Капана.БГ
„Чудна лятна нощ” е първият роман на Яна Борисова
Яна Борисова, чиито произведения са поставяни и четени в цял свят, представя своята първа книга “Чудна лятна нощ”. “Една от любимите ми думи в българския език е “свян”. Написах книга за красотата на смущението и колко прекрасни биха могли да бъдат всички, които го изпитват”, казва авторката.
Яна Борисова пише “Чудна лятна нощ” в компанията на няколко от най- добрите си приятели, които тя нарича “уникални и талантливи творци”. Кани един от любимите си артисти Стефан Вълдобрев да напише музика към романа, което превръща ”Чудна лятна нощ” в първата книга с авторска музика. Двамата са изключително свързани благодарение на театъра, където Стефан Вълдобрев играе в три постановки по нейни пиеси. Последният си драматургичен текст Яна написва специално за петдесетгодишния юбилей на актьора. Оркестрацията на музиката е направена от талантливия композитор Милен Кукошаров, с когото Яна Борисова работи през последните години и заедно създават поредица от сценични произведения. Редактор на творбата е известният режисьор и писател Димитър Коцев – Шошо, за когото авторката казва, че е “основен вдъхновител“ и причината да се издаде тази книга. Освен че са близки приятели, в последните години двамата често са и творчески тандем в общи филмови проекти. Към групата се присъединява и един от най-талантливите сценографи и художници Никола Тороманов. Той създава уникални илюстрации по романа “Чудна лятна нощ“, които предстои да бъдат отпечатани в специален тираж на книгата.
“Вярвам в творческите групи, в смисловите кръгове, в компаниите, в приятелствата и в семейството. Писането е самотно занимание, както предполагам и всеки личен, авторски творчески процес. Понякога, когато завършиш твоята част, не са останали сили да продължиш нататък. Затова вярвам в групите. Само така намирам сила и смисъл да продължа” - споделя Яна Борисова за своята творческа фамилия.
“Чудна лятна нощ“ е романтичен роман за любовта, таланта и последствията от тях. Партитура за силата на думите, за красотата на музиката и за смисъла и нуждата от изкуство. Една история за емоционалните, но притеснителни хора, които нямат възможността да изразяват чувствата и емоциите си. За тези, които не са шумни, които изпитват смущение и свян и нямат “оръжията“ на всички останали. За странниците, които независимо, че не приличат на другите, може би ще се окажат по-интересната част от човечеството. За таланта, вдъхновението и колко крехко и чупливо нещо е то, когато наоколо свири едно чуждо радио. Една любовна приказка, която променя света и го превръща в магическа реалност. И най-вече история за това как изкуството е по-силно от злото, което се опитва да го унищожи, защото мрази красотата.
Яна Борисова е писател, драматург и сценарист. Пише пиеси, книги, разкази и филмови сценарии. Най-известните й дра-матургични текстове са “Малка пиеса за детска стая”, “Приятнострашно”, ”Хората от Оз” и “За теб”, които се играят вече повече от десет години. Многократен носител на наградите Икар и Аскеер, Наградата на независимата критика, Наградата за камерна пиеса, наградата Златно перо, наградата Нова европейска драма и др. Номинирана за редица европейски отличия за драматургия и литература. Участва в най-значимите театрални фестивали в Европа. Стилът й на писане се смята за находка в съвременната българска литература заради органичността и темпото на диалозите, понякога преливащи в ярки поетични монолози. Нейни произведения са и: “Морето след теб”, “Господин нощ“, “Интервюто”, “Тихи невидими хора“. “За Любовта и всичко останало“, както и поредица сценични произведения за деца. “Чудна лятна нощ” е първият й роман.
АМТИИ открива третото издание на културния семинар „Непознатите“
Третото издание на културния семинар "Непознатите" организира АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“. Научният форум ще се проведе на 20 ноември, като целта на проекта е разширяване на познанията за етническите, етнографските, конфесионалните и културните общности в България и общности в други близки страни, популяризиране на техните традиционни практики, култура и бит. Тази година събитието ще се състои с ограничено според здравните инструкции физическо присъствие в залите на хотел „Интелкооп“, като предвид пандемията и предприетите мерки за сигурност ще се реализира само теоретичната конференция. В миналите издания тя беше само част от различните художествени и творчески панели на проявата.
