Капана.БГ
Керамични предмети с експериментална техника показват в галерия „Лабиринт“
Изложба с керамични творби, създадени с експериментално изпичане с техниката "Раку" се открива днес в галерия „Лабиринт“, като заключителна част от проекта „Извън времето“ - част от програма „Наследство“ на Пловдив – Европейска столица на културата.
Предметите са изработени от 14 автори, работили в ателиетата, организирани по проекта и осъществени в Пловдив от юли до септември 2021 г. Взаимното вълнение и любов към глината е обединяващото звено на художниците от различни области на изкуството. „Само керамиката е способна да обедини в едно всички изобразителни средства - пластика, триизмерност, релеф, графика, контраст и цвят. Творбите са натоварени с емоция и силно преживeни от авторите, минали буквално през огъня.“ - споделят организаторите на проекта.
Основната цел на изложбата е да запознае широката публика с изкуството на керамиката и най-вече високата и художествена стойност.
В същността си „Раку” е вид японска керамика, от 16-ти век, традиционно използвана в чаената церемония. Техниката на изпичане по този метод започва с изваждане на глинените предмети нажежени от горещата пещ. След това се поставят в метални съдове и се затрупват с органични запалими материали - дървесни трици, хартия. Възпламенени те се затварят с капак, получава се безкислородно горене. Керамичната повърхност се напуква от термичният шок, образуват се характерни метални отблясъци според използваните глазури и метални окиси. Това е техника на експеримент, с непредвидим резултат, винаги вълнуващ и изненадващ. „Раку” буквално преведено означава - радост, удоволствие, задоволство, също значи и най-добрият в целия свят.
Откриване: 1.10.2021, 19 часа, Пловдив, ул. Ангел Букорещлиев № 1. Изложбата е отворена за зрители до 15 октомври.
Участници: София Христозова, Ива Иванова, Мария Йованович, Рашо Митев, Ангел Каравланов, Владимир Стоянов, Румяна Цветкова, Даниела Горалова, Деница Петрова, Ирина Пожарицкая, Марта Димитрова, Ани Николова, Димитър Шопов, Мариела Иванова
Галерия Лабиринт е отворена от вторник до петък от 16 до 20 ч., в събота от 11 до 16 ч. На 2 октомври /събота/ от 15 до 18 ч. ще има среща с част от авторите от проекта.
Известни български писатели правят литературни портрети на възрастни хора
Известни български писатели правят литературни портрети на възрастни хора в проекта „Да се чуем!”. Инициатива стартира днес, в Деня на възрастните хора - 1 октомври. Проектът е част от програма "Наследство" и е се организира от фондация "Елизабет Костова".
Инициативата “Да се чуем!” цели повишаване на социалната ангажираност по отношение на възрастните хора в България със средствата на литературата. По-специфично, проектът популяризира литературни портрети на възрастни събеседници, написани от български писатели на базата на телефонни разговори.
В този смисъл, “Да се чуем” не е тривиалното обещание за общуване, което вечно се отлага, а покана за вслушване в гласа на тези, които много често са изоставени в забрава, самота и изолация - хората от т.нар. златна възраст. Избрахме телефонната комуникация като инструмент на проекта, защото тя създава интимна, но ненатрапчива социална връзка между събеседниците, докато спазва физическа дистанция.
Колкото и парадоксално да звучи, във възрастта, в която паметта започва да ни изневерява, спомените ни връхлитат; когато социалната активност намалява, хората в пенсионна възраст се осланят на спомените от миналото, идентифицират се с възрастта, когато са били млади и активни. Проектът откликва именно на тази естествено пораждаща се с възрастта склонност към разказване на истории, независимо дали произхождат от миналото или от тревогите на момента. Чрез телефонните интервюта се опитахме да им дадем глас, а под талантливото перо на Виргиния Захариева, Георги Господинов, Достена Лаверн, Мария Донева, Надя Радулова историите на Людмила Иванова, Нели Михайлова, Лина Джамбазова, Пенка Димова, Мария Атанасова, Пенчо Жеков, Дана Ангелова, Лиляна Николова, Виолета Танева и Стана Ангелова бяха преведени в строфи.
Между 4 и 8 октомври ще бъдат публикувани по две произведения на ден, които може да проследите на следния линк.
