Невероятен глас от ЮАР с четири дати специално за българската публика дни преди да свири на един от най-големите музикални фестивали в Европа това лято. Турнето в най-големите ни градове отваря четири портала, свързващи джаза с предколониалните му корени, към откровението, в което откриваме още и още от себе си.

Много са културните събития в последния юнски уикенд в София, Пловдив, Бургас и Варна. Рядко обаче автентичен и завладяващ музикант от Южна Африка, влязъл в годишните класации на музикални законодатели като Джайлс Питърсън от BBC 6 Music, избира точно тях за турне. И то в самите дни преди появата си на един от титаничните европейски летни фестивали – датския Roskilde, в един и същи ден с Нене Чери, Фатумата Диауара и Робърт Плант.

Сибусиле К’аба (Sibusile Xaba) е родом от провинция КваЗулу-Натал. Интернет твърди, че е пряк потомък на легендарен зулуски цар. По-официалните медии от ЮАР до Англия и чак до Финландия обаче обръщат внимание на музиката му. Вероятно защото любимият ни етикет “афро” е крайно недостатъчен за тази магия. Тя звучи като джаз, защото е свободна и освобождаваща. Звучи като госпъл, защото се пее със звуците на Първите песни. Звучи като соул, защото е искрена. Може би дори е фолк, или блус, ако търсиш още паралели. Познавачите биха разпознали класическите африкански жанрове масканди и маломбо.

Разбира се, думите са малки и не могат да опишат живия контакт с китарата и гласа на шамана от Претория, подкрепян на сцената от бек-вокалите, хармониката и перкусиите на своя духовен брат Naftali (Нафтали). Пробуждане, зареждане, смирение, вдъхновение, доброта и любов - ценностите на самия изпълнител - въздействат на всеки, докоснал се до изкуството му. Те струят дори и от илюстрацията на Михаела Караджова (Stalkersince1993), посветени на поредицата от неповторими музикални вечери.

Гостувалият преди две години у нас лондонски титан на новия джаз Шабака Хъчингс пък твърди, че музиката на необикновения бард е променила вътрешната му музикална философия. Изненада или не, преди около две седмици двамата – Шабака и Сибусиле – се засякоха в Париж за записи, които предстои да влязат във втория албум на Сибусиле. Песни от него ще слушаме на The Bulgarian Sunrise Tour, с което изпращаме оригиналния изпълнител за Дания и заявяваме този месец като най-силния досега за енигматичната конспирация „АфроВизия“, след уварното начало с Басеку Куяте от Мали и Аюне Суле от Гана.

Турнето на Сибусиле К‘аба се организира от радиофестивала „Аларма Пънк Джаз“ и Stretch.

28 юни (петък) – 21:00          ч. – София – „Гьоте-Институт“

29 юни (събота) – 22:00ч. – Пловдив – „Петното на Роршах“

30 юни (неделя) – 22:00ч. – Бургас – Barbossa

1 юли (понеделник) – 19:00ч. – Варна – Studio 21

БИЛЕТИ за София и Пловдив има онлайн в системата на EpayGo и физически на касите на EasyPay в цялата страна:

https://epaygo.bg/5423331379 - София, 28 юни

https://epaygo.bg/6736162683 - Пловдив, 29 юни

Спектакълът „Медея“ ще бъде представен за първи път от 40 години на сцената на Античен театър в Пловдив на 28 юни в 21 часа като част от програмата на Европейска столица на културата.

В продължение на три години, десетки артисти изминават стъпка по стъпка трудния път до „Медея“. Три календарни години, но „цял един живот“ за ръководителя на проекта доц. Снежина Петрова.

Как се пресъздава темата за конфликта в семейството между майката и бащата, в който не оцеляват децата? За сблъсъка между силното и слабото общество, което унищожава хората, които са уязвими. За средата, която те превръща в убиец. Въпроси, зададени в „Медея“ през Античността, но актуални и днес.  

Проектът е със силен социален фокус. Инициативата събира в съвместна работа утвърдени имена от областта на театъра, деца от различни етноси в Пловдив – от ромската, турската, еврейската, арменска и българска общност.

Десетки деца на възраст между 6 и 17 години работиха в продължение на седмици по темата за конфликта в древногръцката трагедия. Какви решения взимаме в трудни ситуации, какви са ролите на мъжа и жената в обществото, каква ценност носят домът и семейството и ролята на децата в него. На тези и въпроси свързани с липсата на семейство и изолацията от света, децата дадоха отговор в рисунките си. Използвайки психодраматична игра, изградена върху античния мит за Медея, децата имаха възможност да опознаят собствените си възможности за реакция в най-честите семейни и обществени конфликти, в които биват въвлечени. Рисунките им бяха изложени в Пловдив и София. А реакциите им, записани по време на обученията и техните коментари, влязоха във фонограмата на изложбата „Терен Медея“ в Софийска градска галерия и в Национална галерия „Квадрат 500“.

