Сдружение за култура изкуства и спорт „Немезида” приема ученици от 8 до 12 клас за  обучение в театрално студио „Сътворение”

„Човекът е изцяло Човек там,където е Играта!” - Шилер

Скъпи

Интелигентни и талантливи,

Млади приятели,

Ако можете и искате да играете

Истинската Игра,

Живата Игра,

Играта на Фантазията,

Играта на Вдъхновението,

Творческата Игра–

Великата Игра,наречена „Театър”,

Ако вярвате,

Че Театърът е събирал през хилядолетията

Мъдростта на Човечеството,

Че Театърът като Синтез между Актьорската Игра, Музиката,Танца и Художеството е Съкровищницата,

От която се въздига пътят към Себепознанието,

Че Театърът е могъщо средство

За развитие и усъвършенстване на Човешкия Дух,

Ако сте влюбени

Във великите образи от световната драматургия,

Ако сте убедени,

Че Борбата за Добро и Справедливост

Като неизменна основа на Театралното действие

Е смисълът на Човешкото Битие

И ако сте готови

Да пренесете тази Борба от сцената в живота

Заповядайте В Театрално Студио „Сътворение”!

Високоуважаеми родители и педагози

Вярваме, че Възпитанието чрез Изкуство

Е най–добрият начин за изграждане

На ценностната система на Вашите деца.

Споделяме с Вас убеждението си,

Че Етиката е сестра на Естетиката,

Или иначе казано няма Изкуство без Морал!

„Човешкият прогрес е резултат

От стремежа на Човека

Към Красота и Добро!”

Шилер

Театрално Студио „Сътворение” кани ученици от 8 до 12 клас. Участниците в студиото ще бъдат обучавани по актьорско майсторство във всичките му степени:

–Актьорски тренинг

–Сценична реч

–Сценично движение и мизансцен

–Действен анализ

–Влизане в образ

–Изграждане на роля

–Участие в спектакли

В процеса на обучение участниците ще бъдат запознати с най известните актьорски школи, с основите но режисурата и сценографията, както и с историята на Театъра и историята на Изкуството. Репетициите ще се провеждат три пъти седмично и ще бъдат с продължителност 2 часа.

Контакти: Дом на културата "Борис Христов"; ет. 3 - кинозала; тел: 0879 46 27 39

Преподавателят от ПУ, който накара младите да четат чрез музика

Голяма част от рока залага на литература, митология и дори на Библията, казва Клео

Образованието е в много дълбока криза. Не само тук, но и в целия западен свят. Ценностните устои са разпаднати

В момента сме загубили представа кое е реално и кое измислица, кое е сън и кое действителност. Хората не обичат да ги будят

Паулина Гегова

Човек може да бъде будител по много начини. Може да не се определя като такъв и пак да събужда умовете на останалите. В настоящето пример за будители са учителите и преподавателите, които захранват мозъците на децата ни и ги учат както на знания, така и на ценности. Будителят, който си избрахме да ви представим навръх 1 ноември, е професор Клео Протохристова. Преподавател в Пловдивския университет, с 42 годишен стаж в образованието. Като специалист по антична и западноевропейска литература във Филологическия факултет, Клео е изградила една много интересна, макар и не единствена в България, идея как да накара младите хора да четат.

Сегашното поколение подрастващи не обича да чете, или поне не по начина, по който е общоприето. Дойде времето на постмодернизма, където хората решиха да променят представата за литературен канон. Да, вярно е, че той привилегирова определени имена и произведения и пренебрегва други, но когато отхвърлим канона, отваряме една бездна от неясни критерии. Всеки отхвърля, но не дава нови предложения какво да четем. В същото време, се сблъскват два културни модела – на Гутенберговата епоха и на новите информационни технологии, а резултатът е кризисна ситуация. Тези сблъсъци са свързани до някъде и с това, че живеем във време, в което сме задръстени от информация, обяснява Клео.

Точно от там тръгва и идеята й. Да открие по-достъпен и любопитен начин да стигне до младото поколение, за да го накара да чете. Така създава курс като избираема дисциплина, наречен „ Рок музиката като литература“. Въпреки нагласата, че литературата принадлежи към високата култура, а рокът е пропонент на контракултурата , на практика рок музикантите използват символния капитал на литературата по много и най-разнообразни начини. Най-нагледният пример за това са имената на много групи или заглавията на албумите им. Те са почерпени от литературни творби и сюжети. Genesis, The Doors, Uriah Heep са най-популярните примери. Показателно е, защото Uriah Heep си избира името на един от най-антипатичните герои на Дикенс и в този жест има ярка провокация.

