Капана.БГ
Големият унгарски визуален артист Ищван Орос с изложба „Графика“ в Градската галерия на Пловдив
Унгарският културен институт при Посолството на Унгария в София и Градската художествена галерия показват в Пловдив графични произведения на Ищван Орос, световно известен плакатист, график, илюстратор, режисьор на анимационни филми. Пловдивската публика за първи път ще се запознае с този майстор на пространствените илюзии, парадоксални обрати, провокативни решения, геометрични трансформации и анаморфози.
Орос е изкушен от класическите графични техники и ги използва с вещина, а игровото начало е определящо за творчеството му, изпълнено с многозначни препратки към различки културни полета, пластове и символи.
Той осъвременява често използваната през Ренесанса техника на анаморфозата, развивайки я така, че да придаде смисъл и на изкривения образ, независимо от отражението или от гледната точка (“анаморфозис”, от гръцки “повторна трансформация”, е игра с перспективата за проектиране на изкривен образ, който изглежда естествено, само ако бъде погледнат от правилен ъгъл или с помощта на криви огледала). Артистът използва и псевдонима Utisz или Никой, името, което Одисей избира в мита за циклопите. Така отново провокира зрителя, атакува възприятията и интелекта му.
Ищван Орос е роден на 24 октомври 1951 в град Кечкемет.През 1975г. завършва Унгарския университет по изкуства и дизайн при Ищван Балог и Ерньо Рубик (създателят на „Рубик“ кубчето). Започва кариера на сценограф и аниматор , постепенно се налага и сред влиятелните имена в света на плаката.
Изкуството на Ищван Орос притежава достойнството да преодолява граници и да „пътува” във времето и пространството – Чикаго, Солун, Витлеем, Пенсилвания, Силкеборг, Истанбул, Торун, Хага, Музей на Ешер, Братислава, Есен, Йорверт, Мелбърн, Аржентина, Мар дел Плата, Будапеща, Кечкемет, Гьор, Бреша, Анкара, София са част от тази околосветстка география. Утис/Орос е редовен участник в международни изложби, биеналета, симпозиуми и филмови фестивали, а самостоятелните му изложби и участия в колективни проекти са неизброими. Носител е на множество награди за плакат, графика, анимация, изкуство на книгата. Той е професор в Западния унгарски университет, съосновател е на Унгарската асоциация на плаката, член е на Международния алианс на графиката и на Унгарската академия на изкуствата.
През 2016г. Ищван Орос беше член на международното жури на Триеналето на плаката в София. Изложбата му „Графика“ беше представена с голям успех в Национална галерия Квадрат 500, в градските галерии във Варна и Добрич.
„Кабарето под тепето“ – сериозна книга в жанр, която не търпи тъжен край
„Книгата е хубава, прочетете я“ – така накратко писателят Йохан Девлетян представи новия си роман „Кабарето под тепето“. Това е неговата трета книга, издадена от Жанет-45 – след „Мъж и половина“ и „Експерименти, любови, неопровержимости… разни разкази“. Представянето ѝ бе в културния център на Радио Пловдив пред приятели и любители на изкуството на Девлетян.
В малко по-сериозен тон той разказа за книгата си, че много хора я коментират, като политическа – но тя е просто историческа. В нея се засягат само събития, които не сме осмилили и все още не сме изяснили. „Просто повтаряме историята по неприятен начин. Хора, които днес твърдят, че диктуват някакъв нов морал, всъщност не предлагат някаква нова истина“, коментира той. Изглежда сякаш всички промени, всички преходи в България са като в жанра на кабарето – и те нямат много смисъл, добави Девлетян.
