Капана.БГ

Капана.БГ

„Европа Психеделика“ e името на следващия проект на фондация Метаарт, част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019. Той се фокусира върху артистичния стил “психеделика”, който набира силна популярност в България, но все още рядко бива основен акцент на културни събития. Жанрът е интересен заради своята свобода на изразност и разчупване на рамките. Това привлича нови публики от всякаква възраст и създава добра основа за творчество от различен характер - музика, картина, видео, танц и още. Създават се едновременно предпоставки за възприемане на посланието на автора, но и също - за свободно тълкуване на всяко произведение.

Организаторите ще представят на пловдивската публика няколко отделни артистични елемента, които ще покажат различни аспекти на психеделичния жанр. Основно проектът е разделен на изложбена и музикална част.

Акцентът на изложбената част е инсталацията на тема “Кирилица”, представена в сцената на Пост Култура на улица „Йоаким Груев“ 36. Тя ще бъде създадена специално за Пловдив 2019 от видния унгарски творец Maxim Biljarszki (https://bimaxim.com) - шампион от 3D mapping състезанието от столица на културата Aarhus 2017. Публиката ще има възможност да участва интерактивно в инсталацията чрез контролери и детектори на движение. Друг елемент от проекта ще са творбите на подбрани български творци в този стил, които ще бъдат изложени на горното ниво на клуб Петното на Роршах. Също там ще бъдат показани серия от видеа и кратки филми с психеделична тематика, създадени от румънския артист Adistu (http://www.adistu.ro).

Във финалния ден на проекта, унгарската група Meszecsinka ще посети отново пловдивската сцена и ще ни позволи да се докоснем до творчеството ѝ на откритата сцена на Бар Конюшните. Една от целите на „Европа Психеделика“ е визуално и звуково да представи духовните и несъзнавани връзки между изкуството на различните европейски народи, а музикалната смесица, която Meszecsinka сътворяват, представлява прекрасно показно на особеностите и чара в музиката на страните от централна и източна Европа. Членовете на бандата, които са с хърватски, български, унгарски и полски корени, умело придават ярките краски на своя собствен фолклор в понякога десетминутните си композиции. Така групата се превръща в една действителна метафора на слогана на Пловдив 2019 “Заедно”, защото успява да представи музика, в чиято природа се съдържат хиляди километри и милиони хора, в рамките на една композиция, в рамките на един концерт, и това да остави слушателя с усещането за близост, а и любопитство за още.

Като гост в концерта ще се включи и Гергана Димитрова - Белонога (Мистерията на българските гласове, Ева квартет), а визуализациите отново ще бъдат оформени в реално време от BiMaxim, който ще използва датчици, за да проследи движенията на вокалистката Аннамари и да ги използва като ключов елемент в проекцията.

Откриването на „Европа Психеделика“ ще бъде в 18:00 на 14-ти май, вторник, на сцената на Пост Култура, след което изложбената част ще бъде отворена за посетители всеки ден между 12:00 и 20:00 часа. Закриването на изложбената част ще бъде в неделя, 19 май, в 14:00, а вратите на концерта на Meszecsinka ще отворят в 19:30.

Входът за изложбената част е свободен за всеки посетител, а билети за концерта могат да бъдат закупени на цена 10 лв. както онлайн, така и на каса в мрежата на bilet.bg.

Линк към проекта във фейсбук: https://www.facebook.com/events/361199897835138/

Линк към концерта във фейсбук: https://www.facebook.com/events/323502388365808/

Линк за закупуване на билети за концерта: https://bilet.bg/bg/events/evropa-psihedelika-meszecsinka-hr-live/1207

Новата бира на Котка и Мишка ще потече от крановете на култовия бар в Капана тази вечер. Точно в 19 часа ще е премиерата на шестото пиво на заведението, което ще замени тъмния ейл Dark Cookie и ще е лятното предложение на Котките и Мишките.

Пенливият еликсир ще е Blond Ale с малцове Pilsner, Caramel Pils и Vienna. Вложените хмелове са Nugget и Perle, а дрождите са английски.  Бирата бе избрана от клиентите на бара след две дегустационни вечери. Пивото ще се предлага само в наливен вариант и е сварена в най-новата микропивоварна под тепетата – Фабрик.

30 букви от българската азбука, претворени в платната на 30 пловдивски художници, гостуват в Братиславския замък в столицата на Словакия под патронажа на  посланика на България Йорданка Чобанова. Картините от фонда на Градска художествена галерия – Пловдив са подредени в зала към Народното събрание на Словашката Република.

