Тази вечер в 18:30 ч. в Етнографския музей в Пловдив ще бъде открит международният литературен фестивал LETERAPOPULI, който ще започне със среща с френската актриса и режисьор, композитор и драматург Изабел Клайн. Тя ще разговаря с българския писател Недялко Славов за връзката между романа и театъра, като преди това студенти от АМТИИ ще представят откъси от театралния й роман „Бяла врата“. В периода 2020-2022, Изабел Клайн адаптира романа си в постановката "E Lieb" (Любов), за която също пише музиката, която режисира и където изпълнява главната роля.

Селектиран за фестивала Langues en scène след артистична резиденция в престижния френски театър Les Tanzmatten, пиесата се радва на огромен успех. Тя за пръв път представя темата за принудителното участие на Елзаските мъже под знамената на специалните SS отряди на руския фронт във Втората световна война с едно главозамайващо потапяне в интимния свят на палачите – жертви. Романът, както и пиесата, третират войната и насилието като пагубно за човешките души всеприсъствие в ежедневието на обществото ни, а не само на фронта. И особено сега, когато човечеството е пламнало от военна епидемия, изповедта на героите й придобива особено трансформиращо и силно духовно въздействие. Публиката има уникалната възможност да присъства на една вълнуваща мини премиера на българска сцена.

Фестивалът се осъществява със съдействието и финансовата подкрепа на Министерството на културата и Община Пловдив.

Истински празник на музиката, дарителството и приемствеността в Международния ден на музикаа в Операта под тепетата

По традиция откриването на новия творчески сезон на Опера Пловдив се случва на 1 октомври – Международния ден на музиката. Традицията бе спазена и тази година, а откриването се превърна в истински празник на музиката, дарителството, приемствеността и наслада за сетивата за всички присъстващи пред и на сцената в Дома на кулутурата снощи.

„Пред нас предстоят много предизвикателства, а пред вас – нашата любима публика – много интересни събития в сезона. Но няма да разкривам сега подробности. За тези неща разказавам в срещите, които са част от събитията в Камерна зала преди спектаклите. Така че ви насърчавам да идвате защото там можем да развиваме и надграждаме нашите взаимоотношения защото за нас те са може би най-важното нещо!“ – приветства публиката директорът на Държавна опера – Пловдив Деян Чобанов.

Той изрази уверението си, че присъстващите ще се насладят на първото събитие за сезона и то ще е с огромен успех защото оркестърът на опрета е положил много усилия в подготовката му, а и гарант за това е новият диригент – маестро Григор Паликаров, чието официално представяне бе час по-рано в Камерна зала. На нея публиката научи интeресни факти за произведенията от програмата и се запозна отблизо със солистите и диригента.

„А сега искам да ви споделя една прекрасна новина. Нещо, което се случи в моя първи работен ден като директор на Държавна опера – Пловдив. Помоли ме за среща един господин. Каза, че е дарител и аз, естествено, че се зарадвах. Очаквах ноти, импресии или нещо подобно. Той додйе и каза, че иска да е дарител на Опера Пловдив и е готов да закупува неща, които на нас са ни необходими„, разказа маестро Чобанов.

До този момент Пловдивската опера е получила от него: комплект нови професионлани тимпани – което се слечва за пръв път в историята на тази институция – други ударни инструменти, три контрабаса и туба.

„Сега искам да поканя този наш ангел-хранител на сцената. Господин Петко Арнаудов!“, представи благодетеля директорът на културната институция.

Д-р Арнаудов бе посрещнат на крака и с дълги аплодисменти. От сцената директорът на Опера Пловдив Диан Чобанов благодари на големия дарител, с чиято подкрепа бяха закупени нови инструменти за оркестъра.

Публиката се наслади на красиво „предаване на щафета“ от едно поколение цигулари към друго; от зрелостта и есенната красота на моженето към кипежа и надеждите на младостта. Маестро Мичо Димитров – към младия, талантлив Виктор Тренев, чийто първи майсторски клас е бил именно при маестро Димитров.

