Капана.БГ

Капана.БГ

 

Балет „Арабеск” и оркестърът на Опера Пловдив пренасят постановката на Античния театър чрез един модерен танцов прочит

Балетът „Ромео и Жулиета” от Прокофиев на 24 юни и най-доброто от Гершуин и Григ на 21 юни са предстоящите заглавия в програмата на Opera Open на Античен театър. 

Световната топ пианистка Пламена Мангова е солист на концерта „Великите клавирни концерти” в сряда от 21 часа. Носителката  на  втора награда на престижния конкурс "Кралица Елизабет” се завръща в България, за да представи Гершуин – Рапсодия в синьо и Григ – Концерт за пиано и оркестър на сцената на Античния театър. В програмата на концерта с диригент Станислав Ушев са включени още Гершуин – Един Американец в Париж и Григ – сюита „Пер Гинт” 1 & 2.

Пламена Мангова концертира с водещи оркестри като Оркестъра на Френското радио, Националния оркестър на Белгия, Филхармонията на BBC, Оркестъра на RAI, Московския симфоничен оркестър "Чайковски", Оркестъра на Санкт Петербург, Оркестъра на фестивала във Вербие и много други.  Работи с редица големи диригенти и води майсторски класове в Испания, ЮАР, Япония, България и Белгия.

На 24ти юни/събота/ мултижанровата платформа Opera Open ще представи премиерата на балета „РОМЕО И ЖУЛИЕТА” . Трагичната история за съдбата на двамата влюбени от Верона, гениално пресъздадена преди 420 години в шедьовъра на Уилям Шекспир, ще оживее в музиката на Сергей Прокофиев.  Балет „Арабеск” и оркестърът на Опера Пловдив я пренасят на Античния театър чрез един модерен танцов прочит на пиесата, в който авторският екип начело с хореoграфа Боряна Сечанова разсъждава върху Шекспировите представи за времето и пространството, за истината, познанието, любовта, мястото на човека в мирозданието.  Сценограф е Иван Токаджиев, а костюмите са дело на Николина Костова – Богданова. Диригент на орекстъра е Константин Добройков,  който преди броени дни с изключителен успех дирижира Финалния концерт на оркестъра на БНР за сезона.

Билети за OPERA OPEN се продават на касата на операта в Дом на културата, в Билетен център пред Общината и онлайн в eventim.bg.

OPERA OPEN е част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019

Пламена Мангова

Пламена Мангова печели втора награда в престижния конкурс Кралица Елизабет в Белгия през 2007 г. и гради забележителна международна кариера. Учи при проф. Марина Капацинска в Държавната музикална академия „Панчо Владигеров“ в София и след това във Висшето Училище за Музика "Кралица София" в Мадрид при световно знаменития педагог Дмитрий Башкиров. Тя също така е работила с Абдел Рахман Ел Баша в Музикалния Шапел "Кралица Елизабет"  в Белгия и получава съвети от известни музиканти като Леон Флайшер, Кристиан Цимерман , Алисия де Лароча и Андраш Шиф. Тя е сьщо лауреат на престижни международни конкурси за пиано и камерна музика, включително “Палома О'Ши" в Сантандер (Испания) и "Витторио Гуи" във Флоренция.

Пламена свири с водещи световни оркестри, като филхармонията в Ротердам, Филхармоничния оркестър на Радио Франс, Националния оркестър на Белгия, Филхармония на Радио БиБиСи Манчестер, Оркестъра на Италианското Радио и Телевизия в Торино, Симфоничния оркестър "Чайковски" на Московското Радио ,Английски камерен оркестър, Симфония Варсовия, Софийската филхармония и Симфоничния Оркестър на БНР, Петербургската филхармония, Румънската Национална Младежка Филхармония, Хонг Конг Симфониета, Лайпциския Радио Оркестър,  Радио Оркестъра на Мадрид,  Оркестрите на Тайпей, Нова Зенландия, Токийската Филхармония.

