Капана.БГ
Започва есенният базар „Капана“
Есенният базар ‘Капана“ стартира днес на мостово съоръжение над ул. „Гладстон“ . Той ще продължи 4 дни – до неделя.
„Каним ви на нашия малък празник за да се насладим заедно на прекрасната атмосфера на Базар Капана и да подкрепим талантливите родни артисти и собственици на малки креативни бизнеси. Очакваме ви развълнувани, заредени с позитивна енергия и много неочаквани изненади!“, пишат организаторите във Фейсбук.
Над 100 занаятчии, в комбинация от нови и познати лица, ще представят ръчно изработени продукти, уникални произведения на изкуството и кулинарията, модни аксесоари и много други интересни артистчни предложения.
Екипът и участниците ще одухотворят познатата локация с много изкуство, забавления, вкусна храна, музика, благотворителни каузи, градски инициативи и красиви есенни моменти, които да споделим с любимите си хора. Готова е традиционната сцена, която присъства на всеки базар „Капана“. На нея местни артисти ще се получат поле за изява и ще демонстрират разнообразие от стилове.
Освен вкусна храна и забавления, ще има и много благотворителни каузи и инициативи, в които присъстващите да се включат.
В първия ден на базар „Капана“ ще има и отворен урок по суинг танци.
Изложба за 90-годишнината от рождението на Йоан Левиев
Градска художествена галерия – Пловдив посвещава месец октомври на Йоан Левиев – един от най-значимите български художници.
От 08.10.2024 до 03.11.2024 г. обширното пространство в Зала „2019“, ул. „Гладстон“32, ще се насити с експресията от цветове и мощни композиции на пловдивския артист. Откриването на изложбата е на 08.10.2024 в 18:00 часа.
Роден в самия край на октомври – 31.10.1934 г., Йони, както го наричаха колеги и приятели, създава за малко повече от тридесетина години изумително по размах и обем творчество: монументални произведения (сграфито, стенопис, мозайки), живописни платна, акварели, рисунки. Истинско предизвикателство е да се ограничи подбора сред най-добрите му творби до лимитираното пространство на една изложбена зала, пък била тя и най-голямата у нас.
Сред близо 85-те картини в залата се открояват платната от живописните цикли „Царски времена“ и „Ахилес“. Красимир Линков – куратор на изложбата „Йоан Левиев“ и директор на Пловдивската художествена галерия, избра да срещне публиката с този прочут автор чрез неговите най-добри живописни произведени от серии, които художникът сам особено цени.
„Атаката на Ахилесовците“, „Парадът на Ахилесовците“ и другите внушителни композиции от тази поредица „са впечатляващи спектакли на катарзиса на човешката душа, на борбата за надмощие, в която триумфалната победа се изражда в бутафорен изблик на опиянение“ – пише Красимир Линков в монография за автора.
Започнат още през 80-те години на XX век, цикълът за царете и шутовете, за кукловодите и марионетките, прехвърля историческия вододел на обществените промени през 1989 г. и се разгръща и в новото демократично време.
Острото социално усещане на големия творец бързо провижда тази вечна напрегната игра между властта и интелектуалеца, изразена метафорично чрез средновековни дворцови персонажи.
„Неговите шутове са винаги замислени и печални…Те са динамичният елемент в картините, те са носителите на идеите в тях…в доста от тези образи ще открием автопортретни черти“ – отбелязва в своя статия изкуствоведът Иван Маразов.
В експозицията са включени и силно въздействащите портрети на бащата и майката на художника, а също така на театралния режисьор Юлия Огнянова, оперния певец Асен Чавдаров, писателя Здравко Попов и други известни съвременници на автора. Поднесени с характерните за Левиев категоричност и драматизъм, те в същото време са поетични и дълбоко лични като отношение.
Публиката ще види картини и от други важни теми и жанрове в живописта му: легенди и истории, социална проблематика, Пловдив, пейзажи, произведения от поредиците „Архангели“, „Човекът – предмет на изследване“.
Според запознатите отблизо с артиста и човека Йоан Левиев, неговата полемична натура, страстта му в заявяване и отстояване на позиции, напрежението в общуването, присъщата му директност и честност са белязали и изкуството му.
„Това, което най-лесно бихме могли да наречем монументален стил в неговото изкуство, в основата си е ясен стремеж към публичност. Публичност, съпроводена от доблест, отговорност и гражданска позиция“ – отбелязва Красимир Линков.
А самият художник заявява в свое интервю: „Личният ми възглед в изкуството се състои в девиза: „Справедливост в житейското поведение, справедливост в темата, справедливост в пластичния строй на произведението“.
