Капана.БГ
Нощта на театрите идва и в Пловдив
Многобройни спектакли, разходки зад кулисите, концерти, импро театър и Live Cam ще зарадват зрителите
За 11-та поредна година Нощта на театрите ще празнува театралното изкуство в България и на 18 ноември „ще отвори вратите“ на сценичните изкуства към сърцата на зрителите. Програмата събира многобройни събития в различни театрални жанрове в 14 града - София, Пловдив, Варна, Русе, Стара Загора, Благоевград, Плевен, Шумен, Симитли, Кърджали, Търговище, Пазарджик, Ловеч, Сливен.
Символичното начало на Нощта ще бъде поставено в 19 ч. в петък (17 ноември) в Плевен – на Голяма сцена в Драматичния театър, с едно от най-емблематичните му заглавия – „Хамлет“ на режисьора Ованес Торосян.
Нощта на 18 ноември ще започне от сутринта с детски представления в повечето от градовете, които се включват в инициативата. ВНароден театър „Иван Вазов“ Нощта ще предложи няколко фен разходки в потайностите на първата ни сцена с гидове – любими актьори от трупата. Представления ще има на всички сцени в театъра в различни часове – предпремиера на „Боже мой“– моноспектакъл на Христо Мутафчиев (13:00 ч.), „Контрабасът“ (16:00 ч.), „Хага“ (19:00 ч.) и „Великденско вино“ (22:00 ч.). След края на всички представления ще се проведат вдъхновяващи срещи-разговори на творческите екипи със зрителите. И Софийска опера и балет ще „отвори“ вратите си за тур зад кулисите (11:30 и 14:00 ч.), като включването е с предварителни записвания и до изчерпване на местата. А вечерта ще е посветена на оперното представление „Ариадна на Наксос“. По традицияТеатър-лаборатория „Алма Алтер“ предлага програма с вход свободен. Премиерно заглавие ще има и в Музикалния театър – „Целуни ме, Кейт“, най-хитовото произведение на Коул Портър, играно повече от 1000 пъти на Бродуей.
Представления в стандартен и нестандартен час в София ще има и в още десетки локации, сред които са Младежкият театър „Николай Бинев“, Малък градски театър „Зад Канала“, Театър „Възраждане“, Театрална работилница „Сфумато“, Национален студентски дом, Нов театър НДК, I am Studio, Сцена „Дерида“, Куклен театър НАТФИЗ, Университетски театър НБУ, Камерна сцена „Сълза и смях“, Кино-театър Влайкова, Theatro, Нов театър НДК, Дом на културата „Средец“ и др.
Точно в 12 ч. на 18 ноември ще започне и откритото студио LIVE CAM “Под властта на театъра всяка роля е различно царство“, което ще се излъчва на живо от покрива на HYATT Regency във фейсбук страницата на Нощта, за да е достъпно за почитатели на театралното изкуство в България и по света. Тази година нощно-театралното talk show ще предложи интересни разговори с много вълнуващи гости в няколко тематични панела: За „Хага“ и Театъра, който „говори“ за актуални събития (с Галин Стоев, Юлиан Вергов, Дарин Ангелов, Христо Петков, Радина Кърджилова), за Думите в театъра (с Явор Гърдев, Теодора Духовникова и Захари Бахаров); за Въображението, което трансформира света (с Владимир Карамазов и включване от Маргейт, Великобритания на Chef Aлександър Таралежков и от Пловдив – на Александър Секулов); за Любовта (с участието на Яна Борисова, Владимир Михайлов, Мартин Димитров, Боряна Братоева); за Младите в театъра (с Деян Донков, Антон Угринов, Ованес Торосян и Константин Еленков) и др.