Концертът бе посветен на паметта на проф. Стойка Миланова.

Диригент – ГРИГОР ПАЛИКАРОВ

Солисти:

МИЧО ДИМИТРОВ, цигулка

ВИКТОР ТРЕНЕВ, цигулка

Концертмайстор – КРАСИМИР ЩЕРЕВ

ОРКЕСТЪР НА ОПЕРА ПЛОВДИВ

Фотограф- Александър Богдан Томпсън.

Изложбата на Inner Wheel, една от най-големите доброволчески женски организации в света със статут на неправителствена организация в ООН и клубове в над 100 страни, ще бъде открита днес от 18.00 ч. в Централно фоайе на НБ „Иван Вазов“.

Вход свободен!

Inner Wheel (Инър Уийл – Вътрешно колело) е една от най-големите доброволчески женски организации в света със статут на неправителствена организация в ООН и клубове в над 100 страни. Днес Международната Инър Уийл Организация обхваща над 120000 жени на 5 континента и на 10 януари 2024 година отбеляза своята 100-годишнина, което само по себе си е впечатляващ празник на приятелството и всеотдайната служба в полза на обществото. 

Основателката на организацията, идеолог и двигател за създаването и – г-жа Маргарет Голдинг е медицинска сестра, филантроп, съпруга на член на Ротари клуб в гр. Манчестър, Великобритания. Тя с още 27 други ротариански съпруги обсъждат възможностите за съществуване на независим дамски клуб, който да споделя идеите и да бъде управляван по принципите на Ротари клубовете, като поощрява приятелството и службата в полза на обществото. 

Проектите на  Инър Уийл вече повече от 100 години носят позитивни устойчиви промени в целия свят, насърчават международното разбирателство и се грижат за нуждите на най-неоправданите членове на нашето общество – хората в неравностойно положение.  

През 1967 г. организацията официално става международна и се управлява от Изпълнителен комитет, а отделните държави се присъединяват като различни Дистрикти на Международната Инър Уийл Организация. До 2012 г. в нея членуват основно жени, пряко свързани с ротарианството, но след XV-я конвент на Организацията в Турция, участието в Инър Уийл става привилегия на всяка дама, споделяща ценностите на Организацията и желаеща да отдели време и енергия в служба на обществото.  

През 1997 г. г-жа Майя Чаушева с още 22 запалени от искрата на Инър Уийл дами основава първия клуб в България в гр. Пловдив. През 1998 г. е създаден вторият Инър Уийл клуб в България във Варна . В момента в Дистрикта членуват 27 клуба.  

Във вътрешно-организационният живот на Дистрикт 248 България има Меморандуми за приятелство с Дистрикт 45 в Дания и Дистрикт 210 в Италия, както и между клубовете във Варна и Истанбул, Балканска среща на Инър Уийл клубовете от тези страни, Международна среща „Напред към Експо Милано 2015“, Европейски форум на Инър Уийл страните „Жените за Европа“, много ралита, национални конференции и други събития, които подпомагат приятелството между жените с обща кауза и благоприятстват генерирането на нови идеи за проекти в полза на обществото. 

От многобройните проекти на Дистрикт 248 искаме да  отбележим тези, които са подкрепени от всички клубове и между тях се открояват „Дарявай докато четеш“, в който са регистрирани 2134 ученика, прочетени са 5164 книги, разпределени са 43540 кредита за добри каузи и са реализирани 49 благотворителни кампании; Националната кампания за Превенция рака на гърдата, с която са информирани хиляди жени за спецификата на това заболяване; както и Националният проект Антидрога, благодарение на който учениците се информират  за опасностите от наркотичните зависимости. Клубовете имат много проекти за подпомагане на 

Украинските бежанци, за построяване на детски площадки, дарения за болници и социални заведения със специфични нужди и много други благотворителни мероприятия. 

