Първото представяне „Там където винаги е по - светло" в Солун е на 29 март, в Пловдив ще се играе на 9 юни

На 9 юни 2025г. на сцената на Дом на културата „Борис Христов“ от 19.00 часа, Балетно студио „Буратино“ ще отбележи своя 60 - годишен юбилей. Новата балетна постановка носи заглавието  „Там където винаги е по - светло". Постановката е дело на проф. Желка Табакова  и д-р Бонка Матова.  Първото представяне  ще се състои на 29 март в Солун, Гърция  на сцената на театър Анетон.

Балетно студио “Буратино” възниква по идея на балетния си педагог Маша Иванова.  Създадения концертен състав поема творческите изяви на съществуващата преди това балетна школа и на основата на танцовото изкуство дава необходимите знания, навици, танцувална техника, сценично присъствие и общочовешки добродетели. Балетното студио обучава деца от 6 до 18 годишна възраст. Годишно в него се обучават 80 – 100 деца. Програмата, по която се работи, е съобразена за всяка възрастова група. В студиото се изучават ритмика и пластика, класически и исторически танци, характерни и модерни танци. Много от учениците на БС “Буратино” стават професионални балетни артисти и днес танцуват по сцените в България и чужбина. Главен художествен ръководител на студиото е Маша Иванова.

Репертоарът на БС “Буратино” е разнообразен – от отделни класически тематични и сюжетни танци до самостоятелни балетни спектакли. За всеки творчески сезон БС “Буратино” разполага с балетен спектакъл и концертна програма с продължителност 60 мин. От юни 1999 г., Балетно студио “Буратино” е домакин и организатор на Международен детски балетен фестивал “С любов за танца”, който се провежда през година от 1 до 4 юни с подкрепата на община Пловдив.

БС “Буратино” осъществява множество самостоятелни концерти и задгранични турнета. Студиото е концертирало в Македония, Сърбия, Хърватска, Словения, Чехия, Словакия, Гърция, Молдова, Украйна, Русия, Унгария, Австрия, Франция, и Италия. Осъществява съвместни концерти с балетно студио “Артешена” – Верона, Италия. Собственият облик, стил и репертоар на БС “Буратино” заемат своето достойно място в културата на гр. Пловдив и радват почитателите на балетното изкуство.

БС “Буратино” е притежател на “Награда Пловдив” /2004 г., 2010 г. и 2012/ за своите високи постижения в областта на балетното изкуство. Първа награда за изпълнение, актьорско майсторство и костюм, две първи награди за индивидуални изпълнения и първа награда за балетен педагог в Римини, Ричоне на фестивала „Магия Италия“ 2012.

Организатор и домакин е Националната гимназия за сценични и екранни изкуства

Заместник-кметът по култура, археология и туризъм на община Пловдив Пламен Панов и директорът на Националната гимназия за сценични и екранни изкуства в Пловдив - Николай Томов ще дадат в петък началото на 11-ия Национален ученически конкурс по актьорско майсторство в Пловдив. Конкурсът е с продължителност два дни, откриването на 28 март е в 9.00  часа, обявяването на победителите и награждаването - в събота, 29 март. Мястото на провеждане е 3-то ателие на Националната гимназия за сценични и екранни изкуства (НГСЕИ), ул. „Петко Д.Петков“ № 8.

В престижния Национален ученически конкурс по актьорско майсторство участват  талантливи ученици от средните училища по изкуствата и младежки театрални формации от цялата страна. Те са от 8 до 11 клас, но ненавършили 18 г. до завършване на конкурса, и  участват в надпревара за едногодишни стипендии (1-во, 2-ро, 3-то място в три категории), които Министерство на културата отпуска при условията на Наредбата за закрила на деца с изявени дарби.

За втора година, две едногодишни стипендии отпуска и Община Пловдив. Решението за това бе взето от Общинския съвет през 2023г., като подкрепа е заложена до 2028г.  

