчно, за да стигне до някакви грандиозни композиции, но начинът му на рисуване е безкрайно интимен, един отворен вход към душата му. Затова си мисля, че Дацов заслушава периодично да бъде представян в подобни изложби, за да бъде популяризирано изкуството му и да отдаде почитта ни към творчеството му”, категорична е художничката.
Тя припомня, че Дацов, както много свои колеги, е участник в Първата световна война. И както тях оставя немалко работи на военна тематика – ескизи, скици.
Изложбата на Гошка Дацов в Балабановата къща продължава до 20. август. Тя е част от програмата на фестивала „Лято в Стария град”, който се организира от агенция „Антракт” с финансовата подкрепа на Община Пловдив като част от Културния календар на града за 2024 г.
Експозицията с творби на Гошка Дацов и изложбата на братята Асен и Илия Пейкови, която също е в залите на Балабановата къща, се реализира с домакинството на ОИ „Старинен Пловдив”.
Изложба на Факултета по изобразително изкуство на ВТУ в галерия „Капана“
„В новото време с ново лице“ е мотото на юбилейната изложба, с която Факултетът по изобразително изкуство на Великотърновския университет чества половин век от създаването си. Изложбата ще се открие на 7 август в 18:00 часа в галерия „Капана“ към ГХГ – Пловдив и ще продължи до 27 август.
Представителната експозиция включва селекция на най-добрите студентски дипломни работи през годините, както и творби на действащи преподаватели. Тя представлява свеобразна ,,панорама“ на многообразния артистичен профил на обучаваните във ФИИ студенти от различните специалности: Живопис, Скулптура, Графика, Графичен дизайн и визуални комуникации, Рисуване и интермедия, Стенопис, Педагогика на обучението по изобразително изкуство, Визуални изследвания.
Организаторите отбелязват, че „освен ,,класически“ художествени жанрове в изложбата присъстват и някои сегменти от съвременните им пластични адепти и алтернативи: видеоарт, интермедиалност, инсталационни форми, видеодокументиран процес на художествена обработка на обемно духано стъкло“.
Стартирал като специалност в рамките на катедра „История“, Факултетът по изобразително изкуство е открит през август 1974 г. Сред първите преподаватели в специалността са художници, утвърдили имената си с приноса си в българското изкуство: Михаил Кац, Никола Кожухаров, Васил Стоилов, Васил Захариев, Любен Белмустаков, Кою Денчев, Иван Маринов, Александър Терзиев, Никола Гелов, Панайот Димитров – Понката, Ненко Маров, Янаки Манасиев. Първите обособени катедри са: Живопис, Графика, Скулптура и специални теоретични дисциплини.
В по-късен период и в по-широк структурен формат във ФИИ преподават: Величко Минеков, Димо Заимов, Христо Нейков, Никола Хаджитанев, Константин Денев, Цанко Петров, Георги Костов, Мотко Бумов, Георги Стойков, Димитър Трендафилов, Спиридон Борисов, Иван Бочев, Станислав Памукчиев, Стефан Лютаков, Кирил Мескин, Никола Николов, Илия Илиев, Олег Гочев, Пеньо Пенев, Йордан Парушев, Марин Добрев и др.
Концерт на Даниела Настева в Стария град
Концерт с авторска клавирна музика е подготвила Даниела Настева в музейна галерия „Димитър Георгиев“ в Стария град. Талантливата млада композиторка избра да се срещне с почитателите си на своя рожден ден и да представи пред тях най-новите си музикални композиции.
Произведенията й са лично съкровение от дебрите на най-дълбоките чувства. На 8 август публиката ще има възможност да се наслади на емоции и състояния за смисъла на любовта.
