Райна Кацарова

Обичам да чета и пиша. Това са две самотни и изискващи уединение занимания. Но в тази година на пандемия и социално дистанциране, уединението ми дойде в повече. Лятото свършва, а есента винаги ме е стресирала. Досега. Защото, тази есен ми се случи нещо различно. Всичко започна от желанието ми да науча нещо ново, ако искате го наречете любопитство.

В рамките на „Младият Пловдив чете“, ми направи впечатление предстоящо обучение по журналистика и отразяване на културни събития. Попитах по Messenger ще приемат ли участник 40+ и получих заветното: „Можем да направим изключение.“ Така, след като получих сбити и практични знания от журналистите Радослав Иванов и Владислав Севов, станах част от най-големия литературен фестивал у нас.

Ще сравня „Пловдив чете“ не просто с маратон, а с цяла Олимпиада, защото продължава дълго, събитията са различни и много на брой, а участниците и гостите са стотици. Нали сте виждали по състезанията младежите, които носят саковете на спортистите, подават им кърпите, ловят топките и правят огромни фигури по стадионите? Това са доброволците.

Та, за тях ми е думата. Още в началото, при първия ни разговор, Гери Георгиева каза нещо, което запомних: „Всеки иска да присъства на хубаво събитие, но някой трябва да го организира и някой трябва да помага. При нас всеки е добре дошъл, когато и с каквото може!“ А работа има много – да се подредят залите и столовете. Да се разпънат банерите. Да се донесат книгите, да се посрещнат участниците и гостите. Да се подават микрофони, букети, вода. Доброволците са навсякъде – предават на живо в социалните мрежи, снимат, пишат. Дружелюбни, отзивчиви, всеотдайни. Но това, което ме впечатли най-много в тези момичета и момчета е тяхната скромност. Надявам се и те, като мен, да са останали удовлетворени от труда си и от срещите в непосредствена близост с едни от най-именитите творци на съвременната българска литература. От новите приятелства.

Сигурна съм, че и те дълго ще помнят Партито на доброволците. В приятната обстановка на Би Боп Кафе, всеки от нас имаше своята „среща на сляпо“ с книга за подарък, която трябваше да избере само по цитат от нея. С наклонената „Кула от пица“ се справихме геройски. Получихме и сертификати с подобаващи аплодисменти. Имаше изненадващ поздрав, който прерасна в импровизиран концерт на Йоана и Милен Мелъди Проджект. А най-трогателен беше моментът, в който Гери Георгиева предаде символично щафетата на фестивала на прекрасните Крис и Ани. Дори формално приключил, фестивалът има още интересни събития занапред.

Може би и вие ще решите да се включите?

С два концерта на български джаз музиканти ще започне тазгодишното издание на Plovdiv Jazz Fest, който ще се проведе от 05 до 07 ноември в Дом на културата „Борис Христов“.

Първият гост на едно от най-важните джаз събития в страна ще бъде пианистът и композитор Живко Петров със своя солов албум Ten. Неговият концерт ще бъде на 05 ноември от 19:30 ч. Живко Петров е един от най-влиятелните съвременни български музиканти. Той е пианист, композитор, продуцент и аранжор. Работата му е от огромно значение за съвременната музикална сцена в България. За последните 20 години името му стои зад много талантливи и популярни музиканти в България. След много съвместни албуми и творчески колаборации, през 2015 г. Живко Петров издава своя дебютен солов албум After4. Четири години по-късно той прави вторият си солов проект Тen, наречен на броя пиеси включени в него.

