За първи път второто по височина тепе в града – хълм Бунарджика ще е място за тридневен фестивал, който освен с музика, звук и светлина, ще зашемети гостите на събитието с поразяваща гледка към целия град и красивите планини около него.

Мащабният проект Music Daze посреща три големи имена от европейската сцена. Ще гледаме ефирните Nouvelle Vague, британската стихия Asian Dub Foundation, денс звездата DJ Burak Yeter и ексклузивното фестивално шоу на Ицо Хазарта и Ъпсурт, красиво допълнени от Мария Драгнева, DJ Cass и балет Нова.Music Daze очаква и Mе And My Devil, Innerglow, Керана и космонавтите, Stop The Schizo, Krekhaus, Le' Push, K.Lina и други.

„Това ще е тридневно тържество на музиката, танците и топлите фестивални емоции в небето над града. Music Daze качва фестивалното забавление на най-високата точка в града – в пряк и в преносен смисъл. Музиката, танците, приятелството, радостта и светлината ще бъдат над Пловдив през уикенда на 11, 12 и 13 юни”, съобщават организаторите.

Билети в мрежата на Eventim тук: https://bit.ly/3uIBRRI

Четири арт събития, обединени във фестивален формат Made аt the Academy, за първи път представят в цялост творческия потенциал на пловдивската Академия: класическа музика, джаз, танц, изобразителни изкуства и фолклор, представени на различни сцени и локации от студенти и преподаватели, водещи имена в българското съвременно изкуство. От 2021 г. Made At the Academy става част от културния календар на Община Пловдив като полифонично изграден мултижанров продукт на творците от всички факултети и специалности на АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ Пловдив - едно от най-престижните висши учебни заведения по изкуствата в България.  

Made аt the Academy стартира тази вечер на Римския стадион от 18.00 ч. с документалната изложба „Архитектурното богатство на Академията“, дело на проф. д-р Галина Лардева и доц. д-р Александър Гьошев, в която на мобилни конструкции се представя историята на сградите, в които се помещават днес специалностите на академията – прочутото Жълто училище, Централната сграда, разположена непосредствено до античния театър, дело на една от първите жени архитектки в България- арх. Винарова, красивото Славейково училище, в което е преподавал Петко Р. Славейков, артистичното Зелено училище, сградата на ул. „Съборна“, дело на арх. Йосиф Шнитер и др. Изложбата ще продължи до края на юни.

Два часа по-късно, в 20.00 ч., също на Римския стадион Академичният оперен театър с художествен ръководител доц. Пламен Първанов  вдига завеси за премиера пред пловдивска публика на оперетата „Ба-та-клан“ на Жак Офенбах с диригент Алия Хансе и режисьор Ивайло Михайлов.

На следващия ден – 9 юни, от 18.00 ч. залите за временни експозиции на Градската художествена галерия на ул. „Княз Александър I Батенберг“№ 15 отворят врати за представителната Годишна изложба на Факултет Изобразителни изкуства на Академията, в която се представят всички специалности: Графичен дизайн и фотография, Педагогика на обучението по изобразително изкуство, Сценография, Фотография, Дизайн на облеклото, Стенна живопис, Живопис, Графика, Скулптура и др.   Както всяка година ще бъдат обявени отличените студенти в ежегодния студентски конкурс.

Същата вечер от 20.30 ч. Академията събира пловдивчани и гости на града на Античния театър за кулминацията на фестивала - Представителния концерт „Академията кани Пловдив“ с участието на Хор на студентите, Ансамбъл съвременни танцови техники, Академичния народен хор, Академичен фолклорен ансамбъл, Академичен народен оркестър, Академичен смесен хор Гаудеамус, Студентска поп и джаз формация при АМТИИ "Проф. Асен Диамандиев", Интро квартет и много други изпълнители.

АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ има амбицията да превърне фестивала Made аt the Academy в ежегоден постоянно обновяващ се арт форум.

Български художници ще участват в мащабна изложба, представяща най-добрите творци на Европа. Творби на Мартина Вачева и Недко Солаков са представени в изложбата „Diversity United. Contemporary European Art“, която се открива в Берлин на 8 юни. Изложбата ще пътува в Париж и Москва по-късно тази година.

Мултинационалната пътуваща изложба цели да представи най-актуалните артистични хоризонти на Европа, като разглежда съвременното европейско изкуство след падането на Желязната завеса и подчертава значението на междукултурния разговор днес. Изложбата се фокусира върху теми като свободата и демокрацията, страхът от бъдещето, солидарността и разделението, пандемията и глобализацията, миграцията, територията, както и политическата и личната идентичност.