В „Кабарето под тепето“ се говори за повратни моменти от българската история, през лични случки. Засегната е темата с национализацията и отнемането на имуществото на българи след 9 септември 1944 година. Така и темата с промяната на имената – тема, непозната за някои хора и днес. Арменците в България също са имали трудности и Девлетян разказва за момчето Манук, което е трябвало да бъде преименувано на Манол – а неговата майка е трябвало да се бори, за да му запази арменското име. „Много истории в книгата всъщност са базирани на истински такива. Това ми се случи на мен – майка ми трябваше да се бори с властите, за да се казвам Йохан, а не Йордан“, разказа писателят.
Покрай цялата сериозност на книгата, в нея има много смях, много шеги. „Например финалът нарочно го направих такъв – в един момент всичко върви към тъжна развръзка. Но това е Кабаре – то не търпи тъжен край, и затова трябваше да го направя по този начин“, каза още Девлетян, който едва се сдържа да не разкрие финала на книгата.
„Аз не съм съгласен – кабарето е жанр, който не предполага мрачни помисли, но песимизмът прозира в цялата книга. За да се усети книгата, човек трябва да изпадне в едно особено състояние – има го този смях, но той е през сълзи. Балансът между сериозното и несериозното не е нарушен“, коментира Здравко Дечев, представил с чудесна рецензия „Кабарето под тепето“. „За мен това дали една книга е хубава зависи от това какво прави с човека. Мен ме отне. Ако бях с 20 години по-млад, вероятно щях сега са съм потенциален емигрант“, добави още той.
Да прогледнеш с „Хрома”
Светът днес е в доста мрачни краски, но има светлина в бъдещето, каза световноизвестният японски хореограф Широ Такатани
„Хрома” е най-сложният, най-високотехнологичен и мащабен спектакъл, представян някога в Дома на културата
110 стари театрални осветителни тела и пет километра кабели за реализиране на мултижанровия експеримент
Чудото „Хрома”. Така организаторите на One Dance Week представиха перлата в тазгодишната си юбилейна програма. Спектакълът на световноизвестния японски артистичен колектив Dumb Type е труден за определяне. Става дума за мултижанров експеримент, който ще впечатли публиката в Пловдив в петък и събота и със сигурност ще е едно от знаковите културни събития на годината. „Хрома е най- най-високотехнологичният спектакъл, поставян някога у нас”, заяви директорът на фондация „Едно” Асен Асенов. „Със сигурност това е най-сложният и мащабен проект, качван на сцената на Дома на културата”, допълни го директорът на „Борис Христов” Ива Гешева.
110 осветителни тела, 5 километра кабели, специални видеопрожектори, четири изключително мощни проектора, специално изграден за представлението звук, 25 човека технически персонал. Това са само част от цифрите, които седят зад техническото реализиране на „Хрома”. Колкото до финансовото такова, от One Dance Week издадоха, че удоволствието да гледаме мултижанровия експеримент под тепетата струва толкова, колкото един цял нов фестивал.
„Изграждаме един истински токийски театър тук. За този спектакъл мечтаем от много време. От две години реализираме този проект”, допълни Асен Асенов, преди да даде думата на знаменития японски хореограф и съосновател на Dumb Type- Широ Такатани. В Хрома той подчинява законите на физиката и съвременните оптически технологии, за да предизвика зрителите да потърсят смисъл в стотиците изображения, които виждат на екрана всеки ден.
Широ разкри, че се е вдъхновил за „Хрома” от музиката на Саймън Фишър Търнър и най-вече от предсмъртната книга на британския режисьор, художник и сценарист Дерек Джарман- „ХРОМА: Книга на цветовете“. „Трудно ми е да говоря за своите проекти. Аз ги създавам, не говоря за тях. Вижте „Хрома” без никакви очаквания, изживейте го”, обърна се към българската публика Широ Такатани. Той подчерта, че основната тема в спектакъла, вдъхновен от книгата на Джарман малко преди смъртта му, когато той напълно е загубил зрението си, са цветовете. „Събрахме се много различни артисти и решихме, че това ще е в центъра на „Хрома””, допълни той.