Две чуждестранни представления гостуват в Топлоцентрала по случай Нощта на театрите - the end/Краят (18 ноември, 19:30 ч.)на артистичното дуо Bertrand Lesca и Nasi Voutsas е трогателен и забавен разказ за настоящата климатична катастрофа.The Beginning/ Началото (19 ноември, 19:30 ч.)пък е алтернативна танцова пиеса на началата: начала на шоута, начала на връзки, начала на трудни моменти…
Няколко късни представления в София ще зарадват почитателите на по-нестандартните часове за театър – всички започват в 22:00 ч.: в Кино Люмиер – „Това не го казвай“ със Захари Бахаров и Теодора Духовникова, в Театър „Възраждане“ – „Ентъртеймънт“, в Народния театър – „Великденско вино“ и Концерт на живо в „Алма Алтер“.
Целодневна ще е театралната програма във Варна, а в Драматичният театър ще има премиера на танцово-театралния спектакъл „Свръхчовек“ по музиката на „Пролетно тайнство“ от Стравински и философията на Ницше. Режисьор е Васил Зафирчев от Северна Македония, а текстът е на Сашо Димоски. На 18 ноевмри в Драматично-куклен театър „Иван Радоев“ ще има детско представление, уъркшоп, изложба и вечерен спектакъл; а вБлагоевград ще бъдат представени „Неволята“, „Метаморфози“ по Овидий, с режисьор Стайко Мурджев и Концерт на актьорите от Драматичен театър „Никола Вапцаров“ и Музикално училище „Престо“; в Русе ще има stand-up comedy night, а в Симитли по традициявсички постановки ще са с вход свободен.
***
Европейска Нощ на театрите е платформа, която обединява всички, имащи отношение към театъра и сцената за създаване и показване на качествено театрално изкуство, без граници, езикови, религиозни или етнически бариери.
Зад идеята стои Елеонора Роси (Франция), но пилотно проектът стартира през 2008 г. в Хърватска - иницииран от Children’s Theatre Dubrava и Šibenik Theatre. Форматът събира хиляди почитатели и зрители. Само година по-късно се превръща в национално събитие, в което участват почти всички значими хърватски театри и театрални трупи. Поетапно към инициативата се включват Босна и Херцеговина, Черна гора, Словакия, Австрия, Словения, Финландия, България, Белгия, Сърбия и Чехия.
Европейската инициатива Нощ на театрите е част от Календара на културните събития за 2023 г. на Столична Община и се осъществява с подкрепата на Национален Фонд “Култура” по “Програма за възстановяване и развитие на частни културни организации'22” и на Министерство на културата.
Всичко актуално следете в официалния сайт, във фейсбук, инстаграм и Viber Community-то на инициативата.
Фестивалът „Златен ритон“ се завръща отново в Пловдив
От 14-и до 21-ви декември в Пловдив ще се проведе за 27-и път фестивалът за българско документално и анимационно кино „Златен ритон“. След тригодишно прекъсване заради пандемията, форумът се завръща в града на тепетата. Общо 58 филма ще се състезават в две конкурсни програми – за документално и анимационно кино. Традиционно фестивалът показва и паралелна програма „Открити хоризонти“ с филми, невлезли в конкурса, но показващи любопитна тема или подход.
През 2023 фестивалът отбелязва 100 години от рождението на голямата Бинка Желязкова. Ще бъде почетена и паметта на Малина Петрова, с която се разделихме тази година. Публиката ще може да види техни произведения, както и да чуе думи на проф. Божидар Манов за тях. Визията на плаката е дело на Николай Тонков и използва кадър от филма „Последната дума“ на Бинка Желязкова.
Фестивалът „Златен ритон“ се провежда с финансовата подкрепа на община Пловдив и е традиционна част от Културния календар на града от самото създаване до днес.
Журито тази година се оглавява от Теодора Димова, писател и драматург. Останалите членове са Свилен Димитров, лауреат на „Златен ритон“ 2022 за анимационен филм, проф. Галина Лардева, д-р Геновева Димитрова и Петя Накова, носител на Специалната награда на журито на миналогодишното издание на фестивала.