В Инър Уийл Клуб Пловдив в момента членуват 20 ентуасиазирани дами с големи сърца и всеотдайност в полза на обществото. Благодарение на тях през годините редовно са подпомагани деца и възрастни от социални домове със специфични нужди, направени са дарения на детско онкологично отделение и други болнични отделения в момент на голяма нужда, редовно се даряват книги, помощни материали, учебни помагала и храна за украинските бежанци в Пловдив и Асеновград, организират се благотворителни балове за даване старт на деца и възрастни, които имат нужда от стимул, за да стъпят на краката си и да поемат самостоятелния път в живота си.  

Инър Уийл е знаме, под което са обединени жените, за които приятелството, грижата, състраданието и най-вече всеотдайността в полза на обществото, са  тяхна същност.     

В Пловдив с впечатляващ и изключително богат на прояви ден завърши тазгодишният сезон на Фестивал Тракийски Мистерии. Кулминацията по традиция се случи на сцената на Античния театър с интерактивните спектакли Тракийска Мистерийна Драма и Мистерията на тракийския Херос, обединени в разтърсващо зрелище.

Гостите и почитателите на ежегодното събитие се потопиха в цяла палитра от преживявания, във всички аспекти от живота на древната тракийска цивилизация. На специално подготвената Фестивална Академия изследователи представиха изключително любопитни и интересни сведения за езика, обредността (наследена и до ден днешен в българския фолклор), музиката и музикалните инструменти, орфическите образи и символика, изразени със средствата на изкуството в хореографията и драматургията на фестивалните спектакли.

Тържествено шествие преведе присъстващите от Фестивалната Академия към Фестивалния Полис, който беше разположен в Античния театър на Стария Пловдив. Там всеки имаше възможност да се запознае отблизо с бита и културата на траките в различните фестивални ателиета – за керамика, месене на хляб и изписване на оброчни плочици.

С гранд-спектакъла „Тракийска мистерийна драма“ на сцената на Античния театър се сложи финалът за тазгодишното издание. Мистерията покори стихиите (природни и душевни), а всички присъстващи се възрадваха на победоносното шествие на хероси и менади, чрез което Свещената реалност на древните траки се възцари в пространството на Античния театър в Пловдив.

Сензационно съживяване на местата на паметта, с нови локации на събитията в програмата за 2024 г.

Всяко събитие от началото на програмата на фестивала за 2024 година беше посрещнато с невиждан интерес. Това показа колко жадни са българите за този тип възстановки на духовното ни наследство. Нивото на т.нар. „атракциони“ при възстановяване на древната история, се оказва недостатъчно за търсещите по-задълбоченото и автентично, а не повърхностно и панаирно, съживяване на местата на паметта. В контраст на последните, Фестивал Тракийски Мистерии осъществи уникални събития, за които неслучайно мнозина възкликнаха „Това трябва да е брандът на България!“.

София На 18 май в „Нощта на музеите“ се постави големият старт на тазгодишното издание на Фестивал Тракийски Мистерии със зрелищния спектакъл „Мистерия на тракийския Херос“ – пред царския дворец в центъра на столицата. Столичани първи се докоснаха до това уникално по рода си и без аналог завръщане назад във времето, в епохата на Древната Тракия.

Бургас На 29 юни в културно-туристически център „Акве Калиде“, гр. Бургас, се състоя интерактивният спектакъл „НИФЕУИ – Мистерия на Водата“. В древния нимфеум отново се извършиха сакрални възлияния, толкова характерни за обредността на траките. Мултимедийните ефекти в спектакъла оставиха гостите без дъх.