Същата вечер в 21:00 ч. на сцената ще се качат забележителните китаристи Веселин Койчев  и Цветан Недялков с техния квартет The Teachers. Събитието ще бъде посветено на  60-тия юбилей на Веселин Койчев, който е сред особено значимите имена в история на българския джаз. Койчев е част от групата „Джаз линия“, която се счита за еталон за български етно джаз. От 1991 г. той става лидер на легендарната джаз формация „Бели, зелени и червени“ (най-дълго просъществувалата джаз група в България), за която започва нов етап в развитието. С нея изнася многобройни концерти на всички джаз форуми в страната и представя българската джазова музика на най-престижните фестивали в света. Автор е на джаз, поп, симфонична и театрална музика, обработки на фолклорна музика, аранжименти и оркестрации. Веселин Койчев има зад гърба си над 1000 концерта. Преподава китара в Пловдивския университет „Паисий Хилендарски“ и в Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство „Проф. Асен Диамандиев“. Заедно с Цветан Недялков свирят заедно от 2009 г., когато съвместно с Иван Лечев създават популярното „Акустик Трио 3000“. Недялков също е преподавател по „Поп и джаз китара“ в Националната музикална академия „Проф. Панчо Владигеров“, София. Двамата китаристи създават групата The Teachers и в нея канят музикантите: Христо Минчев (бас китара) и Кристиян Желев (барабани). Стилът на квартета може да се определи като фюжън, съчетаващ тематизма на българската народна музика с хармоничните похвати, аранжиментите, импровизациите и изпълнителските прийоми на джаза.

Втората фестивална вечер (06 ноември) на Plovdiv Jazz Fest ще започне (от 19:00 ч.) с премиерата на най-новия авторски проект на известния пианист, аранжор и композитор Милен Кукошаров - Wind Harmonium. През последните години той разширява своите професионални интереси, като композитор, в сферата на класическата музика, театъра и киното. Wind Harmonium е своеобразен кросоувър, който включва похвати и форми от класическата и джаз музиката, а звученето се доближава до камерната музика. Композициите са нови, сред тях има и теми, които Милен Кукошаров е създал за театрални спектакли през последната година. Освен него обаче, Wind Harmonium включва още осем души. Специални гости ще бъдат световно признатият български кларнетист, живеещ в САЩ – Илиян Илиев и мецосопраното Мичико Дате от Япония. В проекта участват още музикантите: Дарина Иванова (флейта), Габриела Тодорова (обой), Добромира Ваклинова (кларинет, бас кларинет), Розалия Ангелова (фагот), Александър Леков (контрабас), Атанас Попов (ударни инструменти).
Веднага след Wind Harmonium от 21:00 ч., ще бъде първата музикантска среща на една сцена на пианиста Антони Дончев, барабаниста Христо Йоцов и световноизвестният басист, номиниран за „Грами“ – Ричард Бона. Той е свирил и записвал с музиканти като Боби Макферин, Куинси Джоунс, Хърби Хенкок, Тито Пуенте, Джордж Бенсън, Шака Кан, Бранфорд Марсалис, Майк Стърн и др. През 2002 г. Бона е вокалист и перкусионист на Pat Metheny Group.

Освен изпълнители, Христо Йоцов и Антони Дончев са преподаватели и композитори. Преди 35 години двамата основават една от най-добрите български джаз формации „Акустична версия“. Дончев и Йоцов са ярък пример за съвременни музиканти, които с лекота и умение се справят с разнородните форми на музициране и които без проблеми могат да съчетават многообразието на джазовата стилистика. Специалният проект, който включва „Акустична версия“ с участието на Ричард Бона е по инициатива на Plovdiv Jazz Fest.
Тази година фестивалът ще отличи Антони Дончев и Христо Йоцов, който също чества своята 60-та годишнина, с Награда за цялостен принос в джаза. През 2020 г. тя ще има двама носители, които едновременно ще бъдат отличени като създатели на групата „Акустична версия“, но и всеки от тях по отделно – като фигура, която има огромно въздействие и влияние върху развитието на джаз сцената в България.

