„Космическа сеизмология“ е публична лекция, която ще се проведе на 15 май 2024 г. от 18:00 часа в зала „Планетариум“ на Регионален природонаучен музей – Пловдив от проф. Бойко Рангелов

Проф. д-р Бойко Рангелов ще разкаже на аудиторията за изследванията на космическите сеизмичните явления в Слънчевата система. Засега, освен земетресенията, които тормозят жителите на Земята, учените са регистрирали на място лунотресения и марсотресения. Има и ясни данни за слънцетресения. По какво се отличават сеизмичните явления на Земята, Луната, Марс, а може би и на други тела от Слънчевата система е въпрос с повишена трудност. Тя идва от изненадващите резултати и от това, че установените сеизмични събития на Земята, Луната и Марс, показват такива странни различия, че дават основания на някои учени, да се съмняват в единния им произход. За разрешаването на тези загадки, се използват все по изтънчени методи за регистрация, интерпретация, сравнение и обяснение на наблюдаваната сеизмичност. Оказва се, че от дистанцията на милиони километри, могат да се изучават свойствата на телата от Слънчевата система с помощта на сеизмологията. Напоследък възникват и въпроси свързани с обживяването на други спътници и планети в Космоса. Дали на бъдещите жители на Луната и Марс, ще се наложи да предприемат мерки за снижаване на сеизмичния риск? За това – по какво си приличат и различават земетресенията, лунотресенията, марсотресенията и някои очаквани на другите тела от Слънчевата система сеизмични събития, е тази публична лекция, наречена „Космическа сеизмология“.

ВХОД СВОБОДЕН

Бойко Рангелов е редовен професор в Геопроучвателния факултет, катедра „Геофизика“ (от 2010 г.) на Минно-геоложкия университет (МГУ) „Св. Иван Рилски“ в София. Дипломира се в същия университет по геофизика, има втора магистърска степен по Приложна математика в Техническия университет – София. Защитава докторат по сеизмология в Геофизичния институт на БАН през 1986 г. Бил е ръководител на Секцията по сеизмология и зам.-директор на института (2002 – 2005). Две години е гост-професор (2003 – 2004) в JRC (Обединения научен център) на Европейската комисия в Испра (Италия). Гост-професор в Университета на Болоня, Италия (2007 – 2008).

Публикувал е 20 книги и повече от 400 научни статии и доклади в различни издания по теми на основните му научни интереси: Геофизика; Природни опасности: Нелинейности: Поведение на човешки групи по време на екстремни ситуации; Приложна геофизика: Обработка на сигнали и анализ на данни, Антарктически изследвания; Космически изследвания: Екологични катастрофи: Превенция и защита – безопасност на населението, Системи за ранно предупреждение. Преподава курсове по геофизика, сеизмология, природни опасности, приложна математика и анализ и обработка на данни. Член на редакционната колегия на списанията „Аерокосмически изследвания в България“, „Research in Geophysics“ and „Earth sciences“ и на популярните списания – National Geographic (българското издание) и Списание 8.

Асоциация „Българска книга“, Издателска къща КИБЕА и Академия за родители обявяват началото на съвместната кампания „Нов живот на стара детска книжка“. Инициативата има за цел да подпомогне и насърчи навиците на четене сред децата.

Събитието ще се проведе на 18 май от 10:00 до 18:00 часа в Plovdiv STAGE PARK. Всички желаещи имат възможността да се включат като дарят детски книжки за библиотеки и читалища на територията на град Пловдив.

„Кампанията „Нов живот на стара детска книжка“ има за цел да насърчи четенето сред децата, като им осигурим широк и лесен достъп до любими детски творби. Всяка дарена детска книжка е стъпка към повишаването на интереса към четенето и грамотността сред децата на България.“ споделят организаторите на инициативата.

18-то издание на Международен фестивал за театър и съвременен танц “ Черната Кутия“ ще се проведе от 30 мaй до 14 юни, 2024 в Пловдив. Събитието се финансира от община Пловдив и е  част от Културния календар на града за 2024 година.