„Пет години ни коства този проект. Той все още се променя по много начини и постоянно. В нашата група, създадена преди 30 години, в едно работят много различни артисти- танцьори, компютърни инженери, архитекти, звукови и светлинни творци, писатели, музиканти, графични дизайнери, илюстратори. Аз познавах лично Джарман, бях негов преводач в Япония. Видях го седмица преди смъртта му, когато напълно бе изгубил зрението си. С „Хрома” ние искаме да му отдадем почит. Но и да му върнем зрението. В този спектакъл няма история. Няма логична прогресия и линия”, каза един от изпълнителите на Dumb Type Алфред Бирнбаум. И допълни, че както и в книгата, така и в спектакъла, има цитати от Аристотел, Леонардо, Нютон, Гьоте, Витгенщайн.
Такатани и Бирнбаум се замислиха за кратко над питане на „Под тепето” „Какъв е цветът на света днес?”. „Хм, сложен въпрос. Светът върви надолу. Усеща се и тук, в Европа, и в родината ми Япония се усеща. Светът е в тъмни, мрачни краски днес. Трябва да намерим начин да се върнем назад, към светлината. Но разбира се, навсякъде може да е различно. Ето, тук, в Пловдив, видях светлина. Има светлина в бъдещето, когато срещнеш и говориш с правилните хора”, каза Широ Такатани.
„Хрома” е хай-тек спектакъл, в който обаче се използват и стари технологии. Като например осветлението. Той е само и единствено от стари театрални прожектори. При това много. От 42-те чиги над сцената на Дома на културата в момента са свободни само 4. Домакините на събитието от „Борис Христов” определят „Хрома” като явление. А организаторите от One Dance Week допълниха „ Нов и съвременен спектакъл със стари технологии”. Е, ще го пропуснете ли!?
Пловдив става столица на домашното пиво
Домашни пивовари от цяла България си дават среща в „Котка и Мишка” тази събота, представят пенливите си еликсири
Ще опитваме десетки различни видове бира и ще се учим как да си правим сами
Пловдив ще е столица на домашното пиво тази събота. Членовете на Асоциацията на домашните пивовари в България си дават среща в сърцето на Капана, в бар „Котка и Мишка”,, за да отбележат заедно Октоберфест с петото издание на Есенния си празник. Това ще се случи пред култовото бирено заведение в квартала на творческите индустрии, на 7 октомври, между 12 и 18ч. Добре дошли са всички,желаещи да опитат домашно пиво,а тези които желаят сами да си сварят,ще видят на място,как става това, призовават от Асоциацията на домашните пивовари в България.
Една от целите на организацията е да популяризира още повече хобито да правиш бира за собствени нужди в домашни условия. Нещо, по което са се запалили и правят редовно над 500 души у нас. За целта бе избран Пловдив като подходящо място, за да събере възможно повече любопитни хора от близки и далечни точки на България. Пространството пред „Котка и Мишка“ ще бъде на разположение за всички, които искат да опитат домашна бира или да се научат да си правят сами. Ще има няколко крана, от които ще се точат различни стилове пиво. Вече има яснота за някои от бирите: светли ейлове, включително и такъв с опушен малц, и още – дункелвайс, вайцен, пшенична бира в американски стил, стаут със сушени плодове, калифорнийски лагер, амбър ейл, ирландски червен ейл и т.н. Разнообразието в стилове ще бъде удвоено в бутилиран вид. Така че – внимание „ловци“ на бири! , предупреждават от бирения блог bforbeer.
В допълнение ще има и демонстрация на необходимо оборудване на начинаещия домашен пивовар, а и ще може да се намери второто издание на наръчника „Домашна бира? Това е лесно!“.
Който е бил на някое от предишните 4 издания на Есенния празник на домашното пиво (или на всичките) знае, че забавата на 7 октомври е гарантирана. Хубавата бира също.
