Капана.БГ
Благодарствен концерт за българските учители
В настроението на предстоящия празник на българската просвета и култура, Младежки камерен оркестър „Франк Мартен Плейърс” ще изнесе Благодарствен концерт за българските учители.
Оркестър „Франк Мартен Плейърс” е сформиран от ученици на НУМТИ „Добрин Петков” Пловдив, с художествен ръководител Пламен Проданов.
Разнообразната концертна програма включва произведения на А. Вивалди, Г. Телеман, Й. Хайдн, М. Големинов, Л. Андерсон и други.
Заповядайте, за да споделим заедно радостта от Благодарствения концерт за българските учители на „Франк Мартен Плейърс” на 23 май /събота/ от 19:00 часа в Дом на културата „Борис Христов”.
Билети за концерта можете да закупите на място, от Билетен център пред Община Пловдив, от Мюзик център на ул."Отец Паисий" 3, както и в мрежата на Eventim
Вход свободен за пенсионери, студенти, ученици и деца до 7 годишна възраст.
Вход 5 лв.
Начало: 19:00ч.
Дом на културата "Борис Христов"
ХIХ – ти Австрийски музикални седмици в Пловдив
Между 8 и 21 май в Пловдив ще се състоят два концерта от фестивала „Австрийски музикални седмици“. Деветнадесетото издание на фестивала се организира от Посолството на Австрия в София и е под почетния патронаж на Вицепрезидента г-жа Маргарита Попова. Община Пловдив ще бъде домакин на концерта на квартет „Лиси“ и на Заключителния концерт на фестивала, в който ще вземе участие симфоничния оркестър на Държавна опера Пловдив и австрийските солисти Александър Нойбауер – кларинет и Рихард Галер – фагот.
AЛЕКСАНДЪР НОЙБАУЕР е роден през 1976 г. във Вагна. Започва занимания с кларинет на 10-годишна възраст при А. Фридрихкайт. Завършва Университета за музика и сценични изкуства в класовете на П. Шмидл, Й. Хиндлер и Г. Пахингер. От 1999 г. е член на оркестъра „Виенски симфоници“.
Участва в концерти и турнета на Виенска филхармония, Берлинска филхармония,“ Бамбергски симфоници“, Виенска Камерна филхармония и др. Като солист участва в концерти на Виенско концертно дружество, Младежка филхармoния Виена, Филхармoнията в Гьор, „Аmbassade“ -Oркестър - Виена, „Jeunesse“ Oркестър - Виена, Tиролски камерен ансамбъл InnStrumenti.
Като камерен изпълнител участва в концерти и концертни цикли съвместно с Хуго Волф - Квартет, Еос- Квартет, Родин -Квартет, Шимановски - Квартет, и др., както и с пианисти като: Кр. Хинтерхубер, Ц. Херман, Р. Гулда, Е./Й. Кутровац, М. Ширмер, с акордеонистът А. Серков, цигуларката П. Копачинская и др. Александър Нойбауер е член на „Ансамбъл 20 век“, „Ансамбъл ЕИС“, Трио Пегасус и др.
От септември 2013 г. Александър Нойбауер е професор по кларинет в Консерваторията на Виена.
РИХАРД ГАЛЕР е роден в Грац. От 1980 г. следва в Консерваторията в Грац при Й. Бенеш. В периода 1984-88 г. е студент в класа на проф. М. Туркович в Моцартеума в Залцбург. Носител е на награди от национални и международни конкурси: „Jugend musiziert“и „Musica Juventutis“- Виена ,
“Карл Мария фон Вебер“ в Мюнхен, Конкурса в Манчестър и др. От септември 1987 г. Рихард Галер е соло-фаготист на оркестъра „Виенски симфоници“.
Участва във фестивали за камерна музика в Локенхаус, Мондзее, в Норвегия, Финландия, Сент Гален (Швейцария), фестивала Пабло Казалс в Прадес, Пацифик фестивал в Сапоро и др. От 2010 г е член на „Виенски камерен ансамбъл“ и Духов квинтет „Ансамбъл Виена -Берлин“.