Галина Лардева е професор по История на изобразителното изкуство, декан на факултет Изобразителни изкуства на Академия за музикално, танцово и изобразително изкуство „Проф. Асен Диамандиев“ Пловдив, куратор, художествен критик, арт директор на Национални есенни изложби Пловдив (2013 г. – ). Автор е на книгите „Изкуството на прехода. Проблемът неконвенционално изкуство в България“ (2008, Жанет-45) и „Художественото произведение като автопоетическа система“ (2017, Жанет-45), както и на редица изследвания в областта на съвременното визуално изкуство.
Д-р Геновева Димитрова еедин от водещите български филмови критици.Родена е в Плевен.Завършила е руска филология в СУ „Св. Климент Охридски” и кинознание в НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов. От 1991 до 2018 е редактор във в. „Култура“ до спирането му. Там е водила колонка „От пръв поглед” от 2000. От октомври 2018 до края на 2019 е редактор и колумнист във в. „К”. Работи като киновед в Българска национална филмотека. Има много публикации в периодичния и специализирания печат. От 2022 е колумнист за кино във в. „Филтър“. Автор е на книгите „Кино в края на века. Български фигури и игрални филми – поглед от 90-те” (издателство “ЕА”, 1999) и „Въртележки на абсурда. Руското игрално кино (1991-2011)“, издателство „Валентин Траянов”, 2011. Хоноруван преподавател по кино в СУ „Св. Климент Охридски” в магистърска програма „Преводач-редактор“. Сценарист е на документалните филми „Нощ в София” (2008) и „Offline?“ (2017) на Станислава Калчева. Член е на Управителния съвет на СБФД, член е на СБЖ и на ФИПРЕССИ. Участвала е в журита на международни и национални фестивали. Носител на редица награди.
Петя Накова е режисьор и автор на документални филми. Тя завършва филмова и телевизионна режисура в Нов български университет през 2010 г. Последният й документален филм „Тихо наследство“ (2021) e копродукция на Контраст филм и HBO Еurope, разпространяван във всички 23 европейски територии на платформата HBO Max. Петя Накова дебютира с документалния филм „Ром Кихот“ като сърежисьор с Нина Пехливанова. Филмът е развит в програмата BDC Открития 2011 г. Показан е на фестивалите в Котбус, Германия, Милениум, Белгия, в редица университети и училища и е номиниран за документален дебют от Българската филмова академия. Петя Накова е автор на две книги с документални истории.
Свилен Димитров е завършил анимационна режисура в НАТФИЗ. Дипломният му филм „Въздушният ас“ (2007) е селектиран в програмата „Генерации“ на Берлинския фестивал. Световната премиера на следващия му анимационен филм, „Rew Day“ (2012) е извън състезанието на фестивала в Анси. За 3D филма „Вълшебният сладкиш на Лелка Брелка“ (2014) е номиниран за най-добър режисьор от Българската филмова академия. Световната премиера на последния му филм „Любовни черупки“ (2021) е на филмовия фестивал във Варшава. Филмът е носител на голямата награда „Златен ритон“ за анимация и на наградата за анимационен филм „Васил Гендов“. В момента Свилен работи над нова късометражна анимация „Клуб 127“, която ще бъде завършена през 2024 г. През годините филмите му са показвани на множество фестивали, сред които Хирошима, Оденсе, Драма, Упсала, Варшава, Уеска, Вилнюс. За Мирамар филм, компанията продуцирала всички негови проекти, Свилен е създал редица анимационни реклами и визуалните ефекти на няколко игрални филма.