Кампанията ще бъде отразена по БНТ в предаванията "100% будни" и "Денят започва" , а част от произведенията ще бъдат прочетени в ефира на предаването „Хоризонт до обед“ на БНР на 1 октомври и няколко поредни дни след това.
Поради увеличаването на броя на заболелите от ковид, публичното четене и изложба на произведенията в Пловдив, както и уъркшопа по мемоарно писане за възрастни се отлагат за април 2022 г.
Проектът е част от програма НАСЛЕДСТВО на Пловдив - Европейска столица на културата и се осъществява в партньорство с Пенсионерски клуб "Централен", град Пловдив, Библиотека “Иван Вазов” и в партньорство с предаването "Хоризонт до обед" на БНР и БНТ.
Повече информация за проекта на следния линк: https://cutt.ly/CEO3hGF и на сайта на Фондация „Елизабет Костова“.
Ученици и преподаватели от Кьолн и Будапеща гостуваха в кметство „Централен“
Зам.-кметът на район „Централен“ Фиданка Кацарева и директорът на ПГТ „Проф. д-р Асен Златаров“ Катерина Додова посрещнаха ученици и учители от Германия и Унгария в административната сграда на кметството на ул. „Христо Г. Данов“ №39.
Младежите са в Пловдив в рамките на международната среща по проект „Европейско бъдеще - ЕС на фокус“, програма Еразъм+. Домакин на проекта е ПГТ „Проф. д-р Асен Златаров“, а координатор за Пловдив е учителят по английски език Лора Колева.
Преподавателите и техните възпитаници от партньорски училища в Кьолн и Будапеща бяха впечатлени от историческите, архитектурните и културните забележителности на града. Те с интерес изслушаха разказа на Фиданка Кацарева за работата на местната управа и бяха възхитени от емблематичната сграда на районната администрация - паметник на културата и дело на големия чешко-български архитект Йосиф Шнитер.
Учениците от Унгария и Германия, заедно с връстници от Професионалната гимназия по туризъм, ще представят видеата си, направени по време на престоя им в града под тепетата. Темата, по която работят младежите от трите държави е „Европа за мен“, като целта е да набележат приликите и разликите между Будапеща, Кьолн и Пловдив.
Павел Иванов открива първа самостоятелна изложба в новата галерия 203.5 F Art Cafe
За няколко месеца от своето съществуване галерията успя да извоюва мястото си на арт център, представящ интересни автори и предизвикателства в областта на визуалното изкуство. Работното време на галерията е 9.30 - 18.30 часа.
"Избрах заглавието "Румелийски светове" защото съм силно свързан с Пловдив, с Румелия. "Румелия" идва от Рома-Рим-Ромеи. Румелия за османската империя е цялата област на Византия, всички православни народи в османската империя са наричани "ромеи". Всъщност, Пловдив е повече византийски отколкото български град."
Израстнал в Стария град, авторът има интерес към историята, живопистта, литературата. Картините му отразяват църкви, джамии, образи, предмети, цветя, лица именно от румелийските светове, с които е населен Пловдив и района като географско и смислово място.
Павел Иванов е завършил българска филология и стенопис в АМТИИ. Занимавал се е с работа по сериозни общински проекти като част от Община Марица, бил е част от екипа на Фондация "Пловдив 2019". Професионалният му и личен път е свързан също с преподаване, издаване на вестника на Локомотив Пловдив, бойни изкуства, политика. В момента работи по образователни и комуникационни проекти.
Галерия 203.5 F Art Cafe е създадена през месец май 2021 г. от двама лекари-анестезиолози, които през последните 23 години работят в Африка - ЮАР и Ботсвана. Това са д-р Дарена Гешева, част от стар лекарски асеновградски род, и д-р Крикор Фелеменкджиян от Пловдив. Като семейство те купуват стара къща на Главната улица в Асеновград - ул. "Трети март" 12, срещу ресторант "Vito". Превръщат я в арт кафе, а горните два етажа - в галерия. За краткото време на съществуването на галерията, са организирани успешно 6 изложби на млади автори. Името 203.5 F идва от температурата, при която се приготвя най-хубавото еспресо кафе.