"Защо използваме точно „Медея“ за такива благородни каузи? Нека да мислим за Медея, до момента, в който решава да отмъсти, да си я представим като майка и като всяка една от нас, когато не сме в критична ситуация. Този проект ни учи как светът може да се обърне и как от бял може да стане черен. Учи ни как да предотвратим кризата или как да оцелеем в нея. „Медея“ е урок по оцеляване в криза. Затова започваме работа с най-малките, защото те ще бъдат нашите посланици в семействата", убедена е доц. Снежина Петрова

През месец март 2019 година се проведе и обществена дискусия в подкрепа на образованието по театър за деца в училище в Народната библиотека „Св. св. Кирил и Методий“. Организатори бяха сдружението „Легал арт център“ и Съюзът на артистите в България, участие взеха експерти от Нов български университет, Министерството на културата, Министерството на образованието и науката, Театралната работилница „Сфумато”идр.

  В рамките на проекта „Медея“ Петя Хайнрих и Георги Гочев направиха нов превод на трагедията на Еврипид, специално за театралното представление. Преводът беше представен на 14 юни в Национална галерия „Квадрат 500“ с участието на проф. Виолета Дечева, доц. Снежина Петрова, гл. ас Георги Гочев и Петя Хайнрих, актьорите от представлението, студентите от хор „Медея“ с ръководител гл. ас. Ася Иванова и композитора Асен Аврамов, а водещ беше актьорът Владимир Пенев.

Режисьор на спектакъла е Десислава Шпатова, а освен едни от най-талантливите актьори, в спектакъла участват: група „Вакали“, която много рядко българските зрители могат да видят, единственият изпълнител на баян в България Стоян Караиванов, Античен хор – студенти от НБУ и разбира се – децата. За тях преживяването е голямо. Това не е детски спектакъл, а включване на децата в съвременното изкуство, с усилията на целия екип.

В дискусията с журналисти и граждани на 29.06.2019 г., в 12 часа,  ще се включат любими български актьори – доц. Снежина Петрова, която влиза в ролята на чудовищната Медея, Владо Пенев, който пресъздава образа на владетеля Креонт. Койна Русева, Станка Калчева, Петър Дочев, Ася Иванова, Ивайло Драгиев и Георги Гоцин , които също се превръщат в персонажи от древногръцката митология. 

Фейсбук страница на събитието тук. Билети - на всички каси на EasyPay в страната и онлайн тук.

Трейлър на „Медея“ тук:  https://www.youtube.com/watch?time_continue=11&v=2oWQ8j9fPvw

Zero Waste движението набира все повече скорост и ако все още не знаете как да живеете без отпадъци, сега е моментът да научите. Екипът на магазин за нулев отпадък Green Revolucia организира лекция на тема „Живот без отпадъци и без химикали“, придружена от песни, игри и награди. Събитието ще се проведе на 27 юни от 19 часа в мебелен салон „Напредък“.

Ще обсъдим важни въпроси като:

Как пластмасата влияе на нас като потребители?

Какъв отпечатък върху околната среда оставя използването на пластмасови продукти?

Рециклира ли се в България?

Кои отпадъци се рециклират?

Какво се случва с отпадъците, които не се рециклират?

Как всеки един от нас може да живее с нулев отпадък?

За доброто настроение ще се погрижат талантливите музиканти Илин Папазян и Михаил Косев. Ще има и много игри и награди, а един от посетителите ще спечели zero waste комплект на Green Revolucia.

Събитието е безплатно, но е нужна предварителна регистрация.

Започнала още в първите години на развитие на галерия Sariev Contemporary и надградена с нов формат и визия през 2010 г., платформата „ФОН: Млади автори“ има за цел да селектира млади творци, да поставя акцент върху творчеството им и да разкрива нови формати и естетически и идейни перспективи на изкуството днес. В процеса на правене на „ФОН: Млади автори“ галерия Sariev Contemporary често си е поставяла цели в територията на онази система от фактори около изкуството, които го правят видимо и на показ. Така „ФОН: Млади автори“ е осветявал нови пространства за експониране, давал е свобода за развитие на нови кураторски и комуникационни практики с цел да отвори по-широко поле, в което да “бъдем с изкуството”.