Сътрудничеството й с диригенти включва Сър Колин Дейвис, Миунг-Вун Чунг, Сър Андрю Дейвис, Емануел Кривин, Валтер Велер, Максим Венгеров, Яп Ван Зведен, Дмитрий Юровски,  Жилбер Варга, Кристиан Мандеал,Жан Бернар Помие и българските диригенти Емил Табаков, Георги Димитров, Пламен Джуров, Станислав Ушев и Мартин Пантелеев.

Запален камерен музикант, тя е партнирала с блестящи имена от световната сцена като Борис Березовски, Аугустен Дюме, Михаела Мартин, Нобуко Имаи, Паскал Морагес, Алексей Огринчук, Александър Князев, Франс Хелмерсон, знаменитите струнни квартети "Изаи" и "Микеланджело ", значителни български инструменталисти като Светлин Русев, Албена Данаилова, Мила Георгиева и др.

Пламена е свирила в зали като Берлинска Филхармония,  Дворец на изкуствата Брюксел, Сантори в Токио, Кенеди Сентър Вашингтон, Концертгебау Амстердам,  Залата Херкулес в Мюнхен,  Дома на Бетховен в Бон,  филхармониите във Вилнюс и Рига, Саут Банк Сентър в Лондон, Гевандхаус Лайпциг, Концертната зала на Московската консерватория и филхармонията в Люксембургска Филхармония, водещите Парижски сцени - Театр На Елисеите, Театър Шатле, Аудиториум Лувр, зала Плейел, залата на Консерваторията "Верди" в Милано на престижни фестивали като Проекта на Марта Аргерич в Лугано, фестивалите в Вербие, Нант и Токио, знаменитият френски пианистичен фестивал Ла Рок Д'Антерон, Фестивалите в памет на Ростропович в Москва и Баку, както и престижния фестивал на Радио Франс в Монпелие, Йерусалимския Фестивал за Камерна Музика , Баховата Академия в Штутгарт и др.

На нейния първи солов CD (с творби от Шостакович) бе присъдено изключително рядкото отличие "Златен Диапазон на годината 2007" на парижската критика,а следващият с камерна музика от същия композитор и със сопраното Татяна Мелниченко, цигуларката Наталия Пришепенко и виолончелиста Себастиан Клингер, е носител на наградата Суперфоник на люксембургското музикално списание Пицикато. Нейният солов диск с творби на Бетовен (спонсориран от белгийската банка Fortis), е високо оценен от France Musique и Diapason, като “изключителен", блестящи критики получават и записите на Бурлеската на Рихард Щраус  (2008) и Брамс - Концерт за пиано № 1 (2010) с Националния оркестър на Белгия и Валтер Велер .Последният е високо оценен от големия английски критик Брайс Морисън в лондонското списание Gramophon. Последният й диск също с висока оценка, е записан с виолончелиста Александър Князев и е посветен на Цезар Франк и Изаи.

В края на 2015 г. Пламена Мангова получи наградата на Класиик ФМ Радио и СМТДБ „Кристална лира“ в категорията "Инструменталисти“ .

Бъдещите ангажименти на пианистката включват концертно сътрудничество с оркестъра на Щаатскапале Берлин и Пабло Херас-Касадо по покана на главния директор на оркестъра Маестро Даниел Баренбойм, празничен концерт с оркестъра на Варшавската опера , със Софийската филхармония, и Маестро Гилберт Варга, рецитал и камерна музика в Москва (на Фестивалът на Святосляв Рихтер "Декемврийски нощи" в Пушкинския музей), в залата на Петербургската Филхармония , на Фестивала за камерна музика в Йерусалим, на известния французки клавирен фестивал в Ла Рок Д’Антерон с филхармоничния оркестьр на Марсилия под палката на Маестро Лауренс Фостер ,в Атенеул Роман в Букурещ с Румънската Младежка Филхармония под диригентството на Кристиян Мандял ,на фестивала "Мартенски Музикални Дни» в Русе ,с Латвийскиа Национален Оркестьр в Швейцария , ще проведе майсторски класове в испанския град Сантандер и в Музикалния Университет в Канзас Сити в Америка.

