Капана.БГ
Общината затваря казуса Гарнизонна фурна, без да го реши
Няма да има нито парк, нито културен център. Сградата остава, но ще бъде мъртва
Пренасочват парите за бутането на Фурната за тротоари и ремонт на вътрешно квартални улици в Западен
Местната власт е решила да се освободи тежестта на казуса Гарнизонна фурна на сесията на местния парламент тази седмица. В точка за изменение на бюджета на Пловдив за 2017г. е вкарано за гласуване искане на кмета на район Западен Димитър Колев средствата за събарянето на казармената сграда да бъдат пренасочени за ремонт на тротоари и вътрешно квартални улици. Става въпрос за 350 хиляди лева, които трябваше да бъдат използвани за бутане на сградата и оформяне на паркова среда в последствие. Или пък за нейния ремонт, ако бяха приети предложенията на инициативния комитет за запазване и оживяване на Фурната като център за култура с въпросните 350 хиляди лева. Диалог по същество между артистите и администрацията обаче така и не се състоя. А вместо да вземе решение, властта реши най-лесното- просто да затвори темата. Няма да има парк, но няма да има и жива индустриална постройка. А сграда, която ще пустее и ще се руши от капризите на времето.
Така, според инициативния комитет за запазване на сградата, можеше да изглежда културен център Фурната със средствата, отделени за събарянето йТова е бягство от отговорност. Поредна проява на никакво отношение към културата. Това категорично е акт срещу Пловдив, бъдещата Европейска столица на културата. Поведението на цялата администрация по тази тема, а и не само, е много странно, коментира основният двигател на кампанията по превръщането на Гарнизонна фурна в място за култура Емил Миразчиев.
Пловдив взима участие в най-важната международна изложба
Яра Бубнова, прочут куратор и историк на съвременното изкуство, ще изнесе презентация, посветена на Венецианското биенале в Дома на културата „Борис Христов“
Венецианското биенале за съвременно изкуство е вероятно най-важната международна изложба в света. To e най-старото (първото издание се е състояло през 1895 г.), най-голямото (кураторът инсталира експозицията на около 50 000 кв.м) и най-представителното. Тази година в 57-то издание освен централния проект, с национални павилиони се представят 86 страни. Именно тази част – националното участие, прави биеналето толкова уникално.
Яра Бубнова, куратор и историк на съвременното изкуство ще разказже публично в града избран за Европейска столица на културата – 2019 както за 57-то издание, така и за предишните Биеналета във Венеция.
Мултимедийната презентация и срещата на Яра Бубнова с пловдивската публика е по покана на община Пловдив и ще се състои на 23 юни 2017г., петък, от 17.30 ч. в Малката конферентна зала на Дома на културата „Борис Христов“.
В своята презентация, тя ще се опита да отговори на някои въпроси, които се появяват при среща с толкова мащабнo арт-събитие:
- Как да се ориентира посетителят в огромните пространства, какво да гледа и как да „чете“ текста на изложбата?
- Какво има предвид кураторката на проекта Кристин Масел с названието му „Да живее изкуството!“?
- Кои са най-забележимите участници в изложбата ?, каква е структурата, чрез която тя формулира темата си?
- Какво искат да кажат различни страни за себе си със средствата на изкуството?
- Защо и как те правят това?
- Кои са наградените павилиони и отделните творби?
- Защо България пак я няма там?
ОЧАКВАМЕ ВИ!
Яра Бубнова е български изкуствовед от руски произход, създател и ръководител на Института за съвременно изкуство ИСИ. Ярослава Бубнова е родена в Съветския съюз. Завършва История и теория на изкуството в Московския университет в СССР.
Пристига в България в началото на 80-те години и работи в Националната галерия за чуждестранно изкуство НГЧИ от нейното откриване през 1985. Концентрира се върху съвременното изкуство. През 1992 тя помага на изкуствоведа Лъчезар Бояджиев за първото българско участие на Международното биенале на съвременното изкуство в Истанбул. Яра Бубнова преподава в Нов български университет и СУ „Св. Климент Охридски”. Първата изложба, която организира е „В търсене на отражението” през 1994 в Пловдив. През 2007 става куратор на част от Второто Московско Биенале.
