Заповядайте на МУЗИКАЛНИЯ QUIZ в No Sense! Ще се състезавате с въпроси от всички видове и области на музиката - снимки, клипове, интересни факти и известни личности! Предизвикайте другите отбори и докажете, че знаете повече за Музиката!

QUIZ NIGHT SHOW е интелектуално-забавна игра с познавателен характер. Играе се на отборен принцип. Състезателите отговарят на различни по тип въпроси в няколко кръга – твърдения, тестове, отворени въпроси, разпознаване на снимки, въпроси с повишена трудност.

По време на състезанието се научават нови и интересни факти от живота, дори да не знаете нещо – не се притеснявайте – някой от отбора може да го знае или заедно да стигнете до отговора, мислейки логично. Ако не познаете – ще научите нещо ново и интересно.

QUIZ NIGHT SHOW става все по-популярна игра и забавление за интелигентни хора през работната седмица, което не е обвързано със големи шумни помещения и стоене до късните часове на нощта. Стимулира знанието, дава поощрителни награди и нови знания на всички участници.

Събери отбор! Измисли му име! Докажи, че знаеш повече! 

QUIZ NIGHT SHOW - Знанието и Забавлението Заедно!

тел. за резервации и записвания 089 673 8654

входна такса: 3лв.

П.П Разбира се отново ще има празнични шотове за победителите и утешителни за победените.

Начало: 20:30 часа

Бар No Sense

NEO DERVISH - авторски танцово-музикален и визуален спектакъл на Ziya Azazi и 3inSpirit за първи път в Пловдив на Античния театър

С този спектакъл искаме да Ви дадем нещо, което е отвъд думите, нещо което е в областта на чувствата и усещанията.... нещо, което кара душата и съзнанието да търсят още по-непримиримо от къде идват и от какво са част!

Ziya Azazi - хореограф, танцьор и дервиш. 

Роден в Антакия - Турция, базиран във Виена, живее и работи - по света.

От 1990 до 1994 г. създава първите си хореографски работи в Държавния театър на Истанбул. През следващите години започва все по-задълбочено да практикува и изследва(мистично и научно) танца на дервишите. 

През 1999 се мести във Виена, където получава признанието най-добър танцьор на годината в Австрия. Създава множество проекти с артисти от цял свят. През 2012г. участва в откриването на Олимпийските игри в Лондон.

Представял е спектаклите си пред кралските семейства на Дания, Мароко, Холандия и Тайланд. До момента е обиколил над 40 държави, над 230 града и е изнесъл над 450 представления. След придобитата практика през последните години, той започва да изнася лекции и уоркшопове. По този начин помага на много хора да разширяват собствените си граници и да откриват все повече себе си.

Burak Malcok - ney

Роден в Анкара, живее в Истанбул.

Завършва Държавната консерватория в Истанбул, с почетна степен. Изнасял е концерти на всички континенти като част от групата на световно известния Mercan Dede, както и със своята Yakpare. Участва в емблематичния концерт на UNESCO по случай честването на 800 години от рождението на Mevliana - Rumi. Определян за един от 5-те най-добри изпълнители в света на традиционния суфи инструмент NEY. В момента(само 29 годишен) преподава ney в катедрата "Ottoman Music Research and Performance Center" в Истанбулския университет.

Aleksander Petrov - джаз музикант на тъпан.

Роден в Скопие, завършил консерваторията в Париж, живее и свири Ню Йорк. Характерен с мултинационалните си джаз проекти, в които обича да експериментира със смесването на ритми. 

Иван Шопов - електронен звук

Български музикант, продуцент и визуален артист известен под имената: Иван Шопов / Cooh / Balkansky/ 

Представя музиката и изкуството си в Европа, Южна Америка, САЩ, Канада, Азия и Австралия. Издава многобройните си проекти за едни от най-големите лейбъли в света. Лектор по създаване на електронна музика, което му намира място в компанията за музикален софтуер Ableton.

Валентин Ганев - актьор

Роден в Русе, завършва актьорско майсторство във Всерусийски държавен институт по кинематография в Москва, в класа на С. Бондарчук. Изиграл е над 70 театрални роли и участвал в над 50 български и чуждестранни кино продукции. Носител на две награди АСКЕЕР за водеща мъжка роля, и на две награди ИКАР. Свири на три инструмента, владее три жанра, говори три езика.

От 20 години играе в Народен театър "Иван Вазов".

Стефан Н. Щерев(3inSpirit) - съавтор, режисьор и продуцент на спектакъла.

Роден във Варна, живее в София, обикаля света, за да снима. Занимава се с фотография, видео и филми, продуцира събития в областта на култура и изкуство. Създател на Етно Арт фестивала "ЕдинЕние". Работи в театъра с Мариус Куркински и Камен Донев. През 2015г. излиза първият му игрален филм "Някой посети душата ми" с Мариус Куркински. Участвал е в няколко съвместни проекта с ZIya Azazi в чужбина. 

Обича да работи за каузи и проекти, които помагат на обществото да израства мисловно, културно и духовно.