Изложбата „За буквите. Кирилицата в съвременното българско изкуство“ беше открита от заместник-министъра на културата Амелия Гешева, а директорът на галерията Красимир Линков представи творбите и техните автори. Специален гост на събитието беше Иван Сечик, заместник – министър на Словашкото министерство на културата.

Гостуването на колекция „Кирилицата“ е съвместен проект на Българския културен институт в Братислава с директор Ваня Радева, на Градската художествена галерия и Общинска фондация „Пловдив 2019“. Тридесетте произведения са артистични посланици на града – Европейска столица на културата 2019, чрез които словашката общественост се среща с българското изкуство на прага на 24 май.

Идеята творците да предложат своята художествена версия на кирилските писмени знаци възниква в навечерието на приемането на България в Европейския съюз, когато на кирилицата предстои да стане третата официална азбука на Обединена Европа, редом с латиницата и гръцката азбука. Буквите са разпределени на авторите чрез жребий. Картините са изработени с маслени, темперни и акрилни бои и текстил и са с еднакъв формат – 90/90 см. А резултатът е въздействаща, неочаквана и много лична интерпретация на българската азбука. Оттогава „азбучната“ колекция гостува в различни градове на Европа и света.

„Кирилицата” нарисуваха:

А – Михаела Иванова

Б – Станимир Видев

В – Маргарита Джарова

Г – Бисер Дамянов

Д – Венета Маринова

Е – Емилия Арабаджиева

Ж – Ицко Мазнев

З – Жорж Трак

И – Валери Ценов

Й – Матей Матеев

К – Ангел Гешев

Л – Недко Итинов

М – Георги Щърбев

Н – Никола Певичаров

О – Кольо Карамфилов

П – Васко Стоев

Р – Ангел Василев

С – Румен Жеков

Т – Ангел Китипов

У – Вълчан Петров

Ф – Румен Нечев

Х – Николай Няголов

Ц – Димитър Кирчев

Ч – Владимир Генадиев

Ш – Атанас Хранов

Щ – Нели Ценова

Ъ – Николай Кучков

Ь – Ангел Пачаманов

Ю – Лили Кичукова

Я – Димитър Келбечев

Събота, 11 Май 2019 13:28

Рафтинг по Марица (ГАЛЕРИЯ)

Марица става за рафтинг, макар и не толкова екстремен. Това доказаха днес участниците и организаторите на екологичния образователен семинар „Да осиновим Адата”, който се провежда на южния бряг на реката. В рамките на инициативата се организираха плавателни турове до острова и обратно. „Реката става за плаване. Можем да отскачаме до Адата спокойно с малка надуваема лодка и да опознаваме острова по съвсем приключенски начин. Разкошно е”, коментира един от участниците в рафтинга, който стигна до Адата по вода.

В рамките на събитието демонстрационно бе изградена на геодезична куполна конструкция, под която деца рисуваха, творяха с еко материали и играеха игри. Бяха поставени и информационни табели край реката, в които са отбелязани животинските видове, които я населяват- видри, защитени птици. Обсъждаха се и въпросите как да опазим река Марица и какво не знаем още за нея. Бяха показани методи за мониторинг на околната среда, адаптирани към възрастта и познанията на младите участници, проведе се и демонстрация на вземане на водни проби от брега с използване на надуваеми лодки.

Проектът „Да осиновим Адата – интерактивно екологично образование“ е част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата.

Великият писател и драматург Михаил Булгаков се ражда на днешната дата през 1891 година в Киев, Украйна в руско семейство. Романът му „Майстора и Маргарита“ е считан за един от големите литературни шедьоври на 20 век. Въпреки че е известен най-вече с него, Булгаков е публикувал общо 14 повести и романи, 17 пиеси, киносценария и либрета, както и над 100 разказа и фейлетона. Произведенията на изключителния руски майстор на словото и днес звучат актуално и ни карат да преосмислим отношението си към хората и живота.

Припомняме си няколко забележителни цитата от вечния Булгаков.