Яра Бубнова е смятана за основен притегателен център на ИСИ. Това е единствената арт група в България, а може би и в света, оцеляла повече от 15 години. Мнозина смятат, че зад оцеляването на група стои личността и характера на Яра Бубнова. През 2009 година тя има реализирани три мащабни изложби като куратор: на Второто московското биенале - проект “История в сегашно време”; изложба, с която се откри нов музей във Виена - “От кога не сме се виждали” с участието на австрийски художници; изложба в Музея за модерно изкуство в Дуисбург - “+2 – съвременно българско и румънско изкуство”.
Обявиха пълната програма за HILLS OF ROCK 2017
Пускат допълнително билети за 1 ден по избор на цена 70 лева и еднодневни билети с ВИП кетъринг на цена 99 лева
Точно 32 групи ще видим на първото издание на пловдивския рок фестивал – Hills of Rock 2017. Вратите ще отворят в 17:00 часа, а първата група, която ще се качи на главната сцена, ще бъде KROSSFIRE. 20 минути по-късно започва програмата и на WORLD Stage с появата на 8M/S. Хедлайн участията на Epica, Evanescence, Three Days Grace и Guano Apes стартират след 21:00 часа във всеки от дните. Цялата програмата по дни, сцени и часове ще намерите във фейсбук страницата на Hills of Rock, както и на www.hillsofrock.com
Уикеда отпадат от програмата на фестивала по здравословни причини, което доведе до няколко размествания и добавяне на 6 нови групи към Hills of Rock 2017 – Bobo & The Gang, The Black Swells, Hypnotik Ink, A-Moral, 8M/S и Toy Letters.
Hills of Rock 2017 ще последва и практиката на редица международни фестивали, като още от първото си издание ще въведе безкешово разплащане, за да намали чакането на опашки на баровете и местата за хранене. Всички плащания на фестивала ще стават със специалната фестивална карта “Hills of Rock Card”. Повече информация за това ще намерите на сайта на фестивала.
Освен стандартните билети, от днес в продажба са вече и специални еднодневни билети с ВИП кетъринг, които ще включват възможност за вечеря в ресторанта на фестивала с меню от над 15 основни ястия и десерти. Цената на този еднодневен билет е 99 лева, а местата са ограничени.
Всички типове билети за фестивала и за къмпинг зоната можете да закупите от OMV, The Mall, билетен център НДК, билетната каса пред община Пловдив, магазини “НА ТЪМНО”, както и онлайн на Eventim.bg и TicketPro.bg
Фестивалът HILLS OF ROCK ще се реализира ежегодно и е част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019.
Ромео и Жулиета се обичат под звуците на Гершуин
Балет „Арабеск” и оркестърът на Опера Пловдив пренасят постановката на Античния театър чрез един модерен танцов прочит
Балетът „Ромео и Жулиета” от Прокофиев на 24 юни и най-доброто от Гершуин и Григ на 21 юни са предстоящите заглавия в програмата на Opera Open на Античен театър.
Световната топ пианистка Пламена Мангова е солист на концерта „Великите клавирни концерти” в сряда от 21 часа. Носителката на втора награда на престижния конкурс "Кралица Елизабет” се завръща в България, за да представи Гершуин – Рапсодия в синьо и Григ – Концерт за пиано и оркестър на сцената на Античния театър. В програмата на концерта с диригент Станислав Ушев са включени още Гершуин – Един Американец в Париж и Григ – сюита „Пер Гинт” 1 & 2.
Пламена Мангова концертира с водещи оркестри като Оркестъра на Френското радио, Националния оркестър на Белгия, Филхармонията на BBC, Оркестъра на RAI, Московския симфоничен оркестър "Чайковски", Оркестъра на Санкт Петербург, Оркестъра на фестивала във Вербие и много други. Работи с редица големи диригенти и води майсторски класове в Испания, ЮАР, Япония, България и Белгия.
На 24ти юни/събота/ мултижанровата платформа Opera Open ще представи премиерата на балета „РОМЕО И ЖУЛИЕТА” . Трагичната история за съдбата на двамата влюбени от Верона, гениално пресъздадена преди 420 години в шедьовъра на Уилям Шекспир, ще оживее в музиката на Сергей Прокофиев. Балет „Арабеск” и оркестърът на Опера Пловдив я пренасят на Античния театър чрез един модерен танцов прочит на пиесата, в който авторският екип начело с хореoграфа Боряна Сечанова разсъждава върху Шекспировите представи за времето и пространството, за истината, познанието, любовта, мястото на човека в мирозданието. Сценограф е Иван Токаджиев, а костюмите са дело на Николина Костова – Богданова. Диригент на орекстъра е Константин Добройков, който преди броени дни с изключителен успех дирижира Финалния концерт на оркестъра на БНР за сезона.