Ще бъдат изнесени 22 научни доклада в хибридната среда на присъствено представяне на текстовете и онлайн връзка с бесарабски българи от Украйна и Република Северна Македония. Акцент на изследванията са етнически, етнографски и др. проблеми на банатските и бесарабските българи и българите мюсюлмани.
АМТИИ реализира културния семинар „Непознатите“ със съдействието на Държавната агенция за българите в чужбина, КЦМ 2000 ГРУП, Институт за етнология и фолклористика с етнографски музей към БАН, Регионалните исторически музеи във Велинград, Чипровци, Плевен, Смолян и Благоевград; Регионален етнографски музей- Пловдив, „Виртуален музей на България“- „История в шевици“, Народно читалище „Петър Парчевич 1927“- с. Асеново, Никополско; Народно читалище „Съединение 1923“ с. Бърдарски геран, общ. Враца; Сдружение на банатските българи "Фалмис".
Събитието с главен организатор доц. д-р Зоя Микова ще се открие в 9.00 ч. с водещи на научните панели проф. д-р Любен Досев и доц. д-р Рада Славинска. Сред докладчиците са имената на изследователи и учени от Института за етнология и фолклористика с Етнографски музей към БАН, ЮЗУ „Неофит Рилски“-Благоевград, Шуменски университет „Епископ Константин Преславски“, представители на регионални исторически музеи и на домакините от АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“.
Очаква се форумът да бъде закрит на 20 ноември в 19.30 ч.
Серия от събития за финала на Европейската нощ на учените в Пловдив
Серия от атрактивни, новаторски и полезни събития с гости от САЩ е кулминацията на тазгодишното издание на проекта „K-TRIO 4 – Европейска нощ на учените 2020“. Проявите са в Пловдив и са фиксирани в последните 3 дни от програмата – от 26 до 28 ноември 2020 г. Стартът на форума бе даден на 1 септември в Центъра по растителна системна биология и биотехнология (ЦРСББ).
Всички събития ще са достъпни онлайн и с осигурена възможност за посещения на място при спазване на мерките за безопасност, съобщиха координаторите на проекта за Пловдив доц. д-р Петя Бъркалова и доц. д-р Весела Казашка.
Проектът „K-TRIO 4 – Европейска нощ на учените“ се финансира от Европейската комисия по дейностите „Мария Склодовска-Кюри“ на програма „Хоризонт 2020”. Центърът по растителна системна биология и биотехнология е част от консорциум участници, сред които са Софийският университет „Св. Климент Охридски“ – координатор на проекта, сдружението форум „Наука”, Бургаският университет „Проф.д-р Асен Златаров”, Медицинският университет – Варна, Тракийският университет, Русенският университет, БАН – ИМИ и Клуб „Млади таланти“.
В България в програмата ще се включат градовете София, Пловдив, Варна, Бургас, Стара Загора и Русе. Надсловът за пета поредна година е „Учените в триъгълника на знанието”.
На 26 ноември 2020 година Академията за музикално танцово и изобразително изкуство „Проф. Асен Диамандиев” (АМТИИ) ще се присъедини и за пореден път ще се включи в събитията, свързани с Европейската нощ на учените в град Пловдив. Те ще се проведат в Концертна зала на централната сграда на АМТИИ, достъпни са и онлайн на: https://meet.google.com/yna-jffa-xxt?authuser=0
Ректорът на Академията проф. Тони Шекерджиева – Новак ще представи книгата „Палитра от пирински и огражденски носии”, ще бъдат представени две публични лекции: „Университетът на бъдещето” с лектор доц. д-р Весела Казашка и „Проекция от миналото към бъдещето в образователните проекти” с лектор доц д-р Васил Колев.