Миналата година Даниела Настева представи във възрожденската къща на д-р Рашко Петров своя дебютен клавирен албум „Свързване“, посветен на концепцията за взаимовръзките между заобикалящия ни свят – светлина, земя, вселена, вътрешен душевен мир, вяра, надежда, любов. Концертът завърши с овациите от препълнената в залата публика. „Музиката на Даниела е силно въздействаща, внушаваща инвенции за музикално пресъздаване на картини от различни светове, нашепващи историята на човешката душа чрез мелодията на сърцето“, коментира артмениджърът на галерията проф. д-р Емилия Константинова.
Музикалният път на Даниела започва на 5-годишна възраст с приема й в НУМТИ „Добрин Петков“ в Пловдив. По-късно става възпитаник на проф. Милена Моллова. Пианото е нейн неизменен спътник в ученическите и студентските години, за да премине към професионалния си път на развитие. Даниела Настева изнася редица концерти, участва в майсторски класове, печели конкурси. Тя е солист на няколко филхармонии. Пътуванията й пo света обогатяват нейния мироглед и инвенциите й се разгръщат стремглаво в създаването на авторски музикални композиции. Срещата и потапянето й в културите на далечния Изток, Персийския залив, Африка и Скандинавия, й дават още по-голяма широта, която се проявява и в нейното творчество. Така през последните години тя създава авторска клавирна музика със собствен и неподражаем стил.
Концертът ще се проведе на 08.08.2024 г. от 19 часа в галерия “Димитър Георгиев” в Стария град на ул. „Съборна“ 23.
Изложбата „Имаме проблем“ представя млади творци
Оригиналност и чудноватост – изложбата „Имаме проблем“ представя млади творци със значителна вариация сред индивидуалните им стилове, похвати и идеи.
При цялата тази разноцветност се открива един красив проблем, който е кардинален за еволюцията в изкуството.
Събитието обединява разнообразни форми на творчество: скулптура, живопис, дигитално изкуство и инсталация. Творбите в изложбата варират от традиционни до авангардни форми. Някои от тях представят класическа естетика и внимание към детайла, докато други експериментират с нетрадиционни материали и форми, създавайки нови и неочаквани изразни средства.
Разликите са източник на живот. Както и в еволюцията, разнообразието е резултат от взаимодействията между живи същества и тяхната среда и последствията от тези взаимодействия за дълги периоди от време. Организмите /творците/ непрекъснато се адаптират към своята среда, а разнообразието от среди, насърчава разнообразието и оцеляването на организмите, адаптирани към тях. Погледнато през тази призма, трудността в намирането на обединяваща тема сред тези различия не е недостатък, а напротив – това е красотата на многогласността, която осигурява оцеляването на изкуството, като богат и многопластов израз на човешкото преживяване.
Александра Михайлова, Анна-Мария Иванова, Елисавета Караколева, Жаклин Пехливанова, Лилиана Игнатова, Надежда Петкова, Николета Николова, Паола Димитрова, Паолина Паунова, Сабина Катанова, Христина Ангелова, Юлия Уайт
Откриване: 10.08.2024 (Събота), 19:00 ч, Галерията/ Galeriata, Пловдив, ул. „Райко Даскалов“ 73
Галерията / Galeriata – независимо пространство за изкуство, Ви кани на груповата изложба на млади артистки, които са ви забъркали коктейл от проблеми. Заповядайте да разгледате техните гледни точки, сред хубава музика и чаша подръка.
11-ти Международен фото салон Пловдив 2024 обяви тазгодишните награди
Международен фото салон Пловдив се провежда под патронажите на FIAP, HPS, НСФА и с традиционната подкрепа на община Пловдив. Общо 37 родни фото творци спечелиха 52 награди, като 12 от тези награди са медали – 5 златни, 4 сребърни и 3 бронзови медала. С голяма гордост можем да заявим, че България и българските автори и тази година се представиха достойно. Техните творби ще достигнат до 37 държави чрез печатния албум, който по регламент всеки участник в конкурса ще получи. От всички наградени български автори, 11 участници (индивидуални и от група) са от Пловдив, с общо 15 награди и от тях 4 медала.
