Капана.БГ

Капана.БГ

Оригиналният интерактивен спектакъл „Дългият път към звездите“ отново ще ви разходи сред звездите и през месец май, като част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата. В това нетрадиционно представление науката среща театъра, за да предложи на зрителя нови знания и да му даде храна за размисъл за бъдещето на човечеството.

Спектаклите на български език ще се състоят на  15 май (сряда) от 19.00 във Френския културен институт в София и на 17 май (петък) от 19.00 в Limacon Event Center в Пловдив.

„Дългият път към звездите“ е дело на АртеУрбана Колектив, Сдружение „Форум Демокрит“ и JetPropulsionTheatre, а зад проекта стоят имената на Андреа Брунело, режисьор и сценарист от JetPropulsionTheatre – Италия, д-р Владимир Божилов от Катедра „Астрономия“ към Физическия факултет на СУ „Св. Климент Охридски“ и Димитър Узунов, режисьор, сценарист и актьор от FamilleMundi – Париж и АртеУрбана Колектив – София, заплитат цветен коктейл от наука, театър и пърформанс.

Година след като ИлонМъск изпрати автомобила си с ракета в Космоса и малко повече от 40 след като „Излел е Дельо Хайдутин“ озвучи космическото пространство всеки любопитен може да се запознае с възможностите на съвременната наука и стъпките напред към недостижимите до вчера цели.Освен като зрители на представлението ще можете да се включите и като участници в уъркшопа по „Творческо разказване на истории“ на Димитър Узунов в Пловдив (16 май, 18.00, LimaconEventCenter) и София (22 май, 19.00 Френски културен институт) . Уъркшопът на Димитър Узунов бе включен в топ 10 на най-добрите креативни събития в Лондон през септември миналата година. През юни е планиран и уъркшoп по „Комуникация на науката“ с водещ д-р Владимир Божилов, като датите и локациите  за София и Пловдив предстоят да бъдат обявени. Повече информация за събитията ще можете да откриете и на официалната страница във Facebook: www.fb.com/thelongwaytothestars/

Запознайте се с учения Джон Иванов с корени в Бохемската аристокрация и с ексцентричния водещ Денеш Наги, които кръстосват шпаги в дебата „Настояще на Земята или бъдеще в Космоса“. В напрегнато токшоу ще можете да научите подробности за това колко ни остава да ги стигнем марсианците и дали животът на земята може да бъде песен, ако положим задружни усилия, както и любопитни подробности от личния живот на двамата герои.

Димитър Узунов е театрален режисьор, сценарист и продуцент. Той притежава магистърска степен по приложни театрални науки от Университета Париж 8. Учил е и актьорско майсторство, театрална режисура и театрален мениджмънт в Brooklyn College (CUNY). През 2008 г. основава театрална компания Famille Mundi в Париж и оттогава е нейн артистичен директор. Съосновател е и съръководител на Арте урбана колектив, който продуцира и организира различни събития в България и Европа. Организатор е на Summer Scriptwriting Base, международен образователен форум за писане на сценарии за различни изкуства и творчески индустрии. SSB събира всяко лято за десет интензивни дни с лекции и уъркшопи участници, лектори и ментори от цял свят. Той е режисьор и сценарист на осем театрални постановки във Франция и България и множество мултимедийни истории. Димитър Узунов редовно дава уъркшопи за разказване на истории, актьорско майсторство и режисура (Франция, България, Великобритания, САЩ, Египет, Литва и Азербайджан).

 

Проектът е част от официалната програма на Пловдив 2019 – Европейска столица на културата и се осъществява с подкрепата на Дирекция „Култура“ на Столична община. От страна на ПУ „Паисий Хилендарски“ и СУБ-Пловдив координатор и съорганизатор на събитията в Пловдив е доц. д-р Тодорка Димитрова, научен секретар на СУБ-Пловдив. Медиен партньор на проекта е сп. „Българска наука“.

Повече информация за събитията на 16 май и 17 май.