Билети за OPERA OPEN се продават на касата на операта в Дом на културата, в Билетен център пред Общината и онлайн в eventim.bg.
OPERA OPEN е част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019
Пламена Мангова
Пламена Мангова печели втора награда в престижния конкурс Кралица Елизабет в Белгия през 2007 г. и гради забележителна международна кариера. Учи при проф. Марина Капацинска в Държавната музикална академия „Панчо Владигеров“ в София и след това във Висшето Училище за Музика "Кралица София" в Мадрид при световно знаменития педагог Дмитрий Башкиров. Тя също така е работила с Абдел Рахман Ел Баша в Музикалния Шапел "Кралица Елизабет" в Белгия и получава съвети от известни музиканти като Леон Флайшер, Кристиан Цимерман , Алисия де Лароча и Андраш Шиф. Тя е сьщо лауреат на престижни международни конкурси за пиано и камерна музика, включително “Палома О'Ши" в Сантандер (Испания) и "Витторио Гуи" във Флоренция.
Пламена свири с водещи световни оркестри, като филхармонията в Ротердам, Филхармоничния оркестър на Радио Франс, Националния оркестър на Белгия, Филхармония на Радио БиБиСи Манчестер, Оркестъра на Италианското Радио и Телевизия в Торино, Симфоничния оркестър "Чайковски" на Московското Радио ,Английски камерен оркестър, Симфония Варсовия, Софийската филхармония и Симфоничния Оркестър на БНР, Петербургската филхармония, Румънската Национална Младежка Филхармония, Хонг Конг Симфониета, Лайпциския Радио Оркестър, Радио Оркестъра на Мадрид, Оркестрите на Тайпей, Нова Зенландия, Токийската Филхармония.
Сътрудничеството й с диригенти включва Сър Колин Дейвис, Миунг-Вун Чунг, Сър Андрю Дейвис, Емануел Кривин, Валтер Велер, Максим Венгеров, Яп Ван Зведен, Дмитрий Юровски, Жилбер Варга, Кристиан Мандеал,Жан Бернар Помие и българските диригенти Емил Табаков, Георги Димитров, Пламен Джуров, Станислав Ушев и Мартин Пантелеев.
Запален камерен музикант, тя е партнирала с блестящи имена от световната сцена като Борис Березовски, Аугустен Дюме, Михаела Мартин, Нобуко Имаи, Паскал Морагес, Алексей Огринчук, Александър Князев, Франс Хелмерсон, знаменитите струнни квартети "Изаи" и "Микеланджело ", значителни български инструменталисти като Светлин Русев, Албена Данаилова, Мила Георгиева и др.
Пламена е свирила в зали като Берлинска Филхармония, Дворец на изкуствата Брюксел, Сантори в Токио, Кенеди Сентър Вашингтон, Концертгебау Амстердам, Залата Херкулес в Мюнхен, Дома на Бетховен в Бон, филхармониите във Вилнюс и Рига, Саут Банк Сентър в Лондон, Гевандхаус Лайпциг, Концертната зала на Московската консерватория и филхармонията в Люксембургска Филхармония, водещите Парижски сцени - Театр На Елисеите, Театър Шатле, Аудиториум Лувр, зала Плейел, залата на Консерваторията "Верди" в Милано на престижни фестивали като Проекта на Марта Аргерич в Лугано, фестивалите в Вербие, Нант и Токио, знаменитият френски пианистичен фестивал Ла Рок Д'Антерон, Фестивалите в памет на Ростропович в Москва и Баку, както и престижния фестивал на Радио Франс в Монпелие, Йерусалимския Фестивал за Камерна Музика , Баховата Академия в Штутгарт и др.
На нейния първи солов CD (с творби от Шостакович) бе присъдено изключително рядкото отличие "Златен Диапазон на годината 2007" на парижската критика,а следващият с камерна музика от същия композитор и със сопраното Татяна Мелниченко, цигуларката Наталия Пришепенко и виолончелиста Себастиан Клингер, е носител на наградата Суперфоник на люксембургското музикално списание Пицикато. Нейният солов диск с творби на Бетовен (спонсориран от белгийската банка Fortis), е високо оценен от France Musique и Diapason, като “изключителен", блестящи критики получават и записите на Бурлеската на Рихард Щраус (2008) и Брамс - Концерт за пиано № 1 (2010) с Националния оркестър на Белгия и Валтер Велер .Последният е високо оценен от големия английски критик Брайс Морисън в лондонското списание Gramophon. Последният й диск също с висока оценка, е записан с виолончелиста Александър Князев и е посветен на Цезар Франк и Изаи.
