Капана.БГ
КОЙ КОЙ Е В КАПАНА: Френските макарони вече са част от квартала
Мая и Петър от Bebba macarons акостираха срещу Ядрото
Капана стана още една идея по–фин, сладък и притегателен, след като майсторите на изтънчения френски макарон Мая и Петър от Bebba macarons акостираха в Квартала на творческите индустрии.
Новината е прясна и хрупкава точно като един истински френски макарон, защото те са част от Капана от ден-два. Не може да не сте чували за техните легендарни под тепетата сладки макарони. В КАПАНА.БГ сме ви водили в предишната им сладкарницата на ул. „Братя Миладинови“ 7А, която също бе малка, уютна и се радваше на своите верни посетители от септември 2016 година.
Толкова вкусни макарони сте опитвали само във Франция. Сега може да им се насладите и в Капана, срещу обновената сцена Ядрото. На новото място се предлага и ново по-богато меню, с напитки и пълна витрина със сладки изкушения…
А защо са в Капана? Оговорът на този въпрос е ясен. "Заради локацията," отговарят и двамата в един глас.
Адрес: ул.“ Загреб“ № 5
Работно време: от 10 до 20 ч. без почивен ден
Facebook: Bebba Macarons
Тел: 0895 606321
Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.
Кое днес е „изчезващ вид“ разкриват три млади художнички в L'union de Paris
Виктория Филипова: Изчезва способността за съчувствие, за същинско преживяване с друг човек - без значение дали ще се радваш или ще страдаш с него
Соня Петрова: Изчезващите видове сме ние трите авторки на тази изложба
Ина Валентинова: За мен изчезват връзки, как ние се свързваме с всичко, което ни заобикаля
Галерия „Люнион“ събра три млади художнички, които твърде бегло се познават, в обща изложба под името „Изчезващ вид“. Това са Виктория Филипова, Соня Петрова, Ина Валентинова. Живопис, рисунка, фотография, колаж - всяка една от тях разкрива своите търсения по темата. Резултатът приятно изненадва и художничките, и зрителите. Защо е така, препоръчаме да се убедиш сам като посетиш изложбата до 10 юни.
А ние, попитахме младите творци кои са за тях изчезващите видове и как са реагирали, когато са видели работите си в едно пространството, тъй като до сега почти не са се познавали. Ето какво ни казаха те:
Виктория Филипова
Най-силно ме безпокои безразличието. Изчезва способността за съчувствие, за същинско преживяване с друг човек - без значение дали ще се радваш или ще страдаш с него. Мисля, че това се получава заради подмяна. Материалното, временното много ловко измества вечните теми на човешкото живеене. Чалгата като бездуховност, не само като тип музика, неусетно налага своите мерки, превръща се в норма, погубва и най-малките проблясъци на човечност. В този смисъл за мен единственият начин да се противостои е през изкуството. За съжаление, изчезващ вид е и твореца. Особено трудно е за младите артисти. За това намирам за голям шанс, че галеристите на L'union de Paris ни дадоха възможност и пространство да се изразим. Освен това, се радвам и на подкрепата на един от най-големите колекционери на изобразително изкуство- Димитър Инджов. В това материално и бездуховно време, такива личности дават надежда и смисъл. За мен две изключително важни възможности в изкуството са многовариантността и свободата на избор. Видимо е, че ние трите сме много различни и това за мен е най-голямото достойнство на изложбата. Разнообразието е витално състояние.
Соня Петрова
Кои са за мен изчезващите видове... Няма нищо вечно - всичко и всички са застрашени от изчезване. Изчезващите видове сме ние трите авторки на тази изложба. Изчезва заобикалящият ни свят, най ме притеснява да не изчезнат душите, личностите. Аз, обаче, вярвам, че нищо не се губи - нещо изчезва, друго ще дойде А ние трите се познавахме бегло и интересно е, че до началото на изложбата не знаехме с какви творби ще участваме и много приятно се получи. Да, три много различни жени много различни творби и много интересно, някак объркващо и обединяващо, търсещо и изчезващо.