Доц. д-р Петя Бъркалова ще представи книгата с интервюта на журналистката Ваня Драганова „Будителите на 21 век. Учителите като повелители на промяната“. Петата книга в тази поредица съдържа интервюта с учители с научна и образователна степен „доктор“. Те са избрани за герои на книгата не само защото са успели за няколко дни да се „настроят” и да продължат обучението на учениците в дигитална среда, но и защото по един вдъхновяващ начин придават ново съдържание на насъщната връзка „учител-ученик“.
На 27 ноември 2020 година директорът на Центъра по растителна системна биология и биотехнология доц. д-р Цанко Гечев ще открие Европейската нощ на учените 2020 виртуално и реално чрез кръгла маса под надслов: „Наука, която се прави с и за хората”. Събитията в ЦРСББ ще са в заседателната зала и онлайн на https://meet.google.com/akw-bfki-oru?authuser=0
Ще се проведе и дискусия на тема „Европа в един променящ се свят (климат) – можем ли да се поучим от миналото?“ С темата ще ни запознае проф. Майкъл Санди – почетен професор по геология на околната среда на университета в Дейтън, Охайо, САЩ. Изследователите, гостите и широката публика ще могат да се включат на място и онлайн в събитията – сподели доц. д-р Весела Казашка.
На 27 ноември 2020 година ученици, студенти и гости ще могат да дискутират по проблемите на изкуството в условията на криза и новите възможности, които се разкриват пред хората на изкуството, с проф. Емилия Константинова. Темата на дискусията е : „Изкуството в дигиталната ера. Нови кариерни възможности”.
Европейската нощ на учените 2020 година в Пловдив ще приключи на 28 ноември в Артклас Център – Пловдив на бул. Васил Левски № 180 А. Планираните събития за последния ден включват: награждаване на победителите от Фотоконкурса „Моето училище”, демонстрации на граматически игри „Партньорства за наука – обединяване на учители и учени” , обявяване на резултатите от онлайн състезание по граматически игри с участието на студенти, творческо ателие по рисуване с деца от 4 до 8 години. Събитията ще приключат с „Голямо междучасие” – парти за деца и възрастни. Достъпни са и онлайн на https://meet.google.com/nnh-psws-xrm?authuser=0
Специален акцент в програмата за Пловдив е поставен върху дигиталното представяне на съдържанието на традиционната Пътна карта на събитията, затова провеждането на Европейска нощ на учените и „свързването” с широката публика ще се осъществява главно чрез цифровите технологии и интернет. Програмата е подготвена така, че да стигне до възможно най-широка публика – в това число млади хора, да доближи изследователите и хората на изкуството до обществото, като влезе буквално в дома им.
Домакините на „Европейска нощ на учените 2020“ в Пловдив са подготвили ново дигитализирано съдържание и са създали програма, която да бъде лесно възприета, да достигне до публиката, да ѝ даде възможност за активно участие в събитията.
Представените събития в Програмата на Нощта са адресирани към студенти, преподаватели, изследователи, ученици, деца и родители. Включени са конкурси, изложби, демонстрации и граматически игри, събития при открити врати.
Организирани са събития чрез Facebook, а след това и срещи, дискусионни клубове, научни кафенета, демонстрации, които според ситуацията с COVID 19 могат да бъдат посетени намясто (при спазване на всички правила за безопасност) или да бъдат посетени онлайн, чрез предоставените линкове.
За да улесним нашите реални и виртуални гости, тази година програмата стартира на 01 септември и ще продължи до вечерта на 28 ноември 2020 г., разказаха координаторите на проекта за Пловдив доц. д-р Петя Бъркалова и доц. д-р Весела Казашка.
С първото събитие в програмата Центърът по растителна системна биология и биотехнология отвори вратите на тазгодишната „Европейска нощ на учените“, като подготви филма Хармоничната двойка „наука и изкуство”, разпространен чрез социалните мрежи и медии. Филмът представя д-р Ааканша Каноджиа, изследователка от Индия, завършила обучението си в докторска програма в Германия, провела стажове в Нова Зеландия, Ирландия, Германия и установила се в България като член на изследователския екип на ЦРСББ. В интервю с младата софтуерна инженерка Ива Неделева тя разказва за страстта си към рисуването.
