Капана.БГ

Капана.БГ

Планираният за 11 август, от 20 часа, в лятно кино „Орфей“ спектакъл “ Още една жена каза“ с двете талантливи фурии Здрава Каменова и Вяра Пантелеева ще се състои на 29 август от 20 часа на същото място.

Всички закупени билети важат без заверка.

На онези, на които новата дата не им е удобна, могат да върнат билетите до 20 август на местата, откъдето са закупили билетите.

Организаторите се извиняват за причиненото неудобство.

Международен фото салон Пловдив се провежда за девета поредна година под патронажите на FIAP, HPS, НСФА, с традиционната подкрепа на община Пловдив като част от Културния календар на града за 2022 година.

„За нас е изключителна чест, че община Пловдив е #Заедно с нас от първото ни издание през 2014 г. Петчленно жури от двама чужденци и трима българи разгледаха и оцениха всички фотографии в периода от 2 до 5 юни 2022. За председател на журито тази година поканихме Бранислав Бркич, MFIAP, HonEFIAP, EFIAP/s от Сърбия, а за членове приеха да са: Алла Соколова, ЕFIAP от Франция, Юлий Василев, EFIAP/b, Александър Иванов, EFIAP , QPSA и Никифор Тодоров, EFIAP от България. В изданието участваха 267 автора с общо 3374 фотографии от 33 държави във всички 6 раздела. За финалната селекция журито оцени 798 фотографии на 210 участника от 31 държави. С високият си професионализъм и опит, в последния ден екипа на журито определи всички награди. Нека честитим на фотографите и им пожелаем още по-високи успехи в най-младото и светло изкуство“, разказаха организаторите на Международния фото салон Пловдив 2022 Антон и Любка Савови от „Рефлекси“ ООД.

Официалното откриване пред публика на селекция от наградените фотографии и награждаването ще се състои на 13.08.2022, от 18:00 ч. в Пловдив на площад Римски стадион.

В експонираната изложба са включени наградени фотографии от 85 автора, от 24 държави.

Голямата новина за българската фотография, а същевременно и приятна изненада е, че Най-добър автор в салона, който получава официалната значка на FIAP е Мирослав Момински, EFIAP/b. Плакетът „Награда за най-добро участие в салона“ от Фотографското общество на Гърция (HPS) пък оцени участието на Явор Мичев, AFIAP. Мирослав Момински, EFIAP/b е и най-добре представилият се български автор.

Тази година, Почетната диплома на Община Пловдив оцени кадър на Женя Маджарова-Петрова от Бургас.

Най-добрите фотографии спечелиха 190 индивидуални награди, 11 награди (по статистика) за автори и 2 за фото групи и клубове. Този богат награден фонд, отличи най-високо творбите на общо 100 автора от 25 държави – от Аржентина, през страни от Европа, Азия, Африка, та чак до Нова Зеландия.

Най-високото отличие, Купата на IX МФС Пловдив 2022 е за фотография на Арун Моханраш от Англия.

Плакетът за най-добре представил се чуждестранен автор (от организатора) спечели отново той.

Организаторите поощриха с кристален плакет фотография на Мирослав Момински, EFIAP/b, който бе подгласника на голямата награда „Купата на салона“.

„За нас е особено приятно, че към конкурса отново имаше интерес за групово участие – български и чуждестранни фотографски групи и клубове от Гърция, Иран, Индия, Китай, Русия, Франция и Южна Африка. В предизвикателството към млади автори (16–21г.), обявено за втора година, се включиха младежи от Южна Африка, Русия, Словения, Китай, Сърбия и България. Приятната изненада в тази инициатива е, че от младите фото творци има автори с награди“, споделиха още организаторите.

Плакетът за най-добре представилия се фото клуб, тази година е за клуб от Индия – India International Group, а плакета за клуба – подгласник е за Фокус фото клуб, Иран.

Общо 32 родни фото творци спечелиха 73 награди, като 15 от тези награди са медали – 7 златни, 3 сребърни и 5 бронзови медала.

С голяма гордост можем да заявим, че родните автори представиха достойно България. Техните творби ще достигнат до 33 държави чрез печатния албум, който по регламент всеки участник в конкурса ще получи. От всички наградени български автори, 11 участници (индивидуални и от група „Фотографска задруга“ Пловдив) са от Пловдив и един от Асеновград – с общо 26 награди.

С най-много награди бяха отличени фотографии на няколко български автора: Мирослав Момински, EFIAP/s от Равда, Явор Мичев, AFIAP от Русе, Теодора Димитрова, EFIAP, Любомир Аргиров, AFIAP и Христо Димитров от Пловдив и Ирина Стоилова от София.