Магурата На 17 август в смайващия природен феномен пещера Магурата, едно от най-древните мегалитни светилища, се случи разтърсващият оперно-драматургичен спектакъл (Оpera Dei) – „Възкресението на Евридика“. Създаден е по сакралния за траките разказ за Орфей и Евридика, като в прочита на Академия Орфика имаше големи изненади. За разлика от гръцкия мит, древно-тракийският епос разказва не за трагичен край, но за Тайната на Възкресението, в което са вярвали древните ни предци.

Свещари На 24 август с интерактивния спектакъл „Мистерията на гетите“ тракийските кариатиди оживяха в Царската гробница-хероон в Свещари. Новият спектакъл на Академия Орфика се постави за пръв път тази година, в партньорство с Историческия музей, гр. Исперих. Невижданата досега възстановка на свещената тракийска обредност, на самото място на паметта, порази и покори всички присъстващи.

Поморие На 31 август се изпълни още една премиера от тазгодишната програма – спектакълът „Кабирска Мистерия”, проведен в партньорство с Исторически музей, гр. Поморие и с участието на местна група дейци. Зрителите, събрани при уникалната със своята архитектура и акустика Антична куполна могила – „Кухата могила”, навлязоха в самия хероон заедно със свитата на Великия Дион, където да се потопиха в мистичното пространство на танца на менади и музи около вътрешния център на могилата и се докоснаха до царските инсигнии на Божествения Херос.

Към новия сезон Фестивал Тракийски Мистерии 2025 Тазгодишното издание на Фестивал Тракийски Мистерии е най-мащабното като разгръщане из цялата територия на страната и като разнообразие от места за случване на събитията – нимфеум, хероони, древни тракийски гробници, светилища и пещера Магурата. Фестивалът е ненадминат като концепция, форми на изразяване в изкуството, визуализации и мултимедия, и като избор на локации за изпълнението му. Така музейната история добива плътност и реалност – съживена с непреходните си послания.

Гостите и почитателите на изкуството на Фестивал Тракийски Мистерии можаха да се докоснат до това богатство чрез лично преживяване, благодарение на интерактивността на всяко едно събитие от богатата програма. Присъстващите не бяха просто зрители, а преки свидетели и участници – част от една оживяваща древна реалност, която е близка и дълбоко позната, вкоренена в родовата памет на българите, като наследници на тази цивилизация.

Очакванията и плановете за новия сезон 2025 са за още нови локации и още по-богата програма.

Актуална информация за фестивала можете да намерите на: 

https://www.facebook.com/FestivalTrakiyskiMisterii

https://www.tiktok.com/@fest_trakiyskimisterii

https://www.instagram.com/festival_trakiyski_misterii/

Организатор на фестивала е Сдружение „Академия Орфика“ https://academiaorphica.org

Джо Ловано трио, групата на Майк Стърн, Майкъл Лийг, Бил Лорънс и групата на Тил Брьонер с концерти от 01 до 03 ноември 2024 г. 

Plovdiv Jazz Fest празнува десет години! 

И точно в духа на честването на годишнината на фестивала дните от 01 до 03 ноември в Дом на културата „Борис Христов“ в Пловдив ще се превърнат в истински празник на джаза с концерти на някои от най-значимите джаз музиканти. 

Общо шест са събитията в основната програма на есенното издание. Негови гости ще бъдат  носителят на „Грами“ и номиниран 14 пъти за наградата –  американския саксофонист Джо Ловано и неговото звездно трио; петкратният носител на „Грами“ – басистът и мултиинструменталист Майкъл Лийг от Snarky Puppy, който гостува заедно с пианиста на групата Бил Лорънс; виртуозният американски джаз китарист Майк Стърн и неговата група; изключителният тромпетист, наричан „германският Чет Бейкър“ – Тил Брьонер; международната съвременна джаз група Half Easy Trio, заедно с украинската певица Тамара Лукашева.

По-нетрадиционно ще открие фестивала тази година артистичната му директорка – джаз певицата Мирослава Кацарова. Тя ще постави началото на Plovdiv Jazz Fest с концерт заедно с джаз трио и струнен квартет. 