Фестивалът ще закрие триото на един от най-великите басисти в света – Авишай Коен, който се съгласи да направи два концерта на 07 ноември – от 19:30 и от 21:00 ч. Композициите на Авишай Коен отразяват обширна музикална вселена от традиции, култури, езици и стилове: от песни на иврит до ладински народни песни, от комбиниране на класическа музика и джаз до джаз стандарти и съвременен джаз. В България Авишай Коен пристига със своето ново трио, в което участват Елчин Ширинов (пиано) и Рони Каспи (барабани). На сцената на Plovdiv Jazz Fest те ще представят най-новия 17-ти албум на Авишай Коен – Arvoles. Пловдив ще е част от турнето „50:50:50“, което включва 50 концерта в 50 града и е посветено на навършването на 50 години на музиканта.

Всяка година Фестивалът има и съпътстваща програма, която включва най-разнородни събития. Първото събитие от нея е ден преди да основната програма. Грандиозният концерт на Хилда Казасян и Плевенската филхармония „Да послушаме кино“ ще се проведе в Комплекс СИЛА от 20:00 ч. на 04 ноември. Диригент ще бъде Борислав Йоцов, а на сцената заедно с Хилда Казасян ще бъдат едни от най-добрите и утвърдени джазови музиканти в България: Христо Йоцов (барабани), Живко Петров (пиано), Димитър Карамфилов (контрабас) и Михаил Йосифов (тромпет). Специални гости ще бъдат Теодосий Спасов и Васил Петров.
Друг важен акцент от съпътстващата програма на фестивала е фотоизложбата, посветена на ярката личност на българския художник Андрей Даниел. Експозицията ще може да бъде видяна и през трите дни на фестивала в Дома на културата „Борис Христов“. Неин автор е Стефан Джамбазов. Изложбата е проект на Фондация „Въпреки“.

На 07 ноември в Bee Bop Café от 14:00 ч. пък ще бъде лекцията на Светослав Николов и Мирослава Кацарова за творчеството на норвежката джаз певицата, с български произход, Радка Тонеф. Събитието ще се проведе съвместно с Jazz FM.

Ден след края на основната програма (08 ноември), заключителното събитие за фестивала ще бъде представянето на книгата на Мила Иванова „Хартиена лодка в открито море“ и разговор с авторката ѝ в Bee Bop Café от 14:00 ч. 65 текста за теми, вдъхновени от реални нейни изживявания. Всяка страница е по действителен случай, или както казва Мила, по действително усещане. 65 текста, които разказват за надежди, страхове, носталгия, страст, красота, лудост, благодарност и любов. Някои от тези есета са писани специално за сборника, други вече са известни от блога на Мила, а трети тя е преработила изцяло при съставянето на „Хартиена лодка в открито море“.

Организатор на Plovdiv Jazz Fest е Blue M.
Събитието се провежда с подкрепата на Община Пловдив и е част от Културния календар на Община Пловдив за 2020 г.
Фестивалът се осъществява с партньорството на Министерство на културата.
 

Уханието на тестените лакомства е просто неустоимо, а ние ви съветваме да не пропускате да ги посетите още днес

Преди време подготвихме за вас статия с препоръки къде може да откриете най-вкусния хляб под тепетата, но с този текст се спираме на още няколко вида от любимите тестени специалитети под тепетата, както и местата, на които да ги похапнете.  

El Greco

Гръцката кафе-пекарна отвори врати в разгара на пандемията на мястото на култова кръчма от 1930г. След разпускането на мерките заведението бързо придоби популярност сред пловдивчани и днес обикновено вътре винаги е пълно с клиенти, чудещи се какво точно да опитат от ароматните предложения.

За любителите на солените изкушения и тези, които имат нужда от нещо по-солидно за обяд препоръчваме сандвича с омлет, а за почитателите на сладкото – със сърце на ръка ви казваме, че каквото и да изберете, няма да сбъркате. Портокалопитата наистина се топи в устата, но всяко едно парче торта си струва след това допълнителните часове във фитнеса.