Голяма част от картините в изложбата са от живописния фонд на Градска художествена галерия – Пловдив, но за цялостното представяне на автора реализаторският екип покани галерии от цялата страна да се включат с творби от своите колекции. Организаторите благодарят специално на дъщерята на художника Йоана Левиева – Сойър и съпругата му Паша Берова за подкрепата и предоставените архивни материали и картини, а така също на колекционерите Петър Пиронков и Христо Чиплаков.
Участват произведения от фондовете на: Националната галерия, Софийска градска художествена галерия, БХГ „Петко Задгорски“ – Бургас, ХГ „Никола Маринов“ – Търговище, ХГ „Елена Карамихайлова“ – Шумен, ХГ „Кирил Петров“ – Монтана, Художествена галерия – Добрич, ХГ „Борис Денев“ – Велико Търново, ХГ „Христо Цокев“ – Габрово, ХГ „Проф. Теофан Сокеров“ – Ловеч, ХГ „Илия Бешков“ – Плевен, ХГ „Проф. Илия Петров“ – Разград, Художествена галерия – Русе, Художествена галерия – Смолян, Художествена галерия – Стара Загора, Столична библиотека – София.
Изложбата се осъществява с финансовата подкрепа на Община Пловдив и е част от нейния Културен календар – 2024.
Снимки на Йоан Левиев: семеен архив
Международният литературен фестивал LETERAPOPULI започва тази вечер със среща с френската актриса и режисьор Изабел Клайн
Тази вечер в 18:30 ч. в Етнографския музей в Пловдив ще бъде открит международният литературен фестивал LETERAPOPULI, който ще започне със среща с френската актриса и режисьор, композитор и драматург Изабел Клайн. Тя ще разговаря с българския писател Недялко Славов за връзката между романа и театъра, като преди това студенти от АМТИИ ще представят откъси от театралния й роман „Бяла врата“. В периода 2020-2022, Изабел Клайн адаптира романа си в постановката "E Lieb" (Любов), за която също пише музиката, която режисира и където изпълнява главната роля.
Селектиран за фестивала Langues en scène след артистична резиденция в престижния френски театър Les Tanzmatten, пиесата се радва на огромен успех. Тя за пръв път представя темата за принудителното участие на Елзаските мъже под знамената на специалните SS отряди на руския фронт във Втората световна война с едно главозамайващо потапяне в интимния свят на палачите – жертви. Романът, както и пиесата, третират войната и насилието като пагубно за човешките души всеприсъствие в ежедневието на обществото ни, а не само на фронта. И особено сега, когато човечеството е пламнало от военна епидемия, изповедта на героите й придобива особено трансформиращо и силно духовно въздействие. Публиката има уникалната възможност да присъства на една вълнуваща мини премиера на българска сцена.
Фестивалът се осъществява със съдействието и финансовата подкрепа на Министерството на културата и Община Пловдив.
Опера Пловдив с неочаквани подаръци през новия симфоничен сезон
Истински празник на музиката, дарителството и приемствеността в Международния ден на музикаа в Операта под тепетата
По традиция откриването на новия творчески сезон на Опера Пловдив се случва на 1 октомври – Международния ден на музиката. Традицията бе спазена и тази година, а откриването се превърна в истински празник на музиката, дарителството, приемствеността и наслада за сетивата за всички присъстващи пред и на сцената в Дома на кулутурата снощи.
„Пред нас предстоят много предизвикателства, а пред вас – нашата любима публика – много интересни събития в сезона. Но няма да разкривам сега подробности. За тези неща разказавам в срещите, които са част от събитията в Камерна зала преди спектаклите. Така че ви насърчавам да идвате защото там можем да развиваме и надграждаме нашите взаимоотношения защото за нас те са може би най-важното нещо!“ – приветства публиката директорът на Държавна опера – Пловдив Деян Чобанов.
Той изрази уверението си, че присъстващите ще се насладят на първото събитие за сезона и то ще е с огромен успех защото оркестърът на опрета е положил много усилия в подготовката му, а и гарант за това е новият диригент – маестро Григор Паликаров, чието официално представяне бе час по-рано в Камерна зала. На нея публиката научи интeресни факти за произведенията от програмата и се запозна отблизо със солистите и диригента.
„А сега искам да ви споделя една прекрасна новина. Нещо, което се случи в моя първи работен ден като директор на Държавна опера – Пловдив. Помоли ме за среща един господин. Каза, че е дарител и аз, естествено, че се зарадвах. Очаквах ноти, импресии или нещо подобно. Той додйе и каза, че иска да е дарител на Опера Пловдив и е готов да закупува неща, които на нас са ни необходими„, разказа маестро Чобанов.