 

 

Идвам като скромен провинциалист в Европейската столица на културата“, казва столичанинът

Бардът Ивайло Диманов идва в Пловдив с музикално-поетичния си спектакъл „Концерт за хорей, китара и колумбарий”. Той ще бъде представен на 20 юни от 18 часа в залата на Радио Пловдив. Официалната премиера бе през март в НДК, а тези дни бардът тръгна на турне из страната. Освен в Пловдив, поетът ще гостува в Пазарджик, Хасково, Стара Загора, Бургас и Варна.  

Ивайло Диманов за трети път представя свой спектакъл в Пловдив. „Щастлив съм, че имам възможността да гостувам отново на древния и вечен Пловдив. Идвам като скромен провинциалист в Европейската столица на културата“, казва столичанинът.

Ивайло Диманов е известен български журналист, писател и бард. Роден е в София, автор на 10 книги с поезия, разкази, театрална критика. Превеждан е на английски, френски, италиански, сръбски, турски и руски. Носител е на множество национални и международни литературни отличия, между които наградата „Димчо Дебелянов”, Яворовата награда „В полите на Витоша”, националното литературно отличие „Николай Хайтов”, наградата „Джагаров” и много други. Ивайло Диманов е имал безброй концерти с авторски песни и поезия в различни градове на България, Чехия, Румъния, Сърбия, Италия, Австрия, Словакия, Гърция, Канада, САЩ, Русия, Белгия, Франция и Великобритания. Пял е с Ал Бано и Ромина, както и със самия Окуджава. 20 години след първата му книга, превърнала се в най-известната стихосбирка на прехода – „Площад Гарибалди”, Ивайло Диманов все още вярва, че честното изкуство е спасение за душата.

 

 

Люси Дяковска: Важно е да вървим по по-стръмните пътища! Това е начинът да не се движиш само по магистралата, а да избираш. Така калдъръмените пътища в крайна сметка те даряват с по-ценните изживявания.

Харесва ми, когато сметна, че имам какво да дам на някой, твърди звездата от No angeles

Таня Грозданова

Тя си казва всичко, даже и да не я пита. Няма проблем да комуникира с хората нито на улицата, нито срещу сцената като публика. Феновете в Пловдив я очакват в един спектакъл с много танци, приказни истории и магията на мюзикъла. Червенокосата фурия ще изпълни най-известните песни от мюзикълите "Чикаго", "Котките", "Кабаре", "Клетниците", "Брилянтин" и други, с голям оркестър и балет в едно място, която тя самата много харесва – пловдивски хълм. Не пропускайте "Разходка по Бродуей" на 22 Юни от 21:00 часа, в Лятно кино "Орфей".

Людмила Дяковска - Люси е любима българска поп певица, макар че до ден днешен немските медии я определят като „българо – германка“, заради членството и в германската поп група „Ноу Ейнджълс". С Люси, която подготвя шоуто в Пловдив разговаря Таня Грозданова.   

Има ли ангели?

Има ли ангели? Има! Аз вярвам, че има ангели. Мисля, че всеки човек, който е видял добро в живота си е видял ангел. Защото ангелите за мен не винаги трябва да са хора. Това е кълбо енергия, това е нещо хубаво, което ти се случва. Във всичко човек може да припознае нещо ангелско.

Какъв е пътят до Германия и обратно?

Всъщност е много готин. Така като погледна назад, по-скоро е много готин, отколкото да кажа труден, защото когато кажеш, че нещо ти е трудно, значи за мен не си повярвал достатъчно в себе си, за да използваш тази дума. По-скоро - интересен, заинтригуващ, вълнуващ…  Много силен. Тежи на мястото си. Път си е, не е пътечка!  А си е един хубав, с едни огромни камъни такива сложени, път. Така да стъпваш от камък на камък и да знаеш, че си стъпил здраво, като по калдъръм.

