Вачева е първата пловдивчанка, която става част от листа творци на галерия Сариев

Родената в Пловдив Мартина Вачева вече е част от листа на представляваните от престижната галерия SARIEV Contemporary художници. Тя е на 30 години и е най-младият автор в листа на Сариев, както и първият, който живее и твори в Пловдив.

Мартина Вачева е един от най-талантливите и перспективни млади съвременни български артисти. Известният куратор и критик Крис Шарп споделя за работата и: „Основавайки се косвено на Поп традицията, привидно наивните и очарователни творби на Мартина Вачева съдържат подценена изтънченост, която може да се открие в начина и на използването на цвета, композицията и хумора. Заради цялата си очевидна непосредственост това, което тя прави, също се промъква у вас, разкривайки много повече, ако го оставите.”

Това присъединяване е естествен процес в развитието на отношенията на SARIEV Contemporary с авторката и работата ѝ с нейните основатели Веселина и Катрин Сариеви. Това са както галерийни проекти, така и проекти на създаденото от Сариеви Artnewscafe, Пловдив.

Сътрудничеството с Мартина Вачева започва през 2015 г. – период, в който тя създава тиражирани арт книги. Тогава по покана от страна на Сариев, в Artnewscafe се провежда „SERIAL PORTRAITS” – серия от три изложби с портретна илюстрация на Вачева от нейните тиражирани арт книги, а в рамките на фестивала НОЩ/Пловдив 2015, художничката участва с изложбата „Най-доброто от SERIAL PORTRAITS“, отново в  Artnewscafe.

Разпознавайки потенциала ѝ, тя е поканена през 2016 г. от галерия Сариев за самостоятелна изложба в рамките на дългогодишния проект на галерията „ФОН: Млади автори“, целящ да представя и подпомага млади художници и куратори. Изложбата носи името „Сериалити“ и е с куратор Вера Млечевска. След успеха на „Сериалити“ към Мартина следват покани за участие в кураторски изложби и проекти, сред които „Скъпи мой провинциалист“, куратор Виктория Драганова, Swimming Pool, София (2017), „Арт старт: Млади художници, които да следим през 2017-а“, куратори Весела Ножарова, Стефка Цанева, Даниела Радева, галерия Credo Bonum, София (2017), а през 2017-а е и сред селектираните за участие в изложбата на наградата БАЗА за млад художник в СГХГ, и печели наградата – резиденция в Ню Йорк и самостоятелна изложба в Института за съвременно изкуство – София, която предстои.

2017 г. е особено продуктивна за Вачева. Освен участия в многобройни изложби, тогава тя започва да работи керамика в ателието ѝ в Бретан (Франция), а в края на годината участва със site-specific рисунка във второто издание на груповата изложба Let Them Draw в SARIEV Contemporary, курирана от Правдолюб Иванов.
През 2018 г. работи на Вачева са включени в курираната от Натали Хойос и Райналд Шумахер изложба Baywatch, представяща селектирани топ млади автори от Източна Европа, организирана по повод откриването на Kunstverein Ost (KVOST), Берлин по време на Gallery Weekend. През тази година нейни творби влизат в колекциите на Art Collection Telekom, Metropolitan museum library collection, Ню Йорк и колекция Gaudenz B. Ruf, Цюрих и Виена.

На 9 ноември в SARIEV Contemporary се откри втората самостоятелна изложба на Мартина Вачева –  „Кал“, специално подготвена за галерията и включваща нови творби – керамика, изследващи образи от забравени български приказки и легенди, изработени в нейното ателие във Франция. Експозицията може да бъде видяна до 30 декември 2018 г.
В момента Вачева участва и в изложбата „Потапяне – ФОН: Млади автори от Пловдив“ (1 – 25 ноември 2018) в Българското посолство в Хелзинки, Финландия. Тя е част от проекта на Сариев „ФОН: Млади автори“, куратор е Вера Млечевска, а останалите участници са младите художници Вълко Чобанов и Димитър Шопов.

През 2019 г. на Мартина Вачева предстоят участия в 33-то Биенале за графични изкуства в Любляна, Словения с куратори артистичния колектив Slavs and Tatars, както и в груповата изложба „Чуйте ни – Артистичен интелект“ с курарори Натали Хойос и Райналд Шумахер, представяща колекцията на Art Collection Telekom – част от програмата на Пловдив 2019.