ПРОГРАМА НА LUCKY ДОМ НА КИНОТО - 06.10 /петък/ - 12.10 /четвъртък/
Новите филми са последният филм от поредицата "БЛЕЙД РЪНЪР 2049", този път с Райън Гослинг и Харисън Форд, романтичната комедия с Рийз Уидърспун и Майкъл Шийн "ВСИЧКИ МОИ МЪЖЕ", новият филм на легендарния режисьор Андрей Кончаловски "РАЙ" и нестандартният френски "ИЗГУБЕНИ В ПАРИЖ".
От 12 октомври стартира и фестивалът за кино-литературни филми CINELIBRI, който ще продължи до 22 октомври.
Каса за продажба на билети
Работно време: работни дни 16.00 – 21.00 часа
почивни дни- 10.30 – 21.00 часа
тел. 0889 200 601
Онлайн резервации и продажба на билети – boxoffice.bg
06.10 /петък/
16:30 ч ГЕРОИТЕ НА ДЖУНГЛАТА (6 лв)
17:00 ч ДИВАНЪТ НА СТАЛИН (6 лв)
18:30 ч ВСИЧКИ МОИ МЪЖЕ (6 лв) *
19:00 ч 12А (6 лв)
20:30 ч БЛЕЙД РЪНЪР 2049 3D (8/6 лв) *
21:00 ч РАЙ (6 лв) *
07.10 /събота/
11:00 ч LEGO NINJAGO: ФИЛМЪТ 3D (6/8 лв)
11:30 ч КРАЛСТВОТО НА ЖАБОЦИТЕ (4 лв)
13:00 ч ГЕРОИТЕ НА ДЖУНГЛАТА (6 лв)
13:15 ч РАТЧЕТ И КЛАНК (4 лв)
14.45 ч ШАНТАВО СЕМЕЙСТВО 3D (6 лв)
15.00 ч ФРАНЦ (6 лв)
16:30 ч ЛИНИЯ НА СМЪРТТА (7/6 лв)
17:00 ч 12А (6 лв)
18:30 ч ВСИЧКИ МОИ МЪЖЕ (6 лв) *
18:45 ч РАЙ (6 лв) *
20:30 ч БЛЕЙД РЪНЪР 2049 3D (8/6 лв) *
21:00 ч ИЗГУБЕНИ В ПАРИЖ (6 лв) *
08.10 /неделя/
11:00 ч LEGO NINJAGO: ФИЛМЪТ 3D (6/8 лв)
11:30 ч ЖЪЛТУРКО (4 лв)
13:00 ч ГЕРОИТЕ НА ДЖУНГЛАТА (6 лв)
13:15 ч МАЛКАТА ГОЛЯМА ПАНДА (4 лв)
14.45 ч ШАНТАВО СЕМЕЙСТВО 3D (6 лв)
15.00 ч ТЪРГОВСКИЯТ ПЪТНИК (6 лв)
16:30 ч ЛИНИЯ НА СМЪРТТА (7/6 лв)
17:15 ч ИЗГУБЕНИ В ПАРИЖ (6 лв) *
18:30 ч ВСИЧКИ МОИ МЪЖЕ (6 лв) *
19:00 ч 12А (6 лв)
20:30 ч БЛЕЙД РЪНЪР 2049 3D (8/6 лв) *
21:00 ч РАЙ (6 лв) *
09.10 /понеделник/
16:30 ч ГЕРОИТЕ НА ДЖУНГЛАТА (6 лв)
16:45 ч ТЪРГОВСКИЯТ ПЪТНИК (6 лв)
18:30 ч ЛИНИЯ НА СМЪРТТА (7/6 лв)
19:00 ч ФРАНЦ (6 лв)
20:30 ч БЛЕЙД РЪНЪР 2049 3D (8/6 лв) *
21:00 ч ИЗГУБЕНИ В ПАРИЖ (6 лв) *
10.10 /вторник/
16:30 ч LEGO NINJAGO: ФИЛМЪТ 3D (6 лв)
17:00 ч ИЗГУБЕНИ В ПАРИЖ (6 лв) *
18:30 ч ВСИЧКИ МОИ МЪЖЕ (6 лв) *
19:00 ч 12А (6 лв)
20:30 ч БЛЕЙД РЪНЪР 2049 3D (6 лв) *
21:00 ч ДИВАНЪТ НА СТАЛИН (6 лв)
11.10 /сряда/
16:30 ч ГЕРОИТЕ НА ДЖУНГЛАТА (6 лв)
17:00 ч ПРЕКРАСНИТЕ ДНИ В АРАНХУЕЗ (6 лв)
18:30 ч ЛИНИЯ НА СМЪРТТА (7/6 лв)
18:45 ч РАЙ (6 лв) *
20:30 ч БЛЕЙД РЪНЪР 2049 3D (8/6 лв) *
21:00 ч ФРАНЦ (6 лв)
12.10 /четвъртък/
16:30 ч ВСИЧКИ МОИ МЪЖЕ (6 лв) *
17:00 ч 12А (6 лв)
18:30 ч MY COUSIN RACHEL (6 лв) * Cinelibri
19:00 ч ИЗГУБЕНИ В ПАРИЖ (6 лв) *
20:30 ч БЛЕЙД РЪНЪР 2049 3D (8/6 лв) *