Фестивалът включва международни и български спектакли и събития в областта на театъра и съвременния танц от Италия, Португалия, Испания и България. Партньори на фестивала са Министерство на културата, Община Пловдив, Италиански културен институт, Драматичен театър Пловдив, Куклен Театър Пловдиви Галерия Арсенал.

30 май /четвъртък/, 19 ч.

Драматичен Театър Пловдив – камерна зала

Официално откриване

ЗАБРАВА

CÍA SILVIA BATET – Испания

Испанският танцов спектакъл „Забрава“ изгражда подобен на сън свят, мистично място на трансформация между фантазия и сюрреализъм . Телата се движат в пространството, без да спрат дори за миг, в един непрекъснат танц на нарастваща ентропия

Cia Silvia Batet е танцова компания базирана в Барселона. Компанията е създадена през 2019. През 2020 „Забрава“ става носител на важната Испанска хореографска награда – “Premi de Dansa de l’Institut del Teatre” – Барселона. Компанията е представяла работата си на Russafa Escènica (Валенсия), Ellas Crean (Мадрид), Quinzena Metropolitana de Dansa (Барселона), Florence Dance Festival (Флоренция), Istanbul Fringe Festival (Инстанбул), Prospettiva Danza Teatro (Падуа), Akropoditi Dance Festival (Гърция), Hannover Choreography Competition (Германия) и Quinzena de Dansa de Almada (Португалия).

4 Юни /вторник/, 19 ч.

Галерия Arsenal of Art

Творческа среща

с Юлиан Вергов – България

Среща с Юлиан Вергов – един от най-известните български театрални, телевизионни и кино актьори.

7 Юни /петък/, 19 ч.

Драматичен Театър Пловдив – камерна зала

Língua

Natalia Lis & Susana Vilar – Португалия

Танцово-театрален пърформанс

Две тела в пространството на абсурда. Въпрос, отговор, провокация.

Тела, които се движат като едно, в хармония и лекота. Тела, които нарушават диалога на доверието в стремежа към себереализация.

Португалският танцов театър Língua e рефлексия върху значението на ненасилствената комуникация, която изследва въпроси като интимност, манипулация, потисничество, уязвимост и насилие.

Наталия Лис е мултидисциплинарен артист в областта на танца, аудиовизуалната практика, живописта, литературата и музиката.

Наталия Лис е работила в Teatro Real National Opera – Испания и в El Curro DT Physical Theatre & Teatro Pradillo в Мадрид. В момента е базирана в Португалия, където е работила с Companhia Olga Roriz, Companhia Lavrar o Mar и Teatro da Targala. Наталия Лис работи и в киното с филмови режисьори измежду които Jota Aronak, Mikaela Guariniello, Horacio Alcala, Miguel Bueno, Pavel Tavares.

Сузана Вилар е изпълнител, хореограф и преподавател по съвременен танц.

Акценти от професионалната й кариера включват сътрудничеството й с Madalena Victorino в „Estação Terminal“ на Teatro D. Maria II and „Al Teo Bú“ и създаването в съавторство на спектаклите: „Cor de burro quando foge“ /премиера в Teatro Aveirense и Teatro Campo Alegre/, „Lá Fora Cá Dentro“ /в програмата на 23Milhas/ и „Língua“ /премиера в Teatro Aveirense/.

10 Юни /понеделник/, 19 ч.

Държавен Куклен Театър Пловдив

Хамлет

по Уилям Шекспир и Ричърд Армър

продукция на Държавен Куклен Театър Пловдив

Режисьор: Съби Събев

Сценограф: Емилияна Андонова – Тотева

Музика: Веселин Койчев

Участват: Румен Караманов,  Димитър Николов – Шаблата,  Стайко Стайков, Венцеслав Димитров

„Хамлет” е спектакъл, посветен на тези, които са чели вечния шедьовър на Уилям Шекспир, на тези, които възнамеряват да го прочетат, и на тези, които никога не са чували за съществуването му. Текстът е базиран както на оригинала на Шекспир, така и на ироничния коментар на американския шекспировед Ричард Армър – „Шекспир в криво огледало“. Спектакълът е представян на над 10 международни фестивала, включително в Унгария, Румъния, Чехия, Полша, Турция, и е носител на редица престижни награди.