Tart Bakery

Макар и малко встрани от обичайния ни маршрут из центъра,  Tart Bakery заслужава да кривнете малко встрани към Кючук Париж и да се насладите на прясно изпечените творения от тесто. От солените предложения сме фенове на пухкавия кроасан с шунка и агауда, а от сладките – на кръфина с домашен шоколадов ганаш с млечен белгийски шоколад.

Вкусно, меко и топящо се в устата – отделянето на няколко минути за похапване, когато сте наблизо, е абсолютно задължително!

Brioche Bakery

Сладкопекарната е сред най-новите ни открития и след като опитахме някои от вкусотиите, които приготвят, нямаме търпение за повече.

От петък те вече предлагат сезонни изкушения, а нашата препоръка е за сандвича им с кроасан и моцарела и задължително нещо по избор от сладките кроасанени гофрети с различни топинги. Лятото бяхме абсолютни фенове на тези с горски плодове, а сега нямаме нетърпение да разберем какво още са ни подготвили.

източник: Lostinplovdiv.com

Щастието е възможно и съществува

Елена Митева

Тези, които някога са се занимавали с музикален инструмент или пеене, не могат да не се сетят за хилядите пъти, когато в уроците им е казвано: „Чудесно! Хайде, сега, повтори същото, но по-бавно.” А после идва и споменът за чувството на удоволствие, което се е появявало от бавното повтаряне. Защото, именно в това бавно, се усеща всеки тон и се чува музиката.

В музикалната терминология италианците са поставили цели четири  основни термина за бавно темпо: Largo, Lento, Adagio и Grave. И имат още шест означения, с които ни казват да забавим темпото - ritardando, ritenuto, rallentando, allentando, allargando, meno mosso – забавяйки, забавено, със забавяне, по-бавно. Общо 10 начина, по които да се насладим, без да бързаме, в света на нотите. Като се прибави и значението на „балада” - бавна и романтична песен, още спомени ще изплуват на повърхността. Защото едва ли съществува човек, който няма съкровен момент изживян с бавна мелодия. А и поетът в нашите забързани дни ни съветва: „По-полека, забави”. Примерите извън музиката могат да бъдат безкрайни. Хората всъщност отдавна познават бавното. То не им е чуждо. Може би просто са го позабравили.

"Вярвам, че когато прочетете тази книга, всеки един от вас ще може да намери свой собствен път. Своите собствени забавители", така Светлозар Желев ни припомня забравеното и определя целта на първата си книга „За бавното живеене и насладата от живота” на издателство „Колибри”. Представянето й пред пловдивска публика в емблематичното „Bee Bop Café” се случи като част от фестивала „Пловдив Чете”.

По пътя си от сергиите на Площад Славейков, през работата си в издателствата „Сиела” и „Колибри”, главен редактор на сп. „Granta” и „АРТизанин”, съучредител на фондация „Елизабет Костова”, основател на литературните клубове „Спирт енд Спирит” и  „Галактики”, водещ на рубрики по БНТ, до преподавател в Софийския Университет, директор на Националния център на книгата и Литературен клуб „Перото” към НДК, от август месец и водещ на подкаст „Литературен гид”, на „Литературни понеделници в Перото”, Светлозар Желев определя себе си, като професионален читател. „Аз съм човек на книгите. Най-важното нещо, което имам в живота си и определението за себе си, което най-много обичам.” Имал съм над 50 представяния в Пловдив – един от градовете, които най-много обичам, но за първи път тук говоря за нещо, което толкова силно е свързано с моето име и мен самия, споделя Желев.