Рихард Галер концертира като солист в Австрия, Германия, Швейцария, Англия, Норвегия, САЩ, Южна Америка и Япония, под диригентството на: Р. де Бургос, Ж. Претре, В. Савалиш, Вл. Федосеев, Л. Хагер и много други. Като солист и камерен изпълнител е осъществил многобройни радиозаписи и продукции. В 2006 г.излиза първият му диск с барокови сонати за фагот, а през 2008 – с Концерта за фагот и оркестър от В. А. Моцарт.
Рихард Галер води Майсторски курсове в Международната лятна академия „Моцартеум“, Академията за духови инструменти Хамамацу (Япония), Академия Густав Малер в Боцен, „Crusell Week“ във Финландия и др.
В периода 1994-97 г. е гост-професор, а от 1997 до 2004 г.- редовен професор в Университета „Моцартеум“ в Залцбург. От 2004 г. Рихард Галер е редовен професор в Университета за музика и сценични изкуства във Виена.
В програмата на концерта са включени две произведения на Иван Ерьод ( Двоен концерт за кларинет, фагот и оркестър, оп. 72 и „Въображаеми вечери“ за голям оркестър, оп.38) и Симфония в до мажор D 944 „Голяма симфония до мажор“ от Франц Шуберт.
ИВАН ЕРЬОД е роден през 1936 г. в Будапеща. През 1944 г. са депортирани и загиват в лагерите Бухенвалд и Аушвиц повечето членове на семейството му.
През 1951 г. е приет в Академията „Франц Лист“ в Будапеща – пиано при П. Кадоса, композиция при Ф. Сабо, народна музика при З. Кодай. Още преди да завърши следването си, Ерьод решава да емигрира в Австрия. Тук продължава да учи в Музикалната академия - пиано при Р. Хаузер, композиция при К. Шиске и Х. Йелинек. През 1960 г. изнася клавирен рецитал в Брамс-Зала на Музикферайн. Дипломира се с отличие като пианист и композитор. Работи като корепетитор във Виенската държавна опера. През 1967г. получава преподавателско място във Висшето училище за музика в Грац, където от 1975г. е редовен професор по композиция и музикална теория.
Иван Ерьод е удостоен с много награди – Австрийска държавна награда (1870), наградата на името на Теодор Кьорнер (1971), Наградата на Виена, на австрийското министерство за обучение и изкуство, на областта Щайермарк, Музикалната награда на Виена за 1986г. и др.
От 1988г. е гост-професор , а от 1989 редовен професор по хармония и контрапункт в
Висшето училище за музика във Виена.
След падането на желязната завеса (1989) получава обратно унгарското си гражданство.
През 2001 г. Ерьод е удостоен с Голям сребърен медал за заслуги към Република Австрия и сребърен медал за заслуги към Виена. От 2006г. е Почетен член на Австрийския композиторски съюз.
През 2004-05 г. е гост-професор в Университета за музика „Франц Лист“ в Будапеща. Избран е за редовен член на Унгарската академия за литература и изкуства.
Двата концерта са с начален час 19.00ч. и ще се състоят в залата на Дома на културата „Борис Христов“.
Концертът на квартет „Лиси“ (Раймунд Лиси – цигулка, Мария Грюн – виолончело, Роберт Бауерщатер – виола, Сребра Гелева - пиано) е с вход свободен.
Билети за заключителния концерт на 21 май се продават на касата на Концертна зала, в билетната каса на пл. „Ст. Стамболов“ и мрежата на „Евентим“.
Ритуал в ритуала
Ритуалите през погледа на младите артисти
Стефка Георгиев
Темата на първата младежка изложба за съвременно изкуство, в Дружеството на пловдивските художници, е ритуал. Десетки млади творци показаха ритуалите, пречупени през собствените си съзнания. По време на откриването на изложбата видяхме танцовия пърформанс на Галина Христова, носещ името „Свещенодействие“. Колективът ТЪП-ДЪП пък представиха експериментална музика, която провокира зрителите.
