Капана.БГ

Капана.БГ

В 10-тото юбилейно издание на Нощ на музеите и галериите – Пловдив, Sariev Contemporary ще представи проекта на Уте Мюлер и Кристор Майер- „М”, куриран от Бетина Щайнбрюге. След откриването публиката ще има възможност да участва в разговор с художниците, модериран от кураторката Бетина Щайнбрюге. Мюлер и Майер ще представят и списанието Black Pages – фензайн за съвременно изкуство, което двамата издават с друг техен колега от Виена, Ник Обертхалер.

Бетина Щайнбрюге пише за проекта: Не знаем какво е М и какво прави в момента, и дори дали това има значение. Предполагаме, че може би има. Или не. „М” е необяснима загадка, хипотеза за това какво би се случило, ако наистина се опитаме да се освободим от ограниченията. Работата на виенските художници Кристоф Майер и Уте Мюлер върху различни естетически проблеми съвместява разнообразни гледни точки, изследвайки ежедневието през мисли и действия, здраво вкоренени в реалността. Двамата разсъждават за социалното значение на структурите.

Майер и Мюлер са съавтори на инсталация, създадена специално за пространството на галерия „Sariev Contemporary” и изследваща връзката между човешкото пространство и визуалното. Инсталацията, която включва живопис, архитектурни конструкции, рисунки и скулптурни референции, моментално привлича вниманието на зрителя с красота, характерна за абстракционизма на ХХ век. Но това е само преходен акцент, миг на изгаряща страст, който веднага след това е подложен на критически анализ и съмнение.

“Ние възприемаме действителността само чрез отражението й”, пише Константин Бранкузи през 1919 г. Нищо не е статично. Нищо не е фиксирано. Всички форми са взаимозаменяеми и еволюират, заедно с еволюцията на опита. Ричард Сера определя работата на Бранкузи като “наръчник с възможности”. Сера и Бранкузи са еднакво запалени по вклиняващите се едни в други елементи, на разгръщащите и сгъстяващите се форми, подчертаващи тежестта и материала. Но разликата между двамата е значима: докато Бранкузи експериментира с постамента на скулптурите си, превръщайки го в тяхна интегрална част, Сера изцяло отхвърля идеята за постамент и вместо това използва пода, стените и околната архитектура. Подобен контраст може да бъде установен и в работата на Уте Мюлер и Кристоф Майер. Мюлер използва живописта и колажа като отражение, като отстранява излишната информация, за да артикулира формата и пространството с максимална яснота. Както отбелязва Кристиане Майер-Щол: “Тези картини ни предизвикват да се вгледаме в тях внимателно, тъй като само така можем да схванем прозрачността и дълбочината на образната им структура. Те […] имат силно физическо присъствие. Това изостря усещането за дистанция и близост […], като прави възприемането им едновременно по-бистро и по-интимно. Интимността и физическото действие са още по-силно изразени в изложбите на Уте Мюлер, в които прякото участие на зрителя има централно значение.”

За разлика от нея Майер предпочита индустриални материали като гума, олово и стомана, които веднага се отличават от органичната материя. Художникът ги използва като боя, с която усилва спецификите на всяка повърхност, превръщайки ги в обвивки. Майер създава различни конфигурации в пространството, като рекалибрира архитектурата му. Работите му стопяват границите между живопис, архитектура и скулптура, създавайки хибриден вид вербална скулптура, напомняща филма на Ричард Сера „Hand Catching Lead“ (1968).