Вижте какви награди спечелиха българските автори на podtepeto.com

Четвъртък, 04 Август 2022 14:30

Атанас Кънев: Да съпреживееш Африка

 

„Исках да  покажа позитивните страни на Кения и проектът за работа с деца чрез изкуство. Мисля, че той наистина промени съзнанието им“

Таня Грозданова

Пловдивчаните Елена Панайотова и Атанас Кънев показват социално ангажирано изкуство във фотоизложба „Далеч от Африка“, която бе открита снощи в Градска художествена галерия на Главната в Пловдив. Десетки приятели и колеги на авторите с видимо вълнение поеха на това пътешествие с Ярките цветове на Африка в 158 кадъра, които отразяват един 7-годишен проект за социално изкуство и интеграция на общности по програмата „Артисти за деца“, продуцирана от Фондация „ДЕН ГРИ“ и ръководена от Елена Панайотова.

 

Ето какво сподели пред Капана единият от авторите Атанас Кънев, който е фотограф на свободна практика с над тридесетгодишен професионален опит. 25 години снима репортажна фотография за вестниците „24 часа“ и „Марица“ в Пловдив. Носител е на много награди, включително на Награда „Пловдив“, награда на Пощенска банка, награда на Канон и други. Участвал е в редици изложби в страната и чужбина, водещ е на творчески ателиета по фотография. Атанас Кънев е емблематичен автор на Пловдив. Част е от международната програма “Артисти за деца”.

Какво те привлече към Африка извън участието в проекта „Артисти за деца“?

Мечтаех за Африка от дете. Препрочитах по три четири пъти книгите „Серенгети не трябва да загине“ и „Няма място за дивите животни“ от Бенхард Гжимек. Мечтаех за да видя  Африка, животните и простора й. А когато получих поканата за Кения си помислих, че човек е добре да внимава какво се пожелава, защото може да се сбъдне (смее се).

Това, което видя в Кения съвпадна ли с твоите представи за Африка?

Нямах очаквания. Исках да вдишам въздуха на Африка и да се потопя в местната култура далеч от познатите туристически маршрути. Поканата за участие в проекта ми осигуряваше точно това. И в интерес на истината въздуха там бе някакво дежа вю за мен сигурно от предишен живот. Веднъж вдъхнал Африка тя ти остава в кръвта и искаш винаги да се връщаш, сякаш част от корените ти са там. Може би са прави учените, които казват, че човечеството се е зародило в Африка.

Какво те впечатли там като фотограф? 

О, за фотограф от Европа това е кошмар, защото всичко впечатлява. Особено светлината. Градът Кисуму е до екватора и слънцето е доста близо до земята.  Впечатли ме и непринудеността на хората и желанието им да общуваш, веднага се чувстваш като у дома си. Можеш да видиш истинско произведение на изкуството – картини на местни артисти, които се продават на някой прашен кръстопът на земята. Можеш да срещнеш бизнесмени, които спокойно се хранят в обикновени ресторанти. Хората са любезни и усмихнати, липсва каквато й да е нервност, което е така нетипично за нас.

Тази изложба е дълго мечтана, защо е важна за теб?

Отпътувайки от Африка вече знаех, че ще я нареча  „Далеч от Африка“,  защото вече бях далеч (смее се). Не исках да показвам стандартните снимки на отчаяние и бедност, напротив исках да  покажа позитивните страни на Кения и проектът за работа с деца чрез изкуство. Мисля, че той наистина промени съзнанието им. Проследявайки творческия процес и финалния фестивал имаше толкова емоция във всички участници и гледащи. Изключително преживявания да виждаш африкански деца да играят български, руски или индийски приказки. И аз искам да покажа без фотошоп това, което видях и усетих там. Да поканя зрителите да усетя със сърцето си, да съпреживеят Африка с нас.

Какво отнесе със себе си от Африка?

Там видях как хората живеят доста бедно. Връщайки се тук, казвах на приятелите си не купувайте излишна храна и не я изхвърляйте. Замислих се колко му трябва на човек да е сит и вместо да мисли за ядене, по-добре да сътвори нещо градивно или да намери начин да помогне на някого.  И отнесох разбира се невероятния простор на Африка и усмивките на хората.

Като какъв човек се определяш?

Бял. Мазунго, което значи бял на суахили. Неуравновесен, малко мъдър и все още горящ и желаещ да промени света към добро и градиво.

 Как би определил Елена, какъв човек е?

Разпиляна и едновременно с това изключително градивна, умееща да общува, очарова и ръководи хора,  и най-вече голям приятел. Няма да кажа колко години (смее се).

Изложбата продължава до 23 август.

 

Репортаж от откриването и галерия с още снимки вижте в Под тепето.  