В края на 2015 г. Пламена Мангова получи наградата на Класиик ФМ Радио и СМТДБ „Кристална лира“ в категорията "Инструменталисти“ .
Бъдещите ангажименти на пианистката включват концертно сътрудничество с оркестъра на Щаатскапале Берлин и Пабло Херас-Касадо по покана на главния директор на оркестъра Маестро Даниел Баренбойм, празничен концерт с оркестъра на Варшавската опера , със Софийската филхармония, и Маестро Гилберт Варга, рецитал и камерна музика в Москва (на Фестивалът на Святосляв Рихтер "Декемврийски нощи" в Пушкинския музей), в залата на Петербургската Филхармония , на Фестивала за камерна музика в Йерусалим, на известния французки клавирен фестивал в Ла Рок Д’Антерон с филхармоничния оркестьр на Марсилия под палката на Маестро Лауренс Фостер ,в Атенеул Роман в Букурещ с Румънската Младежка Филхармония под диригентството на Кристиян Мандял ,на фестивала "Мартенски Музикални Дни» в Русе ,с Латвийскиа Национален Оркестьр в Швейцария , ще проведе майсторски класове в испанския град Сантандер и в Музикалния Университет в Канзас Сити в Америка.
Ивайло Диманов с концерт за хорей, китара и колумбарий в Пловдив
Идвам като скромен провинциалист в Европейската столица на културата“, казва столичанинът
Бардът Ивайло Диманов идва в Пловдив с музикално-поетичния си спектакъл „Концерт за хорей, китара и колумбарий”. Той ще бъде представен на 20 юни от 18 часа в залата на Радио Пловдив. Официалната премиера бе през март в НДК, а тези дни бардът тръгна на турне из страната. Освен в Пловдив, поетът ще гостува в Пазарджик, Хасково, Стара Загора, Бургас и Варна.
Ивайло Диманов за трети път представя свой спектакъл в Пловдив. „Щастлив съм, че имам възможността да гостувам отново на древния и вечен Пловдив. Идвам като скромен провинциалист в Европейската столица на културата“, казва столичанинът.
Ивайло Диманов е известен български журналист, писател и бард. Роден е в София, автор на 10 книги с поезия, разкази, театрална критика. Превеждан е на английски, френски, италиански, сръбски, турски и руски. Носител е на множество национални и международни литературни отличия, между които наградата „Димчо Дебелянов”, Яворовата награда „В полите на Витоша”, националното литературно отличие „Николай Хайтов”, наградата „Джагаров” и много други. Ивайло Диманов е имал безброй концерти с авторски песни и поезия в различни градове на България, Чехия, Румъния, Сърбия, Италия, Австрия, Словакия, Гърция, Канада, САЩ, Русия, Белгия, Франция и Великобритания. Пял е с Ал Бано и Ромина, както и със самия Окуджава. 20 години след първата му книга, превърнала се в най-известната стихосбирка на прехода – „Площад Гарибалди”, Ивайло Диманов все още вярва, че честното изкуство е спасение за душата.
Пътят до Германия и обратно е от калдъръм
Люси Дяковска: Важно е да вървим по по-стръмните пътища! Това е начинът да не се движиш само по магистралата, а да избираш. Така калдъръмените пътища в крайна сметка те даряват с по-ценните изживявания.
Харесва ми, когато сметна, че имам какво да дам на някой, твърди звездата от No angeles
Таня Грозданова
Тя си казва всичко, даже и да не я пита. Няма проблем да комуникира с хората нито на улицата, нито срещу сцената като публика. Феновете в Пловдив я очакват в един спектакъл с много танци, приказни истории и магията на мюзикъла. Червенокосата фурия ще изпълни най-известните песни от мюзикълите "Чикаго", "Котките", "Кабаре", "Клетниците", "Брилянтин" и други, с голям оркестър и балет в едно място, която тя самата много харесва – пловдивски хълм. Не пропускайте "Разходка по Бродуей" на 22 Юни от 21:00 часа, в Лятно кино "Орфей".