Както и предишни години един фестивален билет ще важи и за двата концерта в една вечер. Билети могат да бъдат намерени в мрежата на EVENTIM, а Гранд пасовете за това грандиозно издание са почти изчерпани. 

Всички концертни вечери започват в 19:30 ч. в Дом на културата „Борис Христов“ в Пловдив.

01 ноември 2024 | Мирослава Кацарова джаз и струнен квартет // Групата на Тил Брьонер 

Тил Брьонер е джаз тромпетист, флигорнист, певец, композитор, продуцент и фотограф. 

Роден през 1971 г. близо до Дюселдорф, той се превръща не само в най-популярния германски джаз музикант, но и си завоюва значително място в света на джаза и съвременната музика. Дискографията му представя разнообразие от жанрове, в които могат да се разпознаят стрейтахед джаз, боса нова, поп, фюжън и вокален джаз. Тил Брьонер произхожда от семейство на музиканти и получава класическо образование, последвано от изучаване на джаз тромпет в Музикалната академия в Кьолн. 

Виртуозният тромпетист се прочува като солист на известния берлински биг бенд RIAS. Първият му албум, Generations of Jazz е издаден през 1993 г. Той веднага печели Наградата на немската звукозаписна критика. През 2008 г. е номиниран за „Грами“ в категорията „Най-добро инструментално джаз соло“. Албумът му That Summer, излязъл през 2004 г., заема 16 позиция в германската поп класация и го превръща в най-продавания джаз музикант в Германия. 

Работата му го среща с величия в света и на джаза, и на поп музика. Сред тях са имената на Дейв Брубек, Хърби Хенкок, Ани Ленъкс, Джордж Бенсън, Мелъди Гардо, Хилдегард Кнеф, Мадлен Пейру, Кърт Елинг, Карла Бруни, Майкъл Брекър, Ал ди Меола, Тони Бенет, Шака Кан, Натали Кол, Ал Жиро, Майкъл Франкс и др. През април 2016 г. е поканен в Белия дом, за да свири на ежегодния концерт по случай Международния ден на джаза, с домакин президентът Барак Обама, заедно с Хърби Хенкок, Стинг, Арета Франклин, Даяна Крал, Ал Жиро, Хю Масекела, Бъди Гай и Чик Кърия.

Сред осемнадесетте студийни албума на Брьонер, единадесет са издадени от легендарния лейбъл на Universal – Verve. 

Тил Брьонер е и успешен фотограф. Той снимка известни музиканти, актьори, писатели, спортисти, активисти. Имал е изложби в музеи, галерии и културни институции, сред които Ludwig Museum, Museum Küppersmühle, Alexander Ochs’ Salon-Galerie, Leica Gallery Zingst.

Тил Брьонер пристига в Пловдив със своята група. 

Откриващата вечер на фестивала обаче ще започне с концерта на джаз певицата Мирослава Кацарова, заедно с джаз трио и струнен квартет Perfect. През последните десет години тя създава ежегодно по една нова концертна програма, която се отличава със специфичен музикален материал, нова звучност, силни, умни аранжименти, разказани истории. Заглавието на концерта е PALOMA, така се нарича всъщност и старата мексиканска песен, чиято любима версия на Мира Кацарова е тази на Каетано Велосо. Особено важен акцент в този своеобразен музикален, но и филмов разказ, ще бъде преработката на познатите стари латино песни. Оркестрациите за струнния квартет са неконвенционални в съзвучие с типично джазовата рехармонизация, силно подчертана от класическото джаз трио: пиано, бас, барабани. С нея на сцената ще бъдат още Мирослав Турийски (пиано), Младен Димитров (барабани), Александър Леков (бас) и струнен квартет Perfect – Ивелина Христова и Диляна Давидова (цигулки), Мария Венкова (виола) и Антоанина Юрганджиева (виолончело).  