Ина Валентинова
За мен изчезват връзки. Това как ние се свързваме с всичко, което ни заобикаля, чувството за общност и взаимопомощ и отношение към природната ни среда. В картините си работя с темата за анимизъм, от анима-душа, във формата на убеждението, че дух имаме както ние, така и животните, растенията и дори обекти от неживата природа. Докато много хора в съвременното общество свързват това с примитивните вярвания или го наблюдават единствено при децата, моето усещане за тази система е, че тя стъпва върху дълбоко морален принцип, изграждащ ни като алтруисти. С Виктория и Соня се запознахме като млади автори участващи в проекта „Ономатопея“, който се провежда всяка година, самоорганизиран от нас и наши колеги, винаги под формата на изложба в алтернативни пространства в Пловдив. Въпреки това, нямаме шанса често да наблюдаваме работите и развитието си, защото живеем и работим в различни градове. Лично аз бях щастлива да видя, че нещата ни имат общи точки и седят добре в пространство заедно, за което разбира се заслуга имат най-вече галеристите ни в галерия L’Union Paris.
За творците:
Виктория Филипова е родена през 1986 г. в Габрово. Завършва своето образование в АМТИИ – Пловдив, през 2013г. в специалност – сценография и костюмография . В момента работи, като сценограф на Родопски драматичен теарър „Николай Хайтов” – Смолян. Започва творческата си кариера с участия в общи художествени изложби и проекти. През 2014 г.е номинирана за театрална награда „Икар” в категория „дебют” за сценография на спектакъла „Лазарица” от Йордан Радичков. През 2015 г. печели първа награда за сценография за спектакъла „Лазарица” от фестивала за Малки театрални форми – гр. Враца. 2017г. печели първа награда за сценография за спектакъла „Нощен гост” по разкази на Йордан Йовков от фестивала „Сцена , палитра, танц” – гр. Пловдив.
Соня Петрова, родена през май 1987 г. През 2009г учила в експериментален курс на ПУ „Паисий Хилендарски“ - педагогика на обучението по изобразително изкуство. От 2011 до 2018г. участва в групови изложби и фотографски конкурси. Работи в сферата на фотографията, живописта, скулптурата.
Ина Валентинова е родена 1995г в Русе. Учила е Изящни изкуства в Академия Минерва в Хрьонинген, Холандия, Графика и живопис в Академия за изящни изкуства във Вроцлав, Полша и в момента следва в специалност Текстил в Национална художествена академия, София. Участвала е в групови изложби, някои от които в Австрия, Швейцария, Холандия, Полша, Китай и България. Първата ѝ самостоятелна изложба “Flying jellyfish and fragrant cakes” се осъществява през 2012г в галерия Архис, Варна. Работи в сферата на илюстрацията, текстилното изкуство, стрийт арт и изкуство в публична среда. Основни теми в работата ѝ са идеите за анимизъм, връзката между хората и природата и духовността.
Фото кредит: Ангел Щерев - NOISY PIXEL
Античният театър на Пловдив украси сърцето на Рим
Градът с достойно представяне в центъра на италианската столица
Кирилицата оживя на емблематично място в центъра на Рим. Това стана с уникално светлинно шоу, организирано с подкрепата на Община Пловдив и Фондация „Пловдив 2019“. На събитието в сърцето на Вечния град присъстваха кметът Иван Тотев, изпълнителният директор на фондацията Кирил Велчев и заместник-кметът Розалин Петков. Светлините на Капитолийския площад снощи бяха изключени, за да започне 3D mapping шоуто върху фасадата на сградата на Община Рим. То разказа на многобройните присъстващи как българската писменост е спомогнала за разпространението на християнството, а ансамбъл "Чинари" поведе публиката на вълнуващо пътешествие, очертаващо българския принос за европейската културна идентичност.
Светлинното шоу бе изработено от българското MP Studio, което е носител на множество международни награди за осветяване на знакови сгради в Европа и по света.
В историческото сърце на Рим, на фона на Колизеумa, се проведе едно от най-значимите културни събития на страната ни в рамките на Българското председателство на Съвета на ЕС под надслова „Открий България“.
