Капана.БГ
Спортната драма между легендарните „Борг/Макенроу“ само в Lucky Дом на киното
Като един от най-посещаваните филми на последното издание на „Киномания“, спортната драма „Борг/Макенроу“ получава нови прожекции в Lucky Дом на киното. Базиран на един от най-легендарните мачове в историята на тениса, филмът противопоставя темпераментите на двамата спортисти и се фокусира върху турнира „Уимбълдън“ през 1980 г.
По това време шведът Бьорн Борг (Сверир Гуднасон) вече е печелил „Уимбълдън“ четири пъти. 24-годишен, обожаван, богат и сгоден, той на пръв поглед е постигнал всичко. Съперникът му – американецът Джон Макенроу (Шая Лабьоф), е магьосник на корта, който по време на мач може всеки момент да експлодира в гневни обиди към съдиите и зрителите. Двамата спортисти сблъскват необхватните си таланти и вътрешните си демони, когато най-накрая се изправят един срещу друг в един от най-паметните мачове в историята на корта.
Филмът е дебют на датския документалист и телевизионер Янус Метц и предлага смесица от спортна драма и психологически трилър, както и отлични изпълнения от актьорите Сверир Гуднасон, Шая Лабьоф и Стелан Скарсгаард.
Деси Андонова (Phuture Shock) с вълшебен DJ сет тази вечер във Фарго
Тази вечер (19-и януари) за първи път в клуб Фарго пристига за диджей сет магнетичната Деси Андонова, позната като Dj Desy. Танцьорите да се чувстват предизвикани от музикалната селекция, а на бара посетителите ще могат да опитат авторските коктейли на барманския колектив на клуба.
След като завършва музикалнотo училище в София със специалност класическо пеене, Деси запява в първата си банда Scam, съвместно с Рони от Насекомикс. Следва участие в проекта Plastic Hi Fi.
През 2000 г. започва да колекционира грамофонни плочи, за да застане на сцената и като DJ Desy. По същото време тя се превръща в гласа на легендарната българска банда Phuture Shock, а в последни години е част от известното суинг трио Sentimental Swingers и има проекти с артисти като Белослава, Sound Solutions и Mr. Moon.
В момента Деси се е фокусирала около соловата си кариера в многобройни колаборации с различни диджеи и продуценти и подготвя нов албум, в който участват музиканти от семейството на Sofia Beats.
Whisky Tasting в Сандъкъ Scotland vs. Japan
Поредица уиски двубои подготвят в бар Сандъкъ. В първия от поредица "уиски двубои" се изправят шотладски и японски бленд уискита. Изборът на организаторите се спря на лимитирания Chivas Regal Mizunara и новия Dewar's 15 Year Old - The Monarch да защитават честа на Шотландия, а за Япония "Super Nikka Revival Limited Edition" и Nikka 8 Year Old Black .
Цената на дегустацията е 30 лв., а местата са ограничени до 12. За резервации 0888938075. Началният час на събитието е 21:00.
Концерт на Сръбската Група Alogia в Полинеро
Сръбската Група AlogiA, е вече добре позната на Българската Рок Публика. С шест албума зад гърба си, съвместни участия пред хиляди фенове с Whitesnake, Apocalyptica, Savatage и много други, Музикантите се пристигат за Първи Самостоятелен Концерт в Полинеро. Той е тази вечер от 21 часа.
Old School Trombone с Вили Стоянов в Bee Bop Café
Ако бъдат помолени да опишат звученето на любимия тромбон на Вили Стоянов, повечето, които го познават, най-вероятно ще използват думите: "мощен", "силен", "арогантен", "експлозивен", "чудовищен". И това няма да е лъжа, защото Вили има доста характерен стил на свирене, който трудно може да остане незабелязан. Концертът на Стоянов е тази вечер (18 януари) от 21 часа в Bee Bop Cafe.
С настоящата програма, Вили иска да ви покаже другата страна на неговия тромбон – нежната и романтична, приемайки предизвикателството да покаже тромбона, като солиращ инструмент.
В програмата са избрани произведения на Дюк Елингтън, Слайд Хемптън, Чарли Паркър, Телониъс Мънк и други, с които Вили разхожда слушателите по улиците на Ню Орлиънс и им показва как е звучал джазът през 30-те и 40-те години на миналия век.
А с жизнерадостния си характер, Вили успява да пресъзададе освен енергията на Ню Орлиънс, с типичното рагтайм и диксиленд звучене, но също така и любовта между джаза, регето, фънка, хип-хопа и увлича по много заразителен начин публиката.
Балет „Арабеск” идва в Пловдив със „Сидхарта” по Херман Хесе
Спектакълът на хореографа Мила Искренова е част от програмата за 50-я юбилеен сезон на танцовата трупа
Балет „ Арабеск” ще гостува в Пловдив със спектакъла „Сидхарта” по Херман Хесе на 8 февруари, на сцената на Драматичния театър. Проектът на хореографа Мила Искренова е част от програмата на 50-ия юбилеен сезон на танцовата трупа, замислена като един обзор на тенденциите, посоките и хореографите, които са определящи за развитието на „Арабеск”през годините. Важно място в този период от половин век заема направлението танцов-театър, като негов ярък представител, анализатор и творец е хореографът Мила Искренова. Затова месец февруари, в годината на юбилея на Балет „Арабеск“, е посветен на творчеството на Искренова.