Теодора Димова е сред най-известните и четени български писатели. Авторка е на девет пиеси, играни в страната и чужбина. Написала е романите „Емине“, „Майките“, „Адриана“, „Марма, Мариам“ и „Влакът за Емаус“. През 2007 г. „Майките“ спечели Голямата награда за източноевропейска литература на Bank Austria и KulturKontakt. Книгата има 11 издания у нас и е публикувана на девет езика, между които немски, френски, руски, полски, унгарски, словенски и др. „Адриана“ е преведена във Франция и Чехия, по романа е направен и филмът „Аз съм ти”. През 2010 г. „Марма, Мариам“ спечели Националната награда „Хр. Г. Данов“ за българска художествена литература. През 2019 Теодора Димова стана носител на наградата „Хр. Г. Данов” за цялостен принос в българската книжнина. През 2019 излезе романът „Поразените“, който на следващата година се превърна в Роман на годината на НДФ „13 века България“, спечели наградата за проза „Перото“ и „Цветето на Хеликон“ за най-продавана книга. През 2023 г. е публикуван романът „Не ви познавам“, своеобразно продължение на „Поразените”. От 2012 г. е колумнист към Портал Култура. Есеистичните ѝ текстове са събрани в книгите „Четири вида любов“, „Ороци“, „Зове овцете си по име“, „Молитва за Украйна“. Носител е на Голямата награда за литература на СУ „Св. Климент Охридски“ за 2022 г., както и Вазовата награда за литература за цялостен принос през 2023 г.
Художникът Николай Няголов представя „ПО ПЪТЯ“ в Зала „2019“
Голямата ретроспективна изложба на Николай Няголов препълни Зала „2019“ на ул. „Гладстон“ с почитатели, колеги и ученици на известния художник. Той отбелязва „един съществен цикъл от своя живот“ (60 години) и би искал публиката да не търси конкретика в годините, етапите, местата в картините му. А те впечатляват с разработваните във времето теми, както и с формирането на стила му в постепенния преход към абстрактната живопис.
Нестандартно изложбата беше открита от лекар – дългогодишен приятел и почитател на автора. Д-р Борислав Иванов апелира да се вгледаме в пътя, по който върви Николай Няголов, а не в датите. Защото 60 няма отношение към младежкия дух и енергия на пловдивския творец.
Художникът беше поздравен от заместник-кмета по култура, археология и туризъм Пламен Панов.
Изложбата „ПО ПЪТЯ“ може да се види до 26 ноември 2023 г.
Международен фестивал на портретния филм във „Фарго“
Международният фестивал на портретния филм / International Portrait Film Festival (IPFF) ще се проведе за четвърта поредна година между 9-ти и 19-ти ноевмри, като отново ще потърси съмишленици – хора, които са готови да бъдат въвлечени в едно по-необичайно киноизследване. С надслова „Гледане до влюбване“ четвъртото издание на IPFF ще предложи на ценителите на некомерсиалното изкуство среща с къси филмови портрети – с убеждението, че всеки от тях си струва да бъде гледан търпеливо и съзерцателно – до откриване на сърцевината, криеща тръпката на вдъхновението, проникновението, катарзиса.
Зрители от 4 български града – София, Пловдив, Велико Търново и Варна, ще бъдат поканени да споделят основната идея на фестивала – за преоткриване на портрета като културен феномен през призмата на кинематографията. Жанрово и тематично разнообразни, 29-те кинотворби от Oфициалната селекция на IPFF идват от 17 държави, а техните създатели – артисти с интригуващи творчески биографии, поставят въпросите за същността на личността и за състоянието на нашия човешко-природен свят, с възклицателни знаци за внимание и покани да обърнем поглед към обществени каузи, нуждаещи се от действия тук и сега.
На 15 ноември IPFF ще гостува в Пловдив, радвайки се отново на домакинството на своите приятели и съмишленици от клуб „Фарго“, в рамките на тяхната инициатива „Късо кино във Фарго“.
Тематичната прожекция „Дом с непознати стаи“, курирана от фестивалния екип специално за срещата с пловдивската публика, обединява 6 къси филмови портрета, размиващи границите между уютно и изненадващо, близко и необичайно. Те поставят пред зрителите темите за паметта и оставянето на следа, за тялото като политическо, тялото в постоянно взаимодействие с любопитни обекти, тялото като няколко зъба, а екипът на фестивала е в готовност за дискусия с всички желаещи да се впуснат в дълбините на неконвенционалните кинематографски портрети.