Списъкът с представени артисти на галерия SARIEV Contemporary, към който се присъединява Мартина Вачева, дава широк поглед към различни поколения художници и тенденции в изкуството. Авторите на галерията са професионални художници с международна кариера, които принадлежат към европейската художествена сцена. Галерията работи с утвърдени имена като Недко Солаков, Правдолюб Иванов, Стефан Николаев, Лъчезар Бояджиев, както и добиващите известност артисти като Камен Стоянов, Рада Букова и Вальо Ченков, а също така подкрепя развитието на по-младото поколение автори като Лубри, Войн де Войн и Викенти Комитски.
–
Мартина Вачева е родена през 1988 г. в Пловдив. Живее и работи в Пловдив и областта Бретан, Западна Франция. Завършила е Националната художествена академия, София, специалност Илюстрация и специалност Книга и печатна графика, а през 2012 г. специализира в илюстраторския клас на Георг Барбър (АТАК) в Университета по дизайн и изящни изкуства Бург Гибихенщайн в Хале, Германия.
През 2016 г. Sariev Contemporary представя първата ѝ самостоятелна изложба „Sereality“ с куратор Вера Млечевска като част от изложбата „ФОН: Млади автори 2016“ на галерията. След успеха на изложбата нейните творби са изложени в много кураторски изложби и проекти като: „Lifestyles and Still Life“, куратор Вера Млечевска, Lubomirov/Angus-Hughes, Лондон, (2016); изложба на номинираните художници за наградата БАЗА за съвременно изкуство, Софийска градска художествена галерия (2017); „Изображението вече не е налично“, куратор Весела Ножарова, галерия Credo Bonum, София (2017); „Скъпи мой провинциалист“, куратор Виктория Драганова, Swimming Pool, София (2017); „Оставете ги да рисуват II (Драскай и драсвай)“, групова изложба – рисунки, куратор Правдолюб Иванов, Sariev Contemporary (2017); „Арт старт: Млади художници, които да следим през 2017-а“, куратори Весела Ножарова, Стефка Цанева, Даниела Радева, галерия Credo Bonum, София (2017); „Baywatch“, куратори Натали Хойос и Райналд Шумахер, KVOST, Берлин (2018); „Dias de Romance“, куратор Кармен Ферейра, Centro Cultural Recoleta, Буенос Айрес, Аржентина (2018); „Шок и ужас“, куратор Стефка Цанева, Гьоте-институт България, София (2018) и др.

Мартина Вачева е носител на наградата БАЗА за млад художник за 2017 г. – награда, присъждана от Софийска градска художествена галерия и Институт за съвременно изкуство – София.

Творби на Мартина Вачева са част от колекциите Art Collection Telekom, Metropolitan museum library collection, Ню Йорк и колекция Gaudenz B. Ruf, Цюрих и Виена.

Един от най-значимите фотографи на 21 век, американецът Роджър Балън пристига за първи път в България, за да открие ретроспективната си изложба „Архетипи” в Градска художествена галерия – Пловдив на 14 ноември от 18:30 часа. Изложбата ще продължи до 5 декември 2018 г.

Над 120 черно-бели фотографии, направени между 1982 и 2014 година в Южна Африка, ще бъдат показани на двата етажа в Залите за временни експозиции на ул. „Княз Александър I“№15. Творбите са визуален коментар на някои от най-разпространените архетипни състояния на човешката психика и ни водят от тъмнината към светлината, от абсурда към иронията, от отчаянието към освобождаването.

„Във фотографиите ми преобладават символи от дълбоките нива на човешкото подсъзнание. Това е неукротимо място, което има собствени правила и функционира според свои закони. Фотографиите ми свързват моята същност с външния свят. Въпреки това, има безкрайни възможности и от мен зависи да организирам света чрез фотоапарата. В общи линии съм човек, който превръща визуалния хаос във визуална съгласуваност”, казва артистът.

Балън е сърежисьор и арт директор на видеоклипа "I Fink U Freeky", който бележи началото на съвместната му работа с групата Die Antwoord. С характерната си естетика и провокативност  артистът се превръща в един от най-влиятелните фотографи, харесван от всяко следващо поколение, което разпознава изкуството му като житейска философия и символ на времето, в което живеем.

Изображенията му съдържат съвкупност от хора, животни, рисунки, инсталации, които изграждат свят на границата между реалността и фикцията.

Роджър Балън ще изнесе лекция в СКЛАД (ул. Екзарх Йосиф 16, Тютюневия град) на 14 ноември от 20:30 часа.

Изложбата е част от Културния календар на община Пловдив и се осъществява с подкрепата на Пловдив 2019 – Европейска столица на културата.

Пловдивчани се движат между тези красиви кътчета и сакрални места, с които е богат градът ни, без да ги забелязват, забързани в своето ежедневие. А те са много. Може би 100, или повече. Проектът обхваща 100 обекта от Пловдив, които са впечатлили 100 артисти. 100 автори представят в галерийното пространство на Резонанс своите еквиваленти на любимите си и очарователни за тях места от нашия красив град. На картата на Пловдив се появяват 100 емоционални точки, които представят 100 дестинации. Така че Резонанс се превръща  в транзитно поле за представяне, за обживяване на обекти от Пловдив, за прехвърляне на Пловдивската атмосфера в галерийната среда. Всеки артист има пълната свобода да борави с различни изразни средства, съобразно своите предпочитания и критерии. По този начин в изложбата фигурира максимално широк спектър на изкуството във всичките му форми и високи изисквания. 