Ако искате да участвате във вземането на решението за бъдещето на човечеството, заповядайте на спектакъла на български език на 15 май (сряда) от 19.00 във Френския културен институт в София (адрес: https://goo.gl/a5x91L) и на 17 май (петък) от 19.00 в LimaconEvent Center в Пловдив (адрес: https://goo.gl/oe1Sd2). Билети за представленията и съпътстващите събития през годината можете да закупите онлайн на адрес: http://www.arteurbanacollectif.com/the-long-way-to-the-stars.htmlСлед края на представлението ще имате думата за дискусия с екипа на проекта.

Архаичният двуглас на обявената от ЮНЕСКО за шедьовър на устното и нематериално културно наследство на човечеството група на Бистришките баби ще огласи Пловдив – Европейска столица на културата. Тези, които имат интерес да опознаят отблизо непреходните традиционни културни стойности,  ще имат възможност да се насладят на изпълненията на Баби-те на 18-и май в Международния ден на музеите от 18.00 часа в Етнографски музей Пловдив (вход свободен). Там, в типична възрожденска атмосфера, групата ще представи съхраненияот тях архаичен двуглас, за който има данни, че е една от първите форми изобщо на човешка музикална изразност.Певческото умение на жените от Бистрица е съхранявано през хилядолетията, предавано от поколение на поколение, отвеждайки ни днес към зората на човешката цивилизация.

Изпълнението invivavoce на феномена Бистришки бабие съпътстван от документална изложба „разказваща“ за живота на бистричанките и тяхната неразривна връзка с традиционната музика . Изложбата ще остане в Стария град до 31 май също с вход свободен.

Бистришките баби са традиционна женска певческа музикална формация  от софийското село Бистрица. Групата изпълнява песни, присъщи на региона на Шоплука. Основана е през 1946 година.

Състои се от Дина Колева, Галина Танева, Лидия Колева, Ангелина Николчова, Евдокия Батлачка, Роза Николова, Крема Гьорева, Анета Галева, Венера Кривинска, Илка Петрова. „Бабите” пеят антифонно на две групи, т.е едната група пее, а другата отпява. Те не осъвременяват изпълненията си, не включват и нови песни. Жените пеят така, както са се научиир да го правят преди години. Репертоарът им наброява над 300 песни.

Групата на Бистришките баби гостува многократно в Англия, Франция, Белгия, Италия, Германия, САЩ. През 1978 година получават престижната „Европейска награда за народно изкуство“ на фондация „Алфред Тьопфер“, Хамбург. Бабите и техните внучки представят България и на „Европалия“ в Белгия през 2002 година. През 2005 година Бистришките баби са включени в Списъка на шедьоврите на световното устно и нематериално културно наследство на ЮНЕСКО, който през 2008 е интегриран в Световната листа на ЮНЕСКО на елементи на нематериалното културно наследство.

 

BMW Груп България докара 15 журналисти от София в Европейската столица на културата

Колоритна армада от MINI-та нахлуха в центъра на Пловдив днес. Осем автомобила, дошли преди ден специално от Австрия и осигурени от BMW Груп България, докара 15 журналисти от София в Европейската столица на културата. Припомняме, че MINI е един от ключовите партньори на Пловдив 2019 и като такъв се ангажира с различни активности в рамките на годината, в която градът е арт център на Стария континент. Общо осем автомобила бяха паркирани под крепостната стена на Стария град, където съвременен артист рисуваше графит, посветен на култовата британска марка и Пловдив 2019. Гостите- журналисти от водещи национални медии, посетиха предварително набелязани локации под тепетата, които ще влязат в пътеписите им с  MINI и BMW Груп България.