БИЛЕТИ:

Онлайн и касите на EVENTIM.BG

Цени - 20лв. | 30лв. | 40лв.

http://www.eventim.bg/bg/bileti/neo-dervish-plovdiv-ancient-theatre-455644/event.html

Античен театър Пловдив | 20 юни, вторник | 21:00 часа |

Комедия от Рафи Шарт

Режисьор: Владлен Александров

Участват: Станимир Гъмов, Румен Угрински, Стефан Рядков, Петьо Петков - Шайбата , Диана Любенова, Ернестина Шинова и Жанина Дончева

Цена на билет: 14лв; 16лв; 18лв; 20лв; 

Анотация: Никой няма да иска да се окаже в положение, когато любовницът му внезапно му заявява, че ще се срещне с жена му, за да и разкаже всичко за тяхната двегодишна интимна връзка! Случайността изпраща на Жорж (Станимир Гъмов) спасител в лицето на артистичния и изобретателен Борис (Румен Угрински). “Спасителят” обаче забърква такъв вихър от недоразумения, че една провинциална брачна двойка панически бяга от Париж, за да е далеч от столичните безумия, една жена губи мъжа си, друга любовника си, един мъж през съвсем кратки отрязъци от време се чувства ту като рогоносец, ту като щастлив съпруг, друг вече не е наясно със сексуалната си ориентация.

Начало: 19:30 часа

Дом на културата "Борис Христов"

Автори, режисьори и главни действащи лица в „Колега“ са младите актьори Ованес Торосян и Петко Венелинов. Торосян е добре познат от многобройните си роли в театъра, както и в едни от най-нашумелите български филми в последно време като „Аве“, „Тилт“ „Съдилището“ и „Източни пиеси“. Той е и режисьор на нашумялата постановка на пловдивския драматичен театър „Дани и дълбокото синьо море“. Петко Венелинов е също една от младите надежди на българския театър, участва в постановките „Хамлет“, „Рицарят на светия дух“ и „Солунските съзаклятници“ на сцената на Народния театър, а пловдивската публика го познава от ролята му на Орфей в представлението „Евридика в подземния свят“ на режисьора Стайко Мурджев.

„Колега“ е обръщение на професионалните шофьори помежду им, но е и нещо много повече. То е емблема за цяла социална прослойка и нейния микро свят с изнервен трафик, забързани клиенти, бесни клаксони, засичания, псувни, битовизми…

„Колега“ разказва за тази реалност, в която Митко и Спиро са колеги на маршрутки. Карат от сутрин до вечер, живеят като средностатистически българи и мислят, че са щастливи, докато… не остават без работа.

„Колега“ е комедия за размисъл – историята на двама шофьори на маршрутки в София, чийто живот се преобръща. Те остават без работа и попадат в театъра като сценични работници. Това е една невероятна смешна комедия. Но хуморът се смесва с размишления за живота и смисъла, а душата проговаря с гласа на Мариус Куркински.

Мариус Куркински участва в представлението с два записани монолога, не е на живо. Той е и голям приятел и съмишленик на „Колега“ и колегите Петко и Ованес от самото начало на спектакъла. Участва и в рекламите на пиесата.

Начало: 19:00 часа

Драматичен театър Пловдив, Камерна сцена

Яра Бубнова, прочут куратор и историк на съвременното изкуство, ще изнесе презентация, посветена на Венецианското биенале в Дома на културата „Борис Христов“ 

Венецианското биенале за съвременно изкуство е вероятно най-важната международна изложба в света. To e най-старото (първото издание се е състояло през 1895 г.), най-голямото (кураторът инсталира експозицията на около 50 000 кв.м) и най-представителното. Тази година в 57-то издание освен централния проект, с национални павилиони се представят 86 страни. Именно тази част – националното участие, прави биеналето толкова уникално. 

Яра Бубнова, куратор и историк на съвременното изкуство ще разказже публично в града избран за Европейска столица на културата – 2019 както за 57-то издание, така и за предишните Биеналета във Венеция. 

Мултимедийната презентация и срещата на Яра Бубнова с пловдивската публика е по покана на община Пловдив и ще се състои на 23 юни 2017г., петък, от 17.30 ч. в Малката конферентна зала на Дома на културата „Борис Христов“.

В своята презентация, тя ще се опита да отговори на някои въпроси, които се появяват при среща с толкова мащабнo арт-събитие:

- Как да се ориентира посетителят в огромните пространства, какво да гледа и как да „чете“ текста на изложбата? 

- Какво има предвид кураторката на проекта Кристин Масел с названието му „Да живее изкуството!“?

- Кои са най-забележимите участници в изложбата ?, каква е структурата, чрез която тя формулира темата си? 

- Какво искат да кажат различни страни за себе си със средствата на изкуството? 

- Защо и как те правят това? 

- Кои са наградените павилиони и отделните творби?

- Защо България пак я няма там?

ОЧАКВАМЕ ВИ!

Яра Бубнова е български изкуствовед от руски произход, създател и ръководител на Института за съвременно изкуство ИСИ.  Ярослава Бубнова е родена в Съветския съюз. Завършва История и теория на изкуството в Московския университет в СССР.

Пристига в България в началото на 80-те години и работи в Националната галерия за чуждестранно изкуство НГЧИ от нейното откриване през 1985. Концентрира се върху съвременното изкуство. През 1992 тя помага на изкуствоведа Лъчезар Бояджиев за първото българско участие на Международното биенале на съвременното изкуство в Истанбул.  Яра Бубнова преподава в Нов български университет и СУ „Св. Климент Охридски”. Първата изложба, която организира е „В търсене на отражението” през 1994 в Пловдив. През 2007 става куратор на част от Второто Московско Биенале.

Яра Бубнова е смятана за основен притегателен център на ИСИ. Това е единствената арт група в България, а може би и в света, оцеляла повече от 15 години. Мнозина смятат, че зад оцеляването на група стои  личността и характера на Яра Бубнова. През 2009 година тя има реализирани три мащабни изложби като куратор: на Второто московското биенале - проект “История в сегашно време”; изложба, с която се откри нов музей във Виена - “От кога не сме се виждали” с участието на австрийски художници; изложба в Музея за модерно изкуство в Дуисбург - “+2 – съвременно българско и румънско изкуство”.