В 11-тия Национален ученически конкурс по актьорско майсторство участие са заявили ученици от театралните паралелки от пет училища по изкуствата към Министерство на културата: НГСЕИ- гр. Пловдив; НУМСИ ,„Проф. Панчо Владигеров“ гр. Бургас; НУМСИ „Христина Морфова” гр. Стара Загора, НУИ „Панайот Пипков“ – гр. Плевен; НУИ "Проф. Веселин Стоянов"- гр. Русе. Те ще представят своите творчески постижения в три категории: Направление „Драматичен театър“, Направление “Куклен театър“ и Направление „Невербален театър“/“Пантомима“. Учениците се представят с монолози, откъси от пиеси, куклени етюди и части от проза.

Авторитетното жури, натоварено с нелеката задача да извърши оценяването се председателства от проф. Петя Стоилова от НАТФИЗ, членове са: гл. ас. д-р Ралица Ковачева-Бежанова, НАТФИЗ, доц. д-р Михаела Тюлева от НАТФИЗ, българският театрален, филмов и телевизионен актьор, режисьор и преподавател в НАТФИЗ - Ивайло Христов, Ивомир Игнатов-Кени създател, актьор, режисьор в театър Хенд и театрална школа „Червен нос“, както и представители от МК и Община Пловдив.

Голяма част от инициативите, които Националната гимназия за сценични и екранни изкуства в Пловдив организира през настоящата 2025 година са посветени на важен юбилей.  Уникалното за страната, а и за Балканите, учебно заведение чества 50 години от основаването си. На 27 март, по повод Международния ден на театъра, възпитаниците и техните преподаватели ще участват в мащабно шествие по Главната улица, което започва в 11.00 часа от двора на Драматичен театър - Пловдив.

Ден по-рано, на 26 март, в галерия „Ромфея“ в 18.00 часа се открива изложбата „Мечта“ на ученици от Гимназията. Националният конкурс за актьорско майсторство също е посветен на годишнината, като за учениците е организиран специален уъркшоп на тема „Психологически театър“ с доц. Снежина Петрова – актриса, ръководител на департамент „Театър“ в НБУ и изтъкнат преподавател.

Изложба с произведения на бивши възпитаници на Гимназията ще бъде открита на 15 май в галерия "Капана“. Предстои и още една ученическа изложба на 6 юни в галерията на Дружеството на пловдивските художници,  а през лятото ще се проведе Международен пленер с участници от няколко държави.

Кулминацията на честването на 50-годишнината на НГСЕИ е на 26 септември в Драматичен театър – Пловдив.

Два чуждестранни филма – американският „Умри като мъж“ на арменския режисьор Ерик Назарян и „Десет килограма“ от Израел предстоят тази вечер, понеделник, на София филм фест в Пловдив. 

В 18:30 можем да гледаме историята на самотна майка, която се опитва да откъсне своя 17-годишен син от гангстерските банди. Историята се развива в бързо развиващ се квартал в Лос Анджелис, който все още се възстановява от десетилетията на стрелби и бандитско насилие. Филмът „Умри като мъж“ изследва ритуалите на прехода и кодовете на мъжествеността, които са на преден план в духа на съвременната епоха, както и обновяването на бедните райони и влиянието на този процес върху общностите в Лос Анджелис днес.

Късната прожекция от 20:45 часа е копродукцията между Израел, Гватемала и САЩ „Десет килограма“. Историята разказва за жена, която пътува за Боливия, но е хваната с огромно количество кокаин, подлъгана от непознат за нея човек. Тя става медийна сензация, успява да се измъкне от затвора през Бразилия и се завръща в Тел Авив, откъдето разказва историята си в книга, превърнала се в бестселър. Филмът ще бъде представен лично от режисьора Дорон Еран и продуцента Томер Алмагор.

Цялата програма на фестивала може да се открие на kinolucky.com, откъдето могат да се закупят и билети за филмите. Те се продават и на касите на LUCKY Дом на киното, които работят всеки делничен ден от 16 до 21 часа и в почивните дни от 10:30 до 21 часа. Цената е 12 лева, с намаление за учащи и пенсионери 10 лева, а карта за 5 прожекции е на цена 55 лева.

Природонаучният музей в Пловдив организира занимателен „Пиратски уикенд в Музея“. Търсене на съкровища, пиратски битки, приключения и загадки за морета и океани очакват децата на 5 април /събота/ в Природонаучния музей. В рамките на 90 минути децата ще учат, ще се забавляват и ще творят. Участниците в пиратското забавление ще търсят ковчеже със скрито съкровище в залите на музея. Очаква ги образователна обиколка на залите „Аквариум“, „Морски аквариум“ и „Риби“ с кратка беседа за експонатите и морските обитатели. 