Людмила Дяковска - Люси е любима българска поп певица, макар че до ден днешен немските медии я определят като „българо – германка“, заради членството и в германската поп група „Ноу Ейнджълс". С Люси, която подготвя шоуто в Пловдив разговаря Таня Грозданова.
Има ли ангели?
Има ли ангели? Има! Аз вярвам, че има ангели. Мисля, че всеки човек, който е видял добро в живота си е видял ангел. Защото ангелите за мен не винаги трябва да са хора. Това е кълбо енергия, това е нещо хубаво, което ти се случва. Във всичко човек може да припознае нещо ангелско.
Какъв е пътят до Германия и обратно?
Всъщност е много готин. Така като погледна назад, по-скоро е много готин, отколкото да кажа труден, защото когато кажеш, че нещо ти е трудно, значи за мен не си повярвал достатъчно в себе си, за да използваш тази дума. По-скоро - интересен, заинтригуващ, вълнуващ… Много силен. Тежи на мястото си. Път си е, не е пътечка! А си е един хубав, с едни огромни камъни такива сложени, път. Така да стъпваш от камък на камък и да знаеш, че си стъпил здраво, като по калдъръм.
По телевизията изглежда много лесно и забавно да си ментор,седиш на един удобен стол, грижат се за теб, а ти изглеждаш добре…
Въобще не е лесно да си ментор, защото е много отговорно нещо.
Това ми беше въпросът. Колко е лесно да си ментор?
Зависи от чувството ти за отговорност, своето собствено. Зависи от това каква е твоята с цел с това твое менторство. Какво искаш, имаш ли да дадеш нещо, ако имаш какво е то и мислиш ли, че си струва. Категорично си струва. Ако знаеш какво правиш. Отговорно е, важно е да вярваш в това, което правиш като ментор, защото все пак някакви хора трябва да те следват и ако ти сам не си вярваш, няма как и други да те следват,но е нещо което на мен лично много ми харесва. Усещам, че с годините започва да ми харесва, сега не знам дали да бъда преподавател, защото аз не съм сигурна, че мога да бъда преподавател, но виждам, че има много неща, които ако се напъна малко, не само да разказвам, а да вложа много повече от това само да ги разкажа и да накарам хората да ги разберат. Мога да повлияя на този и на онзи с това, което вече съм живяла до този момент, което знам, а то се оказва, че е повече отколкото аз съм си мислила. Говорим за музика, сега не говорим за някакви… да обобщаваме живота и… Но говорим за музика, мисля че съм минала през много, много неща в моя живот, видяла съм много, работила съм много и ми харесва. Харесва ми, когато сметна, че имам какво да дам на някой.
Люси от миналото и Люси от бъдещето…
Абсолютно една и съща.
Една и съща?
О, да. Няма как, Люси не се е променяла. Тук говорим за ядрото на Люси. Но абсолютно, с какво мога да я сравня!? С нещо, на което постоянно му никнат нови листа просто. Абсолютно. Постоянно някакви нови листа изникват отстрани, като лилия. Моята баба се казваше Лилия, аз съм кръстена на нея. Може би съм нещо като лилия. Имаш една основа и постоянно някакви листенца така отстрани започват да те обгръщат. Новите неща които научаваш в живота, които научаваш за твоите възможности, за своите граници. Това че за живота научаваш нови неща няма как да не научаваш. По-скоро за възможностите си, защото това е начинът да не се движиш само по магистралата, а да избираш и така калдъръмените пътища, които в крайна сметка те даряват с по-ценните изживявания. И мисля, че важно е да вървим по по-стръмните пътища. Поне за мен винаги е било много важно и по-скоро тези пътища съм избирала, защото винаги съм научавала много повече.
Като стана дума за калдъръм, какво се чува с София за Пловдив 2019?
Не знам, аз може да прекарвам голямо време в София, но не бих казала, че съм жител на столицата. Затова не знам, но аз мисля, че Пловдив го заслужава, Пловдив носи тази душевност, носи ако ползваме чуждица spirit. Нещо което е повече от едни места, които просто са хубави и различни, защото много градове имат просто едни места. Тука имаш този културен живот на хората, който не е меркантилен. И мисля, че той е много важен точно за културна столица.
Има един въпрос, който винаги задавам накрая. Имало ли е нещо, което не са ви питали, а винаги сте искали да кажете или да коментирате?
