В галерия Възраждане ще се открие изложба живопис „ Мъгла над Сърпазар “ на Стефан Балтов. Изложбата ще започне на 26.04.2016 г. от 18:00ч и ще продължи до 16.05.2016 г. 

Авторът е невероятен майстор на техниата сфумато. По-скоро е нейн владетел. Сфуматото, по принцип, е тайнствено живописно явление, но при Балтов проявява и други качества. В неговите пейзажи, то създава мистерии, забулва излишното, оправдава тайните на пространството, прави го обитаемо за духовете и го населява с нечовешки живот. Мярка се единична фигура от някаква приказка и всичко става още по-странно. Тоновете са нежно приглушени, пространството е наелектризирано с поетична нега и времето е загубило своето влияние. Свенливата светлина на една единствена улична лампа е по-скоро жест за примирение с тъмното и плах опит за любовен баланс между светлина и мрак. 

Пейзажите са погълнали всичко конкретно, за да остане имагинертността на едно сладко и непостижимо в живота безвремие. 

Краси Алексиева, 2016 г.    

On 26th April 2016 at 6 pm an exhibition of paintings “ Fog over Sir Market ” by Stephan Baltov will be open at the Vazrazdane Gallery. The exhibition will be available until 16th May 2016.

The author is an amazing master of technique sfumato. Rather is its ruler. Sfumato, in general, it is a picturesque mysterious phenomenon, but Baltov exhibits and other properties. In his landscapes, it creates mysteries veils excess justifies the mysteries of space, making it habitable for spirits and inhabit a nonhuman life. Measure a single figure from fairy tale and it becomes even more bizarre. The tones are softly muted, space is electrified with poetic ecstasy and time has lost its influence. Shy light of a single street lamp is more of a gesture of reconciliation with the dark and stealthy attempt to love balance between light and darkness. The landscapes are swallowed everything specifically to stay imaginary in one sweet and unattainable in life timelessness.

Krasi Aleksieva, 2016

Стефан Балтов 

Роден на 11 .02 .1967 в Бургас, България

1990 завършил Институт по изобразително изкуство – Дупница, България

По- важни изложби и награди :

1991 - галерия " Kunstverein Friedrichstadt" - Берлин

1992 - самостоятелна изложба в " Kultur Festival " - Лунд, Швеция. 

1993 - 1997 – картини, изложени в годишният Есенен салон- Шипка 6.

1994 - галерия "Slavena" - Варна

От 1995 досега - участия в Международно Биенале - Габрово  (1997- награда за  млад автор)

1996 - галерия " Lenten" - Епсе, Холандия

1997 - галерия  "De twee pauwen" - Хага, Холандия

1993 - 1999 - галерии "CE" - Бирмингам, Атланта, Ню Орлеанс - САЩ

2004 - галерия “Ценител" - София, България

Май 2006 - национална изложба “ Живописатира” - награда на СБХ 

Декември 2007 – студио “ Wilke” – Кейптаун, Южна Африка

Член на СБХ, секция „Живопис”

Stefan Baltov 

Born on 11 .02 .1967 in Bourgas, Bulgaria 

1990 - graduated the Institute of Fine Arts - Dupnitsa, Bulgaria 

More important exhibitions and awards: 

1991 - Gallery "Kunstverein Friedrichstadt" - Berlin 

1992 - solo exhibition at "Kultur Festival" - Lund, Sweden. 

1993 - 1997 - paintings set out in the annual Autumn salon- Shipka 6. 

1994 - Gallery "Slavena" - Varna

 From 1995 until now - participations in the International Biennial – Gabrovo (1997 - award for an young artist) 

1996 - Gallery "Lenten" - Epse Netherlands 

1997 - Gallery "De twee pauwen" - The Hague, Netherlands 

1993 - 1999 - galleries "CE" - Birmingham, Atlanta, New Orleans - USA 

2004 - Gallery "Tzenitel" - Sofia, Bulgaria 

May 2006 - National Exhibition "Painting with humour" - Award from the UBA \

December 2007 - studio "Wilke" - Cape Town, South Africa 

Member of the UBA - section "Painting"