И двамата художници имат амбицията да предефинират границите на избраните от тях медии, напомняйки ни за архитектурното движение „МЕРЦ” на Курт Швитерс, с характерната опозиция между видим материал и невидимо съдържание. Асемлажът в работите им е хронично незавършен и постоянно променящ собствените си правила. По този начин всеки интерпретативен ключ се превръща в анахронизъм в момента, в който стане наличен, защото обектът му се видоизменя, повдигайки други въпроси и създавайки повод за нови интерпретации. Философията на МЕРЦбау е възможност художественият проект да се осмисли като изпълнение и практика, и като социално пространство, в което изкуството, художникът и публиката се срещат. На микро ниво срезовете и отворите осъществяват това, което авангардът се е опитвал да постигне на макро ниво: трансформация на колективния живот чрез радикална интерпретация на улицата и интериора, на личния, индивидуален опит от една страна и публичния, колективен опит от друга.
Резултатът е игра между гледни точки върху разнообразни повърхности, в която въображаемото и действителното са неотделими, поезията и разкъзът се уравновесяват от по-прагматични, физически нужди, а човекът все още е в центъра на вниманието, раздвоен между илюзия и реалност.

Какво е Black Pages

BLACK PAGES е социално пространство, съвместен проект на Уте Мюлер, Кристоф Майер и още един виенски художник, Ник Оберталер. Тримата издават свое собствено списание, Black Pages, което ще бъде представено в artnewscafe, в съседство с галерия “Сариев”.

BLACK PAGES е месечен зайн за почитатели с тираж 300.
BLACK PAGES излиза във формат А5, в обем от 20 чернобели страници.
Всеки месец BLACK PAGES се създава от различен художник, а броят носи първото му име.
BLACK PAGES е австрийско списание. 50% австрийски художници, 50% от други страни.
BLACK PAGES вярва в равните възможности: 50% художнички, 50% художници.
BLACK PAGES е кръстено на песен на Франк Запа и следва композиторската му философия.
BLACK PAGES не казва на художниците, с които работи, какво да правят.
BLACK PAGES се прави доста бързо.

BLACK PAGES трябва да бъде купено преди да бъде разгледано.
BLACK PAGES обича творческите колективи, защото винаги има на кого да хвърлиш вината.
BLACK PAGES е като изложба и обича да прави купони, когато има нов брой.

В Пловдив BLACK PAGES ще представи три нови броя и ще покани българските художници да се включат в създаването му.

Петък, 05 Септември 2014 03:00

Чуйте авторската музика на Skill!

Предаването „Молескин“ представя още един от новите креативни обитатели на Капана, които спечелиха конкурса на „Пловдив 2019“ за безвъзмездно отдаване на десет помещения. Този път ред е на Стефан Колев, по-известен с псевдонима си Skill.

Ако не сте били на негово парти или не сте виждали името му по плакати из града: той е диджей или най-общо казано, занимава се с музика в много разнообразни направления. Съвсем скоро той отвори и първия в Пловдив Дом на плочата SoulSearchin’, където всички почитатели на винила могат да намерят своя малък оазис със стотици плочи.

В „Молескин“ Стефан Колев разказва повече за себе си и за работата си. Както всички гости досега, той също представя любимата си музика с тази разлика, че всички композиции са изцяло авторски – негови и на негови приятели музиканти. Много от песните звучат за първи път в ефир, така че не го пропускайте!

Седмицата на съвременното изкуство се открива тази вечер в Баня старинна. Центърът за модерни арт форми отваря врати в 18 часа, за да посрещне почитателите им с работите на някои от най-знаковите творци. Фестивалът тази година е особен, тъй като е 20-то юбилейно издание. През пролетта на 1995 за първи път група художници окупират изоставената Баня "Старинна" и организират най-мащабното дотогава събитие в страната: 1-ва Седмица на модерните изкуства. В тогавашното издание участват имена като Кольо Карамфилов, Румен Жеков, Димитър Грозданов, Лъчезар Бояджиев, Красимир Терзиев, Калин Серапионов,  Емил Миразчиев, Моника Роменска, Албена Михайлова и много други.

20 години по-късно част от тези художници се връщат в Банята за да отпразнуват заедно годишнината на Център за съвременно изкуство – Пловдив. Куратор на специалното 20-годишно издание със заглавие "Несъгласие" е Яра Бубнова, която събра международно известни фигури от сцената на съвременното изкуство като Пипилоти Рист, Кристан Янковски, Вадим Фишкин, Недко Солаков и др. Изненадващо ще бъде и участието на украинската художничка Лада Наконечна, която пристига директно от горещата точка Киев.