„Езикът може да скрие истината, но очите – никога.“

„Ничия вяра не те вълнува, освен ако не е твоята собствена.“

„Литературата се превърна в моя живот.“

„Никога и нищо не искайте! Никога и нищо, особено от тези, които са по-силни от вас. Сами ще ви го предложат и сами всичко ще ви дадат!“

„Осъзнайте, че целият ужас е в това, че той има вече не кучешко, а именно човешко сърце. И то най-лошото от всички, които съществуват в природата.“

„Да не си мислите, че бих си позволил да налея на дама водка? Това е чист спирт!“

„Всичко накрая се оправя. Така е изграден света.“

„Премахнеш ли документите, премахваш и човека.“

„Единственото, което може да спаси смъртно ранен котарак… е глътка бензин.“

„Моето писане напредва бавно, но поне върви напред. Сигурен съм, че за това става въпрос. Проблемът е, че никога не съм абсолютно сигурен дали това, което съм написал, става за нещо.“

„Любовта изскочи пред нас, както изскача изпод земята на някоя уличка убиец, и ни прониза и двамата едновременно. Така пронизва мълния, така пронизва финландска кама!“

„Последвай ме, читателю! Кой ти е казал, че на този свят не съществува истинската, вярна, вечна любов! Да бъде отрязан на лъжеца гнусния му език!“

„Най-интересното в тази лъжа е, че е лъжа от първата до последната дума.“

„Няма зли хора, има само нещастни.“

„Никога и от нищо не се страхувайте. Това е неразумно.“

„Какво щеше да прави твоето добро, ако злото не съществуваше, и как би изглеждала земята, ако изчезнат сенките от нея?“

„Каквото и да си говорят песимистите, Земята все още е съвършено красива, а на лунна светлина е направо уникална.“

„Ние говорим с теб на различни езици, както винаги, но нещата, за които си говорим, не се променят от това.“

„Да, човекът е смъртен, но това не е най-страшното. Лошото е, че той понякога е внезапно смъртен, това е неприятното!“

„Този, който обича, трябва да споделя съдбата на този, когото обича.“

„Човек без почуда вътре в себе си е безинтересен.“

„Най-страшният гняв - гневът от безсилие.“

„Нещастният човек е жесток и жлъчен. И всичко само заради това, че добрите хора го загрозяват.“

 

Официалното откриване събра 600 гости, сред които световни имена в съвременното изкуство 

Артистите Рада Букова и Лазар Лютаков и кураторът Вера Млечевска представиха официално проекта КАК ЖИВЕЕМ в рамките на Българския павилион на най-голямата световна сцена за съвременно изкуство - 58-то Биенале за изкуство във Венеция.

Изложбата беше открита от извънредния и пълномощен посланик на Република България в Италианската република, г-н Тодор Стоянов, началникa на кабинета на министъра на културата - Ваня Бедрова, комисаря на Българския павилион Яра Бубнова и куратора на изложбата Вера Млечевска. Над 600 гости, сред които световни имена в съвременното изкуство - куратори и артисти, присъстваха на откриването. Изложбата беше почетена и получи отзиви от директора на МОCAK, Музея за съвременно изкуство, Краков; Райналд Шумахер, куратор на Арт коллекция Дойче Телеком; Джулиет Бингъм, куратор “Световно изкуство”, Тейт Модърн, Лондон и др.

КАК ЖИВЕЕМ ще може да бъде разгледана от широката публика между 11 май и 24 ноември 2019 г. За локация на Българския павилион е избран етаж от сградата Палацо Джустиниан Лолин, построена през 17-и век.

"За нас пътят, по който стигнахме до тук беше много дълъг, но и много кратък. Имахме много малко време, за да подготвим изложбата. Трябва да вярваме в себе си като артисти и хора. Трябва да вярваме, че съвременното изкуство днес е важно, а не само изкуството от миналото. Важно е, че Министерството на културата и институциите повярваха в това“ каза на откриването кураторът на проекта Вера Млечевска.

КАК ЖИВЕЕМ е визуален диалог от две произведения - на Лазар Лютаков и на Рада Букова, който съпоставя представата за вековните традиции на занаятите и масовата индустриална продукция на еднотипни и достъпни изделя, които обсебват съвременната жизнена среда. Създаден специално за пространството на Палацо Джустиниан Лолин, той залага върху смислова и визуална опозиция с архитектурно-историческия контекст на сградата и самата Венеция.

И двамата автори пречупват серийното редуване на модула в основата на композициите си в генеричен свят от форми, където логиката и функционалността пропадат в бездните на въображението. По мнението на Рада Букова: „След индустриализацията, окончателна в живота ни, се появява една повтаряемост, при която като че ли всичко подлежи на принципа на модулното изграждане, така наречената нормализация. Трябва да си купиш едно нещо, към което трябва после и второ и трето, които са направени така, че да си пасват. Самия труд чрез който можеш да придобиваш, е панелен, сериен, без цялостна гледна точка“.

