Капана.БГ
Боби Вълчев с магичен концерт в Античен театър в Пловдив
Дни преди зрелищния Персеиден дъжд, джаз музикантът Боби Вълчев ще изнесе уникален концерт в Античен театър в Пловдив заедно с Биг Бенд Пловдив. Събитието, което ще се проведе на 9 август в 20.30 (19.30 отварят врати), обещава да бъде незабравимо за всички почитатели на музиката и звездното небе.
В навечерието на Персеидния дъжд, който тази година ще озари небето на 11 и 12 август, концертът на Боби Вълчев ще предостави едно вълшебно предвкусване на това космическо явление. Боби, известен със своята страст и изключителни музикални умения, ще представи един концерт с изключителна атмосфера - озарен от светлината на 17 000 свещи. Идеята за концерт на свещи е започнала в Дубай, където Боби Вълчев е пял и свирил по време на предложение за брак. Това уникално съчетание на слухово и зрително усещане има за цел да пренесе слушателите в един различен свят, изпълнен с емоция и красота.
Подобни концерти с толкова голям брой свещи са рядкост, като световният рекорд досега е държан от Ню Йорк с 16 000 свещи. Събитието в Пловдив ще надмине този рекорд, създавайки една уникална и романтична атмосфера, която ще остави трайни спомени у всички присъстващи.
Концертът ще включва и неочаквани дуети, които ще добавят допълнителна изненада и вълнение за публиката. Специално подбраните гости и сътрудничества ще допринесат за една още по-магична вечер.
Билетите за концерта могат да бъдат закупени от мрежата на Bilet.bg, както и на касата на Билетен център - гр. Пловдив, пл."Стефан Стамболов".
Не пропускайте тази изключителна възможност да станете част от едно уникално музикално преживяване под открито небе, само дни преди зрелищния Персеиден дъжд. Заповядайте да се насладите на музиката на Боби Вълчев и магията на 17 000 свещи в Античния театър в Пловдив на 9 август.
За повече информация и билети:
https://bilet.bg/bg/events/dzaz-koncert-na-sveshhi-s-bobi-vielcev-i-big-bend-plovdiv-4756-4756?gad_source=1&gclid=CjwKCAjwg8qzBhAoEiwAWagLrLXwN4jwEPLYe7fCdphcSu50wbzBmkiu6YcXvWOoM1dlC9lricdrHhoCJOQQAvD_BwE Билети и на касата на Билетен център - гр. Пловдив, пл."Стефан Стамболов".
Любо Киров покорява Античния заедно с пловдивски таланти
Любо Киров отново покани младите талантите от пловдивската школа „Арт Войс Център“ да участват в концерта му в Пловдив. Шоуто на Античния театър, което е част от националното турне на изтъкнатия певец, ще започне на 7 август (вторник) в 21 часа.
Възпитаниците на вокалната школа с ръководител Руми Иванова ще изпълнят три песни на сцената с Любо Киров. През юни пловдивските дарования подкрепиха дуета му с Михаела Маринова на Наградите на БГ Радио отново в Пловдив.
Приятелството на Любо с „Арт Войс Център“ има дълга история. Той беше ментор на момичетата от 4Magic на последния „Х Фактор“, който момичешкия квартет безапелационно спечели, и заедно с Руми Иванова – вокалният педагог на Арт Войс Център и създател на групата, написаха страничка от историята – единствената победа на група в „Х Фактор България“.
Любо пя с Ивайла Терзиева и във формата „Нова Звезда“ по бТВ в „Шоуто на Слави“, а преди две години като ментор в „Гласът на България“ се просълзи на изпълнението на Лидия Ганева и я подкрепяше безусловно до финала. Той даде рамо на школата и за концерта за събиране на средства за ремонт на залата за репетиции през 2018 г. на Античния театър, а в началото на септември т.г. отново там ще пее на Юбилейния концерт на „Арт Войс Център“ – „10 години ЗАЕДНО“.