От 22 април 2016 г. редом с нашата самостоятелна Изложба живопис в една от най-престижните галерии в България и емблематични сгради в стария Пловдив - Арт Галерия-музей „Филипополис” -  http://www.philippopolis.com/, ще реализираме и Второто издание на “реалити” Проекта ни “Отворено ателие” - абсолютно уникален и единствен за сега в България. Това е наш оригинален авторски проект. Първото издание реализирахме в Арт център RG-21 през 2009 г. , в Русе. За втори път в продължение на 2 седмици ще творим на живо в галерийно пространство и ще излъчваме всичко случващо се в галерията в реално време по Интернет за целия свят, на www.varbanov.dir.bg. Разликата от Първото „Отворено ателие” ще е, че този път ще творим на живо и тримата – заедно със сина ни Богдан Върбанов  – на 17г., ученик в 10ти клас в НХГ”Цанко Лавренов”, Пловдив, носител на наградата на публиката от миналогодишния Национален конкурс за млад автор /до 30г./ на Галерия „Аспект” и стипендиант на Фондация „Комунитас”. Може да се каже, че той е един изключителен пример за учениците от художествените Гимназии. Негови творби ще бъдат включени в съвместната ни изложба.

От 23ти април до 4ти май ще рисуваме на живо по 6 часа на ден, пред широката публика – worldwide: по целия свят, и пред публиката в галерията, показвайки целия си творчески процес. Ще използваме както конвенционалната четка, така и аерограф. Ще демонстрираме на зрителите процесът на рисуване на хиперреалистични картини, ще покажем как от празното платно “изграждаме” триизмерния фотореалистичен образ. 

С този проект искаме да разчупим традиционното представяне на художника в галерия - изложба, където има подредени творби, откриване, след което нищо не се случва!

Ще излъчваме процесът в реално време по интернет на нашия уеб-сайт, Фейсбук профил и на специално създадената за случая Фейсбук страница, като този път сме предвидили и излъчване на запис през останалата част от денонощието. 

Желанието ни е да направим достъпен един творчески процес, като пространството за изкуства «влезе» в домовете на хората посредством интернет мрежата.

В същността си това е един социално ангажиран проект за предоставяне на възможност на големи групи хора – социално слаби, с увреждания, и хора живеещи в отдалечени от културните центрове краища на страната, българите в чужбина – Проектът ще предостави възможност на тези хора за достъп до съвременно изкуство. Чрез излъчването на живо по Интернет ще се даде възможност и на тези големи групи от хора  да “влязат” в Галерията, а и в ателието на художниците.

Една от нашите цели е да бъдат заинтригувани младите хора чрез тяхната естествена среда и модел на комуникация. 

Другата ни цел е да създадем в навечерието на светлите Великденски празници достъпност до живота в галерията и за хората с увреждания, отново чрез Интернет. Убедени сме, че приобщаването на хората с увреждания е въпрос не само на милосърдие и благотворителност, както и че достъпността може да бъде осигурена не само чрез архитектурни решения. Покани за събитието ще бъдат изпратени до над 30 организации на хората увреждания  в България.

Организирали сме интерактивни излъчвания на 26.05 от 13 часа – лекция-беседа специално за ученици от школите по изкуства в 4 града, за сега. Това ще бъде един открит урок за съвременните тенденции в изобразително изкуство, по-специално – за съвременния реализъм и малко познатите в България Фото и Хиперреализъм, както и демонстрации на различни живописни техники – рисуване с аерограф /един слабо познат в България арт инструмент/. В Художествените Галерии във Видин, Тутракан, Дулово и Силистра чрез мултимедийни прожектори ще се прожектира на живо, в реално време на голям екран сигналът от интернет - лекцията и демонсрациите в Арт Галерия-музей Филипополис, Пловдив. 

От линка по-долу ще придобиете повече информация от първото издание на “Отворено ателие” в Арт Център RG-21, Русе през 2009 г.: 

 http://www.varbanov.dir.bg/open%20studio/open%20studio.htm 

Второто издание на „Отворено ателие” ще бъде под мотото „Споделено” – Галерията-музей и любезните домакини сем. Малецови ще споделят пространството си с артистите, те от своя страна ще споделят с публиката творческия си процес; Мария и Валери споделят със сина си своите проекти, а той с всеотдайната си в работата ще сподели отговорността за доброто общо представяне. 

Нашата мотивация:

Проектът ни Изложба заедно с нашето “Отворено ателие” ще бъде поредната инициатива в рамките на нашия Колаборативен Проект от 2003 г. ‘Realistic + Abstract’ .

С „Отворено ателие-2”, за втори път ще съчетаем наша живописна изложба с двуседмично демонстриране на творческия ни процес „на живо” пред широката публика – пред посетителите в галерията и излъчвано в реално време по Интернет. Първото издание на нашето „Отворено ателие” през 2009 г. в Русе бе първото по рода си в България, като амбицията ни бе това да се превърне в наша традиционна изява.