„Благодаря на всички, които се постараха толкова – и от българска и от италианска страна, да бъдем тук днес на това уникално, емблематично място не само за Рим, а за целия свят. Искам да благодаря също на вас, уважаема публика, за това, че отделихте частица от вашето време, от вашия живот, за да споделите частица от нашите емоции - български, от нашите таланти, култура, усещания за света”, каза в приветствие към публиката министърът на културата Боил Банов.
На престижното събитие присъстваха още посланикът на Република България в Италия Марин Райков, заместник-председателят на италианския Сенат Паола Таверна и Карола Пена, председател на Комисията по международни отношения на Община Рим, както и кметовете на градовете, които през 2019 г. ще бъдат Европейски столици на културата - на Пловдив Иван Тотев и на Матера Рафаело Де Руджери.
Представянето на Пловдив е част от кампанията за популяризиране на града ни като Европейска столица на културата в Италия, която се осъществява с подкрепата на българското посолство.
На Капитолийския площад имаше и туристи от Пловдив, които споделиха вълнението си, че са свидетели на това уникално събитие, както и гордостта си от факта, че догодина градът ни ще бъде столица на културата в Европа.
Култово европейско кино с оркестър на живо в двора на Технически университет
За път в България ще бъде излъчен знаковият филм "ХОРАТА В НЕДЕЛЯ" (Германия, 1929), дело на водещи творци на европейското и американското кино. Прожекцията ще се случи на първи юни, от 21:15ч. и ще е много специална. За място на кино вечерта е избран емблематичния двор на Технически университет, който Опера Пловдив избра да преоткрие като нова локация за градска култура чрез програмата си КЛАСИК OPEN AIR.
Немият филм ще бъде озвучен от изпълнение на живо на Оркестъра на Опера Пловдив, който ще изпълни специално композирана музика за продукцията от италианския диригент Тициано Пополи.
"ХОРАТА В НЕДЕЛЯ" е изключително ценен за световната филмова история. Години преди да станат основни играчи в Холивуд, група млади немски режисьори - майсторите на филм ноар в Холивуд -Робърт Сьодмак и Едгар Г. Улмър, и бъдещите носители на ОСКАР Били Уайлдър и Фред Цинеман - са работили заедно по заснемането на лентата. Този ефирен, слънчев и загадъчен филм за няколко берлинчани (изпълнявани от непрофесионални актьори), които се наслаждават на уикенд разходка, предлага рядък поглед на Ваймар ерата в Берлин между двете световни войни. Уникален хибрид между документален и художествен разказ "Хората в неделя" е едновременно експеримент и основен хит, който е повлиял на поколения филмови творци по целия свят. Идеята да се съчетае филмът със симфоничен оркестър е на Гулеймо Папа от италианския RIMUSICAZIONI FILM FESTIVAL и се осъществява в сътрудничество с Италианския културен институт в София.
За всички зрители е осигурен и комлимент - чаша вино. Новооткритата лятна сцена ще предложи любопитни музикални проекти и в следващите два поредни дни – симфоничен концерт под диригентството на маестро Диан Чобанов „Малка нощна музика“ на 2ри юни от 19:00 часа и детския спектакъл „Вълкът и седемте козлета“ на 3ти юни от 17:30 часа.
Проектът Класик OPEN AIR е част от Културния календар на Община Пловдив
25-то юбилейно издание на Седмицата на испанското и иберо-американското кино стартира днес в Пловдив
25-ото юбилейно издание на Седмицата на испанското и иберо-американското кино стартира в Пловдив в LUCKY Дом на киното днес. Тук фестивалът ще започне с испанската драма, базирана на реални събития „Гигант“, в която двама братя тръгват на пътуване из Европа, в което амбицията, парите и славата ще променят съдбата на семейството.
Останалите филми, които ще могат да бъдат видени в Пловдив са: „Барът“, „Племето“, „На лагер“, „Невидимият гост“, „Операция Златна раковина“ и „Лято 1993г“.
Повече информация за филмите и програмата на фестивала може да намерите тук: https://www.facebook.com/SpanishCinemaWeek/.