„Любо е човек с огромно сърце – казва Руми Иванова. Младежите са много щастливи и развълнувани. За тях това е сбъдната мечта – да пеят с Любо Киров на напълно разпродадения Античен театър на 7 август. Знам че ще бъде страхотно, емоционално и звездно! Благодарим от сърце!“
“Огънят на Анадола” в Пловдив на Античния
Един от най-дълго играните спектакли в света “Огънят на Анадола“ отпразнува своята 25-та годишнина на стадион „Бешикташ“ в Истанбул преди месец. По повод юбилея хореографът и директор на трупата Мустафа Ердоган е направил специална нова версия – адаптирана за летни арени и театри, която ще бъде представена тази вечер на Античния театър в Пловдив.
Ердоган обещава страхотно шоу с олимпийски мащаб – 500 танцьори и много специални ефекти.
“Ще представим на класическите сцени от “Огънят на Анадола”, “Троя”, “Истанбулски сънища” , “Давул”, “Къвълджъм” и първите сцени от новия спектакъл “Пътят на коприната”, по който работим. Това ще бъде шоу, пълно с изненади“, коментира Мустафа Ердоган.
България е включена в световното турне на най-известната турска танцова формация. След Шумен, Велико Търново, Варна и Бургас, танцьорите тази вечер излизат на най-древната сцена в Пловдив и после заменават за Кърджали, където имат две дати за шоуто си.
Билети за спектаклите в България тук.
Необикновена изложба в Балабановата къща
Христовата зрялост на Гошка Дацов е отворена за посетители с вход свободен, като част от програмата на фестивала „Лято в Стария град“
Забележителна камерна изложба с творби на първия български художник символист Гошка Дацов е подредена в Балабановата къща. Картините на забележителния артист, който губи живота си едва на 32 години на македонския фронт по време на Първата световна война, са забележителни като сила и въздействие и за публиката е страхотен шанс да запознае с творчеството му.
„Гошка Дацов е безкрайно интересен художник, когото аз открих много късно – вече бях завършила Академията. Когато постъпих в Градската художествена галерия един колега – Георги Гърдев, ми отвори очите. Сигурно някога сме го учили, но е преминало без да го запомня. Когато прочетох повече, разбрах, че става дума за изключително талантлив художник, за един безкрайно къс живот с един учудващо наситен творчески резултат. Този човек просто буквално не е спирал да рисува. Имайте предвид, че тези неща са по-скоро ескизни и някои от тях може би са подготовка за по-голяма творба”, разказва художничката Вихра Григорова.
Тя разказа, че в колекцията на ГХГ-Пловдив е прочутата картина на Дацов „Самарянката”, мащабна и много вълнуваща творба, сътворена в мистична гама – сиво-зеленикаво, безкрайно издължено, безплътно женско тяло.
„Едно от първите неща, които ще научите за него, когато потърсите информация, е че той е първият ни символист. Не пряко казаното при него е чисто символично. Въпреки че творбите му в общи линии са реалистични, виждаме фигуративна живопис и всеки е наясно какво точно изобразява. Но персонажите му не са конкретни, те са състояния. Аз лично не съм виждала и намек за такива в други български автори от този период. Гошка Дацов е нашенски Михаил Врубел, който създава тайнствени образи. Неговите женски изображения са в гръб или профил, нямаме контакт с очите им, а там където има – са потънали в сянка или често са поставени в контражур”, разказва още Григорова.
В творбите на Дацов няма патетика, а нежност и тъга. Те създават усещането за мрачност, защото там където им светлина – тя е прозрачна, кристална. В начина, по който рисува, няма нищо пряко разказано, пряко показано.
Картините на художника, роден на 9. април 1885 г. в София, са удивително зрели за възрастта му. Това вероятно се дължи на факта, че завършва Художествената академия в Рим, след това пътува из Франция и Белгия преди да се прибере у дома.
„Завръща се, повлиян от образците на европейското изкуство от началото на миналия век. Времената са трудни, хората живеят в едни предвоенни години. Изкуството е барометър на времето и отразява тази тревожност, тъга, чувства, които експлодират с началото на Първата световна война. На този фон творчеството на Дацов впечатлява, защото той вече е постигнал толкова много и то на възраст, в която много художници още не са успели да намерят своя път. Един много концентриран творчески живот, който е създал достатъчно много, за да остане в историята”, категорична е Вихра Григорова.
Всичко в творбите му носи дълбок колорит, символика, а самотните женски фигури са като кариатиди, застанали вертикални и силно издължени в особените формати на картините.