През юли и август 2019 година Sariev представя “ФОН: Млади автори от Пловдив” и като галерия започнала развитието си в Пловдив, подхожда към нея по специфичен начин. Намерението на галерията в подхода към изложбата е да направи ситуация, която да даде свобода за развитие и представяне на нови проекти на автори, които творят в Пловдив, като същевременно подчертае и характера на града и местата в начина на ситуиране на проектите. Изложбата отказва да работи с куратор, тема или конкретен артистичен фокус. Тя няма начало и край и погледът към нея е комплексен и отворен. Повечето от решенията в хода на изложбата са взети от галеристите съвместно в общ разговор и срещи с поканените творци Мартина Вачева, Мич Брезунек, Димитър Генчев, Велизар Димчев, Явор Константинов, Любомир Кръстев, Трифон Ташев, Вълко Чобанов и Димитър Шопов. Селекцията от авторите, които галерията кани, не показва определена артистична тендеция (макар и да онагледява частично такава), а показва автори с изявен художествен характер, между които има генерационна близост, човешки, колегиален, и понякога артистичен обмен. Изложбата е и групова, но по начин на ситуиране е съвкупност от самостоятелни, представяйки индивидуални проекти в сепарирани пространства. Индивидуалните представяния са решени самостоятелно от всеки един от авторите с подкрепа от галерията и показват актуалните им творби, естетически и тематични търсения в момента, което е и основният фокус на интерес на “ФОН: Млади автори от Пловдив”. Част от изложбата са и разговорът с авторите, партито с техни музикални сетове и филмът, представящ студиовизити с тях. “ФОН: Млади автори от Пловдив” се разполага не само в традиционното си място галерия Sariev, но и дава път на други артистични пространства като това на типичната с възрожденската си архитектура Данчова къща в Стария Град и на младата галерия Cu29. В комуникацията на изложбата галерия Sariev решава да постави под съмнение мястото на дизайна като въвеждащ в естетиката на изложбите и предлагащ първи стилистичен поглед на тяхното четене. Именно заради това галерията работи с дизайнера от Хамбург Пол Вогенрейтер за комуникацията на английски и с печатното студио „Арткомерс дизайн“ от Пловдив за комуникацията на български, като им дава тотална свобода в начина, по който ще представят “младите автори от Пловдив” и приема безусловно първите им предложения. Галерия Sariev се отказва и от традиционния формат на кураторски текст, който да представи предварително авторите и изложбата, като цели да реализира материал след откриването на изложбата, който ще представи перспективите към вече реализираната изложба и творбите в нея в разговор между творците, галеристите, изкуствоведи, куратори, посетители, колекционери, дизайнерите, авторът на филма, партньорите на изложбата. Материал, в който ще бъде обявена и новата визуална идентичност на галерия Sariev.

“ФОН: Млади автори от Пловдив”, както и предишни години, така и тази, ще включи “Портфолио ден” – формат, даващ възможността на кандидатствали и селектирани в последствие млади автори да консултират работата си в диалог с утвърдени художници, галеристи, куратори и колекционери.

Изложбата ще се състои на няколко локации:

Галерия Sariev Contemporary
Димитър Шопов, "3d DOGS"
5 юли – 30 август 2019
ул. Отец Паисий 40
понеделник – петък
10 – 18:30 ч.
събота
11 – 15 ч.

Данчова къща
Мич Брезунек, Мартина Вачева, Велизар Димчев, Явор Костадинов, Любомир Кръстев, Вълко Чобанов
5 юли – 30 август 2019
ул. Кирил Нектариев 18
вторник – неделя
11 – 19 ч.

Coffee&Gallery Cu29
Трифон Ташев
5 юли – 13 август 2019
ул. Христо Дюкмеджиев 24
понеделник – неделя
9 – 23 ч.

Artnewscafe
Димитър Генчев
5 юли – 30 август 2019
ул. Отец Паисий 38
понеделник – четвъртък
9 – 24 ч.
петък и събота
10 – 01 ч.
неделя
10 – 24 ч.

FLUCA - Австрийски културен павилион
Парти по повод откриването на изложбата, музикална селекция – участващите автори
5 юли, 21 ч.
Прожекция на филми за авторите, разговор и панелна дискусия с Веселина Сариева (директор и основател, Sariev Contemporary) и авторите
18 юли, 19:30 ч.
ул. Отец Паисий 38

Лъки дом на киното
Прожекция на филма на Димитър Шопов "3d DOGS" и беседа
6 юли 2019, 19 ч
ул. У. Гладстон 1

Всички събития са с вход свободен

Проектът е част от програмата на "Пловдив - Европейска столица на културата 2019"

Съорганизатор на изложбата „ФОН: Млади автори от Пловдив“ е ОИ „Старинен Пловдив“