Прожекция „Дом с непознати стаи“ – IPFF 2023 – анонси:
FOTONOVELA / ФОТОНОВЕЛА (04:00) Испания
Режисьор: Алберто Е. Гарсия
Категория: Автопортрет
В този семпъл, но емоционален филм, някак едновременно дистанциран и топъл, стара снимка предизвиква поетично търсене на идентичност в собствените архивирани спомени.
Burial / Погребение (14:24) Полша
Режисьор: Йежи Чаховски
Категория: Колективен портрет
„Burial“ е будилник, готов да изпищи и да ни предупреди да сме осъзнати, да внимаваме, да мислим критично за контекста, в който искаме да живеем, и правата, които искаме да имаме. Полша днес – след публикуването на разпоредбите за почти пълна забрана на абортите. Мъж и жена заравят сандък в полето. Но там има някой, който наблюдава всяко тяхно движение, с подозрения за това, което се крие вътре. Интригуващ и напрегнат сюжет, колективен портрет на една страна и обстоятелствата, които тя налага на своите жители.
Sugar People / Хора от захар (24:30) Северна Македония
Режисьор: Сузана Диневски
Категория: Филмов портрет
Може ли една случайна среща да доведе до сблъсък на няколко свята? Елена (Сара Климоска) среща Филип (Филип Трайкович) на кръстовище в Скопие. Те прекарват следващите няколко дни в разходки из града, опознавайки се и създавайки специална връзка. Интимен, смел, вдъхновяващ, опустошителен, обнадеждаващ, пъстър, красив – „Шеќерни луѓе” е филм, провокиращ палитра от емоции, портрет на жена, търсеща едно от най-простите, но същевременно най-сложни неща – свързване с друго човешко същество.
Sing for the Trees / Песента на дърветата (05:00) САЩ
Режисьор: Райън Хенри Найт
Категория: Филмов портрет
Докато конструира метално дърво, за да окачи своите творения, артист разсъждава как да направи присъствието си известно в хаотичния ни свят. SING FOR THE TREES е филм за мода – посветен на дебютната колекция на компанията Untitled Nine от боядисан и реконструиран деним, представен в октомврийския брой на British Vogue през 2022 г. Може да бъде интерпретиран като екологичен, минималистичен или философски филм – портрет на творец и портрет на начин на живот – пеейки на дърветата в света ни.
Teeeeth / Зъъъъби (01:10) САЩ
Режисьор: Фанфан Жау
Категория: Алтернативен портрет
„Teeeeth“ те кара да си кажеш: какво гледам? Свидетелство за неговия „алтернативен портретен“ характер. Това е късометражен едноминутен филм, заснет на 16 mm, който разглежда ролята на човешките зъби в контекста на съвременните начини на хранене.
the ongoing process of trying to make sense / продължаващи опити за смисъл (16:04) Германия
Режисьор: Мартин Клукас
Категория: Портрет в движение
Филмът показва движения, материя и акустика на изоставено място. Всеки обект оставя след себе си някакъв вид (взаимо)действие между себе си и режисьора. Решението за това как творецът действа, възниква повече или по-малко интуитивно и понякога на границата между случайността и контрола.
Като част от съпътстващата програма, IPFF ще покаже и късометражния филм „Воден отпечатък“ – част от продуцирания от фестивала проект „Портрет на водата“.
Входът е свободен.
Благодарим на всички хора и организации, които подкрепят идеята и реализацията на IPFF.
Информация за селектираните филми и всички детайли за фестивала можете да откриете в сайта и социалните канали на IPFF.
Официален сайт на фестивала: www.ipffestival.com
Facebook страница: https://www.facebook.com/ipffestival
Instagram акаунт: https://www.instagram.com/ipffestival
YouTube канал: https://www.youtube.com/channel/UC9bHuAIj7tAbvCGqYI1Gquw/videos
Проектът е осъществен с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“
Партньори: Дом на киното, Кино Влайкова, СОХО София, Мисия 23, Kлуб „Фарго“ – Пловдив, ТАМ – Велико Търново, Градска художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна, Школа по изящни и приложни изкуства „Дъбови листа“ – Варна, Хаштаг студио – Варна, Градското списание, Културни новини, How2Plovdiv.