Световноизвестни китаристи си дават среща в Пловдив този ноември
Световноизвестни китаристи си дават среща в Пловдив и тази есен, в периода от 4-ти до 7-ми ноември. Тогава ще се проведе поредният Plovdiv GuitArt Festival, който ще предложи на феновете си фантастични концерти, майсторски класове, лекции, международен конкурс за класическа китара и различни музикални работилници. Под тепетата за фестивала идват китаристите Павел Щайдл, Дарко Багески, Джак Ханчер, Филип Мишкович, Ченг Ши, Елеонора Перретта, Ловро Перетич, Влатко Стефановски и много други.
Българските групи и изпълнители в международната компания са „Цинга Манга Фънк“, „Pop&Rock Meets Jazz“, „Александър Леков Трио“ и други.
"Стремежът ни е да представяме на фестивалните сцени, заедно с утвърдените имена от световната музикална култура и млади артисти – бъдещи звезди. В последните години, Plovdiv GuitArt Festival се наложи като най-голямото и чакано китарно събитие в региона, което привлича любители на класическата китара и любители на музиката да станат част от магията на китарата", подчертават организаторите.
Plovdiv GuitArt Festival е част от Европейска платформа, съфинансирана от програма „Творческа Европа“на Европейския съюз за периода 2017-2021г.
Фестивалът се организира с финансовата подкрепа на Община Пловдив и е част от Културния календар на града за 2021 година.
Христо Шопов играе в Пловдив новия си моноспектакъл „Не е за телефон“
Драматично-куклен театър „Иван Димов“ – Хасково представя на 26 октомври от 19.00 часа в Дом на културата „Борис Христов“ - „Не е за телефон“ - моноспектакъл на Христо Шопов. Автори на представлението са Елин Рахнев и Лиза Шопова – сестрата на Христо, която е и негов режисьор. Сценографията на постановката е дело на Анелия Райкова, звук и музика- LP Studio.
„Шегуваме се с много неща от живота на сцената, като спазваме добрия вкус. Но не са много онези нещата, които ме разсмиват. Важното е човек да може да се шегува със себе си“, споделя по повод спектакъла Христо Шопов. Според него фразата „Не е за телефон“ все така продължава да бъде актуална за всекидневието ни, защото хората все още предпочитат да си казват важното, като се видят. Самият той обаче не се страхува, че някой може да го подслушва, защото не е чак толкова интересен. В моноспектакъла на Христо Шопов участват и гласовете на Иванка Шекерова, Николета Малчева, Димитър Атанасов, Лиза Шопова и Стелиян Николов.
Билетите на цена 15, 18 и 20 лева ще бъдат в продажба от 1 октомври на каса „МаскАрт“ в Дома на културата.
Кирил Кузманов представя днес своя артистичен проект за намеса в градската среда
Тази вечер в 18 часа на Небет Тепе / Обект 103 (ул. „Съединена България“ между № 9 и № 11), Кирил Кузманов ще представи своя артистичен проект за намеса в градската среда, който носи заглавието „Кой контролира контролиращите; или запис от моето преминаване” (2009-2021). Събитието е в рамките на Резидентната програма, организирана от Община Пловдив.
Произведението, базирано на звук-пространство-видео, е резултат от експериментално алгоритмично взаимодействие между голямоформатен запис на LiDAR дани от пространственото взаимодействие с ландшафта на Пловдив и композицията на Иван Спасов „Епизоди за четири групи тембри“ (1965). Авторът избира отсечка на преминаване с посока от север към юг със стартова точка върха на Небет Тепе. Маршрутът продължава през Tунела под Трихълмието и завършва пред Обект 103 (бомбоубежището до южната страна на Тунела). В предверието на бомбоубежището ще бъде инсталирана аудио система, която ще излъчва генерирания звук към неговото дворче (достъпно за публиката специално за целите на проекта). На двете локации ще бъдат поставени табла с дигитални рисунки и QR код, чрез който хората ще могат да активират онлайн страница (имаща активна карта и RGB-D видео/звук) и да проследят маршрута и пространственото взаимодействие на автора, разказва за проекта си Кузманов.
Работата изследва комплексните социокултурни процеси и форми на власт, които формират нашите местообитания и това, което ние разпознаваме като реалност. Тя изследва измерения, твърде често оставащи скрити зад навици и привични идеи за ползване, функция, цел, йерархия, ред и лимит. Посредством работа със звук и пространство Кирил Кузманов реализира няколко произведения под това заглавие– първото от тях на площада Тиенанмън в Пекин, КНР.