Оказва се, че голяма част от рок музиката залага на литература, митология и дори на Библията. И Клео дава на студентите си да анализират тези текстове, намират източниците, разсъждават върху тях. В heavy metal-a например освен скандинавска митология има и последователен интерес към Омир.

Използвах един албум на Manowar, в която има цитати от „Илиада“, и студентите я прочетоха, за да ги издирят, а преди им беше безинтересна. Песента на Миг Джагър и Стоунс пък – „Sympathy of the Devil“ е препратка към „Майстора и Маргарита“ на Булгаков, който е изключително сложен автор. Да не говорим за Шекспир, който е в основата на много песни от британския рок, споделя литературният историк.

Българският рок не изостава от предпочитанията на Клео. Групи като Епизод са го доказали с възрожденските произведения, от които черпят лирики. „Хамлет“ на Щурците е разказана част от едноименната пиеса. И това са само част от изпълнителите, които се вдъхновяват от родната и световна литература.

Образованието е в много дълбока криза. Не само тук, но и в целия западен свят. Ценностните устои са разпаднати. Не се обръща достатъчно внимание на хуманитарните науки. Всички се целим към резултатите и материалните блага, а хуманитарните науки не могат да ти ги дадат. Затова не мисля, че в днешно време е уместно да се използва думата будител. Това е метафора, която отразява други времена. Времето на Възраждането, където отделни личности са подтиквали хората да се събудят и прогледат. В момента сме загубили представа кое е реално и кое измислица, кое е сън и кое действителност. Хората не обичат да ги будят. Но ако човек работи в образованието трябва да има ценностен императив. Да накара останалите да се заразят от идеята му. Тогава може и да не заспят, завършва Клео Протохристова. Професорът, който взе една материя, на която се е гледало скептично, но с която младите показват добри резултати, по-активни са и по-изобретателни. В крайна сметка изкуствата са свързани тясно едно с друго. Те не си пречат, а се подпират взаимно.

Пловдивчани ще разберат как се организира културно събитие и кои са най-големите трудности и предизвикателства при представянето на дизайн пред широка публика

На 3-ти ноември (четвъртък) от 18:30 часа в офиса на Фондация ЕДНО за култура и изкуства Михал Перниковски и Александра Киетла ще представят резултатите от десетото издание на Łódź Design Festival (Полша) в контекста на кандидатурата на града за домакинство на ЕКСПО 2022, най-голямото световно изложение.

Михал Перниковски, директор на Łódź Design Festival, и Александра Киетла, маркетинг и ПР, ще разкажат пред пловдивчани как се организира културно събитие от подобна големина и значимост, кои са най-големите трудности и предизвикателства при представянето на дизайн пред широка публика и ще споделят вътрешна информация относно осъществяването на търговски и рекламни партньорства, финансиране на културни проекти в Полша, медийно отразяване и изграждане на идентичност на събитие, което е в сферата на съвременния дизайн. Михал и Александра ще представят и резултатите от един от фестивалните модули – международния конкурс „make me!”, насочен към млади дизайнери и студенти, и победителите от последното издание.

Łódź Design Festival е най-разпознаваемият дизайн фестивал в Централна/Източна Европа, който се провежда от 2007 г. в Лодз (Полша) насам. Събитието представя различните лица на дизайна, вкл. индустриален дизайн, артистични занаяти, графичен дизайн, архитектурен дизайн и моден дизайн. Още от първото си издание събитието се превръща в платформа за представяне, дебат, критика и уважение към полския дизайн и създателите му. През годините програмата му се променя и разширява, като в момента включва: основен модул с изложби, свързани с ежегодната тема на фестивала и показващи различни употреби на съвременния дизайн; конкурсът „make me!”, в който всяка година участват най-интересните и иновативни млади дизайнери и студенти; креативно-образователен модул, насочен към семейства с деца; конкурсът и изложбата „must have”, който цели да представи добри дизайн практики в Полша; и отворена програма, която дава шанс на всеки един да стане част от събитието, но най-вече кани институции, куратори, артисти, дизайнери, които да представят най-новите си проекти и идеи. 

Програмата на Łódź Design Festival се вписва в стратегията на Лодз за възстановяването на града след разпадането на текстилната промишленост, а градът базира своята идентичност, именно на развитието на творческите индустрии. В своите 10 години фестивалът е привлякъл повече от 240 000 посетители от целия свят.

Начало: 18:30 часа

Офис, фондация ЕДНО, кв. Капана, ул. „Христо Дюкмеджиев“ № 10

Проф. д-р Запрян Козлуджов получи почетното звание заради приноса си като творец и литератор, вдъхновяващ преподавател и отдаден на работата си ръководител на образователна институция

Почетното звание „Следовник на народните будители“ бе присъдено на ректора на Пловдивския университет „Паисий Хилендарски“ проф. д-р Запрян Козлуджов на церемония в Народна библиотека „Иван Вазов” в навечерието на 1 ноември. Отличието се връчва ежегодно от Сдружение „Мемориал на духовността“ от 2002 г. насам.  Получават го видни пловдивски общественици и личности с принос към образованието, културата и духовността. 