Работата по „За бавното живеене и насладата от живота” започва през октомври 2019 година от събиране на текстове, както негови, така и на приятели, с които са споделяли мисли за бавното. Включват се Георги Господинов, Радослав Бимбалов, Любен Дилов-син, Веселин Савов, Капка Касабова, Христо Блажев, Неделя Щонова, Александрина Пендачанска, Димитър Павлов и много други. Всеки е свободен да избере жанр, чрез който да покаже своята гледна точка и да пише за нещата, за „котвите, които ни забавят и носят хармония”. А те са най-различни – семейство, пътуване, бягането като спорт или пък спомени за детството. Така се появяват текстове под формата на есе, разказ, разговор и дори приказка. Книгата не е ръководство. Не е решение на проблемите, разказва Светлозар Желев. За мен тя беше откривателство. Във всеки текст намирах различен ключ. Един от най-близките до сърцето ми  е разказът на Радослав Бимбалов „Татко”. Но след като прочетох всички,  си дадох сметка, какво всъщност се е случило. Тогава написах един от въвеждащите текстове. Защото, виждайки тази искреност и интимност, която отваря широко врата към пишещите, насочена към читателите и към мен самия, пречупих това, което за мен е важното през нещо много лично. За мен бавното и начинът по който постигам хармония, са три неща: книгите, приятелите и пътуването, споделя авторът.

Като част от представянето на книгата, се включи пловдивчанинът Веселин Савов, известен кинокритик, дълги години ангажиран в областта на киноразпространението, а напоследък занимаващ се и с развитието на бизнес с качествени вина. Цял живот съм се занимавал само с кино и само с вино, разказва той. Това са моите две големи обсесии, хобита и любови. Което означава, че не съм имал нито един работен ден. И след като уточнява, че денят на премиерата съвпада с важни събития за неговото семейство, реши да сподели и части от неговия разговор за бавното. В кникага Савов разказва собствената си история, за своите стълбове на щастието. За това, че „ ние наистина трябва да живеем бавно, защото нямаме време да живеем бързо”.

На хората, които казват, че нямат нужда да се движат бавно, а да правят всичко, по 10 неща едновременно, които искат повече, да постигат още и още, и още, авторът винаги задава въпросите: „Добре. Когато се обърнеш назад, кое ти остава? Това, което си постигнал – къщата на три етажа, голямата кола? Кое остава? Или усмивката на детето ти? Или разговорите с родителите за живота? Или когато отидеш сред природата и застанеш пред едно поле с макове и просто му се наслаждаваш. Или когато спреш колата, за да се огледаш в слънчогледите, а те гледат теб, а не слънцето. Ето тези малки неща са важни. Когато започнем да им обръщаме внимание, ще видим как душата се изпълва с нещо красиво. Да постигнеш красотата е лесно. Просто трябва да изчистим погледа си, който е замъглен от всички тези неща, които ни заобикалят. За това е книгата – да изчистим погледа, насочен навън към красотата на света около нас, към тези които обичаме, за да можем да намерим време сега, разказва Желев.

Съвсем скоро на книжния пазар, на 1 ноември, ще се появи и „България за напреднали”, като част от поредицата на Светлозар Желев „Литературен гид”. Първата книга с тема България съдържа текстове на българи живеещи в чужбина и на чужденци свързани с България по различни начини. Сред авторите,  които „събирачът на истории” ще ни представи са Елизабет Костова, Теодор Ушев, Давид Бернщайн, Камелия Кучер. А следващите стъпки, по които литературният гид ще ни поведе се очакват да са с привкус на гурме за напреднали.

Най-важното е да се вгледаме в себе си, защото решението на всички проблеми и предизвикателства, болка, тъга, нещастие е вътре в нас и в начина, по който ние гледаме на него. Обединяващо е желанието да бъдем щастливи и това, че е постижимо. Щастието е възможно и съществува, категоричен е Светлозар Желев. Без значение как - с книга, приятел, пътуване, семейство или чаша Glenmorangie. Нека го забавм и му се насладим.

снимка: Ванеса Попова

Именити български музиканти ще гостуват след три дни на „Европейски музикален фестивал“ в Пловдив, който е част от Календара на културните събития на града. Цигуларката Мила Георгиева и пианистът Георги Черкин ще си партнират с Оркестъра на Класик ФМ радио в атрактивния мултимедиен концерт „Кино и класика“ на 22 октомври от 19.00 ч. в Дома на културата „Борис Христов“. На диригентския пулт ще застане харизматичният маестро Максим Ешкенази, а визуалното оформление на програмата е дело на популярния актьор и режисьор Иван Юруков.