„MINI и Пловдив много си прилягат. MINI е артистичен бранд, водещ в дизайна, но и обърнат към традициите. Автомобилът е олицетворение на съвременната градска среда, като същевременно е гражданин на света. Много креативни хора по света имат отношение към MINI, творили са върху шасито му. Също както креативните хора имат отношение към Пловдив и творят в него. Пловдив има особена стойност с това, че обединява традициите и в същото време е един от най- бързоразвиващите се индустриално градове. Пловдив е много добра платформа, с която България да се комуникира в интернационален план$, подчерта при обявяването на партньорството си с Пловдив 2019 в началото на годината Александър Миланов, управител на BMW Груп България.

 

Галерията на Съборна ще бъде реставрирана до 290 дни

Идеята е визията на сградата да бъде съхранена максимално автентично, като дори оригиналните улуци ще бъдат запазени

Иво Дернев

Дългоочакваният ремонт на Постоянната експозиция на Градска художествена галерия на улица Съборна стартира днес. Реализирането на проекта за реставрация и реновация на една от най-красивите сгради на градоустроителя на Пловдив арх. Йосиф Шнитер започна след близо пет годишни процедури и съдебни дела. Срокът на изпълнение на реставрационните и ремонтни дейности е 290 календарни дни, а автори на проекта са архитектите Петко Костадинов и Иван Костадинов.

Щастливи сме, че имаме възможността да стартираме работата по тази най-знакова галерия в Пловдив. Това, което се случва днес е пример как когато заедно работим стъпка по стъпка и по всички правила колко много време отнема реализирането на един такъв проект. За този обект говорим повече от четири години. Радостното е, че тук имаме осигурено финансиране, средствата са от постановлението на Министерски съвет. На този етап сумата, която ще бъде вложена в обекта, е под 1,5 милиона лева. Идеята е да се отвори сградата с прилежащото пространство към улица Съборна. Искаме да направим нещо различно- самият двор да работи като изложбена площ, каза на старта на ремонтните дейности кметът Иван Тотев.

Той подчерта, че в дейностите ще се използват само естествени материали. В площадките на дворното пространство ще се използват павета от Васил Априлов.

В Стария град са малко местата, на които посетителите могат да седнат и да си починат. Малко са и местата, на които и деца биха могли да се заиграят и да бъдат в по-близък контакт с архитектурата и изобразителното изкуство. Затова предвиждаме в новата част на двора да направим детска амфитеатрална площадка, на която да има такъв тип игрушки, които са свързани с изобразителното изкуство. Там ще могат да се провеждат образователни лекции и камерни спектакли на открито. Останалата част от двора ще бъде изложбено пространство на открито с подходяща скулптура, която да бъде видима още от улицата. Колкото до самата сграда- тя ще се реновира и ще заживее нов живот, благодарение на проектантите арх. Петко Костадинов и арх. Иван Костадинов. Идеята е да се получи една съвременна изложбена площ, която спазва всички изисквания за съвременна галерия, включително климатизация и опазване от пожар. Включително да се обособят специални хранилища. Смятаме да усвоим още изложбени пространства- таванските помещения, като ще използваме оригиналните греди на тавана. Там ще експонираме съвременното изкуство, което ние притежаваме, разкри директорът на Градска художествена галерия Красимир Линков.

ГХГ е втората по големина в страната и притежава много богат фонд. Той ще бъде експониран максимално в бъдещата галерия. Красимир Линков заяви, че фондът ще бъде обогатяван.

Той беше показан и досега, но условията тук не бяха най-подходящи, понеже сградата беше само адаптирана за галерия, а сега ще бъде изцяло подготвена за една съвременна галерия-музей, допълни Линков.

Той заяви, че градът няма да бъде ощетен от това, че галерията на Съборна ще е в ремонт в рамките на годината на Европейска столица на културата. Важното е, че промяната тук започва точно през тази година. Културна столица не сме само за една година. Това е един процес, който ще продължи във времето. Догодина пак ще сме културна столица, заяви Красимир Линков.