Петчленно жури от трима чужденци и двама българи разгледаха и оцениха всички фотографии в периода от 23 май – 1 юни 2024 с председател на журито директор FIAP патронажи – Ромейн Неро, EFIAP/p, HonEFlAP, (Люксембург) и членове: Вася Доберлет, MFIAP, EFIAP/d1 (Словения), Раса Милоевич, EFIАP/p, ESFIAP (Сърбия), Димитрина Василева, EFIAP (България), Иво Бобев, ЕFIAP (България) и алтернативен член Христо Димитров, AFIAP (България).
Журито разгледа и оцени постъпилите 5033 фотографии от 350 автора от 37 държави. За финалната селекция журито избра 1384 фотографии на 284 участника от 34 държави. С висок професионализъм и експертиза журито определи наградите на 11-ти МФС Пловдив 2024.
Официалното откриване пред публика на селекция от наградени фотографии и награждаването на автори ще се състои на 10.08.2024 г., от 18:00 ч. в гр. Пловдив на площад Римски стадион (Джумаята).
В експонираната изложба на площад Римски стадионщебъдат представени 171 фотографии на 93 автора. Голямата новина за българската фотография, а същевременно и приятна изненада е, че купата на салона за първи път остана в България. Златен медал на FIAP и купата на салона спечели фотографията „Потоп 1“ на Любомир Бенковски от Сдружение “Фото Художници“, Плевен. Най-добрите фотографии спечелиха 188 индивидуални награди, 11 награди по статистика за автори и фото клубове. Този богат награден фонд, отличи най-високо творбите на общо 124 автора от 25 държави. Плакетът „Награда за най-добро участие в салона“ от Фотографското общество на Гърция (HPS) е за участието на Барбара Шмид, EFIAP/d1 от Германия. Плакет „Най-добре представил се чуждестранен автор“ спечели Абишек Бисак, AFIAP, EFIAP, HON.CPE, A.NPS ,IIG/P, HON.PESGSPC, IIG/S2,A.CPE от Индия. Плакетът „Най-добре представилият се български автор“ e за Явор Мичев, EFIAP. Плакетът „Най-добре представил се пловдивски автор“ е за Милан Христев, AFIAP, който спечели и Плакет „Най-добър травъл фотограф и разказвач“ от Travel Tales Award в текущото издание на МФС Пловдив. Плакет „Най-добре представил се фото клуб“ е отново за клуба от Индия – India International Group, а плакет за клуба-подгласник e за Фотоклуб НЮЦОЙГ, Австрия“, разказаха организаторите Антон и Любка Савови от „Рефлекси“. Почетната диплома на Община Пловдив отличи фотография на Сашо Йотков.
С дипломи и награди от други партньори: Комитет Родолюбие, Фондация Пловдив 2019, Фондация ВиАрт, ПС Клиник, PhotoCafe, Travel Tales Award са оценени редица фотографии на български и чуждестранни автори.
„За нас е особено приятно, че към конкурса отново имаше интерес от фотографски групи и клубове от България и държави от Европа, Азия и Африка. В предизвикателството към млади автори (16–25 г.), се включиха над 50 младежи от държави от 4 континента. В селекция останаха 52 фотографии на 20 младежи. Присъдени са две поощрителни дипломи за един младеж от България и един от Египет. Трима от младежите спечелиха 5 награди за свои фотографии. Благодарим за подкрепата на община Пловдив, която е #Заедно с нас през всички тези години. “, споделиха още организаторите.
Българските автори спечелиха следните награди:
1. Албена Андреева – Поощрителна диплома от организатора и Диплома на Photo Cafe и награда книга „Влез в студиото“ първи стъпки; Иван Масларов – Джъмбо.