Стартира третият ден от ХХІ Международен куклено-театрален фестивал „Двама са малко – трима са много” & TheatAir 2014. Приказката събира все повече публика по сценични пространства и градска среда, като днес програмата е повече от богата. В 19ч. кукленият театър Марибор от Словения излиза на сцената на ДКТ, за да представи спектакъла си „Когато Шлемиел отиде във Варшава”. В 17 часа пък стартират събитията от TheatAir, когато пред Градската художествена галерия с пълния си арсенал от номера за улична клоунада излиза Хилтоф.  В 18 ч. Маг Фофичино ще направи шоуто си „Магически балони над седемте тепета” пред бившето бинго Балкан, а по същото време Ащон Ка ще замръзне на Римския стадион.  В 20 часа BushWhackers ще засвирят на открито в Капана, ако времето позволява, естествено. А половин час по- късно Циркова трупа Firebirds, Унгария + огнено шоу Fireter ще изнесе специалната си програма на площад Ст. Стамболов.

Една от най-значимите арт колаборации в историята на АBSOLUT ще бъде показана за първи път в света на събитието във Военния клуб в Пловдив

Военният клуб в Пловдив ще отвори за пръв път врати за клубно събитие по повод десетгодишния юбилей на едно от най-големите културни събития в страната – НОЩ/ Пловдив, и световната предпремиера на най-важната арт колаборация в историята на ABSOLUT. Това ще се случи на 12 септември, петък, след полунощ. АBSOLUT Factory партито ще предложи качествена музикална програма със специални гости Charlie Smooth oт Берлин, Clipper oт Disco Comrades и пловдивския колектив Мелформатор. На него за първи път в света ще бъде представен може би най-знаковият проект на култовата марка с един от най-иконичните артисти на 20 век.

АBSOLUT Factory ще бъде и парти кулминацията на юбилейната Нощ на музеите и галериите в Пловдив, която тази година включва над 120 събития в пет фестивални програми и очаква повече от 60 000 гости от цялата страна. Освен редица предизвикателства за гостите и голямата премиера от ABSOLUT, организаторите са подготвили и качествена музикална селекция за посетителите на Нощта.

Набиращият все повече скорост пловдивски колектив от аудио-визуални артисти и DJ-и Мелформатор ще даде тон на ABSOLUT Factory със запомнящи се аудио-визуални интерпретации в реално време, вдъхновени от електронната музика. Друг любим на софийската публика музикален артист – Clipper oт Disco Comrades ще пуска разнообразна смесица от най-различни стилове и препратки към 70-те и 80-те - electro, cosmic, disco, italo, balearicа, new beat. Oт меката на електроната музика - Берлин, специален гост на ABSOLUT Factory ще е Charlie Smooth, познат от партитата Get Dееp в един от най-уважаваните берлински клубове ://about blank и казва, че стиловете нямат значение за него и може да свири джаз, соул, фънк, диско, Детройт техно, Чикаго хаус или итало диско, в зависимост от това как чувства мястото, настроението и хората, но никога не пуска песен, в чийто текст не вярва.
След пловдивската предпремиера, новата бутилка - резултат от най-голямата арт колаборация на ABSOLUT, ще бъде официално представена и в София със запомнящо се парти в началото на октомври.

В съзвучие с красивата пловдивска есен ще прозвучи песента на великолепната Крищина Бранко на 17 септември 2014 от 20:30 ч. на сцената на Античния театър в Пловдив

Седемнадесет години на сцената, 13 албума и множество вдъхновени концерти по целия свят - този богат артистичен път Крищина Бранко запечатва в ретроспективната програма "Idealist", която ще представи в Пловдив на 17 септември.