Д-р Ааканша Каноджиа споделя моменти от професионалното си развитие и обяснява творческите импулси за запечатване на идеите в картини, като спасение в условията на социална изолация, породена от COVID 19. Изложбата беше под надслов „Запечатано в картина” и провокира дискусии по темата за универсалния език на символите и тяхното научно и художествено „улавяне“, за развитието на творческия и научния потенциал на човека, способен на символно общуване. Същевременно изложбата представя човека на науката и изкуството като гражданин на света, като „универсален човек“.
През месец септември беше обявен и фотоконкурсът „Моето училище”, разпространен чрез Фейсбук. Фотоконкурсът цели да привлече за участие хора от всички възрасти, които са изкушени от света на знанието и милеят за своето училище. „Предизвикваме ги да погледнат творчески през обектива и да споделят „уловеното” – училището като сграда, училището като най-хубавата „ера“ от нашия живот, като приятелства и светли мигове, като науки и поуки, свързани за цял живот. Искаме да разберем какво остава у човека от ученическите времена, затова фотоконкурсът е свързан с темата за училището – какво е то за нас, каква роля има в ежедневието през 21 век. А може би откриваме, че у всеки човек има един „учен”, запален по любимия предмет! Нека с езика на фотографията споделим своя отговор”, споделиха доц. д-р Петя Бъркалова и доц. д-р Весела Казашка.
Квартал Капана беше избран за престижната селекция „Културно наследство в действие“
Първият квартал на творческите индустрии в България – Капана вече е част от европейската листа с градове, разработили иновативни решения за опазване на културното си наследство. Кварталът беше избран след процедура, която стартира през февруари, заради местните политики и дългосрочни планове за развитие на културното наследство, което представлява.
Капана – квартал на творческите индустрии е от водещите проекти, стартирал с инициативата Европейска столица на културата, и днес продължава да се надгражда от различни предприемачески активности и социални партньорства.
Селекцията “Културно наследство в действие” се реализира с подкрепата на програма „Творческа Европа“ с водещото участие на организации като EUROCITIES, ERRIN, Europa Nostra и Съвета на архитектите на Европа. Те се обединяват, за да изберат градове и региони в Европа, които са разработили иновативни политики, проекти и събития и които към момента се прилагат успешно от местните власти. Квартал Капана, заедно с още 31 места от Стария континент, бе включен и в каталог, който ще се препоръчва като успешен модел на останалите градове с културно наследство, на които предстои да търсят начини за съживяване на своите пространства. В каталога са включени добри примери от Австрия, Белгия, Чехия, Дания, Франция, Италия и др. с фокус върху паметници, дигитални платформи, фестивали, музеи, крепости и др.
Инициативата се подкрепя от Комисаря по „Иновации, научни изследвания, култура, образование и младеж“ Мария Габриел, която казва: "Културното наследство е мост, който свързва нашето минало, настоящето и бъдещето ни. Принадлежи на всички нас и е част от това, което ни определя. Инвестирането в културно наследство е стратегическо за градовете и регионите; подпомага социалното сближаване и гражданско участие".