Нашата дългогодишна практика като професионални художници, работили с галерии у нас и в чужбина, както и динамиката на съвременния живот, глобализиращ се свят, модерни информационни технологии; “визията”, която ни атакува постоянно и от всякъде, ни наведоха на мисълта, че един съвременнен творец, колкото и добър да е той като художник, не би могъл да задържи вниманието на съвременния зрител чрез традиционните изяви. 

Мотивацията ни да “отворим” нашето ателие за широката публика, е че искаме да разкрием на зрителите поне част от динамиката и мистерията на колаборативния ни твоечески процес, да ги запознаем с разнообразието на творческите ни похвати и изразни средства, разностранното ни мислене и интереси в различните сфери на визуалните изкуства; В същото време, ще се стремим и вярваме, че ще постигнем един добър краен арт-продукт, като чрез двуседмичния „открит” процес в изложбените зали, ще се опитаме да разкрием на зрителите колкото е възможно повече от това как стигаме до този продукт. 

Нашата мисия като съвременни творци е да посочваме красивото и изящното, което е навсякъде около нас, да подтикнем зрителя към съзерцание. Целта ние е да провокираме мисълта на зрителите към наистина стойностните, важните, красивите неща в живота и да ги накараме да ги оценят, 

Въпреки, че този наш проект в същността си е реалити шоу, зрителите не бива да очакват от нас шоу в смисъла на другите релитита, които се показват по медиите. Това ще бъде по-скоро едно камерно представление, където са поканени всички, които имат специален интерес към визуалните изкуства – професионалисти и любители, ценители и колекционери, както и всички, на които им е любопитно какво се случва в ателието, (а защо не и „в главите”) на художниците, как се измислят и творят нещата. Това ще бъде една отворена „творческа работилница” и вярваме, че магията на творчеството ще бъде едно достатъчно интересно, атрактивно, а и смислено „шоу”. 

Картини на Мария Върбанова: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.1582146722108321.1073741834.1580860995570227&type=3 

Картини на Валери Върбанов: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.1581148095541517.1073741833.1580860995570227&type=3 

Съвместни картини на Мария и Валери Върбанови: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.1581147322208261.1073741832.1580860995570227&type=3 

Картини на Богдан Върбанов /на 17 г./: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.1581145885541738.1073741831.1580860995570227&type=3 

ВАЛЕРИ ВЪРБАНОВ & МАРИЯ ВЪРБАНОВА – АРТИСТИ

Web page: www.varbanov.dir.bg

Facebook page: https://www.facebook.com/Realism.Art.Varbanov/ 

Майстори от цялата страна работят пред очите на минувачите

Панаирът на занаятите започна с много усмивки, добро настроение и огромен интерес от страна на пловдивчани. Над 50 шатри се разположиха по Малката главна в центъра на града, с хора непрекъснато се стичат и надничат, за да видят какво се случва и какво предлагат майсторите от Балканите.

Мнозина от занаятчиите работят директно пред публиката. Сред тях има грънчар, който оформя глината с нежни докосвания, дърворезбар, превръщаш дървен къс в лъжица със стилизирана дръжка и млада дама, която демонстрира как се тъкат килими и черги на малак стан. Това предизвика огромен интерес в посетителите на Пролетния панаир и десетки души се трупаха само за секунди пред майсторите, които демонстрират уменията си, натрупани с годините.

В малките шатри можете да откриете неподозирани неща. От дървени обувки със съвременен дизайн, през различни ръчно направени бижута, стоки за бита, уникални декорации за интериор, дрехи, до детски играчки от дърво. Всяко малко момченце би се зарадвало дървен меч и щит, изрисувани с различни емблеми на някогашни кралства.

Цяла улица е наситена с различни аромати. В тях можете да усетите вкусна храна, обработено дърво, миризмата на естествена кожа и най-вече – аромата на доброто пролетно настроение, което се пренася от човек на човек. Усещането, което носи фестивала на занаятите, ви връща назад в годините, толкова назад, че ще си припомните колко вкусно готвят бабите и каква топлина и любов избичват те.

За пръв път, в Пловдив гостуват занаятчии от Сърбия и Македония. Случайно или не, посетителите обаче са от повече националности. Сред тях срещнахме италианци, канадци, турци и руснаци, които бяха запленени от работата на майсторите и наистина се изумяваха как така все още хората умеят да работят само с длето и ръце, вместо с промишлени машини.