Европейска столица на културата е причината да започне тази промяна на града. И тази промяна стартира със силата на културата. ЕСК е голям мотив, сериозен енергиен заряд, който ни кара да правим тези промени и да обръщаме внимание на такива обекти, които в един нормален обществен живот на града винаги остават някак в страни, защото винаги има по- важни и належащи неща. Нямаме нито една подписка от примерно три хиляди човека за ремонт на художествена галерия, но имаме за запазване на парк. Когато имаш събитие като Европейска столица на културата се фокусираме във обекти, за които никога няма пари. Европейска столица на културата е процес на промяна със силата на културата, допълни кметът Тотев думите на Красимир Линков.

Галерията ще се изпълнява на два етапа. Първият ще бъде сградата- реновиране на сградата и покрива, подмяна на дограмата, премахване на двете котелни от двете страни на сградата. Договорът за първия етап е 1 милион и 150 хиляди лева без ДДС. За 290 дни трябва да приключим, заяви Андон Димитров, управител на Астра Билдинг Груп и представител на консорциума, който ще изпълнява сградата. Тази година консорциумът спечели конкурса Сграда на годината в категория Реставрация за работата по Централна гара в Пловдив. Той уточни, че новата дограма ще е със същата визия като старата, отново дървена. Идеята е визията на сградата да бъде съхранена максимално автентично, като дори оригиналните улуци ще бъдат запазени.

Ние сме фирма, създадена от художници и имаме огромен опит в реставрирането на паметници на културата. Работили сме по един от най-красивите сгради в София и в Русе, както и в Пловдив- гарата и сградата на Джумаята. Подходът ни е изключително специализиран, на база опит, и тази галерия ще е едно изключително предизвикателство да я направим по най-добрия начин, каза другият представител в консорциума, който отговаря за художествената част в проекта- Николай Иванов, един от създателите на фирма Николай Ом ЕООД. Той уточни, че между 15 и 20 души ще работят по фасадата на бижуто на Шнитер.

Още снимки може да видите в галерията на Под тепето.

„Нощ на литературата“ е събитие, което се случва по едно и също време в различни европейски градове. България се включва за осма поредна година в един от най-вълнуващите формати за популяризиране на съвременната европейска литература. Известни личности четат откъси от съвременна европейска поезия и проза, публикувана след 2000 г. и издадена на български език. Четенията се случват на нетипични за литературата локации, наречени „читателски гнезда“. На всеки 30 минути се четат едни и същи откъси от един и същ четец.

 

В Европейската столица на културата 2019 организатор на Нощ на литературата 2019 е Община Пловдив.

 

Четци в VIII-та Нощ на литературата в Пловдив  ще бъдат: актьорите Ивайло Христов и Петър Тосков, писателите Александър Секулов, Елена Диварова, поетесите Елена Търнева и Рамела Бохосян, Стефка Тотева и Иван Андреев от литературен кръг „Метафора“, преводачът Васил Самоковлиев, книжарят Константин-Кирил Иванов, влогърката Стефани Петкова-Стефи, Надя Ибушева и Дария Манева.

 

Читателски гнезда под тепетата:

Нощ на литературата 2019 ще се разгърне в единадесет пространства в Пловдив

 

Вижте пълната програма и гнездата:

 

Балабанова къща

Старинен Пловдив

ул. „Константин Стоилов“ № 57

http://www.oldplovdiv.com/

18.00 – 20.00ч.

Четец –  Петър Тосков - актьор

Текст – 1/„Животът, гледан отдолу“ – Димитри Фелхюрст /Белгия/

2/ „Двайсет лева или смърт.Четири пътувания“ – Карл-Маркус Гаус /Австрия/

3/ „Литературен обяд и други разкази“ – Ейлиш ни Гуивна /Ирландия/

 

Народна библиотека „Иван Вазов“

ул. "Авксентий Велешки'' № 17

http://www.libplovdiv.com

Четец –  писателката Елена Диварова

Текст – 1/„Езерото“ – Бианка Белова /Чехия/;

2/ „Седмият ангел“ – Збигнев Херберд /Полша/

18.00 – 20.00ч.