По  телевизията изглежда  много лесно и забавно да си ментор,седиш на един удобен стол, грижат се за теб, а ти изглеждаш добре…

Въобще не е лесно да си ментор, защото е много отговорно нещо.

Това ми беше въпросът. Колко е лесно да си ментор?

Зависи от чувството ти за отговорност, своето собствено. Зависи от това каква е твоята с цел с това твое менторство. Какво искаш, имаш ли да дадеш нещо, ако имаш какво е то и мислиш ли, че си струва. Категорично си струва. Ако знаеш какво правиш. Отговорно е, важно е да вярваш в това, което правиш като ментор, защото все пак някакви хора трябва да те следват и ако ти сам не си вярваш, няма как и други да те следват,но е нещо което на мен лично много ми харесва. Усещам, че с годините започва да ми харесва, сега не знам дали да бъда преподавател, защото аз не съм сигурна, че мога да бъда преподавател, но виждам, че има много неща, които ако се напъна малко, не само да разказвам, а да вложа много повече от това само да ги разкажа и да накарам хората да ги разберат. Мога да повлияя на този и на онзи с това, което вече съм живяла до този момент, което знам, а то се оказва, че е повече отколкото аз съм си мислила. Говорим за музика, сега не говорим за някакви… да обобщаваме живота и… Но говорим за музика, мисля че съм минала през много, много неща в моя живот, видяла съм много, работила съм много и ми харесва. Харесва ми, когато сметна, че имам какво да дам на някой.

Люси от миналото и Люси от бъдещето…

Абсолютно една и съща.

Една и съща?

О, да. Няма как, Люси не се е променяла. Тук говорим за ядрото на Люси. Но абсолютно, с какво мога да я сравня!? С нещо, на което постоянно му никнат нови листа просто. Абсолютно. Постоянно някакви нови листа изникват отстрани, като лилия. Моята баба се казваше Лилия, аз съм кръстена на нея. Може би съм нещо като лилия. Имаш една основа и постоянно някакви листенца така отстрани започват да те обгръщат. Новите неща които научаваш в живота, които научаваш за твоите възможности, за своите граници. Това че за живота научаваш нови неща няма как да не научаваш. По-скоро за възможностите си, защото това е начинът да не се движиш само по магистралата, а да избираш и така калдъръмените пътища, които в крайна сметка те даряват с по-ценните изживявания.  И мисля, че важно е да вървим по по-стръмните пътища. Поне за мен винаги е било много важно и по-скоро тези пътища съм избирала, защото винаги съм научавала много повече.

Като стана дума за калдъръм, какво се чува с София за Пловдив 2019?

Не знам, аз може да прекарвам голямо време в София, но не бих казала, че съм жител на столицата. Затова не знам, но аз мисля, че Пловдив го заслужава, Пловдив носи тази душевност, носи ако ползваме чуждица spirit. Нещо което е повече от едни места, които просто са хубави и различни, защото много градове имат просто едни места. Тука имаш този културен живот на хората, който не е меркантилен. И мисля, че той е много важен точно за културна столица.

Има  един въпрос, който винаги задавам накрая. Имало ли е нещо, което не са ви питали, а винаги сте искали да кажете или да коментирате?

Аз си казвам всичко, дори и да не ме питат. Нещо като ми е на сърцето и винаги така си завъртам въпросчетата, че да си го кажа. Ох, ами боже, в момента…

Може и да е виц, все тая. На момента…

Да. Не, не мисля. По-скоро е имало много неща, които не съм искала да казвам и не съм ги казвала. Не знам, трудно ми е да кажа. Защото това което ми е на душата и на сърцето аз винаги си го казвам. Под някаква форма то винаги излиза, когато усетя, че човекът насреща има желание да ги чуе тези неща.

Какво да очакват пловдивчани на 22 юни на сцената на Лятно кино „Орфей“?

Вижте видео поканата на червенокосата фурия Люси Дяковска.