Преобразени като пирати ще се включат в играта „Пиратски оръдия“ –  ще тренират своята точност, бързина, креативност и колективен дух. В рамките на приключението всяко дете ще изработи и декорира самостоятелно макет на пирати, кораби, съкровища и аксесоарите за тях. 

Всички участници ще си тръгнат със сътворения макет и подарък – личен бадж сертификат, че са част от пиратското семейство. 

Сдружение „АртеВизия“ са водещи на събитието и се ангажират с провеждането на заниманията, макетите и материалите за тях.

Очакваме желаещите от 5 до 10 години да се включат в „Пиратски уикенд в Музея“!

Дата: 5 април /събота/ 2025 г.

Часове:

Първа група от 10.00 часа

Втора група от 13.00 часа

Времетраене: 90 минути

Цена: 30 лв. (заплащат се на касата на музея)

Предварително записване на телефон: 0882750440

Новите спектакли „Insert Coin / Player One“ на Коста Каракашян и „Fantastic Futures“ на Александар Георгиев стават част от програмата One Dance Festival 2025. Фестивалът е копродуцент на двете произведения, представящи динамиката на българската танцова сцена. Александар Георгиев използва кинетичната емпатия между изпълнители и публика, за да провокира съвместни проекции на бъдещето. Коста Каракашян поставя зрителите в интерактивна игра, като чрез своите действия те ще направляват хода на спектакъла и интеракциите между персонажите, вдъхновени от видеоигрите и дигиталното съществуване.

Премиерата на „Fantastic Futures“ на Александар Георгиев е насрочена за 30 май в Драматичен театър – Пловдив. Седмица по-късно, на 6 юни, във Военен клуб – Пловдив ще се състои и премиерата на имърсив спектакъла „Insert Coin / Player One“ на Коста Каракашян. 

Това са две от трите български и общо шест копродукции в настоящо издание на фестивала, което ще се проведе между 16 май и 8 юни в Пловдив. Известните до момента копродукции са „Моята Свирепа Невежа Стъпка“ на първия носител на международната танцова награда Rose 2025 Христос Пападопулос от Гърция, “FRANK” на Чериш Мензо от Белгия и “Borda“ на Лиа Родригес от Бразилия. 

INSERT COIN / PLAYER ONE

INSERT COIN / PLAYER ONE е спектакъл – игра между реалния и дигиталния свят, в който публиката направлява четиримата герои. В залата на Военен клуб – Пловдив четирима танцьори превключват между безжизненост и експлозивно движение, като пренасят хаотичната енергия на бойните игри във физическото пространство. Като в игра, но и наистина, те ще се изправят един срещу друг, но и срещу себе си, а публиката ще избира да бъде техен съюзник, противник или съдия. В този потапящ спектакъл на Karakashyan & Artists сцената се превръща в излъчвана на живо дигитална игра, в която се срещаме с NPC (неигрови персонажи), мисии и призрачното ехо на онлайн света. Футуристичните костюми и светещите аксесоари подсилват усещането за битка между действителността и фикцията, между аватара и човека.

За Коста Каракашян

Коста Каракашян е режисьор, продуцент, хореограф и писател. Проектите му изследват развиването на емпатия чрез танц, кино и образование. Завършва бакалавър „Съвременен танц“ в Колумбийския университет в Ню Йорк и магистратура „Права на човека и демократизация“ в Глобалния кампус за права на човека във Венеция. Проектите му са представяни от NOWNESS, The New Yorker, The Guardian и ELLE и в САЩ, Канада, Германия, Норвегия, Египет, Виетнам и Япония. След участието си като най-младия професионален танцьор и хореограф в Dancing with the Stars Виетнам основава Karakashyan & Artists, мултидисциплинарна компания от танцови артисти, които смело преминават през различни дисциплини с акцент върху движението и разказването на силни социални истории.