Дружество на пловдивските художници представя изложба „5, 6, 7“
Дружество на пловдивските художници представя изложба на юбилярите ( 50, 60 и 70+) – автори, утвърдени във времето, които ни представят творбите си в празника на своето достолепие.
Куратор на изложбата е Костадин Отонов.
Събитието ще се състои на 10.11.2023г. /петък/ от 18:00ч.
Премиера на "От върха на перото" на Ивинела Самуилова в Пловдив
Ивинела Самуилова е един от най-популярните и обичани съвременни български автори. Всяка една от книгите й е отличена с най-важната от всички награди – любовта и признанието на читателите. От дебютния й роман „Животът може да е чудо“ до последния – „От върха на перото“, авторката утвърждава веруюто си, че човек няма нужда от поучения, а от вдъхновение за живота.
По думите на читателите й, творбите на Ивинела Самуилова носят светлина и просвещават, даряват утеха и надежда, събуждат радост и въодушевление.
Ивинела Самуилова е родена през 1971 г. в град Севлиево. Завършила е езикова гимназия с испански и английски език и има магистърска степен по богословие.
Освен като писател, през последните години богословката с талантливо перо се наложи и като преводач от испански и английски език. Сред емблематичните й преводи са романи от съвременната испанска писателка Мамен Санчес и класики от Джейн Остин.
За книгата
За да разберем истинската природа на човека, трябва да разберем светците.
- Габриел Марсел
Наистина ли човек се приспособява към пошлото толкова лесно, че да изгуби интерес към съвършенството, за което е призван от Твореца си? Как езикът ни е свързан със светостта и красотата? И как откликът на красивото може да възстанови радостта от живота и да върне в него светлината? Това са някои от въпросите, които тази книга поставя.
Определяна от читатели като автор със самобитен стил, който пише за важните неща умно и леко, в романа „От върха на перото“ Ивинела Самуилова ни отвежда до най-дълбокия източник на личната ни и национална жизнеспособност. Освен че отправя вдъхновяващо послание, тази книга напомня деликатно за отговорността ни към нашите деца.
За да се разтуши от мрачните си мисли, породени от злободневието, познатата на читателите от „Бабо, разкажи ми спомен“ и „Тъй рече баба Ега“ главна героиня посещава любимия си Търновград. Целта й е да разгледа стенописите в Арбанашките църкви заради материал за светостта, върху който работи. Но когато случайно попада на обява за уроци по калиграфия, тя решава да пооправи и почерка си. Срещата й с възрастния калиграф Владимир обаче се оказва начало на неподозирано по своята дълбочина духовно пътешествие. Краснописанието не само ще възроди душата й, но и ще я отведе при тайната на старобългарската книга.
Старата столица е подготвила още изненади за младата богословка и тя е въвлечена в училищна организация за честването на 24 май. Поканата на директора г-н Болярски да участва в обсъждането на открит урок за стила „плетение словес“ на Търновската книжовна школа я превръща в съучастник на идеята му да въведе в учебния процес принципа „по лепоте“, използван от старите книжовници. Ентусиазмът на физика Болярски и необичайният му подход да преподава удивление са заразителни и двамата бързо намират общ език. И става ясно, че физиката и метафизиката са една и съща страна на битието, в което е настанен човекът, копнеещ да осмисли земния си живот, да го извая красиво, да го изпълни с добро и радост.
Боби Вълчев с благотворителен концерт в подкрепа на талантливи деца
Живеещият в Дубай джаз музикант Боби Вълчев се завръща в България, за да изнесе нов концерт с благотворителна кауза. Това ще се случи на 19 декември в гр. Пловдив, а каузата е закупуване на нови музикални инструменти на талантливите деца от Ансамбъл ударни инструменти “ПРЕСТО”. Концертът в навечерието на Коледа ще се проведе в Епископската базилика на Филипопол (Голямата базилика) от 19:00 часа.