Писателят и аниматорът погледнаха през  очите на Сляпата Вайша

Вайша има общо с индуската митология, издаде Господинов на премиерата на книгата

Ушев подари малка рисунка заедно с автографа си на десетки почитатели

Пловдив чете под дъжда с писателя Георги Господинов и номинирания за Оскар аниматор Тео Ушев в едно от последните събития на фестивала на литературата и поезията, превърнал града в гигантска библиотека в последните близо десет дни. Двамата представиха премиерно книгата „Сляпата Вайша”, издадена от „Жанет 45”, на австрийския културен павилион Флука, под плющящите юнски капки. Те не уплашиха хората от публиката, които предвидливо се бяха въоръжили с чадъри и дъждобрани срещу лошото време. Десетки дойдоха да се срещнат с авторите на текста и илюстрациите в луксозното издание, появило се на бял свят след фурора на късометражния филм „Сляпата Вайша”.

Дъждът не може да ни уплаши, тъй като с едното око ние виждаме, че още не е почнало да вали, а с другото виждаме, че вече се е изваляло. Не виждаме в настоящето, каза Георги Господинов, преди двамата с Тео Ушев да започнат мокрото четене на открито. Писателят и аниматорът закриха по едно око и зачетоха от книгата, като първият гледаше в миналото, а вторият в бъдещето.

Мнозина са ме питали дали Сляпата Вайша не е Баба Ванга. Не, не е. Вайша тръгна от моя интерес да гледам повече в миналото. Тя има общо с индуската митология. Името идва от богиня, която вместо очи има луна и слънце, обясни пред многобройните си почитатели на открито Господинов.

Модераторът на събитието- един от директорите на Фондация „Пловдив 2019” Виктор Янков, попита Тео Ушев дали отвореният край не е причината филмът да не получи бленувания Оскар. Ами не знам. Но няма да скрия, че в Щатите при мен дойде един от създателите на „Симпсънс” и отбеляза, че финалът е много рисков. Но това е по вина на Георги Господинов, усмихна се на партньора си в „Сляпата Вайша” Тео Ушев. Не успях да измисля финал. Смятам, че така е по-честно- да оставиш всеки да намери за себе си кое може да събере очите на Сляпата Вайша в настоящето, каза писателят.

Двамата разказаха за многото хора, на които книгата е дала сили в тежки за тях моменти. Георги Господинов е чел с незрящи деца, след като при него е дошло момиченце и се е представило като сляпата Ваня. А Тео Ушев е получил стотици снимки на хора с вродена хетерохромия, имащи различни очи. Мога да направя колекция, отбеляза той.

Аниматорът си спомни за петте години, които е изкарал в Пловдив, докато е учил в Сценични кадри. Като акцентира на намиращия се до откритата сцена на павилиона Флука бивш вегетариански ресторант. Всеки ден се хранехме в него. Ядяхме почти винаги яйца на очи. Като че ли това е някакъв първи знак за Сляпата Вайша, отбеляза той. И предложи да участва в проекта  „Пловдив 2019” с илюстрирана книга за историята на вегетарианския ресторант.

Събитието продължи дълго под дъжда, тъй като пред двамата творци се извиха дълги опашки за автографи. Господинов пишеше, а Ушев рисуваше. Аниматорът подари на всеки от почитателите си бонус към „Сляпата Вайша”- рисунка на момичето с различни очи към подписа си. Е, Пловдив чете дори под дъжда. Горда съм с фестивала и с всички, които са част от него, доволна от огромния интерес към събитието въпреки лошото време бе издателката и организатор на „Пловдив чете” Божана Апостолова.