2. Анастасия Заякова – Почетна лента на салона
3. Андрей Трифонов – FIAP почетна лента
4. Атанас Петров – FIAP бронзов медал
5. Божидар Генков – Салон бронзов медал и Диплома от член на жури
6. Валя Андонова – FIAP сребърен медал
7. Десислава Игнатова – Почетна лента на салона
8. Димитрина Андреева, EFIAP – FIAP сребърен медал и Диплома от член на жури
9. Димитър Марков – Диплома от член на жури
10. Елена Карагъозова – FIAP почетна лента
11. Емил Енчев – Салон сребърен медал
12. Емилиян Евдокимов – Поощрителна диплома от ПС Клиник ЕООД
13. Златко Латев – FIAP почетна лента
14. Ивайло Сакелариев, EFIAP – FIAP почетна лента
15. Калин Недков – FIAP почетна лента
16. Константин Владов – Почетна лента на салона и Диплома от член на жури
17. Костадин Маджаров, ЕFIAP – Поощрителна диплома от ПС Клиник ЕООД и HPS почетна лента
18. Красимир Кънев, EFIAP – FIAP почетна лента
19. Красимир Лазаров – FIAP почетна лента
20. Любомир Аргиров, EFIAP/b – FIAP почетна лента
21. Любомир Бенковски – FIAP златен медал и КУПА НА САЛОНА
22. Милан Христев, AFIAP – НСФА златен медал, Салон сребърен медал и HPS златен медал
Плакет „Най-добър пловдивски автор“; Плакет „Най-добър травъл фотограф и разказвач“ от Travel Tales Award в текущото издание на МФС Пловдив
23. Минко Михайлов, EFIAP/g – Почетна лента на салона
24. Мирослав Григоров – Диплома от член на жури
25. Мирослав Момински, EFIAP/g – 2 Поощрителни дипломи от ПС Клиник ЕООД
26. Михаил Дамянов – Салон златен медал и Диплома от член на жури
27. Надежда Райчева – FIAP златен медал и НСФА почетна лента
28. Николай Раданов – Почетна лента на салона
29. Павлина Илиева – Ваучер за туристически услуги от ДАН Травел ЕООД
30. Радослав Свирецов, ЕFIAP – НСФА почетна лента; Почетна лента на салона и Поощрителна диплома от организатора за най-добре представил се млад български автор + награда, книга „Животът“ на доц. Петър Абаджиев
31. Самуил Младенов – Салон бронзов медал и Диплома от член на жури
32. Сашо Йотков – Диплома на община Пловдив и НСФА почетна лента
33. Станил Лазаров – Диплома от член на жури
34. Тодор Божков – Диплома от член на жури
35. Радостин Димитров – FIAP почетна лента
36. Цончо Балканджиев, ЕFIAP – Диплома на комитет Родолюбие и Диплома от член на жури
37. Явор Мичев, EFIAP – FIAP почетна лента и Диплома от член на жури
Плакет „Най-добър български автор“
Честито на всички наградени автори!
Желаем на всички участници в конкурса бъдещи успехи в най-младото осмо изкуство – фотографията! Изложбата ще бъде експонирана от 10.08 до 1.09.2024г.
Добре дошли на 10 август в 18,00 часа на пл. Римски стадион, гр. Пловдив!
Графа избра Античния театър за закриващия концерт от турнето си
Графа и неговите „щастливи“ музиканти, беквокалисти, танцьори и екип идват в Пловдив на 11-и август за грандиозното закриване на „Най-щастливото турне“ на лятото. Шоуто, което се реализира с подкрепата на ПроКредит Банк, премина при невероятен успех в първите четири града – Стара Загора, Русе, Варна и Бургас. Античният театър в Пловдив е магичното място, на което ще се състои финалния концерт от поредицата.