 

В горещия август Градската художествена галерия ще представи африкански сюжети на артисти, заснети от двама известни – професионалния фотограф Атанас Кънев и театралната режисьорка Елена Панайотова. Създавате фотоизложбата „Далеч от Африка“, която ще бъде представена пред пловдивска публика от 3 до 23 август в Залите за временни експозиции.

Изложбата представя предаването „Артисти за деца“, продуцирано от Фондация „ДЕН ГРИ“ и ръководено от Елена Панайотова в Кения (2011- 2017) и България (2002- 2017). В този проект са включени 5000 деца и младежи в риск и 300 артисти от Африка и Европа, обучени от български екипи в практиките на приложен театър. През 2016 г. е сред осемте проекта от общо 1800 от цял ​​свят, подкрепени от ЮНЕСКО за ценност за културно разнообразие в света

Фототворбите произвеждат процеса на въвличане на африкански артисти и деца в риск в творчески обучения и създаване на театрални фестивали върху местни легенди и приказки на брега на езерото Виктория в Кения. Включени са и документални кадри от Кения и Занзибар. Изложбата на повдига въпроси за ролята на документалната фотография, като популяризира уникален български модел за прилагане на сценични изкуства за социална промяна.

Проектът е финансиран от НФ Култура по програма „Социално ангажирани изкуства“.

Атанас Кънев е фотограф на свободна практика с над тридесетгодишен професионален опит. 25 години снима репортажна снимка за вестниците „24 часа“ и „Марица“ в Пловдив. Носител е на много награди, включително на Награда „Пловдив“, награда на Пощенска банка, награда на Канон и други. Участвал е в редици на изложби в страната и страната, ръководител е на творческото ателие по фотография. Атанас Кънев е емблематичен автор на Пловдив. Част е от международната програма “Артисти за деца”.

Елена Панайотова е театрален режисьор, продуцент и педагог, изиграла ключова роля в появата на нови тенденции в театралната практика в страната. Повече от 25 години работи като режисьор на драматични, куклени и оперни спектакли в България и страната. Дългогодишен преподавател в Академия за изкуства в Утрехт, Холандия, както и в НБУ. Нейните спектакли са получили престижни награди и номинации и са представени на различни европейски фестивали. Носител е на Награда “Пловдив” за 2019 г. за спектакъла „Принцът на морето и принцът на земята” в Държавен куклен театър - Пловдив, номиниран е от Столична община за изключителни постижения в сферата на изкуството за режисурата на спектакъла „Шахнаме: Сказание за Зал” в театър „Азарян, София 2021 г., и други. Поставила е също в Драматичен театър – Пловдив и в Държавна опера – Пловдив.

 

Tapi Project, ърбън-инди-фолк феноменът на Сурат (щата Гуджарат), отново е на турне в Европа. За четвърти път в кариерата си и за първи път след пандемията. Започнаха европейската си обиколка като хедлайнери на фестивала „Джаз на село“ в Камен бряг в последния ден на юли, а в първия уикенд на август ще бъдат специални гости на радио фестивала „Аларма Пънк Джаз“ на програма „Христо Ботев“. Първо в Пловдив в събота и после в София в неделя.

Групата пристига с нов албум (Khuda ne mere) и този път в пълния си състав – Йогендра Санияуала (китари, композиции), Суати Минакши (глас, и то какъв!), Гоурав Кападия (барабани) и Бижу Намбияр (бас, клавишни). Стилът на квартета е някъде на границата между инди-рока и „новите градски песни“, а маниерът на пеене и гласовият диапазон на Суати ни карат неволно да се замислим за Ане Брун, за Бьорк, за Дженис Джоплин… само че с текстове на хинди и гуджарати и с характерните за субконтинента вокални техники. Влиянията в музиката на Tapi Project, както може да се очаква в днешния глобализиран свят, са в доста широк спектър – от Radiohead до пакистанската певица Абида Парвин, вливащи се сякаш като притоци в голямата река, от която групата взима името си – Тапи в щата Гуджарат.

„Като говорим за сцената в Индия днес, ние не можем да я разглеждаме изолирано от сцената в Пакистан, в Бангладеш и въобще в региона. И този „градски фолк-рок“, който свирим ние, има своята сцена и в Пакистан – дори повече, отколкото в Индия“ – твърди създателят на групата Йоги Санияуала. Музиката, която свирят Tapi, този градски инди-фолк-рок, разказва съвременни градски истории, но с щипка древна мъдрост, самоирония и характерния за жанра философски съзерцателен мрак – сякаш сте седнали на здрачаване и си водите задушевен разговор с Джони Кеш, Бърт Йенш или Бони Принс Били. Музикалната вселена на Tapi, както казват самите те, е вдъхновена от човека, а не от машината. И именно оттам идва и тази топлина, която чувствате, когато попаднете на техен концерт – сякаш сте си у дома със стари приятели, с които отдавна не сте се виждали.