Компанията реализира имерсивни танцови проекти като вдъхновения от кулинарията спектакът „КУХНЯ“ (част от Нощ на театрите 2024) и “Последният залез” в Регионалното депо за неопасни отпадъци – Габрово в копродукция с Гьоте-институт и в колаборация с Грийнпийс и Международното биенале на хумора и сатирата. Каракашян е отличен от Berlinale Talents 2024 и Forbes 30 под 30 Европа в категорията „Изкуство и култура“ и е член на Европейската филмова академия. 

Fantastic Futures

„Fantastic Futures“  е спектакъл между личните и колективните прочити на носталгията, в който движенията и насладата стават едно. Хореографът Александар Георгиев избира да постави танца не фронтално, а в 360-градусово пространство, отворено за съвместно преживяване и въобразяване. Фокусът върху гърба на изпълнителите не означава отсъствие, а тъкмо обратното – пренасяне в множество минали и бъдещи реалности. Хореографията се разгръща чрез многоизмерни траектории, вместо фиксирани позиции и линеен разказ, приемайки промяната за своя същност. Така Александар Георгиев отваря поле за еманципация на тялото, което не излиза на сцената, за да бъде видяно, а да се постави в бъдещи проекции – индивидуални, групови, а защо не и обществени.

Той използва кинетиката и идеята за кинетичната емпатия като хореографски метод в продължение на своите танцови практики и естетики, които му донесоха ИКАР за творбата The Power of S и номинация за актуалното издание на наградите за солото ATRÁS. „Fantastic Futures“ е покана да надникнем в това, което можем да изградим заедно, стига първо да си го представим. Така чрез носталгията и желанието, с танц, музика и светлина, изпълнителите и публиката могат да скицират повече от едно възможно бъдеще – бъдеще, което диша свободно, без да е предопределено или приватизирано. Бъдеще, което танцува. 

За Александар Георгиев

Александар Георгиев, известен като Ace, е хореограф и танцьор, чиято работа изследва радикалната нежност на човешкото тяло. В творчеството си той се занимава с куиър носталгията, политизирането на ануса, акта на „четене отзад“ и носталгията като метод за поетично архивиране. Често определяни като „радикална нежност“, представленията му са по-скоро романтични, отколкото активистки или образователни, което ги прави по-достъпни. През куиър перформативната призма Александър преразглежда историята не като коректив, а като средство за съвместно измисляне на приобщаващо бъдеще. През 2022 г. Александар печели националната награда ИКАР за спектакъла The Power of S, а тази година е номиниран отново за отличието със соловата си хореографска работа ATRÁS и лекцията пърформанс Anal Body / Anal Politics. През 2008 г. Александар основава STEAM ROOM и Imaginative Choreographic Center (ICC) заедно с Дарио Барето Дамас и Жана Пенчева. Свързан е с различни културни структури, като работи за денационализиране на артистичните и културните практики, като същевременно насърчава съвместното мислене, съвместното мечтаене и съвместното създаване на алтернативни перспективи чрез хореография.

По повод Международния ден на театъра на 27 март 2025 г. Пловдив ще бъде сцена на празнично театрално шествие, организирано за втора поредна година от Драматичен театър – Пловдив в сътрудничество с други културни институции в града. 

Шествието ще започне в 11:00 ч. от двора на Драматичен театър – Пловдив, като ще премине по цялата Главна улица, ще достигне до площад „Централен“ и ще завърши на площад „Театрален“. Тази инициатива има за цел да обедини театралната общност, приятели на изкуството и граждани в едно празнично събитие, което подчертава значимостта на театъра в културния живот на Пловдив.

Когато шествието достигне площад „Театрален“, ще се състои специален концерт – „Пеещите артисти на Пловдив“. Вечерта, в 19:00 ч., в Драматичен театър – Пловдив публиката ще може да гледа постановките „2084. REX“ и „Венецианска загадка“.

Миналата година, на 27 март 2024 г., подобно шествие беше организирано по случай откриването на новия площад „Театрален“ в Пловдив. Тогава театралната общност и гражданите се събраха, за да отпразнуват Международния ден на театъра с мащабно шествие, което премина по Главната улица и завърши на новооткрития площад.

Международният ден на театъра се отбелязва ежегодно на 27 март от 1962 г., по инициатива на Международния театрален институт към ЮНЕСКО. Този ден е посветен на значимостта на театралното изкуство и неговата роля в културния обмен и разбирателството между народите.

Снимка на корицата: Шествието през 2024 година