Пролетният фестивал на занаятите ще продължи до 24-ти април, така че не пропускайте възможността да се полюбувате на съхранените дух и умения на нашите предци.

Eдин от най-великите гласове в историята на рока ще изпее хитовете на Deep Purple

Заедно с групата на DON AIREY (кийбордиста на DEEP PURPLE) и Софийската филхармония под диригентството на STEPHEN BENTLEY-KLEIN

Специални гости ще бъдат Papa Le Gal

Ian Gillan едва ли се нуждае от представяне. Една истинска рок легенда идва за пореден път в България, но този път ще станете свидетели на нещо наистина уникално! На 4 ноември в зала 1 на НДК великият музикант ще излезе на сцената, за да ни припомни любимите хитове „Smoke on the Water“, „Hush“, „When a Blind Man Cries“, „Perfect Stranger“ и много други, подкрепен от групата на кийбордиста на Deep Purple – Don Airey Band и оркестъра на Софийска филхармония под диригентството на Stephen Bentley-Klein.

Ian Gillan започва да пише песни още като тийнейджър, като ранното му творчество е повлияно от музиката на Elvis Presley, Little Richard и Buddy Holly. По-късно пред 1969 г. заедно с Roger Glover стават част от рок легендата Deep Purple, създавайки едни от най-успешните албуми на всички времена, като “Fireball”, “Machine Head”, “Who Do We Think We Are” и други.

През 1970 г. Gillan участва в оригиналната версия на мюзикъла “ Jesus Christ Superstar“, а през 1983 г. рок музикантът записва и албума „Born Again“ с Black Sabbath. Той на два пъти - през 2001 г. и през 2003 г. - предизвиква фурор с изпълнението си на арията “Nessun Dorma” съвместно с Luciano Pavarotti. Ian Gillan има и забележителна соло кариера. Той продължава да концертира и пълни зали и стадиони по целия свят както с Deep Purple, така и с различни музикални проекти. През изминалата година може да се похвали с 48 напълно разпродадени концерта! В момента записва и новия албум на Deep Purple. За наша радост една от спирките на предстоящото европейско турне на този изключителен  музикант с напълно изненадващ нов проект ще бъде 4 ноември в зала 1 на НДК.

Композиторът Stephen Bentley-Klein, който ще дирижира концерта в София има богата и разбообразна музикална кариера, смесвайки рок, класическа музика, джаз и етно стиловете при създаване на творбите си. През последните две години е музикален директор на общия театрален проект на носителите на „Оскар“ Сам Мендес и Кевин Спейси. Сред звездите, с които е работил заедно, са още Barry White, Rod Stewart, Michael Bolton. Много пъти е излизал на сцена пред Елизабет II и кралското семейство, а по повод на сватбата на принц Уилям и Кейт Мидълтън композиторът създава музикалната творба Celebration.

Специалните гости на концерта на Ian Gillan не са случайно избрани. В Papa Le Gal соло вокал е дъщерята на рок музиканта - Grace Gillan. Групата е много интересна в музикално отношение с едновременно еклектичен и разнообразен стил, включващ латино, афро, дъб и фънк звуци. Критиката определя Papa Le Gal като една от най-горещите млади групи на Острова, а публиката на техните концерти никога не остава безучастна.

4 ноември (петък) 2016 г., 20:00 ч.

Зала 1 на НДК

Билетите за концерта на IAN GILLAN ще бъдат на цени от 60 до 120 лв и могат да бъдат закупени от всички каси на Тикетпро в страната, както и онлайн на www.ticketpro.bg.

ПРОДАЖБАТА НА БИЛЕТИ СТАРТИРА НА: 21 април (четвъртък) 2016 г. от 10:00 ч.

Габровският ДТ се справи чудесно с поставянето на „Един Джаксън в повече“ в Пловдив

Комедията от Артър Нюфийлд даде прекрасна възможност на габровци да покажат на какво са способни

Актьорската игра бе динамична, страстна и нахъсана, от сцената се сипеше весело настроение, което не успя да бъде скрито и зарази публиката

Екатерина Стоянова

Габровци са известни с хумора и сатирата си. Надали има българин, който да не е чел „Габровски шеги“ и да не е чувал за Дома на хумора и сатирата там. Именно Габровският ДТ „Рачо Стоянов“ гостува вчера в Пловдив с постановката „Един Джаксън в повече“ , представена в Дома на културата – „Борис Христов“. 