Един различен концерт за млади таланти в Пловдив
Млади музикални таланти от Пловдив ще представят един различен концерт на 16-ти ноември от 19:00 часа, на сцената на BeeBop Café и НА ЖИВО онлайн във Facebook - https://www.facebook.com/events/637118273621951/. Ето какво разказват организаторите за предстоящото събитие:
„С какво нашият концерт ще бъде различен? Ще трябва да го чуете и гледате, за да разберете, но ще ви разкрием част от концепцията. Подкрепата към младите таланти не се изчерпва с осигуряване на сцена, изява или финансиране. Животът показва, че пътят към развитието минава през постоянни моменти, в които човек трябва да излезе от зоната на комфорт, от познатото и обичайното, да поеме по неотъпкана пътека, да опита нещо различно. Поради тази причина и в духа на целите, които сме си поставили с това събитие, ние отправяме нови предизвикателства, както към участниците, така и към нас самите като организатори. Репертоарът е необичаен за нашите талантливи музиканти. Постановката на изпълнение е различна. За първи път някои от тях ще трябва да свирят във формация и да се синхронизират. Не търсим и не очакваме виртуозност, има конкурси, където това се изисква като критерий за успех. Търсим обаче дълбока емоционалност, защото в крайна сметка музиката не е ракетно инженерство, а изражение на плеядата от хармонии, от които е изградена нашата душевност. И композицията не е необходимо да бъде сложна и пълна с украшения, за да въздейства, даже напротив. Понякога три тона, поднесени по правилния начин, могат да те изстрелят в небесата или потопят в дълбочинните аспекти на самия себе си. Както Юп Бевинг, един от композиторите в репертоара, сам определя произведенията си като “достъпни композиции за комплексни емоции”. Звучи като предизвикателство и за вас, зрителите, нали?“
16-ти ноември 2020 г. от 19:00 часа в Bee Bop Café и НА ЖИВО онлайн - https://www.facebook.com/events/637118273621951/
Лора Пармакова представя "Утопия" в галерия "Резонанс"
Лора Пармакова подрежда самостоятелна изложба „Утопия” в галерия Резонанс. Художничката ще се срещне с публиката на 3-часов вернисаж идния петък, 20 ноември. Откриването на изложбата започва в 16ч. и ще продължи до 19ч.
„ Клетката се захранва от фината енергия, човешкия дух поставен в рамките на реалния свят.
Тя е в безмълвна, непрекъсната борба за самосъхранение и пречистване.
Стреми се към висшата същност, чертаеща необятното.
Вход е към друга форма на разумен живот, концентриращ енергията на времето, което ни пренася в друго измерение, неподвластно на човешкия разум”, казва за „Утопия” Лора Пармакова.
„Приказното място, остров на обществената хармония - литературно осъществен хуманистичен идеал на Томас Мор, чрез „Утопия“ - 1516 година, бива заменен с Оруелска антиутопия - общество, поставило в рамката на Големия брат човешкия дух - „1984“ … 2020 - Захранвана от фината енергия на човешкия дух клетка, борейки се за своето самосъхранение, разчупва собствените си рамки и вещае…Свръхреакция…Утопията, понякога поражда…дистопия! Абстракцията, сякаш е възможния утопичен изход!”, пише за изложбата Илиян Лалев.
Родена през 1982г., Лора Пармакова завършва магистратура по скулптура в Национална художествена академия, София. Нейни работи са участвали в изложби в България, Македония, Румъния, Унгария, Италия, Хърватия, Черна Гора и Германия. Представяни са в много международни и национални фестивали, като: Фестивал за съвременно изкуство, Сегед, Унгария; „Hope” - Product, Международен фестивал за съвременно изкуство, Варна; Международен симпозиум, Задар, Хърватия; „Процес – пространство“ международен фестивал за съвременно изкуство, Балчик; Sofia Underground Performance Art Festival, София; М - Тел, Награди за Българско съвременно изкуство; Фестивал - Улица „Отец Паисий“ , Пловдив; Fusion ART Festival - „Дом на кръстопът“ , Румъния; „LUMMIX” -Фестивал на светлината, Пловдив; Международен Еко фестивал „Art -Nature”, Габровци, България.