До този момент Пловдивската опера е получила от него: комплект нови професионлани тимпани – което се слечва за пръв път в историята на тази институция – други ударни инструменти, три контрабаса и туба.
„Сега искам да поканя този наш ангел-хранител на сцената. Господин Петко Арнаудов!“, представи благодетеля директорът на културната институция.
Д-р Арнаудов бе посрещнат на крака и с дълги аплодисменти. От сцената директорът на Опера Пловдив Диан Чобанов благодари на големия дарител, с чиято подкрепа бяха закупени нови инструменти за оркестъра.
Публиката се наслади на красиво „предаване на щафета“ от едно поколение цигулари към друго; от зрелостта и есенната красота на моженето към кипежа и надеждите на младостта. Маестро Мичо Димитров – към младия, талантлив Виктор Тренев, чийто първи майсторски клас е бил именно при маестро Димитров.
Концертът бе посветен на паметта на проф. Стойка Миланова.
Диригент – ГРИГОР ПАЛИКАРОВ
Солисти:
МИЧО ДИМИТРОВ, цигулка
ВИКТОР ТРЕНЕВ, цигулка
Концертмайстор – КРАСИМИР ЩЕРЕВ
ОРКЕСТЪР НА ОПЕРА ПЛОВДИВ
Фотограф- Александър Богдан Томпсън.
Откриват изложбата на Inner Wheel в НБ „Иван Вазов“
Изложбата на Inner Wheel, една от най-големите доброволчески женски организации в света със статут на неправителствена организация в ООН и клубове в над 100 страни, ще бъде открита днес от 18.00 ч. в Централно фоайе на НБ „Иван Вазов“.
Вход свободен!
Inner Wheel (Инър Уийл – Вътрешно колело) е една от най-големите доброволчески женски организации в света със статут на неправителствена организация в ООН и клубове в над 100 страни. Днес Международната Инър Уийл Организация обхваща над 120000 жени на 5 континента и на 10 януари 2024 година отбеляза своята 100-годишнина, което само по себе си е впечатляващ празник на приятелството и всеотдайната служба в полза на обществото.
Основателката на организацията, идеолог и двигател за създаването и – г-жа Маргарет Голдинг е медицинска сестра, филантроп, съпруга на член на Ротари клуб в гр. Манчестър, Великобритания. Тя с още 27 други ротариански съпруги обсъждат възможностите за съществуване на независим дамски клуб, който да споделя идеите и да бъде управляван по принципите на Ротари клубовете, като поощрява приятелството и службата в полза на обществото.
Проектите на Инър Уийл вече повече от 100 години носят позитивни устойчиви промени в целия свят, насърчават международното разбирателство и се грижат за нуждите на най-неоправданите членове на нашето общество – хората в неравностойно положение.
През 1967 г. организацията официално става международна и се управлява от Изпълнителен комитет, а отделните държави се присъединяват като различни Дистрикти на Международната Инър Уийл Организация. До 2012 г. в нея членуват основно жени, пряко свързани с ротарианството, но след XV-я конвент на Организацията в Турция, участието в Инър Уийл става привилегия на всяка дама, споделяща ценностите на Организацията и желаеща да отдели време и енергия в служба на обществото.
През 1997 г. г-жа Майя Чаушева с още 22 запалени от искрата на Инър Уийл дами основава първия клуб в България в гр. Пловдив. През 1998 г. е създаден вторият Инър Уийл клуб в България във Варна . В момента в Дистрикта членуват 27 клуба.
Във вътрешно-организационният живот на Дистрикт 248 България има Меморандуми за приятелство с Дистрикт 45 в Дания и Дистрикт 210 в Италия, както и между клубовете във Варна и Истанбул, Балканска среща на Инър Уийл клубовете от тези страни, Международна среща „Напред към Експо Милано 2015“, Европейски форум на Инър Уийл страните „Жените за Европа“, много ралита, национални конференции и други събития, които подпомагат приятелството между жените с обща кауза и благоприятстват генерирането на нови идеи за проекти в полза на обществото.