Този мащабен и дългосрочен проект е международен.  Участниците са водещи и млади перспективни артисти от 48 държави:  Австралия, Азербайджан, Аржентина, Беларус, Белгия, Бразилия, България, Венецуела, Германия, Египет, Етиопия,  Израел, Иран, Индия, Индонезия, Испания, Италия, Кипър, Китай, Корея, Коста Рика, Латвия, Литва, Македония, Мароко, Мексико, Молдова, Непал, Нигерия, Нова Зеландия, Норвегия,  Перу, Полша, Румъния, Русия, САЩ, Северна Осетия, Сингапур, Словения, Сърбия, Тайван, Турция, Украйна, Унгария, Франция, Холандия, Чехия, Швейцария, Япония, Така чрез самите участници ще се получи едно популяризиране на града ни не само в местен, но и в национален и международен мащаб.

Второ направление в презентирането на Пловдив е факта, че тази изложба ще бъде пътуваща – фокусът е в Европейския съюз, но надскача европейските мащаби, като се прехвърля и в далечни континенти, а галерия Резонанс има опит в това отношение. Освен това има реализирани значими мащабни проекти във формат 100, които са знакови за Резонанс.

Трети начин за добиване на популярност и престиж за града ни е възможността на този проект /и съответно изложби/ да представи снимков и видеоматериал, както и печатно издание за събитието, които да останат във времето като памет за града ни. В рамките на 3 години – през 2016, 2017, 2018 г. ще бъдат представени етапно в галерийна среда общо 100 артисти, които са работили върху проекта.

Изложбата включва снимка на обект от Пловдив, който е впечатлил артиста. Към нея се добавя и интерпретацията на мястото от самия художник, който може да използва различни изразни средства. Всички произведения, които се представят в галерия Резонанс, ще бъдат заснети. Принтовете на всяка творба във формат 19/19 ще се вградят в квадратно паспарту.Така по време на апогея през 2019 г. в галерия Резонанс в Пловдив ще се състои изложба от 100-те творби-реплики на 100-те автори, които са документирани. Тези произведения ще заживеят втори живот чрез вграждането на документа от оригиналните творби в ново произведение. През тази /2018/ година изложба с творбите на българските артисти от този проект вече пътува до Матера /Италия/ – другата европейска столица на културата през 2019 г. Галерия Резонанс ще търси различни начини за презентиране и резониране на произведенията от проекта в европейски и международен мащаб, както и в открити пространства.

В третия етап на проекта участват 28 артисти от 23 държави:

Яромир Шимудра - Jaromir Shimudra /Чехия/, Даниел Людвиг – Daniel ludvig /Унгария/, Джорджиана Козма - Giorgiana Cosma /Румъния/,  Ебрахим Ехрари - Ebrahim Ehrari  /Азербайджан-Германия/, Золтан Людвиг - Zoltan Ludvig  /Унгария/, Иван Генов, Кирсти Гротмол  - Kirsti  Grotmol /Норвегия/, Кристиан Хил Хил - Cristian Gil Gil  / Испания/,  Лидия Паладино - Lidia Paladino  /Аржентина/, Лин Пламър - Lyn Pllummer  /Австралия/, Мария Хосе Лазаро  - María José Lázaro /Испания /, Марилена Алсесте - Marylena Alceste / Венецуела /, Матей Бизовичар  /Словения/, Матей Матеев, Нима Гуше - Nima Gushe /Иран-Великобритания/, Нурия Фаба  - Nuria Faba /Испания /, Рафаел Гил - Rafael Gil /Аржентина/, Пабло Яктайо – Pablo Yactayo /Перу/, Сана Алами - Sana Alami /Мароко/, Сун Куан - Sun Qian /Китай/,   Теоман Заим - Teoman Zaim /Косово- Турция/, Томас Восилиус – Tomas Vosylius /Литва/, Томаш Матошак  /Полша/, Хойонг Им - Hoyoung-Im  /Корея/, Хуан Хосе Алфаро - Juan José Alfaro  /Коста Рика/,  Христо Николов, Чао Янг Лии – Chao Yang Lee  /Тайван/, Чинзи- Chinzy  /Нигерия/.

Изложбата ще бъде открита на 20 ноември от 18 часа в галерия „Резонанс“.                                                                          

Удоволствието от споделянето - специална джаз селекция и коктейлно предложение за двама!

Сряда вечер може да бъде различна и вдъхновяваща. Да се насладим на многото образи на джаза със специалните ни тематични селекции - повече и по-малко познати, класически и най-модерни, от всеки край на света. Да споделим коктейл с любим и да опитаме повече...В сряда избрани коктейли от Gingermenu се предлагат в чаши за двама.

Всяка сряда
18:00
@Gingertale

Започваме втори сезон на клуба за дебати "Информирано несъгласие". Вече по-информирани и по-несъгласни.

Темата е както актуална, така и вечна. Ще говорим за вярата или недоверието, което показваме към медиите като общество, за вечната битка между обективност и рейтинг, за бизнес модела на медийната машина, ролята ѝ на "четвърта власт", грамотността на българина що се отнася до филтриране на източниците и прочее. Като специален гост сме поканили Венко Добрев от uspelite.bg, който може да ни разкаже за другата гледна точка.

Започваме в 19:00 в "Пост-културна сцена". Входът, както винаги, е свободен. Думата ще ви бъде дадена. Очакваме ви!