 

Аутсорсинг индустрията и софтуерният сектор генерират почти 6% от БВП на страната ни за 2016-та

За последните 4 години Programista бележи значителен ръст на специалистите си, осигурила е над 1 млн лева за благотворителност и развитие на индустрията и има амбицията да се превърне в най-динамично развиващата се компания в региона

Годишните награди на Българската аутсорсинг асоциация (БАА) и Българската асоциация на софтуерните компании (БАСКОМ) бяха раздадени на официална церемония в рамките на тазгодишната аутсорсинг конференция „Дефиниране на устойчивите бизнес модели на бъдещето". Събитието се състоя в Бургас и на него присъстваха представители на държавната и общинските власти, мениджъри на компании, експерти от сектора, браншови организации, медии и партньори. Във второто издание на Innovations, Technology & Sourcing Awards бяха отличени успехът, бизнес развитието и лидерството на компаниите в бранша в общо 10 категории.

Пловдивската компания Programista беше отличена от международното жури за Софтуерна компания на годината, благодарение на иновативната си корпоративна политика, управлението на човешките ресурси, корпоративната социална отговорност, бизнес развитието и пазарното си присъствие през изминалата година. Компанията е отличена и на второ място в категорията Технологичен работодател на годината.

За четирите години от своето съществуване компанията е увеличила броя на специалистите си близо 30 пъти, осигурила е над 1 млн. лева за благотворителност и развитие на индустрията и успя да се наложи сред най-активно ангажираните компании за развитието на индустрията и българското държавно образование в областта на ИТ.

Статистиките сочат, че аутсорсинг индустрията е създала 3,7 % от БВП за 2016 г. Същевременно софтуерният сектор генерира над 2 % от БВП за 2016 г. Очакванията на браншовите организации е приносът на двете индустрии да достигне 9 %-10 % от БВП през 2020 г.

Международното жури на Innovations, Technology & Sourcing Awards присъди първа награда за Доставчик на аутсорсинг услуги на Bulpros. Второ място в категорията грабна Sutherland, а третото Telus International.

Lirex печели ИТ проект на годината, coBuilder ИТ продукт на годината. Второ място за ИТ проект бе отредено на Bulpros, а трето на Upnetix и Code Runners. Втората награда в категорията „ИТ продукт на годината“ бе връчена на Experian, а на едно място след нея застава Code Runners.

Технологичен работодател на годината е Scale Focus.

Най-иновативна технологична компания на 2016 година е Bulpros. Sutherland бе отличена на второ място, а SoftServe на трето.

За Стартираща компания на годината бе обявена Sirma Medical Systems. Второто място бе отредено на HeleCloud, а на трето е Cargill.

Център за споделени на услуги на годината във второто издание на българските хайтек награди стана Cargill.

Технологичен град на годината е София.

 

Легендарните музиканти се смесиха с феновете си, окачиха българското знаме на стойка за микрофон

2 хиляди пяха с цяло гърло рок химнът Love hurts заедно с идолите си от Назарет на Античния театър, напук на лошото време снощи. Меломаните заявиха пред легендарните музиканти: „Да, любовта наистина боли. С вас сме дори под дъжда!”. А едни от законодателите на хард рока им отговориха от древната сцена с не по-малко чувство, вадейки всички големи хитове на бандата. Групата и феновете й на практика се сляха като в танц, след като музикантите приканиха публиката да слезе при тях. Беше невероятно. Докоснахме едни от любимците си, щастливи бяха почитателите на Назарет.  

Невероятно място, не скри емоцията си от възможността да пее на Античния театър вокалистът Карл Сентънс, докато колегите му завързваха българския трибагреник на стойка за микрофон.

Шоуто с марка Назарет продължи повече от час и половина. А музикантите обещаха, че след концерта си ще продължат в някой от рок баровете под тепетата.

Изгрява нов Love CHange Music Festival на 2 и 3 септември в ЛОВЕЧ

Британската трип-хоп сензация MORCHEEBA и италианците The Sweet Life Society ще бъдат хедлайнери на най-новият музикален фестивал у нас Love CHange Music Festival в Ловеч! Събитието ще се проведе на 2 и 3 септември в Парк на бившата  казарма.