„Искрено благодаря на организаторите – общо 8 организации заедно с основния иницатор Сдружение „Мемориал на духовността“, за моята номинация. За мен е изключително висока чест да се наредя сред емблематичните личности за Пловдив, получили това почетно звание. Приемам го като израз на признание към мен, а чрез мен – най-вече към институцията, която представлявам и на която посветих живота си.“ Това заяви пред присъстващите проф. д-р Запрян козлуджов. 

От 1980 г. животът му е свързан с Пловдивския университет. „Старая се наистина, според силите и възможностите си да работя по възрожденски за университета, както са го правили някогашните будители – „на ползу роду“,“, каза проф. Козлуджов. Той подчерта, че основна заслуга за развитието му като личност, преподавател, учен и творец проф. д-р Запрян Козлудов има семейството му и посвети наградата на своята майка, която според него най-точно може да бъде описана от стихотворението на Вазов „Майка ми“ – „...Ти ме роди, но ти ми даде и светлото, що в теб блещеше, ти и човека в мен създаде – ти два пъти ми майка беше!“ 

Още от самото начало на научната си работа – с дисертационния си труд и първите си две книги, Запрян Козлуджов прави впечатление на съсредоточен и много уравновесене изследовател с вкус към непреходните стойности на хуманитарната мисъл, потвърдиха инициаторите на номинацията. Достойнствата на трудовете му са органично свързани с достойнствата му и на университетски преподавател и  ръководител. Завидна е всеотдайността му към преподаването, образованието и отстояването на духовността и просветата. През 30-те си години като преподавател той е успял да привлече много млади хора в полето на хуманитарното образование.

От 2000 г. насам, в качеството си първо на заместник-ректор, а впоследствие и като ректор от 2011 г., проф. Козлуджов влага усилия в развиването на ПУ „Паисий Хилендарски“ като значима и просперираща образователна институция.

Наградата „Следовник на народните будители“ връчи Радка Колева, председател на Сдружение „Мемориал на духовността“. Приветствия към проф. Козлуджов отправиха областният управител Здравко Димитров, председателят на Комитет „Васил Левски“ доц. Кирчо Атанасов, зам.-кметът по дейност „Култура и туризъм“ в Община Пловдив Амелия Гешева, Ани Парсехян от Общински читалищен съвет.

Тази година Сдружение „Мемориал на духовността“ определи двама носители на званието „Следовник на народните будители“ и наред с проф. д-р Запрян Козлуджов бе награден и краеведът Димитър Райчев, автор на „Пловдивски справочник“ и „Пловдивски алманах“.

Виртуозният Разван Стойка пристига в Пловдив от Холандия с цигулка Страдивариус от 1729, на която е свирил и самият Пaганини

Музикантът, който е обявен за „най-добрия цигулар в света под 30 години”  ще изнесе концерт с оркестъра на Опера Пловдив на 4 ноември, петък, в Концертна зала от 19 часа. Симфоничната програма от цикъл А "Майстори на цигулковото изкуство” включва Макс Брух - Kонцерт за цигулка - сол-минор оп.26 и Хектор Берлиоз - Фантастична симфония оп.14 с диригент Иван Илиев.

Разван Стойка произхожда от семейство на известни класически музиканти в Румъния. През 2009 печели първа награда на конкурса “Strad price” в Залцбург, който му носи като награда ценната цигулка. Разван Стойка притежава и друг уникален инструмент, който да отговаря на техниката му – специално изработено копие на цигулка Il Canone на  Гуарнери дел Джезу от 1723 година. През 2013 печели първа награда на Euro Broadcast Competition, което му носи световна слава.  Прочутият изпълнител е избрал да представи един от най-ценните шедьоври в цигулковата музика – Концерт за цигулка и оркестър №1 в сол-минор от Макс Брух, който съчетава вълнуващ романтичен дух и бравурна виртуозност. Творбата се нарежда сред четирите най-велики немски концерта за цигулка, заедно с тези на Бетовен, Брамс и Менделсон.

Симфоничният Цикъл А ще представи още цигуларите Светлин Русев, Веско Ешкенази и Иво Дропулич през сезон 2016/2017 с оркестъра на Опера Пловдив. Билети за концерта с Разван Стойка се продават на касата на Концертна зала, в Билетен център пред Общината и онлайн в eventim.bg