Част от картините в изложбата, рисувани върху шперплат, са като ескизи, подготвени за по-големи формати, които въобще може и да не се случат. Но в същото време са дълбоко лични, максимално натоварени с отношението на художника, защото той иска в този момент да вгради всичко, да улови всяко впечатление, да го запази, да го консервира. Тогава не е имало фотографии и всеки детайл и емоции са запазени в сърцето на художника.
„Женските образи са по-скоро събирателни, без лица. Тогава художниците са ползвали модели – наемали са ги или просто са изобразявали свои приятелки. Не е ясно как е работел Дацов, но картините му отразяват великолепни контрасти – топло и студено, мрак и светлина. Класика в живописта! По картините му човек може да напише разказ, ако има чувствително сърце и улавя невидимото, защото в тях има съдби, има състояния – по-често тъга, но и радост. Като млад човек той се вдъхновява от жената, но при него отношението към нея не минава през кухнята, а е нещо много романтично и емоционално. Тя е символ на спасението, на доброто, на чувствата. Тя отразява копнежите на душата му, онова, към което поглежда, но то е видимо за публиката чрез картините му”, разказва Григорова.
По думите ѝ тази неголяма, но представителна колекция, е много важна, защото показва изкуството на един изключителен български артист, оставил огромна следа в изкуството, но непознат за широката публика.
„Дацов не е доживял достатъчно, за да стигне до някакви грандиозни композиции, но начинът му на рисуване е безкрайно интимен, един отворен вход към душата му. Затова си мисля, че Дацов заслушава периодично да бъде представян в подобни изложби, за да бъде популяризирано изкуството му и да отдаде почитта ни към творчеството му”, категорична е художничката.
Тя припомня, че Дацов, както много свои колеги, е участник в Първата световна война. И както тях оставя немалко работи на военна тематика – ескизи, скици.
Изложбата на Гошка Дацов в Балабановата къща продължава до 20. август. Тя е част от програмата на фестивала „Лято в Стария град”, който се организира от агенция „Антракт” с финансовата подкрепа на Община Пловдив като част от Културния календар на града за 2024 г.
Експозицията с творби на Гошка Дацов и изложбата на братята Асен и Илия Пейкови, която също е в залите на Балабановата къща, се реализира с домакинството на ОИ „Старинен Пловдив”.
Изложба на Факултета по изобразително изкуство на ВТУ в галерия „Капана“
„В новото време с ново лице“ е мотото на юбилейната изложба, с която Факултетът по изобразително изкуство на Великотърновския университет чества половин век от създаването си. Изложбата ще се открие на 7 август в 18:00 часа в галерия „Капана“ към ГХГ – Пловдив и ще продължи до 27 август.
Представителната експозиция включва селекция на най-добрите студентски дипломни работи през годините, както и творби на действащи преподаватели. Тя представлява свеобразна ,,панорама“ на многообразния артистичен профил на обучаваните във ФИИ студенти от различните специалности: Живопис, Скулптура, Графика, Графичен дизайн и визуални комуникации, Рисуване и интермедия, Стенопис, Педагогика на обучението по изобразително изкуство, Визуални изследвания.
Организаторите отбелязват, че „освен ,,класически“ художествени жанрове в изложбата присъстват и някои сегменти от съвременните им пластични адепти и алтернативи: видеоарт, интермедиалност, инсталационни форми, видеодокументиран процес на художествена обработка на обемно духано стъкло“.
Стартирал като специалност в рамките на катедра „История“, Факултетът по изобразително изкуство е открит през август 1974 г. Сред първите преподаватели в специалността са художници, утвърдили имената си с приноса си в българското изкуство: Михаил Кац, Никола Кожухаров, Васил Стоилов, Васил Захариев, Любен Белмустаков, Кою Денчев, Иван Маринов, Александър Терзиев, Никола Гелов, Панайот Димитров – Понката, Ненко Маров, Янаки Манасиев. Първите обособени катедри са: Живопис, Графика, Скулптура и специални теоретични дисциплини.