Билети за прожекциите на цени от 6 лв могат да бъдат закупени на касата в Lucky Дом на киното, както и онлайн на boxoffice.bg
Фестивалът стартира вчера в София, а от днес се провежда успоредно и във Варна. Седмицата на испанското и иберо-американското кино се провежда под егидата на Посолство на Кралство Испания, със съдействието на Институт Сервантес, Национален дворец на културата, и на дипломатическите мисии на Аржентина, Бразилия, Колумбия, Еквадор и Мексико.
On The Sherry Side Of The Whisky
Ще навлезем в дълбоките води на уиски отлежавало в шери бъчви. Ще проверим как влияят шерито и дъба върху вкуса и аромата на уискито.
Ще обезвреждаме шери бомби и ще изследваме дълго отлежали деликатни уискита.
Ще поставим на тест дали има прилики между дестилати създадени и отлежали на противоположни краища на земното кълбо.
В плейлиста сме заредили:
Scallywag 13yo, 46%, Speyside Blended Malt Whisky, Scotland
Omar Sherry Cask, 46%, Single Malt Whisky, Taiwan
Edradour 14yo, 2002, 57.2%, Ibisco decanter, Signatory Vintage, Highland Single Malt Whisky Scotland
Clynelish 20yo, 1995, 43%, Ibisco decanter, Signatory Vintage, Highland Single Malt Whisky Scotland
Inchgower 20yo, 1995, 51.5% Old Particular by Douglas Laing, Speyside Single Malt Whisky Scotland
Заповядайте на тази експлозивна, пардон, ексклузивна уиски дегустация.
Гост водещ на събитието ще бъде Атанас Цанов.
29 Май 2017г., Вторник, 20:00 часа
The Whisky Library, Imperial Plovdiv Hotel & Spa
гр. Пловдив, ул. Лев Толстой 6.
Вход: 40 лв.
Местата са ограничени, резервации се приемат до запълването им.
Резервации: 032 604 778 /от 17.00 до 03.00 часа/, 0890 96 55 55 /8.00 – 17.00 часа/
Мая Дългъчева в Пловдив
По покана на Народна библиотека "Иван Вазов" - Пловдив, НУМТИ "Добрин Петков", ОУ "Васил Левски" и Народно Читалище Светлина с.Труд със съдействието на ИК Жанет 45 в рамките на инициативата Младият Пловдив чете 2018 гостува Мая Дългъчева за да четем заедно в Пловдив/
Мая Дългъчева пристига от Германия, където последните години живее, за среща с деца в Пловдив и родната Стара Загора по покана Библиотека Родина Стара Загора.
За да се запознаете с Мая Дългъчева, ви каним на 29 май от 17 ч. в Детски отдел на Народна библиотека "Иван Вазов" - Пловдив.
А на 30 май Мая Дългъчева гостува при Приятели на Библиотеката при НЧ "Светлина" 1929 с.Труд.
На 29 май Мая Дългъчева ще се срещне с деца от ОУ "Васил Левски", а на 30 май ще си поговори с деца от Музикалното училище.
Мая Дългъчева е автор на книги за деца и възрастни, песни, пиеси и др. Творби на Мая Дългъчева са преведени на английски, руски, немски, френски, испански, сръбски. Присъстват в редица поетични антологии в България и в чужбина, както и в учебници, сборници и помагала за предучилищна и начална възраст. За деца е публикувала книгите: „Слон и чадър", „Скубльо – надхитреният пират”, „Стрина Мецандра на маскен бал”, „Папийонка за великия Щуралди”, „Подслон за Триточка”; „Как гъсеничката се събуди или как се раждат пеперуди", „Как се лекува лъвски страх без пердах"; „Как едно петле се разболяло и без него слънцето изгряло”, „Как един ден белият свят бил оцветен”; „Пъстри приказалки", „Коледните чудеса", „На какво ухае зимата”, „Азбуката в гатанки”, „Лодка с патешка походка”, „Приказки от Оная гора“ и „Топлото човече“.
Носител на наградите „Златен век" – Министерство на културата, Втора награда в международния конкурс за приказка „Europe in a fairytale”, 2007 г., Наградата на Съюза на българските писатели за детска литература, 2009 г., Национална награда за детска литература „Константин Константинов" в категория „Автор", 2009 г.