 

Bee Bop Café

ул. „Гладстон“ № 1

https://www.facebook.com/BeeBopCafe/

21.00 – 23.00ч.

Четец – актьорът Ивайло Христов

Текст – 1/ „Животът, гледан отдолу“ – Дмитрий Фелхюрст /Белгия/

2/“Така започна злото“ – Хавиер Мариас /Испания/

3/ „Датски железници“ – Питър Йенсен /Дания/

Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.

 

Клуб „Петното на Роршах“

ул. „Йоаким Груев“№ 36
Четец – писателят Александър Секулов

Текст – „Литературен обяд и други разкази“ /Ирландия/ - Ейлиш ни Гуивна

18,00 – 20,00 ч.

 

Vintage House

ул. „Гладстон“ 15

Дом на културата „Борис Христов“

19,00 – 21,00ч.

Четец – поетесата Елена Търнева

Текст – 1/„Второ лято“ – Кристина-Касар  Скалия  /Италия/

2/ „Двайсет лева или смърт. Четири пътувания“ – Карл-Маркус Гаус /Австрия/

3/ „Най-кратките приказки на света“ – Януш Лацкви, Тамаш Ияш /Унгария/

4/“Литературен обяд и други разкази“ – Ейлиш ни Гуивна /Ирландия/

 

 

Народно читалище „Възраждане“

ул. „Стоян Чалъков“ № 1

18,00 – 20,00 ч

Четец – Рамела Бохосян

Текст – „Всичко това е любов“ – Дулсе Мария Кардозо /Португалия/

 

Народно читалище „Алеко Константинов-1954“
бул."Шести септември" № 160
Четци: Стефка Тотева и Иван Андреев – лит.кръг „Метафора“

Текст – „Второ лято“ – Кристина-Касар Скалия /Италия/;

„Литературен обяд и др.разкази“ – Ейлиш ни Гуивна /Ирландия/

19,00 – 21,00 ч.
www.aleko.org   

 

Народно читалище „Шалом Алейхем – 1945“

ул. Хр. Г. Данов № 20

18,30 – 20,30ч.

Четец - Васил Самоковлиев – преводач на „Езерото“ – от Бианка Белова, Чехия; ще чете откъси от тази книга;

Студенти по актьорско майсторство, 3 курс ще четат откъси от:

„Краят на самотата“ – Бенедикт Уелс, Германия;

„Нашата история“ – Мартина Хаг, Швеция;

„Второ лято“ -Кристина Касар-Скалия , Италия

„Паякът в раната“ – Матей Вишниек  /Румъния/

 

НЧ „Христо Г.Данов“ – 1904

032 / 643 986

Бул. Шести Септември № 128

От 17,30 – 19,00ч

Четци : Надя Ибушева

             Дария Манева

Текст – „Езерото – Бианка Белова /Чехия/

              „Седмият ангел“ – Збигнев Херберд /Полша/

 

Ателие „Ръкоделницата“ –

кв.“Капана“, ул. Георги Бенковски“ №19

Четец – Стефани Петкова – Стефи

Час – 18,00 – 20,00

Текст – „Мая, кралицата на Голямата река“ – Ева Ибътсън /Англия/

 

Книжарница „При Разказвача на приказки“

Ул. „Чернишевски“ 2 /срещу бюрото по труда/

18,00 – 20,00ч

Четец – Константин-Кирил Иванов – Разказвачът на приказки

Текст – „Затвори очички. Стихове за деца,че и приказки“ – Томаш Яновиц

Текстилни експерименти с коприва подготвя екип на фондация "Стойна Кръстанова". Те ще се случват в рамките на проекта "Текстил и град", в който ще е изпробват различни техники за багрене, печат, рисуване и други дейности с нестандартния материал. Всички успешни продукти ще бъдат представени на изложба. 