14 Юни /петък/, 19 ч.

Драматичен театър Пловдив – Камерна зала

Двоен спектакъл:

I have seen that face before

Crisalide

I Vespri – Италия

Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Италиански Културен Институт в България.

„I have seen that face before“ се гмурка дълбоко във вътрешния свят на изпълнителя, изследвайки деликатния момент между края на представлението, поклоните на

танцьорите и срещата им с публиката. Той задава въпроса: наистина ли поклоните са също спектакъл сами по себе си, наистина ли са неразделна част от пърформанса?

Солото „Crisalide“ е отдръпване в черупката, самота, изолиране от околната среда за неопределено време; всеки ден нищо не се случва. А случва ли се нещо тайно? Има ли невидимо развитие? Появява ли се едно малко тяло, което се окрилява след безброй метаморфози?

Джовани Инсаудо е италиански хореограф, който през 2020 създава авторския колектив I Vespri, за да изследва и развива творческия си език в търсенето на стилова и отличителна идентичност на движението. Джовани започва да се занимава с хореография докато танцува за различни компании измежду които: Dantzaz Konpainia, Balletto dell’Esperia, Gärtnerplatz Theater и Luzerner Theater. През годините, той работи също и за продукции на известни компании и театри включително Aterballetto, Konzert und Theater St.Gallen, Theater Trier, Tanz Luzerner Theater, Gärtnerplatz Theater, Theater Nordhausen, Balletto dell’Esperia, Dantzaz Konpainia, Nuova Balletto di Toscana, Eko Dance Project, Hung Dance Taiwan Company и други.

14 Юни /петък/, 20:30 ч.

Драматичен театър Пловдив – Камерна зала

Pletórico

Egozkue y Paz – Испания

Pletórico е физически манифест – декларация, там на дансинга, където границите на изтощението се прекрачват и предефинират, превръщат се в силно желание минавайки през звука на баса със 134 удара в минута и две тела, които се движат непрестанно.

Manuel Egozkue и Javiera Paz започват да работят заедно през февруари 2020 г. под името Egozkue y Paz.

През 2021 г. е премиерата на първата им обща работа PLETÓRICO, която показват в Мадрид и в Чили и Аржентина.

В момента са базирани в Мадрид, където си сътрудничат с културния център Conde Duque, La Casa Encendida и други независими центрове за съвременни сценични изкуства и музика. Индивидуално те работят по различни сценични и аудиовизуални проекти, като „La Domesticación“ – Luz Arcas (La Pharmaco) и за филма „Sobre Todo de Noche“ – режисьор Víctor Iriarte с премиера през 2023 г.

Издателство "Библиотека България", Дом на културата "Борис Христов", Дружество на писателите - Пловдив и Читалище "Възраждане" - Пловдив