Лора Пармакова е член на Съюза на българските художници, член на Сдружение „Art Today” - Център за съвременно изкуство, Пловдив и член на Съюза на пловдивските художници
САМОСТОЯТЕЛНИ ИЗЛОЖБИ
2020 - „Утопия“, Галерия Резонанс, Пловдив
2016 - „Листата и техните сенки“, Пловдивски културен институт
2013 - Национални есенни изложби Пловдив 2013, куратор Галина Лардева, къща Хиндлиян, Старинен Пловдив
2013 - ФОТО ИЗЛОЖБА - Раждането на Европа, разкопки на неолитно селище Илинденци, Масовец
2007 - „Дух и материя“, Балабанова къща, Старинен Пловдив
ИЗБРАНИ КОЛЕКТИВНИ УЧАСТИЯ
2018 - „Столът като символ“ - инсталация, Галерия “INTRO”, София ; Серякова къща, Троян
2014 - Проект „7от Новите 100”,галерия Резонанс,Венеция
2014 - „Учител & Ученик“ - Ангел Станев и 12 негови ученици, Галерия Резонанс, Пловдив
2014 - „Неразказаната абстракция”, куратори проф. Станислав Памукчиев и Петер Цанев, изложбена зала „Шипка” 6, София
2013 - „PHOTO-ARCHEO”,Черна Гора, Изложба фотография, корица на каталог
2014/2012 - Национално биенале на малките форми,Плевен
2012 - Проект Идея за дом, куратор Иво Бистрички, СБХ, София
2009 - АТЛАНТИДА - Отражения от бъдещето. Скрити истории – Нови идентичности. Двадесет години след падането на Берлинската стена, куратор: Емил Миразчиев, съкуратор Якоб Рачек
2009 - Когато ценностите добият форма, Гьоте Институт, София. Куратор Stefan Bohnenberger
2013, 2012, 2011,2010, 2019, 2008 - Участия в изложби на ДПХ.
2014, 2009, 2007 - Изложба на Секция 13 на СБХ
2007 - Изложба Избрано от сдружение „Изкуство Днес” Пловдив. Център за култура и дебат „Червената къща”, София
2015, 2013, 2011, 2010, 2009, 2008, 2007, 2006 - Арт Позитив. Център за съвременно изкуство - Пловдив, Баня Старинна
2008,2006,2005,2004 - Национален конкурс за млади художници на Международна фондация „Св . Св. Кирил и Методий”, София
НАГРАДИ
2008 - Награда за млад автор в Годишна изложба на Дружеството на пловдивските художници
2006 - Награда в общо академична изложба - конкурс Рисунка, 110 години Национална художествена академия, София
ПРИТЕЖАНИЕ
Градска художествена галерия, Пловдив
Градска художествена галерия „Асен и Илия Пейкови“, Севлиево
Международен фестивал за съвременно изкуство, Сегед, Унгария
„Процес - Пространство“, Международен фестивал за съвременно изкуство, Балчик
Fusion ART Festival - „Дом на кръстопът“ , Румъния
Международен Еко фестивал „Art - Nature”, Габровци, България.
Автор на пластика - Приз за награда първо място в Национален конкурс за графика, София ; Организатор - галерия „Grafikart”, София; Под патронажа на Министерството на културата и със съдействието на галерия „Средец“, София.
Разполагат Арката на Димчо Павлов между фонтана на Деметра и Виенския павилион
Арката на скулптора Димчо Павлов може да бъде върната в Цар-Симеоновата градина съвсем скоро. Разрешение за това остава да даде общинския съвет. Това може да се случи още на следващата сесия на 18 ноември. Зам.-кметът по културата Пламен Панов е внесъл предложение до старейшините да позволят разполагането на скулптурната композиция на Павлов в парка, в кръговата цветна фигура между фонтана на Деметра и Виенския павилион. Панов припомня, че произведението на изкуството бе демонтирано през 2015г., по време на реконструкцията на градината, а това доведе до недоволство от страна на граждани и пловдивски творци.
Арката е създадена като възпоменателен знак по повод 100-годишнината от Първото международно пловдивско изложение. Днес тя се възприема като синтез на изкуствата, уточнява в предложението си Пламен Панов.
В момента Арката се намира на площадка в базата на ОП „Градини и паркове” и е в добро състояние. Схемата за възстановяването и разполагането на скулптурата е съгласувана с ЕСУТ и е внесена в НИНКН за съгласувателни действия, тъй като Цар-Симеоновата градина е паметник на градинското и парково изкуство.