Дали чрез видео, инсталации или звук, Рада Букова изследва предметните останки и ефемирните отпечатъци от идеологическите, икономически и социални промени. В тази инсталация, тя въвежда градивна единица от синтетични индустриално произведени строителни материали, които натоварва с потенциала да се осъществят като декоративен мотив, функционален елемент или абстрактна картина. Според нея плоскостите, с които работи: “са до известна степен намерени, аз нямам намеса върху тях. Те идват готови, а аз ги събирам в нещо, което има смисъл. После когато се махнат от изложбеното пространство, те пак могат да влязат в кръговрата на строителните материали. Каквото и да правя, то после пак може да се върне в кръга на потреблението.”

Лазар Лютаков, изследващ глобалните процеси на производство и потребление,създава серия от скулптури от плексигласови конструкции, които се съчетават с масовите, но в същото време напълно индивидуални, предмети от бита. В процеса на изработване на конструкциите, авторът цели да овладее прецизността на счупването. Провалът е търсен, но също и контролиран. Индустриалното подобие на стъклото - плексигласа, той допълва с ръчно произведените стъклени чаши,внасящи съвсем различни принципи на производство и дистрибуция, които пренареждат взаимоотношението между прецизността на изработката и неговата стойност. “Стъклото идва под формата на грубо изработени чаши, пълни с дребни недостатъци разкриващи не само ръчен труд, но и използването на рециклирано стъкло. Пазарът, за който са направени, изисква да са достъпни, което оказва влияние върху времето, инвестирано за изработката. Това води до момента на случайност и на несъвършенство, отключващ за мен едно скулптурно усещане за нещата, тъй като те стават уникални по този начин”.

Опитът на двамата художници ги прави съзнателни за социалните импликации на материалите в бита. Употребата на индустриални синтетични материали като акрилат и полистирен в инсталацията постоянно разколебава възприятието между безлично тиражното и уникално артистичното, между устойчивост и бързото евтино,но безперспективно решение.

 

Българският павилион на 58-то издание на La Biennale di Venezia е официално подкрепен от Министерство на културата и продуциран от Националната Художествена Галерия, с комисар Яра Бубнова и директор на павилиона Катя Ангелова, и с любезното съдействие на Гауденц Б. Руф, The Arts and Culture Division of the Federal Chancellery of Austria, “Александра Естейт” и Better Half Garage wines.

 

За поредна година фестивалът за северноафриканско, близкоизточно и централноазиатско кино MENAR Film Fest идва в Пловдив в LUCKY Дом на киното. Програмата включва общо 11 документални и игрални филма, които можем да видим от 10 до 19 май.

Програмата ще стартира с невероятни марокански красоти. Прекрасният „Мароко отвисоко“ на 10 май от 19:00 часа ще ни покаже множество кадри на северноафриканската държава от въздуха. Филмът на Ян Артюс-Бертран ни показва Атласките планини, светлините на Маракеш, крайбрежната Казабланка, сините сгради на Шефшауен и пясъчните дюни на Мерзуга.

Акцент е ливанският „Оскърбление“, номиниран за „Оскар“ за чуждоезичен филм. Едно привидно безобидно спречкване на улицата в Ливан прераства в тежка драматична история. „Оскърбление“ можем да гледаме на 18 май от 17:00 часа.

Сред другите интересни заглавия е иранският „Портокалови дни“ (11 май, 17:00) – история за жена, която стопанисва голяма портокалова градина, борейки се с предразсъдъците срещу нея. Интересна среща на културите е „Да пееш в Париж“ (12 май, 17:00) за казахстански певец и опитът му да представи местната си музикална култура във Франция.

Билетите са на цена от 7 лв, а за пенсионери и учащи – 6 лв. Билети за фестивала може да си закупите онлайн на boxoffice.bg, както и на касата на LUCKY Дом на киното. Пълната програма на фестивала:

10.05 пт. Мароко отвисоко – 19.00ч.

11.05 сб. Портокалови дни – 17.00ч.

12.05 нд. Да пееш в Париж – 17.00ч.

13.05 пн. Таксим Холдем – 19.00ч.

14.05 вт. Покана за сватба – 19.00ч.

15.05 ср. Мълчанието на пеперудите – 19.00ч.

16.05 чт. Стадо без пастир – 19.00ч.

17.05 пт. Татко Лола – 19.00ч.

18.05 сб. Йога: архитектура на спокойствието – 15.00ч.

18.05 сб. Оскърбление – 17.00ч.

19.05 нд. Път към свободата – 19.00ч.

Страница 867 от 2360

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…