От многобройните проекти на Дистрикт 248 искаме да отбележим тези, които са подкрепени от всички клубове и между тях се открояват „Дарявай докато четеш“, в който са регистрирани 2134 ученика, прочетени са 5164 книги, разпределени са 43540 кредита за добри каузи и са реализирани 49 благотворителни кампании; Националната кампания за Превенция рака на гърдата, с която са информирани хиляди жени за спецификата на това заболяване; както и Националният проект Антидрога, благодарение на който учениците се информират за опасностите от наркотичните зависимости. Клубовете имат много проекти за подпомагане на
Украинските бежанци, за построяване на детски площадки, дарения за болници и социални заведения със специфични нужди и много други благотворителни мероприятия.
В Инър Уийл Клуб Пловдив в момента членуват 20 ентуасиазирани дами с големи сърца и всеотдайност в полза на обществото. Благодарение на тях през годините редовно са подпомагани деца и възрастни от социални домове със специфични нужди, направени са дарения на детско онкологично отделение и други болнични отделения в момент на голяма нужда, редовно се даряват книги, помощни материали, учебни помагала и храна за украинските бежанци в Пловдив и Асеновград, организират се благотворителни балове за даване старт на деца и възрастни, които имат нужда от стимул, за да стъпят на краката си и да поемат самостоятелния път в живота си.
Инър Уийл е знаме, под което са обединени жените, за които приятелството, грижата, състраданието и най-вече всеотдайността в полза на обществото, са тяхна същност.
Богат на събития заключителен ден на Фестивал Тракийски Мистерии
В Пловдив с впечатляващ и изключително богат на прояви ден завърши тазгодишният сезон на Фестивал Тракийски Мистерии. Кулминацията по традиция се случи на сцената на Античния театър с интерактивните спектакли Тракийска Мистерийна Драма и Мистерията на тракийския Херос, обединени в разтърсващо зрелище.
Гостите и почитателите на ежегодното събитие се потопиха в цяла палитра от преживявания, във всички аспекти от живота на древната тракийска цивилизация. На специално подготвената Фестивална Академия изследователи представиха изключително любопитни и интересни сведения за езика, обредността (наследена и до ден днешен в българския фолклор), музиката и музикалните инструменти, орфическите образи и символика, изразени със средствата на изкуството в хореографията и драматургията на фестивалните спектакли.
Тържествено шествие преведе присъстващите от Фестивалната Академия към Фестивалния Полис, който беше разположен в Античния театър на Стария Пловдив. Там всеки имаше възможност да се запознае отблизо с бита и културата на траките в различните фестивални ателиета – за керамика, месене на хляб и изписване на оброчни плочици.
С гранд-спектакъла „Тракийска мистерийна драма“ на сцената на Античния театър се сложи финалът за тазгодишното издание. Мистерията покори стихиите (природни и душевни), а всички присъстващи се възрадваха на победоносното шествие на хероси и менади, чрез което Свещената реалност на древните траки се възцари в пространството на Античния театър в Пловдив.
Сензационно съживяване на местата на паметта, с нови локации на събитията в програмата за 2024 г.
Всяко събитие от началото на програмата на фестивала за 2024 година беше посрещнато с невиждан интерес. Това показа колко жадни са българите за този тип възстановки на духовното ни наследство. Нивото на т.нар. „атракциони“ при възстановяване на древната история, се оказва недостатъчно за търсещите по-задълбоченото и автентично, а не повърхностно и панаирно, съживяване на местата на паметта. В контраст на последните, Фестивал Тракийски Мистерии осъществи уникални събития, за които неслучайно мнозина възкликнаха „Това трябва да е брандът на България!“.
София На 18 май в „Нощта на музеите“ се постави големият старт на тазгодишното издание на Фестивал Тракийски Мистерии със зрелищния спектакъл „Мистерия на тракийския Херос“ – пред царския дворец в центъра на столицата. Столичани първи се докоснаха до това уникално по рода си и без аналог завръщане назад във времето, в епохата на Древната Тракия.
Бургас На 29 юни в културно-туристически център „Акве Калиде“, гр. Бургас, се състоя интерактивният спектакъл „НИФЕУИ – Мистерия на Водата“. В древния нимфеум отново се извършиха сакрални възлияния, толкова характерни за обредността на траките. Мултимедийните ефекти в спектакъла оставиха гостите без дъх.
Магурата На 17 август в смайващия природен феномен пещера Магурата, едно от най-древните мегалитни светилища, се случи разтърсващият оперно-драматургичен спектакъл (Оpera Dei) – „Възкресението на Евридика“. Създаден е по сакралния за траките разказ за Орфей и Евридика, като в прочита на Академия Орфика имаше големи изненади. За разлика от гръцкия мит, древно-тракийският епос разказва не за трагичен край, но за Тайната на Възкресението, в което са вярвали древните ни предци.