Интересно е да наблюдавате как новото поколение творци и артисти пресъздават ритуалите чрез своето изкуство. Едва ли можете по-ясно и ярко да видите колко различно е мисленето на новите творци от това на техните предшественици и колко разнородни таланти има у нас. Не съм убедена, че мога пресъздам цялото усещане и настроение, което носеше откриването на тази изложба. От ритуалното лягане и ставане сутрин, през това да наградиш себе си за добре свършена работа, до превърналото се в традиция „селфи“, можете да видите в галерията.
Много ми се иска да ви преразкажа всичко, което видях там, но пък едва ли ще бъде обективно, защото възприятията на всеки човек са строго индивидуални, и това, което аз бих изтълкувала по един начин, най-вероятно вие ще възприемете по коренно различен, може би сходен, но със сигурност не и по същия. Затова само ви прилагам няколко кадъра. Ако искате да съберете лични впечатления относно изложбата и да почувствате сетивността, можете да я посетите до 19-ти май.
https://kapana.bg/afish/2017-03-04-20-25-06/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14861#sigProId0e8f27de72
Изложба живопис и дървени пана на Мариана Тонева
Пълдин АРТ Клуб има удоволствието да представи изложба живопис и дървени пана на Мариана Тонева.
Изложбата „Послания“ е едно естествено продължение на юбилейните 50 години, които тя чества, и представя творби от различни периоди, различни техники и стилове. „Послания“ е компилация от търсенията на авторката през годините.
Мариана Тонева е родена през 1965 в град Пловдив. Работи в областта на живописта. Има самостоятелни изложби в Пловдив, София, Пазарджик, Варна и множество участия в общи изложби и фестивали. Нейни картини са притежание на частни лица в страната и чужбина.
Творбите ? са прагове, който ни изкушават да преминем отвъд. Te са портите, идеите и материалната структура на едно пътуване навътре. Магични и приказни, водят към познанието. Прелъстяват и загатват, защото колкото е важна целта, толкова и пътят, който изминаваме, за да стигнем до нея.
Творчеството ? е познато със своята експресивност и смели композиционни решения, които чрез символи обобщават магичното познание. Закодирано в съзнанието, то ни подтиква да го търсим и намираме, да го осмисляме дори само интуитивно. Това превръща платната на авторката в достъпни, провокиращи и топли.
Свободата да бъде себе си я превръща в човек на новото време, автор съчетаващ експресивност и откровеност в едно. Както споделя тя – „смисълът на изкуството не е в това, което творецът създава, а в това, което Бог казва чрез него“. Изкуството ? е процес, целеустремено духовно търсене навътре в себе си.
Откриване: 15.05.2015г.
Начало: 19:00ч.
Пълдин арт клуб, бул. "Христо Ботев" 112
Вечерите през Май в Държавен куклен театър Пловдив
Програма за месец май:
07.05.15 четвъртък „Хамлет” - 19.00 ч.
14.05.15 четвъртък „Малкият принц” - 19.00 ч.
21.05.15 четвъртък „Вграждане” - 19.00 ч.
28.05.15 четвъртък „Великденско вино” - 19.00 ч.
29.05.15 петък „Живак” - 19.00 ч.
Резервации и информация - http://pptheatre.com/bg/performances/programme
"Хамлет" на 7 май от 19,00 ч.
Линк - http://goo.gl/LqR3Cj
Автор - по Шекспир и Ричърд Армър
Режисьор - Съби Събев
Сценография - Емелияна Андонова-Тотева
Музика - Веселин Койчев
Участват - Панайот Добрев, Румен Караманов, Димитър Николов, Виктор Бойчев
"Малкият принц" на 14 май от 19,00 ч.
Линк - http://goo.gl/a8oiUo
Автор - Антоан дьо Сент-Екзюпери
Режисьор - Руслан Кудашов
Сценография и кукли - Алевтина Торик и Андрей Запорожски
Музикално оформление - Владимир Бичковски
Участват - Румен Караманов, Живко Джуранов, Наталия Василева, Росен Русев, Емилия Копчева
"Вграждане" на 21 май от 19,00 ч.