п р е д с т а в я т

"За частица от небе"– премиера на новата стихосбирка на Антоанета Караиванова-Павлова

~~~

16 май 2024 г., четвъртък

Начало: 18:30 часа

Голяма конферентна зала

Дом на културата "Борис Христов",

ул. "Гладстон" 15, Пловдив

Заповядайте на официалната премиера на новата стихосбирка на Антоанета Караиванова-Павлова, един от най-ярките поетични гласове на Пловдив. Думи за книгата ще споделят нейният редактор – поетесата Камелия Кондова, и издателят – Ива Спиридонова. Ще чуем актьорска интерпретация на стиховете на Антоанета, подготвена от актьорите от Драматичен театър Пловдив, Мария Генчева и Петър Тосков, а за музикалната атмосфера на събитието ще се погрижи Йоана Тихолова. Специални гости на събитието ще бъдат представители на Дружество на писателите, Пловдив, за да изразят творческата си подкрепа към поезията на Антоанета Караиванова-Павлова.

Със специалното участие на:

Мария Генчева, актьорска интерпретация

Петър Тосков, актьорска интерпретация

Йоана Тихолова, китара

и

Камелия Кондова, редактор

Ива Спиридонова, издател

За частица читава поезия бих…, е, все пак съм пацифист, не бих убила, разбира се, но бих почерпила всички наоколо. Такъв порив ми причини ръкописът „За частица от небе“ на Антоанета Караиванова-Павлова. Сега, скъпи читателю, този ръкопис е чудесна поетична книга и малко ти завиждам, че ти предстои неподправения първи прочит, аз вече го изживях и сега ми е повече от удовлетворено, че съм съучастник в появата на тази книга. Няма да разказвам за работата ни с Тони, технически неща се оправят в движение направо, но няма кой да прелее поезия в нечия глава или душа, ако човекът не се е родил с нея. Все едно кога за първи път Антоанета е посегнала към белия лист, направила го е даже преди да напише първата строфа. Направила го е с очите и с душата на поет. Защото е забелязала и красивото, но и грозното, сладкото, но и горчивото, истината, но и лъжата. Затова сега има какво да ни „разкаже“ – от своя поетичен свят, от представите си за добро и зло, от жаждата си за по-човечен свят. Неслучайно е това заглавие! На везните на битовизмите от една страна и ефирната уж частица небе – от другата, „натежава“ небето. Не като градоносни облаци, а като онова спасително синьо, което надскача нуждите на стомаха и храни душата. Ще бъда много смела да доплувам

до пристан сред сърцето, храм в душите. Това е цитат от първото стихотворение в книгата, а след като, скъпи читателю, прочетеш и последното, ще се превърнеш в този, жадуван от поета, пристан. Защото е справедливо смелостта да се възнаграждава.

- Камелия Кондова, редактор

Десетки верни почитатели на живописеца Илия Желев дойдоха на вернисажа на неговата самостоятелна изложба в Градска художествена галерия – Пловдив (Зали за временни експозиции, ул. „Княз Александър I“ №15). На първия етаж в тази централна сграда Желев показва акрилна живопис в характерния за него „мозаечен“ стил, но сега могат да се видят големи формати, които усилват усещането за игра, за трептене на изображенията. Артистът отброява вече 35 години, в които активно създава изкуство, радващо публиката и провокиращо нейното въображение. Изложбата му може да се види до 28 май.

Илия Желев е роден в Пловдив на 20 юли 1961 г. Завършва специалност „Живопис“ във ВТУ ,,Св. св Кирил и Методий‘‘(1988 г.). От 1990 г. е член на СБХ. Има  повече от 100 самостоятелни изложби, повечето от които са в Германия. Негови картини са притежание на Националната галерия в София, Софийска градска художествена галерия, на общински галерии и частни колекции в страната, а също така в Германия , Австрия, Швейцария, Франция, Великобритания, Испания, Италия, Дания, Швеция, Люксембург, САЩ, Канада, Япония, Индия, Хонг Конг, Израел и други.                                          

Издал е арт албумите със свои творби: „Брегове“ /Coasts/, 2002, Галери ин дер Пранерщрасе, Мюнхен; „Мостове“/Bridges/, 2005, EnBW, Щутгарт; „Ротации“/Rotations/, 2008, Арт Колекшън, Мюнхен; „Цветовете“/The Colors/, 2017, Арт Колекшън, Австрия; „Икони“/Icons/, 2021, Арт Колекшън, Австрия;