Несравнимо удоволствие и уникални спомени създава всяко едно събитие от „Най-щастливото турне“. Още в надслова на концертите е заложена идеята за неповторимостта на преживяването, но думите не са достатъчни да опишат настроението и емоцията, която изпитват посетителите им. Преди концерт на сцената излиза младежкият духов оркестър от Велико Търново „Джуниър Бенд“, който да подгрее феновете за същинската част. Графа надминава себе си във всяко едно отношение – музикални изпълнения, внимание към публиката, себераздаване. Артистите на сцената и публиката се заразяват от него, а в атмосферата се усеща неописуемо щастие – чувство, което остава дни след шоуто. Достатъчен е само бърз преглед на видеата и снимките, които Графа публикува в социалните мрежи, за да изпитаме желание да сме част от цялата тази палитра от положителни усещания.
Формулата на „Най-щастливото турне” е базирана на програмата на концерта на Графа на Националния стадион „Васил Левски“ (30.09.2023) и пренася всички елементи от шоуто в градовете, в които гостува. Подкрепата на ПроКредит Банк прави възможно осъществяването на турнето на световно ниво.
Във вечерта на 11-и август всеки посетител на концерта ще има своя малък принос за опазването на града си и природата ни чисти. Всички гости ще имат възможността да се включат в специална игра, организирана от ПроКредит Банк, и да спечелят страхотни награди. Опазването на околната среда ще бъде приоритет и това превръща турнето в първото природосъобразно национално събитие.
От Монте Мюзик съобщават, че билети за събитието все още са налични в мрежата на Eventim, касата пред Община Пловдив и касата на Античния театър. Деца до 4 години се допускат безплатно, без право на седящо място, а всички над 5-годишна възраст и учениците ползват 50% отстъпка от редовната цена на билета.
„Духът на Грузия“ завладява Античния театър
Турнето на легендарния грузински Държавен ансамбъл за песни и танци „Мхедрули“ в България започва от Пловдив тази вечер. Спектакълът е кулминацията на Международния фолклорен фестивал 2024 и започва в 21 часа на древната сцена.
Артистите бяха приети в Заседателната зала на Община Пловдив заедно с останалите участници във фестивала днес от зам.-кмета по култура Пламен Панов.
Ръководителят на ансамбъла Бадри Цецхладзе, който е носител на званието „Народен артист на Грузия“ и известен хореограф, си спомни как преди близо 40 години е играл на сцената на Античния театър и сега е горд да представи младото поколение носители на традициите пред пловдивската публика и гостите на града.
Това е първото турне на този състав в България и всички участници са много развълнувани, Те се готвят от месеци за концертите си днес в Пловдив, след това в “Летен театър” Стара Загора, спортна зала “Васил Левски” в Пазарджик, зала “Орловец” в Габрово и “Булстрад Арена” в Русе, разказаха организаторите на турнето от Сдружение с нестопанска цел „Приятели на фолклора“ и промоутърска фирма „Топ старс ивентс“ ЕООД.
„Мхедрули“ е един от най-антрактивните и най-майсторските ансъмбли в Грузия. Основан е през 2002 г. в Аджарската автономна република на Грузия, в град Кобулети. Има повече от 20 години опит и е на върха на своята слава и признание. От 2011 г. ансъмбъл „Мхедрули“ е със статут на Държавен Ансамбъл за песни и танци. Получава високо признание и в Турция, Украйна, Италия, Гърция, Чехия, Австрия, Франция, Германия, а в Китай ансамбъл „Мхедрули“ пожъна бурен успех с 31 концерта и препълнени трибуни!
Спектакълът „Spirit of Georgia“/“Духът на Грузия“, с който гастролира в България е един от най-успешните мюзикъли, представяни в Грузия. Той разказва за страната, нейната история, легенди, любовта към Бог, към Жената, към Майката, за това колко горчиво е да се биеш и колко светъл и мил може да бъде Светът.
Българския зрител ще бъдете пленен от майсторското преплитане на кавказски сюжети, невероятно зашеметяващи костюми, фантастично осветление и звук.
Билети може да намерите в мрежата на Ивентим, Grabo.bg, както и в касите в градовете-домакини.