02 ноември 2024 | Half Easy Trio с Тамара Лукашева // Майкъл Лийг и Бил Лорънс  

Самото споменаване на имената на Майкъл Лийг и Бил Лорънс кара човек да се сети за легендарната група Snarky Puppy. Минали са точно 20 години, откакто роденият в Южна Калифорния басист, мултиинструменталист и композитор Майкъл Лийг основа световноизвестната банда, която до момента е отличавана пет пъти с наградата „Грами“. Пианистът, кийбордист и композитор Бил Лорънс е роден в Лондон и е част от групата почти толкова дълго, колкото и Лийг.

На 02 ноември българската публика ще има възможността да слуша двама изключителни музиканти, които досега никога не са свирили като дуо! Това е едновременно странно и вярно, тъй като Майкъл Лийг и Бил Лорънс свирят заедно от 20 години, но Where you Wish you Were е първият им дуетен студиен албум и именно него ще чуем във втората вечер на Plovdiv Jazz Fest. Майкъл Лийг тук заема съвсем различна роля от тази, която изпълнява в Snarky Puppy. В Where you Wish you Were той свири основно на уд и други акустични струнни инструменти. Лорънс и Лийг са решени да направят нещо напълно различно от Snarky Puppy, който е толкова грандиозен проект, че наскоро напълни лондонската Уембли Арена, чийто капацитет е 12 500 места. 

Този проект им позволява да изследват интимността, крехкостта и яснотата, които съществуват в отношенията между двама музиканти. Силно изненадващ се оказва и особеният звуков и стилов характер на музиката. Бил Лорънс, който със собствените си проекти, а също и със Snarky Puppy, често залага на смесица от пиано и различни синтезатори, оркестрови аранжименти и дигитални звукови пейзажи, тук се фокусира изцяло върху възможностите на акустичен роял. А Майкъл Лийг, познат предимно като електрически басист, запален по джаза и груува, тук свири на редица предимно безгрифови струнни инструменти от средиземноморски и ориенталски произход – на първо място на уд, но също така и на специално конструирана акустична и електрическа китара, както и на западноафриканска лютня, наречена нгони. Всички тези инструменти имат свойството да имитират глас, а също така предлагат микротонални възможности, които далеч надхвърлят нормите на западната музика.

Двамата музиканти обаче настояват, че този проект няма нищо общо с възпроизвеждането на каквито и да било регионални стилове и дълбоки корени. Той е вселена от лични, музикални и звукови влияния на двамата музиканти, която трудно може да бъде поставена в граници или да се категоризира. 

Преди тях на сцената ще се качи международна съвременна джаз група, създаден през 2018 г. в Ротердам – Half Easy Trio. Неин създател е българският барабанист Мартин Хафизи, заедно с пианиста Франц фон Шоси от Германия и австрийския контрабасист Йоханес Фенд. Към тях ще се присъедини и украинската певица Тамара Лукашева. 

Всички композиции са написани от Мартин Хафизи и органично съчетават стилове като класическа музика, българска фолклорна музика и много различни поджанрове на джаза. Всяко изпълнение на групата се превръща в звуково изследователско пътешествие, както и в дълбоко търсене на богати текстури, красота, енергия, сила и драматизъм: „…триото изисква пълно внимание и отдаденост на музиката, която отхвърля всякакъв вид повърхностност“, може да се прочете за тях в Jazzflits. През октомври 2019 г. групата издава дебютен албум Dark is Bright под нидерландския лейбъл Optomusic. Албумът е много добре приет от публиката и критиката. Вторият им албум One Step Back, Two Steps Forward е издаден през май 2023 г. и в него участва Тамара Лукашева. За нея Jazzthing пише, че е сред изключителните певици на младата германска джаз сцена. Албумът представлява колекция, композирана по време на пандемията. През 2024 г. триото Half Easy е на турне в Холандия, Белгия, Германия, Франция и България.