21:00 ч РАЙ (6 лв) *
„Бизнесът за Пловдив“: Журито на „Пловдив 2019“ е бетон
Мениджърите на 20-те крупни фирми са единодушни, че засега нямат съмнения във фондацията да се злоупотребява със средства
Таня Грозданова
Журито, което разглежда, оценява и класира проектите по програмата на Пловдив за Европейска столица на културата през 2019-а година, е съставено от професионалисти. Хората там работят сериозно и няма съмнение за злоупотреба. Това е мнението на големия бизнес в града, изразено от членовете на сдружение с нестопанска цел „Бизнесът за Пловдив“. Новата организация обхваща до момента 20 от най-големите компании в града и областта, които за миналата година са генерирали 1,4 милиарда лева оборот. Организацията бе представена във вторник в Градски дом на културата "Борис Христов". Бизнесът се легитимира като партньор на управлението и негов коректив в каузата за подобряване на жизнената и бизнес средата в общината и областта.
„Като Европейска столица на културата през 2019-а година Пловдив ще усвои приблизително 38 млн. евро за инфраструктурни проекти и културни събития. Принципът на кандидатстващите за финансиране проекти в Общинска фондация „Пловдив 2019“ е „Искам танк, за да получа пушка“. Журито там е изключително компетентно и успява да отсее сеното от плявата,“ изрази общото мнение на бизнеса инж. Любозар Фратев, който влезе в ролята на говорител на сдружението по време на представянето. Управителите на 20-те крупни фирми са единодушни, че засега нямат съмнения във фондацията да се злоупотребява със средства.
Сред приоритетите на организацията на бизнесмените е мониторинг на средствата за обществените поръчки, самите процедури и усвояването на парите.
Още по темата може да прочетете в Под тепето.
Осем съвременни автори с обща изложба в Капана
Най-новото пространство за изкуство и култура в Пловдив, Groove – Music & art, представи своята първа изложба с названието Есенна експозиция. В нея присъстват 8 съвременни автори с различните си виждания от заобикалящия ги свят, водени от страстта на вдъхновението и изкуството да създаваш. Експозицията включва живопис, скулптура от дърво и авторска фотография.
Експозицията включва следните автори: Илиян Пеев (Варна), Кирил Иванов (Пловдив), Камен Димитров (Варна), Аспарух Сърбов (Асеновград), Петър Беляшки (Пловдив), Цветелина Ангелова (Пловдив), Николай Атанасов (Пловдив) и Александър Кънчев (Пловдив).
Изложбата беше открита от Кирил Иванов от Градската художествена галерия.
