Стефан Цанев препълни Камерната зала на пловдивския театър за среща-разговор с публиката в рамките на фестивала Пловдив чете. Маестрото на словото предизвика такъв интерес с гостуването си в Драмата, че се наложи да се отварят допълнително аварийните изходи, за да влиза въздух. Хората насядаха на самата сцена, като почти притискаха с телата си съпругата на писателя Доротея Тончева и издателката Божана Апостолова. Цанев представи събраните си съчинения в 12 тома, а после раздава автографи близо час, до пълно изтощение. Благодаря ви, че ви има. Благодаря, че четете, обърна се към почитателите си, наредили се на опашка за подписа му.

Ти прочете ли две страници днес? С този въпрос започна представянето на книгата „Разруха” от Владимир Зарев. Тя не е нова, даже напротив, това е нейното юбилейно десето издание. За пръв път вижда бял свят в далечната 2003-та, но това е книга, която търси и намира своите издател и хора, които да я прочетат, всеки път. Романистът е магьосник, каза Младен Влашки, който представи книгата. Описа как един наистина добре написан роман трябва да въвлече читателя си в света на въображението без да издава своите магически трикове.  Как Зарев е успял да вплете в страниците на своето творение думи, сюжети и цял един свят, които да са актуални и все още яростно четени десет години по-късно?

Макар и родните критици да са излели сумати негативни мнения за „Разруха” щом се е появила за пръв път, това е най-издаваният български роман в немскоговорящите страни. Европа гръмва, че това е романът на прехода в цяла Източна Европа и не са криели своето учудване, тъй като очаквали да се случи във всяка една държава, но не и България. Владимир Зарев прави нещо повече от това да напише думи върху белия лист – той влага в тази книга себе си. Влизайки дълбоко в душата си, той изкарва на показ своите страхове и проблеми. Прехвърля ги върху своя герой и така от две разрухи създава продукт. Той пише, стъпвайки върху рода и изследва кръвта в нови социални и политически обстоятелства. Това е книга на десет години, за която няма никакъв проблем да бъде приета като току-що издадена.

Спектакълът "Лице", който трябваше да се играе в понеделник е отменен тъй като 23 юни е обявен ден на национален траур. А организаторите искат да проявят съпричастност към трагедията във Варна. Гастролът на спектакъла е преместен за 28 юни (събота). Билетите ще важат без презаверка.

Това e изложба на Милен Гелишев (инсталация и плакати) и Симеон Тодоров (видео), с която PLOVEDIV ще открие своята база и център на ул. Куртевич 3 в кв. Капана, Пловдив. Творбата е намигване с чувство за хумор към един от символите на града – паметникът на Съветската армия, наричан ласкаво от пловдивчани „Альоша“. Паметникът предизвиква противоречиви реакции в жителите на града и до днес. Правени са неколкократни опити за премахването му, засега неуспешни.

АЛЬОША СЛИЗА В ГРАДА изследва предполагаемите начини да живеем в мир с миналото и историята си. Един символ, обременен от комунистическия си произход, се среща с настоящия съвременен символ на Пловдив. Шмайзерът на Альоша никога не е кореспондирал така силно с любовта.

Кога? - 21.06
Къде? - Капана, ул. Куртевич 3Начало - 18:00 часа.

21 испански творци се събраха в изложбата BRAVOS в преобразената галерия на Гладстон

Дружеството на пловдивските художници стана временен дом на творбите на 21 от най-известните испански дизайнери. Изложбата BRAVOS бе открита снощи като прелюдия за One Design Week в галерията на Гладстон.

BRAVOS значи и аплаузи, но и смелост, кураж. Тези думи оприличават много добре дизайнерите, събрани в тази изложба. Логотипът й- крушката, като символ на гениалната идея, а рогата над нея са символ и на бика, но и на дявола. Цифрата 21 също не е случайна- 21 дизайнери, които олицетворяват 21-ви век в продуктовия дизайн. Изложбата няма обща характеристика, самите творци и работите им не отговарят на обща стилистична система, но споделят общи черти в индивидуалността си. Всички те са космополитни хора, които често залагат на екодизайна. Използват рециклирани материали, дори от боклуци. Имат чувство за хумор и в работите си. Приличат си и в отношението към зрителя и човека, който използва продуктите им, обясни Микел Гарсия, който откри BRAVOS в навечерието на старта на One Design Week.