В по-късен период и в по-широк структурен формат във ФИИ преподават: Величко Минеков, Димо Заимов, Христо Нейков, Никола Хаджитанев, Константин Денев, Цанко Петров, Георги Костов, Мотко Бумов, Георги Стойков, Димитър Трендафилов, Спиридон Борисов, Иван Бочев, Станислав Памукчиев, Стефан Лютаков, Кирил Мескин, Никола Николов, Илия Илиев, Олег Гочев, Пеньо Пенев, Йордан Парушев, Марин Добрев и др.
Концерт на Даниела Настева в Стария град
Концерт с авторска клавирна музика е подготвила Даниела Настева в музейна галерия „Димитър Георгиев“ в Стария град. Талантливата млада композиторка избра да се срещне с почитателите си на своя рожден ден и да представи пред тях най-новите си музикални композиции.
Произведенията й са лично съкровение от дебрите на най-дълбоките чувства. На 8 август публиката ще има възможност да се наслади на емоции и състояния за смисъла на любовта.
Миналата година Даниела Настева представи във възрожденската къща на д-р Рашко Петров своя дебютен клавирен албум „Свързване“, посветен на концепцията за взаимовръзките между заобикалящия ни свят – светлина, земя, вселена, вътрешен душевен мир, вяра, надежда, любов. Концертът завърши с овациите от препълнената в залата публика. „Музиката на Даниела е силно въздействаща, внушаваща инвенции за музикално пресъздаване на картини от различни светове, нашепващи историята на човешката душа чрез мелодията на сърцето“, коментира артмениджърът на галерията проф. д-р Емилия Константинова.
Музикалният път на Даниела започва на 5-годишна възраст с приема й в НУМТИ „Добрин Петков“ в Пловдив. По-късно става възпитаник на проф. Милена Моллова. Пианото е нейн неизменен спътник в ученическите и студентските години, за да премине към професионалния си път на развитие. Даниела Настева изнася редица концерти, участва в майсторски класове, печели конкурси. Тя е солист на няколко филхармонии. Пътуванията й пo света обогатяват нейния мироглед и инвенциите й се разгръщат стремглаво в създаването на авторски музикални композиции. Срещата и потапянето й в културите на далечния Изток, Персийския залив, Африка и Скандинавия, й дават още по-голяма широта, която се проявява и в нейното творчество. Така през последните години тя създава авторска клавирна музика със собствен и неподражаем стил.
Концертът ще се проведе на 08.08.2024 г. от 19 часа в галерия “Димитър Георгиев” в Стария град на ул. „Съборна“ 23.
Изложбата „Имаме проблем“ представя млади творци
Оригиналност и чудноватост – изложбата „Имаме проблем“ представя млади творци със значителна вариация сред индивидуалните им стилове, похвати и идеи.
При цялата тази разноцветност се открива един красив проблем, който е кардинален за еволюцията в изкуството.
Събитието обединява разнообразни форми на творчество: скулптура, живопис, дигитално изкуство и инсталация. Творбите в изложбата варират от традиционни до авангардни форми. Някои от тях представят класическа естетика и внимание към детайла, докато други експериментират с нетрадиционни материали и форми, създавайки нови и неочаквани изразни средства.
Разликите са източник на живот. Както и в еволюцията, разнообразието е резултат от взаимодействията между живи същества и тяхната среда и последствията от тези взаимодействия за дълги периоди от време. Организмите /творците/ непрекъснато се адаптират към своята среда, а разнообразието от среди, насърчава разнообразието и оцеляването на организмите, адаптирани към тях. Погледнато през тази призма, трудността в намирането на обединяваща тема сред тези различия не е недостатък, а напротив – това е красотата на многогласността, която осигурява оцеляването на изкуството, като богат и многопластов израз на човешкото преживяване.
Александра Михайлова, Анна-Мария Иванова, Елисавета Караколева, Жаклин Пехливанова, Лилиана Игнатова, Надежда Петкова, Николета Николова, Паола Димитрова, Паолина Паунова, Сабина Катанова, Христина Ангелова, Юлия Уайт
Откриване: 10.08.2024 (Събота), 19:00 ч, Галерията/ Galeriata, Пловдив, ул. „Райко Даскалов“ 73
Галерията / Galeriata – независимо пространство за изкуство, Ви кани на груповата изложба на млади артистки, които са ви забъркали коктейл от проблеми. Заповядайте да разгледате техните гледни точки, сред хубава музика и чаша подръка.