Свещари На 24 август с интерактивния спектакъл „Мистерията на гетите“ тракийските кариатиди оживяха в Царската гробница-хероон в Свещари. Новият спектакъл на Академия Орфика се постави за пръв път тази година, в партньорство с Историческия музей, гр. Исперих. Невижданата досега възстановка на свещената тракийска обредност, на самото място на паметта, порази и покори всички присъстващи.
Поморие На 31 август се изпълни още една премиера от тазгодишната програма – спектакълът „Кабирска Мистерия”, проведен в партньорство с Исторически музей, гр. Поморие и с участието на местна група дейци. Зрителите, събрани при уникалната със своята архитектура и акустика Антична куполна могила – „Кухата могила”, навлязоха в самия хероон заедно със свитата на Великия Дион, където да се потопиха в мистичното пространство на танца на менади и музи около вътрешния център на могилата и се докоснаха до царските инсигнии на Божествения Херос.
Към новия сезон Фестивал Тракийски Мистерии 2025 Тазгодишното издание на Фестивал Тракийски Мистерии е най-мащабното като разгръщане из цялата територия на страната и като разнообразие от места за случване на събитията – нимфеум, хероони, древни тракийски гробници, светилища и пещера Магурата. Фестивалът е ненадминат като концепция, форми на изразяване в изкуството, визуализации и мултимедия, и като избор на локации за изпълнението му. Така музейната история добива плътност и реалност – съживена с непреходните си послания.
Гостите и почитателите на изкуството на Фестивал Тракийски Мистерии можаха да се докоснат до това богатство чрез лично преживяване, благодарение на интерактивността на всяко едно събитие от богатата програма. Присъстващите не бяха просто зрители, а преки свидетели и участници – част от една оживяваща древна реалност, която е близка и дълбоко позната, вкоренена в родовата памет на българите, като наследници на тази цивилизация.
Очакванията и плановете за новия сезон 2025 са за още нови локации и още по-богата програма.
Актуална информация за фестивала можете да намерите на:
https://www.facebook.com/FestivalTrakiyskiMisterii
https://www.tiktok.com/@fest_trakiyskimisterii
https://www.instagram.com/festival_trakiyski_misterii/
Организатор на фестивала е Сдружение „Академия Орфика“ https://academiaorphica.org
Емблематични места в Пловдив се превръщат в пространства за изкуство
От днес до 11 октомври емблематични места в центъра на Пловдив ще се превърнат в пространства за изкуство и култура. В поредица от акции пловдивчани и гостите на града ще преоткрият таланта, творчеството и постиженията на младите артисти от Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство в Пловдив (АМТИИ), които си поставят за цел да обединят грижата към природата с отношението към съвременното изкуство, красотата на българската народна музика с поканата за хармония и съжителство.
Проектът на Академията, който обединява философията за симбиоза на природните науки и дизайна на човешките отношения е наречен „Пермакултура – пространства и изкуство“.
Първото събитие от поредицата започва на 2 октомври от 18 часа в Градската градина на ул. „Христо Г. Данов“ с откриването на изложба на плакати, вдъхновени от знакови постановки на Държавен куклен театър-Пловдив. Тя е дело на студенти от факултет „Изобразителни изкуства“ и може да бъде разглеждана до 8 октомври 2024 г.
На 3 октомври от 18 часа от двора на къщата-музей „Христо Г. Данов“ до катедралния храм „Св. Богородица“ Ви очакват изпълненията на българска народна музика от студенти и преподаватели от Академичния народен оркестър към АМТИИ.
Стълбищната каскада на улица „Съборна“ в Стария град, пред сградата на Градската художествена галерия, ще оживее на 4 октомври от 17 часа с творчеството на студентите по поп и джаз изпълнителски изкуства в компанията на талантливите произведения на бъдещите модни дизайнери от Академията.
Събитията, посветени на пермакултурата като пример за устойчив и хармоничен начин на живот чрез изкуството, ще завършат с концерт на магичните гласове от Академичния хор към АМТИИ на 11 октомври от 17 часа. Сцена на тяхната изява ще бъде площадното пространството в сърцето на Стария град – Хисар капия.
Проект „ПЕРМА-КУЛТУРА – Пространства и изкуство“ на АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ – Пловдив се осъществява с подкрепата на „Пловдив – Европейска столица на културата 2019“ по програма „Зелена Култура – Зелен Град“. Партньори по проекта са Община Пловдив – Район „Централен“, Държавен куклен театър – Пловдив, Регионален исторически музей, Градска художествена галерия – Пловдив и ОИ „Старинен Пловдив“.