Галерия ПЛОВДИВ – изложба „ТРЕВОЖНО ЛИ  Е ЧЕРВЕНОТО“ на Ирина Гърдева и Кремена Георгиева, 14.05.2024 г., 18.00 ч. 

Художничките Ирина Гърдева и Кремена Николова си задават въпроса "Тревожно ли е червеното?" в своята съвместна изложба, която се открива на 14 Май 2024 г. (Вторник) в Галерия "Пловдив" от 18:00 часа.

Всяка от тях търси и намира различен отговор на въпроса, предавайки го чрез своя живописен усет и символични търсения. Ирина Гърдева е позната на пловдивската публика с участието си в множество съвместни и общи изложби. Тя работи в сферата на живописта и рисунката. Кремена Николова е от Варна и като дизайнер има разностранни търсения в живописта, рисунката и инсталацията. Двете ги свързва познанство от студентските им години в АМТИИ, а това е първият им проект заедно.

Какво се получава, когато авторът се вглъби в определен цвят, изразно средство или метод? Има ли значение избрания цвят, и дали работата все пак изразява състоянието на художника? Обичайно цветът се избира интуитивно, докато се изгражда творбата.

Предизвикателството в тази изложба е, че тук се използва целенасочено и има непременно присъствие. Защо точно червеното? Рефлексия от заобикалящата среда, спонтанно решение, привличащ вниманието цвят?

"Живеем в изключително стресиращи времена. Изпълнени с много информация, глобални новини, реклами, пропаганда и политика. В ежедневието си се сблъскваме с толкова много подсилена визуална информация, че вече не е сигурно дали първосигналните ни емоции не са притъпени в някаква степен. В този смисъл червения цвят използван навсякъде, изгубва ли своята сила на въздействие, изтърква ли се червеното!? Той тревожно-сигнален цвят ли е, цвят на страстта или може би е просто цвят, като всички останали, които хората подминават в ежедневието си... Запазва ли се дълбоката психическа символика на кръвния цвят у човека въпреки всичко?!"

Това са само част от въпросите, които двете художнички отправят към своята публика в творбите си. Дали ще дадат ясен отговор, зависи от това как въздействат работите им на хората.

Изложбата ще може да бъде разглеждана от 14 Май до 4 Юни в Галерия "Пловдив" (Общински съвет) на ул. "Авксентий Велешки" 20.

Ирина Гърдева е завършила магистратура по живопис в АМТИИ Пловдив през 2007 г. Спечелила е награда за "Млад автор" на ДПХ Пловдив и награда за живопис на Национален студентски конкурс към фондация "Атанас Кръстев". Има 7 самостоятелни изложби и над 50 общи, групови и съвместни изяви на регионално и национално ниво; Куратор на изяви към ДПХ Пловдив: "Не/формално", "Рисунката"; съвместни кураторски проекти: "Съвременна графика", "Дами канят 2024". От 2009 г. до сега: Участия в ежегодните изложби на ДПХ Пловдив; БМФ Плевен; "Изкуство на миниатюрата" - ГХГ Русе; "Пролетен салон" - гр. Габрово; НИ Сливен и др. Член на СБХ, секция "ЖИВОПИС" и от ноември 2023 г. – член на УС на ДПХ Пловдив.

Кремена Николова учи 1 година живопис в АМТИИ Пловдив, завършва 2005 г. бакалавър, специалност "Пространствен дизайн" във ВСУ "Черноризец Храбър" и изящни изкуства в Национално училище на изкуствата "Добри Христов" Варна през 1999 г. Има награда за дизайн в национална изложба към СБХ София, номинация в конкурс за 3Д дизайн на фантастично ездитно животно, „Графила“ София и награда за постижения в живописта от първа частна галерия за модерно изкуство "Тед" - Варна. Участвала е в 19 общи и съвместни изложби на регионално и национално ниво. 1 кураторски проект "Преоткриване" от 2019 г, 2 съвместни проекта и 1 пленер в гр. Варна. Участия в ежегодната изложба "Св.Лука" на СХВ Варна. "Пролетен салон" - гр. Габрово, "Формат 30х30" - галерия Астри, София, "НЕ/формално" - Пловдив.

Член на Сдружението на Варненските Художници - СХВ от 2001 г. Нейната първа самостоятелна изложба предстои през Август тази година в гр. Балчик.