На 6 август (събота) в Пловдив специални гости на Tapi Project в Bee Bop Café са музикантите от друг един любим на публиката на „Аларма“ квартет - Ambient Folklore в състав Петър Делчев (електрическо хърди-гърди), Евгени Чакалов (8-струнна баритонова електрическа китара), Юлия Узунова (клавишни и саунд дизайн) и Петър Тодоров (електрическа перкусия). Концертът започва от 21:00ч.

 

Рок музикантите от Б.Т.Р. ще изнесат съвместен концерт с екипа на Музикално-драматичен театър „Константин Кисимов“ Велико Търново

Концертът под надслов „Мюзикъл и рок“ ще бъде представен за първи път пред публика в Пловдив на Лятна сцена ОРФЕЙ на 25.08.2022 г. в 20:30 ч. В него музикантите от Б.Т.Р. ще свирят с оркестъра на великотърновския театър с диригент Маестро Георги Патриков. В програмата като солисти ще участват Наско от Б.Т.Р., Теодора Петрова, Миряна Калушкова и Гергана Стоянова.

По време на концерта рок музикантите за първи път ще изпълняват фрагменти от обичани мюзикъли заедно с оркестъра на театъра. В програмата са включени арии и дуети от мюзикълите „Уестсайдска история” на Л. Бърнстейн, „Фантомът на операта” и „Котки“ на А. Лойд Уебър, както и от неговата рок опера „Исус Христос суперзвезда”. Във втората част ще звучат вечните хитове на Б.Т.Р. в оркестрация за рок група и симфоничен оркестър.

„Мюзикъл и рок“ е вторият интересен музикален проект, който екипът на МДТ реализира в своя юбилеен творчески сезон. Първата успешна съвместна продукция бе концертът „Отражения“ с обичания Орлин Горанов, с който театърът гостува в редица градове в страната. Концертът с Б.Т.Р. също ще бъде представен в турне – Добрич, Шумен, Варна, Русе, на 25 август Пловдив и след това в Стара Загора.

Билети в мрежата на Eventim.bg, Grabo.bg, каса на ДК „Борис Христов“, тел. 0885223552

На 5 септември в атмосферата на красивия Античен театър в гр.Пловдив 20:30 ч., Балет „Арабеск“ ще представи една силна и атрактивна програма, един очарователен творчески калейдоскоп от фрагменти от най-добрите спектакли на трупата, ще подари на пловдивската публика вълнуващо и емоционално преживяване, което ще ви зарежда с живителна сила дълго време.

В програмата са включени спектакъла „Следобедът на един фавн“ на хореографа Мила Искренова, „Двойственост“ на хореографа Лиз Лий (Великобритания) и специално подбрани фрагменти с хореографии на Аршак Галумян (Германия), Ангелина Гаврилова, Филип Миланов, Мириам Енгел (Израел) и Боряна Сечанова.

В спектакъла „Следобедът на един Фавн“ Мила Искренова интерпретира по иновативен начин принципи, заложени в хореографията на легендарния руски балетист, с полски произход Вацлав Нижински, както и хореографски вариации на антични изображения и скулптури. В музикалната партитура, наред с музиката от всеизвестния прелюд Мила Искренова използва композиции за сиринг флейта на френския композитор Дебюси както и стихове от едноименната поема на Стефан Маларме.

„Двойственост“ е спектакъл, който трупата танцува с удоволствие и почти без прекъсване повече от 10 години. Това е спектакъл създаден по музика на Астор Пиацола, костюми на Цветанка Петкова Стойнова, стихове на Пабло Неруда на базата на уъркшоп, проведен от британската хореографка Лиз Леа с трупата.

Лиз Лий е моделирала движенията на танцьорите и според нея тяхната отдаденост към нови начини на работа и ентусиазмът им са били истинска радост за нея. Стилът на творбата съчетава по изключително атрактивен начин традициите на Изтока и Запада, танца и бойните изкуства.

Днес „Арабеск“ е не просто трупа от световна класа, но и своеобразна школа за изпълнители и хореографи, генератор на идеи, източник на информация за случващото се в света на съвременния танц.

Фрагментите, които ще представят различните хореографи се характеризират с личен, колоритен и уникален език, базиран както на съвременни танцови техники така и на театрални методи. Хореографските откъси вълнуват публиката по деликатен начин, с физическа и емоционална дълбочина.

Билети се продават в системата на Ивентим.бг и на касата на Античния театър.

Страница 1 от 2072

КОНТАКТИ: redactor@kapana.bg; reklama@kapana.bg


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…