Програмата „Кино и класика“ залага на експлозивна комбинация от виртуозни класически пиеси и любими филмови хитове.  Публиката ще се наслади на творби от Сен-Санс, Чайковски и Моцарт и на вълнуващите мелодии на Джон Уилямс, създадени за големия екран. Пианистът Георги Черкин, който работи активно и като оркестратор, подготвя нови версии за цигулка и оркестър на теми от „Междузвездни войни“, а в програмата са още филмите „Хари Потър“, „Карибски пирати“, „Усещане за жена“, които също са се превърнали в класика.

Премиерно за Пловдив ще бъде изпълнена втора част от Violintango Concerto от испанския композитор Мелани Местре. Творбата е създадена през 2010 година и съчетава в уникална сплав бароковата полифония на Бах и страстното танго на Пиацола.   

Проектът „Кино и класика“ се реализира за трети пореден път. През 2014 и 2016 година Оркестърът на Класик ФМ радио представи с огромен успех първите две продукции под същото заглавие в София. Цигуларката Мила Георгиева за първи път се включва в проекта „Кино и класика“ и е очарована от мелодиите на Джон Уилямс. Популярните теми от „Междузвездни войни“ са любими и на трите й деца, които живеят в Лондон, но винаги присъстват на концертите на майка си в България. Мила Георгиева е дългогодишен концертмайстор на Симфоничния оркестър на Радио Щутгарт. Активната й кариера на солист е свързана с престижни европейски оркестри като „Гевандхаус“ - Лайпциг, Бамбергския симфоничен оркестър,  Цюрихския камерен оркестър и др. През последните години тя има множество успешни изяви в Европа и България. Носител е на престижната награда „Кристална лира“.

Максим Ешкенази и Георги Черкин са част от „Кино и класика“ от самото създаване през 2014 ч. Георги всеки път изненадва публиката с нови оригинални аранжименти на филмовите хитове. Той е възпитаник на НМУ „Л. Пипков“ и НМА в София, както и на Академия „Санта Чечилия“ в Рим. Кариерата му е свързана с концерти в залите Auditorio в Рим, Musikhalle в Хамбург, Convention Center в Окинава, Kaufmann Concert Hall в Ню Йорк, Palais des Beaux Arts в Брюксел и др. Изнасял е клавирни рецитали в Рим, Париж, Берлин, Прага, Варшава, Москва, Братислава и др. С Филхармоничен камерен оркестър – Берлин той изнася концерти в Унгария, Полша, Русия и Германия на престижните сцени на Берлинската филхармония и „Гевандхаус“, Лайпциг.

Максим Ешкенази в последните години дирижира много концерти с филмова музика и притежава огромна колекция от филмови партитури. Той развива своята музикална кариера в САЩ и България, като изнася много концерти и работи активно с млади музиканти.  Ешкенази работи в училището за сценични изкуства „Колбърн“, където понастоящем е музикален директор, диригент на камерния оркестър и симфоничния оркестър на училището, както и асистент диригент на Консерваторията „Колбърн“. В допълнение към дирижирането, Максим Ешкенази е съветник и консултант на детските програми „Фортисимо в клас“  и „Фортисимо Фамилия“, които той основава в България. От 2010 г. той е движеща фигура в организирането на ежегодния фестивал за популярна класическа музика „Фортисимо Фест“.

Билети за концертите могат да се купят в мрежата на Eventim, както и на касата на ДК „Борис Христов“ в Пловдив. Събитието бе планирано за 11 април, но противоепидемичните мерки наложиха отлагането му за тази есен. Всички билети от 11 април важат за 22 октомври без заверка