В „Diversity United. Contemporary European Art“ са представени произведения на 90 утвърдени и млади художници от 34 държави. Между тях са автори като: Георг Базелиц, Кристиан Болтански, Моника Бонвичини, Маурицио Кателан, Олафур Елиасон, Гилбърт и Джордж, Антъни Гормли, Мона Хатум, Иля и Емилия Кабакови, Анселм Кифер, Роман Ондак, Дан Пержовски, Герхард Рихтер, Анри Сала, Slavs and Tatars, Волфганг Тилманс, Розмари Трокел, Ървин Вурм и др.

Участието в изложбата на Недко Солаков и Мартина Вачева представя две различни поколения на българското съвременно изкуство.

Недко Солаков (роден 1957 г. в Червен Бряг) е международно най-известният български художник и творчество му е показвано на най-престижните форуми за съвременно изкуство като: Документа (2007, 2012 г.), Венецианско Биенале (1993, 1995, 1999, 2001, 2003 и 2007 г.) и др. Негови творби са притежание на над 50 музейни и корпоративни колекции, включително MоMA, Ню Йорк; Tate, Лондон; Център Помпиду, Париж.

В рамките на изложбата той представя инсталация „Трима“ от 2007 година, включваща три геометрични обекта и ръчно написан текст. В нея червен метален конус, сфера, облечена в изплетена от жената на художника, рошава черна обвивка, и алабастров куб контактуват в любовен триъгълник като одушевени предмети. По забавен начин, преминавайки през предразсъдъци, тайни и откровения, неочаквано техният характер се променя, провокиран от чувствата им. Творбата е била част от голямата изложба на художника „Wrong Material“ в галерия Континуа, Сан Джиминяно и днес е в колекцията на Нунция и Виторио Гади.

Представителка на най-новата млада вълна автори, Мартина Вачева (родена 1988 г. в Пловдив) започва артистичната си кариера едва през 2016 година, когато е първата й самостоятелна изложба в галерия Sariev. От тогава насам Мартина Вачева търпи бързо развитие и за пет години вече има самостоятелна изложба в един от трите най-големи музея в Германия Folkwang Museum и е носител на наградата на  33-то биенале Ljubljana Biennial of Graphic Arts.

В изложбата Мартина Вачева участва с творби, създадени специално, които представят три социални реалности от България. „Trashland“ е мащабна живопис с множество малки наративи и сцени. Сюжетът представя хармонична весела картина на колоритния, наситен с живот, с персонажи и случки ромски неделен битак в гетото „Шекер махала“ в Пловдив, което е една от най-големите общности на роми в Европа. Като неин контраст се явява по-малката картина „Бинго за милиони“, която, асоциирайки с рекламен постер, ни „продава“ живота на богатите и ни приближава до мечтите на голяма част от българското население. Последната най-малка картина „Glory Nature“ носи наивистичното усещане за живота в пандемия, в който липсва социален контекст.

За участието на българските автори в изложбата „Diversity United. Contemporary European Art“ една от кураторките на изложбата Ан Шванц казва: „Недко Солаков умее да извежда привидно банални ситуации на падения и успехи от лично на политическо ниво, така че за нас неговият често ироничен и провокативен начин на коментиране на нашето общество и на начина, по който живеем, е принос към изложбата, който не може да бъде пропуснат.
Мартина Вачева e младa българска художничка, млад европеец, който е наясно с противоречията на европейското общество, с неговите желания и реалности. В сегашната й картина е очарователно да видим как тя внася преувеличения контраст на обществото в съзнанието ни.“

Мартина Вачева и Недко Солаков живеят в България и се представляват от галерия Sariev, Пловдив. „Diversity United. Contemporary European Art“ ще бъде открита на 8 юни в присъствието на федерален президент Франк-Валтер Щайнмайер в бившето летище Темпелхоф в Берлин. Впоследствие „Diversity United“ ще бъде показана в Париж и Москва. Изложбата е реализирана от Stiftung für Kunst und Kultur в Бон и е курирана от колектив от Уолтър Смерлинг, Саймън Бейкър, Файна Балаховская, Кей Хеймер, Понт Киандър, Камил Морино, Йохана Нойшяфер и Ан Шванц, Хилке Вагнер, Питър Вайбел.