След като обявиха официалното си завръщане и са на турне в оригинален състав, любимите и на българската публика - MORCHEEBA ще стъпят в Ловеч на 2 септември за окриването на Love CHange Music Festival. Другият хедлайнер на вечерта ще са веселяците от Торино – The Sweet Life Society, които ще гостуват в България за първи път. Съвсем скоро ще бъдат обявени имената на още няколко международни банди, които ще се включат в програмата на втория ден. Заедно с тях ще станат ясни и кои ще са участниците от българска страна. Първото издание на Love CHange Music Festival на 2 и 3 септември в Ловеч ще предложи на гостите си прекрасна музика и незабравими преживявания. Освен вечерните концерти, организаторите от Община Ловеч подготвят разнообазни и атрактивни забавления по време на уикенд фестивала. Преди началото на концертите в 18.00ч, през деня ще бъдат организирани различни уъркшопове, йога класове, танци, занимателни работилници за деца и други активности, които ще доставят приятни емоции за гостите на фестивала.

    Продажбата на билети за Love CHange Music Festival стартира  на 19 юни – понеделник в мрежата на Eventim.bg и партньорските им каси в цялата страна. В това число билети ще се продават в Билетен център НДК, Билетна каса на “Арена Армеец”, “Техномаркет”, бензиностанции ОМВ, Български пощи и други.

      Цената на билетите е както следва:

• Билет за Ден 1 – 02.09.2017, събота:  30 лв.  /  в деня на събитието: 35 лв.

• Билет за Ден 2 – 03.09.2017, неделя: 25 лв.  / в деня на събитието:  30 лв.

• Групов билет  за двата фестивални дни:  40 лв.  /  в деня на събиието:  45 лв.

   Love CHange Music Festival на 2 и 3 септември ще посрещне в Ловеч едни от най-обичаните и забавни музикални банди, а с чудесната си локация и пълна уикенд програма, събитието обещава чудесено изживяване за цялото семейство в края на лятото.

Участниците:

* * *

MORCHEEBA на 2 септември (събота), сцена Парк на бившата казарма, Ловеч:

След старта на новия си проект  „SKYE | ROSS“, създателите на Morcheeba -  Skye Edwards и Ross Godfrey, обявиха официалното завръщане на бандата. Един от най-разпознаваемите женски гласове на планетата - този на Skye Edwards и омагьосващите китарни рифове на Ross Godfrey ще поведат българската публика на вълнуващо музикално пътешествие - неподправен органичен микс от трип-хоп, ритъм-енд-блус, даунтемпо и соул.

Новият албум на британците е озаглавен с техните малки имена “Skye&Ross” и съчетава както нежния звук на Morcheeba, с който вече няколко десетилетия бандата омагьосва публиката в цял свят, така и самостоятелните артистични търсения на двамата музиканти. Албумът е резултат както от решението на продуцента на групата Paul Godfrey да остане встрани от музикалната сцена, така и от желанието на Skye и Ross за нови музикални експерименти, като по този начин те отварят път за ново трип-хоп приключение, което ще чуем и на българска сцена. По време на Love CHange Music Festival ще чуем на живо най-големите хитове на Morcheeba - ‘Rome Wasn’t Built in a Day’, ‘Blood Like Lemonade’, ‘The Sea’, ‘Blindfold’, както и много други. 

* * *

The Sweet Life Society на 2 септември (събота), сцена Парк на бившата казарма, Ловеч:

Зад проекта  The Sweet Life Society стоят двама италианци – Габриеле Конкас и Матео Марини. Музиката им е динамична, допълвана от контрабас и духови инструменти  - тромпет, саксофон, кларинет, а също и два изключителни вокала – Естел Луз (бийтове в  ‘’Dot Vibes’’ and ‘’The Dreamers’’) и оперната певица Маргерита Сетимо.

През ноември 2016 г. излезе последният им албум -  “Resense”, парчета от който българката публика ще чуе на живо в Ловеч. 

Очаквайте съвсем скоро още новини и пълната програма на Love CHange Music Festival!

Присъединете се и следете събитието във Facebook - ТУК.

 

 

 

 

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…