Определено въпросът „Как фестивалът ще промени градът“ е доста по-лесен. На
първата част на въпроса бих могла да отговоря след фестивала, когато видя с очите си какво се случва. Качествените фестивали са изключително хубаво явление за всеки град, защото го оживяват, водят нови публики, променят цялостното възприятие за него в позитивна посока.Тук разбира се не бива да пренебрегваме и чисто икономическите ефекти, които тези събития имат за града. Какво ще направи ONE DANCE WEEK за Пловдив? На първо място в града идват изключителни танцови компании от Европа, Америка и Азия. На второ място се надяваме, че поради разположението на Пловдив, фестивалът ще привлече публика не само от София и града под тепетата, но и от други български градове, чиято публика до сега не е имала достъп до това изкуство. Това е изключителна възможност за фестивала да се срещне с почитатели на съвременния танц от различни места и да ги срещне помежду им. Друго нещо, което безспорно ще се случи в града, е обмен между професионалисти, което е от изключителна важност за развитието на българската танцова сцена. Сътрудничеството между фестивала, АМТИИ и пловдивската танцова компания ДУЕНДЕ със сигурност ще съдейства за развитието на местната танцова сцена.
С ONE DANCE WEEK и Черната кутия в календара си, Пловдив става българската столица на съвременния танц. Смятате ли, че в това отношение сме конкурентни на утвърдени европейски културни столици?
И двата фестивала представят интересни и прогресивни имена от съвременната танцова сцена и случването на тези два форума за съвременен танц в града определено ще даде много добри резултати. Не бих се осмелила да направя сравнение с водещите европейски столици, но определено богатия културен календар на Пловдив е много сериозна заявка за потенциала на града.
Как и на какъв принцип организирахте програмата си - подбор на артисти, модули, партньори, спонсори?
Фестивалът е структуриран в отделни модули: международна програма, български шоукейс, детска програма, кино прожекции, лекции и дискусии, обособени в модула ФОРУМ и събития на открито. Като не на последно място искам да спомена работните ателиета за професионалисти, висок клас аматьори и деца. Всяка година се опитваме да представяме спектакли, които демонстрират
различни тенденции и жанрове от съвременния танц. Съвременният танц има много различни лица и е сред динамично развиващите се изкуства. Той търси своето вдъхновение от ситуацията, която ни заобикаля, от уличните танци, от пантонимата, визуалните изкуства, дори и от цирка. В програмата ни има и спектакъл, чийто хореограф се вдъхновява от учените в европейската организация за молекулярни изследвания ЦЕРН.
Институционалните ни партньори до голяма степен се определят от спектаклите и участниците, които искаме да поканим. Например имаме участник от Ню Йорк за когото си сътрудничим с един много голям фонд Trust for Mutual Understanding. За швейцарската компания Жил Жобен работим с Българо- Швейцарска програма за сътрудничество. Министерството на културата на Китай е наш партньор за спектакъла на китайската танцова компания Dragon Kung Fu. Корейските спектакли получиха логистична подкрепа от Министерството на културата на Корея. През всичките години фестивалът работи успешно с почти всички посолства в България, културни институции, както и с големи международни фондове и фондации. Тази година българският шоукейс се подкрепя от Министерството на културата.
Фестивалът обаче не би имал сегашния си облик без подкрепата на Фондация Америка за България и Община Пловдив. Зад всичко това стоят огромни усилия, денонощна работа и екип от професионалисти, но въпреки многото институции които ни подкрепят средствата, които успяваме да привлечем в България, все още са в пъти по-малко от бюджетите на големите танцови фестивали на Балканите, което прави конкуренцията ни с тях много трудна задача. Ние обаче сме оптимисти.
Каква публика очаквате да съберете?
Както вече казах публиката ни е много разнородна. Спектаклите са много
различни като естетика и жанр. Има спектакъл с акцент върху бойните
изкуства GATEWAY, има физически танц като този на американската хореографка Сидра Бел ГОЛОТА, има спектакъл, който взаимства от акробатиката и цирка - спектакъла ПОВТАРЯЙ СЛЕД МЕН на испанците DELREVES, който ще покажем на фасадата на пловдивския STAR хотел на главната улица. Програмата ни представя и детски спектакли, които са за деца над 5 години, там зрителите не са просто публика, а се превръщат в актьори, хореографи и създатели на танцовата пиеса.
Кое в програмата ще привлече хората, които нямат интерес към танцовото
изкуство като цяло?
Определено спектакълът KungFu танц GATEWAY е насочен към широката
публика, която не е „чистият“ фен на съвременния танц. Спектакълът
комбинира акробатични бойни елементи със съвременни танцови техники.
Друг спектакъл, който би събудил интерес у хора, които не се определят като фенове на съвременния танц, е на POP & ROLL, които ще представят един Hip-
Hop спектакъл, вдъхновен от живота и движенията на улицата. Сигурна съм, че пловдивската публика ще бъде във възторг от спектакъла „Повтаряй след мен“.
Променя ли се танцът в тези седем години, в които съществува Dance Week?
Съвременният танц се развива много динамично. Като всяко едно изкуство и в съвременния танц има тенденции, които са на мода за определено време, а после са измествани от други, по-нови. По-интересното е, че на различните континенти има различно възприемане и тълкуване на понятието съвременен танц. За това и ние се стараем да представяме различни международни артисти по време на фестивала.
Кой е лично вашият пирон в програмата - спектакълът, който нямате търпение да видите в Пловдив?
Аз съм гледала всички спектакли в програмата. Нямам търпение да видя
тяхното осъществяване на българска сцена, а най-вече нямам търпение да
видя реакцията на публиката.
Ще танцува ли градът ни на 5 септември?
http://kapana.bg/index.php/litza/item/804-kakvo-shte-napravi-one-dance-week-za-plovdiv#sigProId1a8dd17f42