Боби Вълчев се заема лично с каузата на Ансамбъл “ПРЕСТО”, след като две от талантливите деца от формацията вземат участие в миналогодишния Коледен концерт на джазмена. Боби Вълчев забелязва, че двете големи маримби на децата са ръчно правени от техния преподавател Пенчо Пенчев, който, поради липса на средства, полага неимоверни усилия за самото съществуване на ансамбъла, включително ремонтирайки сам счупените инструменти. Липсата на финансови възможности обаче не спира децата от “ПРЕСТО” да се отзовават на различни благотворителни каузи, като сега е време ние да им върнем този жест.
За да могат да продължат с развитието си на джаз музиканти, децата от Ансамбъл “ПРЕСТО” мечтаят да се сдобият с нов вибрафон. В момента те разполагат с вибрафон от далечната 1975 година, който, за съжаление, е непоправим към настоящия момент. Нуждите на ансамбъла стигат до нови инструменти и ремонт на залата, в която свирят, но на този етап най-голямото желание на децата е да се сдобият с нов вибрафон. Пазарната цена на подобен инструмент достига сумата от 10 000 лева.
Боби Вълчев е сред професионалните музиканти, които имат опит в работата с подрастващи. Той отлично осъзнава, че децата имат нужда от активна подкрепа, за да не загубим още млади таланти. Да подкрепим децата е инвестиция в бъдещето на културата и изкуствата – нещо, което ние всички сме задължени да направим, за да продължават да прославят България. Поради това джазменът приканва всички желаещи да помогнат на младежите от Ансамбъл ударни инструменти “ПРЕСТО” в преследването на тяхната най-голяма мечта – да имат инструменти, с които да творят и да развиват таланта си.
Ансамбъл “ПРЕСТО” е сред имащите богата история в страната. Формацията стартира своята дейност още през 1999 година, а днес много от нейните бивши възпитаници са професионални музиканти, работещи както у нас, така и зад граница. Ансамбълът е носител на множество награди, включително в чуждестранни конкурси като “Първи Балкански фестивал на музикалните училища” в гр. Патра, Гърция. Неговият основател и художествен ръководител Пенчо Пенчев е носител на наградата “Кристална лира” за своята изключителна педагогическа дейност.
Към момента благодарение на подкрепата на Министерство на културата и директора на музикалното училище НУМТИ „Добрин Петков“ г-жа Нели Попова – Коева ансамбълът успява да закупи една нова маримба и реализира концертни проекти.
Заедно с Боби Вълчев и Ансамбъл “ПРЕСТО”, на сцената в Голямата базилика в Пловдив ще се качат и прекрасните деца от хор “Детска китка” – формация, чиято история датира още от 40-те години на миналия век. През годините хор “Детска китка” успява да осъществи над 50 на брой концертни турнета в 15 европейски държави.
За събитието на 19 декември няма предварителна продажба на билети, но всички желаещи да присъстват трябва да резервират билетите си тук и да ги заплатят в брой на входа на базиликата в кутиите за дарение. Даренията от входа ще се събират между 18.30 и 19.00 часа. Тъй като местата са ограничени, организаторите молят всички, които са се регистрирали, но нямат възможност да присъстват да се свържат с тях, за да освободят местата за други желаещи да присъстват и да помогнат на каузата.
Боби Вълчев е един от популярните съвременни български джазмени. Музикант и преподавател, вече над 12 години той живее в Дубай, където обучава прохождащите таланти в магията на джаз музиката. Наскоро получава т.нар. “Златна виза” от правителството на ОАЕ за големия си принос към развитието на културата и образованието в емирствата. Свирил е пред кралските семейства на ОАЕ, но с голямо удоволствие се връща и в България за среща с родната публика, често правейки го и за благотворителни каузи.
Facebook event: https://fb.me/e/4J7ImNq8B