Линк - http://goo.gl/VCyWQ9
Режисура и драматургия - Веселка Кунчева
Сценография, костюми и кукли - Мариета Голомехова
Музика - Христо Намлиев
Хореография - Стефан Витанов
Драматургична основа - Мария Станкова
Консултант-етнолог - доц. д-р Веселка Тончева
Участват - Стоян Дойчев, Поли Христова, Наталия Василева, Михаела Андонова, Живко Джуранов, Росен Русев, Александър Караманов
"Великденско вино" на 28 май 2015 г. от 19.00 ч.
Линк - http://goo.gl/5ljtSU
Автор - Константин Илиев
Режисьор - Леонард Капон
Сценография, осветление и костюми - Димитър Воденичаров
Музика - Христо Намлиев
Мултимедия - Гергана Стаматова
Участват - Виктор Бойчев и Румен Караманов
"Живак" на 29 май 2015 г. от 19.00 ч.
Линк - http://goo.gl/Sv2UfL
Автор" Димитър Живков
Режисьор: Димитър Стефанов
Музика: Мартин Каров
Участва: Димитър Живков
Латвийката Анико Колесникова започна проект „Вълшебна Книга“
Изработването на корици и подвързии за книги са страст на Анико. През 2009 година, работейки под името Mandarin Duck, тя започва да създава дракони, птици и различни фентъзи елементи за полимерни списания. От известно време насам работи и по специални поръчки от колекционери и любители.
Подвързването на книги в западните страни датира от V век, макар че най-ранната оцеляла подобна книга е от 3 века по-късно. Тогава книгите са се подвързвали с естествени материали като дърво, кожа, плат. Интересен факт е, че има запазени подвързии и от човешка кожа. Това се нарича anthropodermic bibliopegy и тази практика датира от XVII век. Към днешна дата има данни за малко случаи, в които колекционери попълват личните си колекции с ексцентричните подвързии от човешка кожа. Не бързайте са мислите, че са убивали хора за това. Ползвала се е кожа от труп със специфичен тен на кожата.
Колесникова пуска онлайн уроци в yotube. Там ще ви покаже как да направите свои подвързии за любимите си книги от полимерна глина. Ето и няколко нейни работи.
https://kapana.bg/afish/2017-03-04-20-25-06/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14861#sigProId40b6342e88
Разкриват, че златото не е от земята по време на най-популярните оперни спектакли в Пловдив
От началото на месец май до 20-ти юни, в Европейска столица на Културата 2019 г. - град Пловдив, ще се проведат „златни“ дни на българското изкуство и знание. В Дом на културата „Борис Христов“ ще се проведат едни от най-популярните оперни, балетни спектакли и концерти, а посетителите ще бъдат посрещани с изложба, която разкрива, че златото не е от земята.
Повече от месец във фоайето на културния дом ще бъдат разположени тридесет и две инфографики, които „разказват“ историята и любопитни факти около най-ценният метал на планетата. Според научни доказателства златото идва от Космоса чрез метеротити, което е причината изложбата да носи името „Златото не е от земята“. Част от темите на инфографиките са – кое е най-голямото находище на метала в света, как се изпълнява добивът, история на разменните средства в различните страни, кога са създадени първите пари, как се появяват банките, защо се инвестира в метала днес и др. Изложбата се организира от “Тавекс България“, съвместно с Държана опера – Плодив и Дом на културата „Борис Христов“.
Почерпили ценни знания за златото, превърнало се в безсмъртен символ на цивилизацията и един от основните културни феномени на човечеството, посетителите на Дом на културата „Борис Христов“ ще се насладят и на шедьоври в оперното изкуство. Част от спектаклите ще бъдат „Любовен еликсир“ на Г.Доницети (9-ти май), „Тоска“ на Дж.Пучини (13-ти май), Пучини гала: Бохеми и Пеперуди (15-ти май), „Пепеляшка“ – балет от с.Прокофиев (16-ти май), Церемония по връчване на "Награди Пловдив" и други.