03 ноември 2024 | Джо Ловано трио // групата на Майк Стърн

Последната вечер на Plovdiv Jazz Fest e буквално пълна с джаз легенди! 

Тя започва с Trio Tapestry, или иначе казано – триото на саксофониста, композитор и продуцент Джо Ловано. 

Джо Ловано безстрашно търси нови начини за артистично изразяване. Отличаван е неколкократно като музикант на годината от престижното списание DownBeat, носител е на трудно изброим брой престижни джаз награди. 

Роден в Кливланд, той завършва известния музикален колеж „Бъркли“ в Бостън, където години по-късно получава почетна докторска степен и днес преподава в него. Ловано е гост-преподавател в джаз програмите на Нюйоркския университет, „Джулиард“ и Манхатънското музикално училище. От 1991 г. до 2016 г. той издава безпрецедентни 25 записа като лидер за историческата компания Blue Note Records. Джо Ловано е свирил и записвал с дълъг списък от джаз величия, сред които Уди Хърман, Тони Бенет, Джон Скофийлд, Хърби Хенкок, Дейв Холанд, Чучо Валдес, Даяна Крал и много, много други. Създал е обширно творчество със собствените си групи. 

Джо Ловано продължава да изследва нови хоризонти в света на музиката като солист, бендлидер и композитор. Той е сред ярките представители на световния джазелит. Ловано гостува на Plovdiv Jazz Fest, заедно със своето трио, което включва още две джаз звезди и забележителни импровизатори – световноизвестна пианистка Мерилин Криспъл и енигматичния барабанист и фин перкусионист Кармен Касталди. Trio Tapestry съществува едва от няколко години, но то се превръща в прекия път към най-личната работа на Джо Ловано.

Финалният концерт ще бъде на групата на виртуозния американски китарист Майк Стърн, обявен за най-добрия джаз китарист от списание Guitar Player през 1993 г. и за един най-добрите джаз китаристи на всички времена, според списание DownBeat. През 2007 г. получава наградата „Майлс Дейвис“ на Международния джаз фестивал в Монреал. Композитор, аранжор и изпълнител той пристига в България, заедно с заедно с Лени Стърн (китара и вокал) и Денис Чембърс (барабани). 

Майк Стърн израства във Вашингтон и свири от 12-годишен. Завършва Музикалният колеж „Бъркли“. Днес има репутацията на един от най-авторитетните електрически китаристи на своето поколение. Творческата му кариера през последните четири десетилетия включва музикални партньорства с Blood, Sweat & Tears, Майлс Дейвис, Били Кобъм, Джако Пасториъс, Джо Хендерсън, The Brecker Brothers и Four Generations of Miles, както и 16 записа като лидер (шест от които са номинирани за наградите „Грами“).

Съчетаващ рок-фюжън сила с изтънчени джаз хармонии и присъщото му блусарско майсторство, Стърн има способността незабавно да повдигне нивото на всеки концерт, на който свири, като пренася духа на личните си китарни герои Джими Хендрикс, Уес Монтгомъри, Джим Хол и Албърт Кинг.  

Както винаги Plovdiv Jazz Fest ще има и разнообразна съпътстваща програма с концерти и джем сешъни в Bee Bop Cafe, след концертите в основната програма. Скоро ще бъде обявена и цялата паралелна програма на фестивала.

Организатор на Plovdiv Jazz Fest е Blue M.

Всички събития от есенното издание на Plovdiv Jazz Fest се провежда с подкрепата на община Пловдив и Plovdiv Jazz Fest e част от Културния календар на града за 2024 година. 

Plovdiv Jazz Fest се реализира с подкрепата на Министерство на културата.

Plovdiv Jazz Fest се реализира с подкрепата на Хемингуей, 8 ½, New Natures Way и Natural Factors, Plovdiv Plaza Mall, NESCAFÉ Dolce Gusto, Deroni, КЦМ, Bee Bop Cafe