Комедията от Артър Нюфийлд даде прекрасна възможност на габровци да покажат на какво са способни. След като вече гледахме „Изневери в повече“, изиграна по страхотен начин, летвата се вдигна, но екипът на Габровския ДТ успя да я прескочи. 

Актьорската игра бе динамична, страстна и нахъсана, от сцената се сипеше весело настроение, което не успя да бъде скрито и зарази публиката. За разлика от „Изневери в повече“, тук се долавяше повече разкършеност и разчупеност. Невена Митева е избрала интересен подход, който спечели сърцата на публиката, заедно с доброто представяне на актьорите. Макар понякога да им ставаше неудържимо смешно, те успяваха да превърнат това в част от постановката с интересни импровизации. Имаше момент, в който и аз не разбрах дали бе по сценарий, или импровизация, когато един от актьорите заговори на измислен език, който едно време с другите деца наричахме туземски. Странно, но весело и свежо – такова усещане носеше точно тази част.  Трябва да се признае, все пак, че габровци умеят да забавляват.

Лично аз не съм почитател на тази комедия, но Велислава Маринкова, Елизабет Попова, Магдалена Славчева, Димо Димов, Цветелин Бранков и Мартин Властанов успяха да я представят интригуващо. Те са чудесни, свалям им шапка. Малко хора биха съумяли да превърнат нещо плоско и скучно в забавно и интересно на сцената.

Нека припомня – комедията се отнася за две съседски семейства, един приятел и много изневери. Заплетено и засукано, въвличащо всеки от героите в бездната на лъжите. По принцип ситуациите са стресови, размятат се пистолети и обезумели личности крещят, заподозрели някого я в изневяра, я в нещо друго. Тези стресови моменти  бяха представени по страхотен начин от габровците, като всичко /почти/ бе овладяно и с мяра. 

Сюжетът на двете постановки може да е еднакъв, но представянето е съвсем различно. Играта, думите, жестикулирането – всичко носи своя особеност, някак по-украсена, омекотена и малко по-разчупена.  На публиката й се хареса, а това е най-важното. Залата бе изпълнена със засмени лица, които прехапваха устни и се чудеха как ще се развие действието и дали на героите ще им се размине. Някои от тях не намериха поуката във всичко, но я има, просто е скрита и човек трябва да се позамисли, за да я открие.

АКЦИЯ МОДА – флашмоб „Ах,тази мода!” ще постави началото на честванията послучай 120 години от основаването на училището. По този повод младите дизайнери, фризьори и козметици от ПГО „Ана Май” ще направят дефиле по Главната улица.

На 21 април 2016 г., в четвъртък, от 16.00  до 17.30 часа  40 красиви момичета ще влязат в ролята на живи манекени. Ще бъдат представени облекла, прически и грим, в които младите творци /стилисти/ демонстрират талант,  модерно мислене, креативност и професионализъм.

В акцията ще се включат със специално дефиле и моделите от 13 професионални училища от цялата страна - финалисти в състезанието”Млад дизайнер” в рамките на VІІІ-та национална панорама на професионалното образование, чийто домакин за поредна година е РИО-Пловдив.

Шатрите са опънати, текат последни приготовления

Започва Пролетният панаир на занаятите в античен Пловдив. На 5-дневното събитие, което ще се проведе от 19-ти до 24-ти април се събират 85 майстори на различните занаяти, като сред тях ще има представители на Сърбия и Македония. Насред Малката главна ще се приготвя и домашна лютеница от членовете на сдружението „Храната на Пловдив“, а тя може да бъде намазана на филии от току що приготвен хляб от хлебарите, които също ще гостуват на занаятчийското събитие.

Председателят на Регионалната занаятчийска камара, Тони Симидчиева подчерта, че акцентът на събитието ще бъде пленерът по дърворезба, в който ще участват майстори от цялата страна. Ще има надпревара, а жури от специалисти в сферата ще излъчат победител. Всеки от участниците ще има на разположение 4 дни, за да развихри въображението си и да интерпретира върху дърво темата Пловдив, която е всеобхватна.

От Гимназията по дървообработване „Христо Ботев“ пък споделят, че специалността „Дърворезба“ не е сред предпочитаната за младежите и тази година няма да има прием за нея. За сметка на това, четирима ученици от гимназията също ще вземат участие в занаятчийския фестивал. Директорът на „Христо Ботев“ сподели, че се включват в Панаира на занаятите с надежда, че ще възкресят специалността в училището.