Подобно на своята сънародничка Мафалда Арно, Крищина Бранко търси други нюанси на фадото, вън от неговата носталгична същност. "Винаги съм ги търсила, в продължение на седемнадесет години и тринадесет диска. Не е необходимо фадото да е тъжно, важно е има силно послание, което да стига до хората. Когато е по-весело, дори е малко по-витално и привлекателно, по-богато. Фадото има много силна мистична страна, защото това е музика, която говори за нас и ние не винаги сме весели, имаме и тъмна страна. Фадото е разказ за всекидневието и различните настроения и състояния, през които ние преминаваме. "

Поетична душа и журналист по образование, Крищина Бранко обръща специално внимание на лириката, думите имат особено силно значение и въздействие за нея и затова тя избира и пее поетични творби на Камойнш, Песоа, Давид Мурао Ферейра, Жозе Афонсо, Пол Елюар, Лео Фере и Алфонсина Сторни - това е нейният начин да почувства фадото. Певицата винаги е бил вдъхновявана за героите на своите песни от хората, “които могат да се  видят всеки ден на улицата", това не са хора, които познавате или сте чели за тях в пресата. "Това е, което аз виждам често. За мен специално не говори нито една песен, но аз мисля, че съм по малко във всичко. Научих се  вече как да приемам тази чужда болка и радост и да я предам като чувство на публиката. Когато пишеш нещо, винаги малка част от теб остава в думите и текстове."

Концертът на Крищина Бранко ще бъде на 17 септември в Античния театър в Пловдив от 20:30 ч. Билети за концерта може да намерите в магазин "Мюзик център", на касата пред Общината в Пловдив и в мрежата на Тикетплюс.
.
Концертът на Крищина Бранко се организира от Джаз Плюс с любезната подкрепа на Института Камойнш и на Посолството на Португалия и в подкрепа на кандидатурата на Пловдив за Европейска столица на културата 2019.

Четвъртък, 04 Септември 2014 03:00

Световната сцена се приземява на Polineroock fest

Така чаканият от пловдивските рокаджии фест наближава! Петото издание на Polineroock fest запазва традицията си за тридневно разбиване с по пет групи всеки ден. Изненадите бълват една след друга, като например фактът, че за първи път от създаването му локацията се сменя. Така любимата сцена на Летния театър бива заменена от тази на Военния клуб. Организаторите уверяват, че това по никакъв начин няма да повлияе на качеството и изживяването с  изключение за пушачите, които ще трябва да окупират площада пред Военния клуб. Другото изключение е от гледна точка на капацитета, който Военният клуб позволява, така че се пускат едва шестстотин билета за целия фест.
15 групи с общо 70 участници ще забиват на феста. Ако на първото издание авторската музика е била наравно с кавърите, то на 12,13 и 14 септември ще звучи 90% само и единствено авторска. Изданията стават популярни със сцената, която се предоставя на млади изпълнители с невероятни възможности и потенциал, но с всяко едно шоу се привличат нови чуждестранни и все по-популярни имена в рока. Тазгодишните гости от чужбина са ALOGIA , единствената сръбска рок банда, успяла да събере 20 000 човека публика в зала Арена Белград. KINGDRAGON , съседите от Гърция, които ще забиват на втория ден. PURPENDICULAR , които на миналогодишния есенен фест свиреха два часа под проливния дъжд, с което успяха да спечелят всяко рок сърце, останало на феста. Най-голямата изненада и това, което вече води до запитвания за събитието от цяла България и съседките ни е Blaze Bayley – бившият вокалист на Iron Maiden . Той идва в Пловдив за първи път, за да представи новия албум на родната ни банда John Steel , където се е съгласил да участва като вокал. Всички помнят великия концерт на Maiden от 1995, когато именно той седеше зад микрофона и вдигна цялата публика във въздуха, а сега ще имаме възможността да го видим на едва няколко метра от нас. Българското участие на феста, обаче, не отстъпва по нищо на гостите- Аналгин, Звезди, Обратен ефект и Черно фередже са само част от бандите, които ще излязат на сцената и ще взривят Военния клуб.
Билетите остават на същите цени като предишните издания: еднодневен -10 лева, тридневен -16 лева. Продажбата им започва от утре като могат да бъдат закупени от билетния център на ул. Отец Паисий, а от другата седмица ще се продават билети и в самия Военен клуб.

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…