"Сидхарта" е танцово-театрален спектакъл по мотиви от философската поема на Херман Хесе Върху великолепната музика на Вагнеровите увертюри от „Тристан и Изолда“, „Танхойзер“ и „Лоенгрин“, единствената рага на Лед Цепелин и шлагери от 30-те години, хореографът Мила Искренова предлага едно пътуване към съвършенството по поетичната повест на Херман Хесе „Сидхарта“. Изискната сценография и костюмите са на Свила Величкова, видеопроекциите – на Никола Налбантов.
Спектакълът предизвика много мнения, някои крайно противоречиви. Това означава, че силата на образите в него не са оставили никого равнодушен, а са го накарали да реагира със силно чувство. Защото самият спектакъл "изгаря чувствата". Образът на Сидхарта и духът, който витае в обстановката ни прави всички по-уверени и силни. Всяка една от деветте части на спектакъла, изграден от Мила върху текста на Хесе, е медитация и заедно с това - интензивно визуално изживяване.
Спектакълът на Мила Искренова представя европейското разбиране за Изтока, срещата между Изтока и Запада. В търсенето на общ език между двете различни цивилизации хореографът се опира на много културно-исторически кодове, съдържащи се в музиката, танцовия език и образността.
Мила Искренова споделя, че винаги си е представяла повестта "Сидхарта" на Хесе, написана през 1922 година като танц още, когато я е прочела за първи път на 16 години. Нейният спомен от това първо прочитане е на неизразимо силно впечатление на красота, една поетична философска повест за търсене на съвършенството.
Много години по-късно от първата среща със „Сидхарта“, Мила Искренова се връща към Херман Хесе. Интуитивното й любопитство този път е породено от това да разбере защо Херман Хесе пише „Сидхарта“ и за да бъде максимално вярна на автора, нейният интерес е продиктуван от това да си обясни в какво състояние, в какъв житейски период е бил самият той; защо е отишъл в Индия и след това се е върнал, разочарован от Индия; защо пише „Завръщането на Заратустра“, защо на 42 години, през 1919 г., напуска Германия и се отказва от германско поданство, защото е крайно разочарован от германската политика и от процесите, които се развиват в обществото там; защо се оттегля от света изобщо и не иска да има нищо общо с това ретроградно човечество и започва да се занимава с овощарство и да рисува в едно италианско село, където се затваря в една къща с висока ограда и гони дори и хората, които се доближават до оградата. Затова пък при него бягат от Германия впоследствие много изтъкнати интелектуалци като Томас Ман и Бертол Брехт.
Всички тези открития, споделя Мила Искренова, й дават ключа към спектакъла. Така Мила стига за себе си до извода, че „Сидхарта“ е една проекция, в която Херман Хесе идеализира своята представа за света и търси спасителен мост за хората, за себе си. Херман Хесе, според авторката, вярва, че през каквито и изпитания да минава човечеството, идеите за хуманизма ще надделеят.
„Сидхарта“ е изключително актуална днес. Периодът , в който е писана повестта, толкова наподобява днешното време така тревожно и заредено в същото време, когато търсим стабилни основи, които ни се изплъзват.
Затова Мила се насочва точно сега към Сидхарта, защото преживява същата тревога, както много други хора по света.
Фоайето на Областната управа става Камерна зала за културни събития
Идеята на е на губернатора Здравко Димитров
Творби на Вълчан Петров, Димо Кенов и скулптора Димчо Павлов красят пространството
Фоайето на Областна администрация Пловдив ще се превърне в Камерна зала, за да приюти културни събития и мероприятия на творци от региона. Идеята на губернатора Здравко Димитров е да бъде създадено ново пространство, в което да се реализират концерти, изложби и камерни театрални постановки.
Пространството е изключително подходящо за провеждане на културна събития и мероприятия. Стените са декорирани с великолепни мозаечни платна на Вълчан Петров и Димо Кенов, покривът е пирамидална стъклена Оберлихт конструкция, която дарява залата с постоянен достъп на естествена дневна светлина, а точно в средата е разположен уникален шадраван, дело на скулптора Димчо Павлов, който остана единственото негово произведение, изложено на обществено място.
Всички културни събития в новата Камерна зала, която разполага с много добра естествена акустика, ще се провеждат под егидата на Здравко Димитров.
Официалното откриване на Камерна зала в Областна администрация ще се състои на 1 февруари с концерт на именития пловдивски тенор Ивайло Михайлов, който е сред инициаторите на проекта.
Събитието, което ще е с вход свободен, е с начален час 18.00 часа, а програмата е съставена от песните на Пучини. Акомпанимент на роял - Мария Калоферова.