Аз си казвам всичко, дори и да не ме питат. Нещо като ми е на сърцето и винаги така си завъртам въпросчетата, че да си го кажа. Ох, ами боже, в момента…
Може и да е виц, все тая. На момента…
Да. Не, не мисля. По-скоро е имало много неща, които не съм искала да казвам и не съм ги казвала. Не знам, трудно ми е да кажа. Защото това което ми е на душата и на сърцето аз винаги си го казвам. Под някаква форма то винаги излиза, когато усетя, че човекът насреща има желание да ги чуе тези неща.
Какво да очакват пловдивчани на 22 юни на сцената на Лятно кино „Орфей“?
Вижте видео поканата на червенокосата фурия Люси Дяковска.
Пловдив чете под дъжда с Георги Господинов и Тео Ушев
Писателят и аниматорът погледнаха през очите на Сляпата Вайша
Вайша има общо с индуската митология, издаде Господинов на премиерата на книгата
Ушев подари малка рисунка заедно с автографа си на десетки почитатели
Пловдив чете под дъжда с писателя Георги Господинов и номинирания за Оскар аниматор Тео Ушев в едно от последните събития на фестивала на литературата и поезията, превърнал града в гигантска библиотека в последните близо десет дни. Двамата представиха премиерно книгата „Сляпата Вайша”, издадена от „Жанет 45”, на австрийския културен павилион Флука, под плющящите юнски капки. Те не уплашиха хората от публиката, които предвидливо се бяха въоръжили с чадъри и дъждобрани срещу лошото време. Десетки дойдоха да се срещнат с авторите на текста и илюстрациите в луксозното издание, появило се на бял свят след фурора на късометражния филм „Сляпата Вайша”.
Дъждът не може да ни уплаши, тъй като с едното око ние виждаме, че още не е почнало да вали, а с другото виждаме, че вече се е изваляло. Не виждаме в настоящето, каза Георги Господинов, преди двамата с Тео Ушев да започнат мокрото четене на открито. Писателят и аниматорът закриха по едно око и зачетоха от книгата, като първият гледаше в миналото, а вторият в бъдещето.
Мнозина са ме питали дали Сляпата Вайша не е Баба Ванга. Не, не е. Вайша тръгна от моя интерес да гледам повече в миналото. Тя има общо с индуската митология. Името идва от богиня, която вместо очи има луна и слънце, обясни пред многобройните си почитатели на открито Господинов.
Модераторът на събитието- един от директорите на Фондация „Пловдив 2019” Виктор Янков, попита Тео Ушев дали отвореният край не е причината филмът да не получи бленувания Оскар. Ами не знам. Но няма да скрия, че в Щатите при мен дойде един от създателите на „Симпсънс” и отбеляза, че финалът е много рисков. Но това е по вина на Георги Господинов, усмихна се на партньора си в „Сляпата Вайша” Тео Ушев. Не успях да измисля финал. Смятам, че така е по-честно- да оставиш всеки да намери за себе си кое може да събере очите на Сляпата Вайша в настоящето, каза писателят.
Двамата разказаха за многото хора, на които книгата е дала сили в тежки за тях моменти. Георги Господинов е чел с незрящи деца, след като при него е дошло момиченце и се е представило като сляпата Ваня. А Тео Ушев е получил стотици снимки на хора с вродена хетерохромия, имащи различни очи. Мога да направя колекция, отбеляза той.
Аниматорът си спомни за петте години, които е изкарал в Пловдив, докато е учил в Сценични кадри. Като акцентира на намиращия се до откритата сцена на павилиона Флука бивш вегетариански ресторант. Всеки ден се хранехме в него. Ядяхме почти винаги яйца на очи. Като че ли това е някакъв първи знак за Сляпата Вайша, отбеляза той. И предложи да участва в проекта „Пловдив 2019” с илюстрирана книга за историята на вегетарианския ресторант.
Събитието продължи дълго под дъжда, тъй като пред двамата творци се извиха дълги опашки за автографи. Господинов пишеше, а Ушев рисуваше. Аниматорът подари на всеки от почитателите си бонус към „Сляпата Вайша”- рисунка на момичето с различни очи към подписа си. Е, Пловдив чете дори под дъжда. Горда съм с фестивала и с всички, които са част от него, доволна от огромния интерес към събитието въпреки лошото време бе издателката и организатор на „Пловдив чете” Божана Апостолова.