Проектът на Фондация „Стойна Кръстанова“ „ТЕКСТИЛ И ГРАД. Градска лаборатория за експерименти в текстила“, част от Културния календар на Община Пловдив за 2019 година, има за цел да създаде територия за експерименти и иновативност в текстилното изкуство чрез използването на нематериално наследство като инструмент за творческо вдъхновение и умение за прилагане на старинни технологии в нови културни проекти с висока художествена стойност. Тази година основен материал е копривата, чиято комплексна същност обединява символни, духовни и практически свойства, дава възможност тя да се включи в Градската лаборатория за експерименти в текстила. Тя вдъхновява чрез старинните смисли, които носи, но представлява и предизвикателство за технологична обработка и изразяване на нови идеи в художествени текстилни проекти.

В първата творческа работилница „Анатомия на копривата“ екипът се срещна с творци и специалисти в сферата на културата, които споделиха истории за различните приожения на копривата – в кулинарията, козметиката, фолклора, текстила, медицината. Творците разказаха за своето вдъхновение от работа с текстил и коприва.

Събитието АртЛаборатория е втората творческа работилница, която се организира от в рамките на проекта „ТЕКСТИЛ И ГРАД. Градска лаборатория за експерименти в текстила“. Тя е посветена на творчески експерименти с коприва. Ще се изпробват различни техники за багрене с естествени материали върху различни текстури. Участниците ще могат да се включат и в разнообразни творчески занимания, които използват копривата за вдъхновение – ситопечат с коприва върху хартия и/или плат, хербарии с коприва, рисуване с коприва и други традиционни и нетрадиционни техники за боядисване. Преживяването ще се допълни с пиене на чай от коприва и споделяне на истории, рецепти, приказки, свързани с копривата. Успешните експерименти ще се включат във финалното събитие по проекта ТекстФест 2019 Копривени творения (12-14.07.2019), а създадените творчески проекти ще станат част от планирата изложба в рамките на фестивала.

Събитието ще се състои на 17.05.2019 от 16:30 часа в сградата на АМТИИ на ул. „4-ти януари“ № 4 (до Балабановата къща в Стария град).

 

Музикантите от Western Balkans Band BG ще свирят на Античния театър на 1 юни. Концертът, част от Пловдив – европейска столица на културата 2019 ще развълнува зрителите с уникални мелодии и ритми.

Публиката ще се наслади на виртуозното майсторство на Теодосий Спасов, кавал и вокал (България), Влатко Стефановски, китара и вокал (Северна Македония), Васил Хаджиманов, клавири (Сърбия), Амар Чешляр, барабани (Босна и Херцеговина), Йелена Йовович, вокал (Черна гора), и Дритан Хекурани,  бас китара (Албания).

Неповторимите колаборации от импровизаторски умения, балкански фолклор, блус, рок, джаз ще предизвикат незабравими емоции и енергия. Музика, която шестимата балкански виртуози създават е извън рамките на времето, пространството, етническите и езикови различия. Тя събира Изтока и Запада, Европа и Балканите, създава магия.

Повече информация за концерта  ще намерите на Фейсбук страницата: https://www.facebook.com/WesternBalkansBandBG/

Билети – в мрежата на Eventim.

Информация за музикантите:

Теодосий Спасов:
Наричат Теодосий Спасов кавалджията на света е носител и на наградата „Артист на мира“ на ЮНЕСКО. Познаваме го като виртуозен изпълнител на кавал, който може да изсвири стилно всяка народна мелодия. Той първи започва да свири джаз на кавал, а смесването на народна музика с елементи от джаз и класика са в основата на почти всичките му авторски пиеси. Известен е и със своите оригинални идеи, за осъществяването на които събира музиканти от различни жанрове. Свири с именити български и чужди музиканти, между които Милчо Левиев, Стоян Янкулов-Стунджи, Иълдъз Ибрахимова, Трилок Гурту, Г. Велес, Енвер Измаилов, Д. Лийбман, Влатко Стефановски, Били Кобъм, Марк Джонсън и други. Свирил е в световно известното ирландско музикално-танцово шоу “Riverdance” с диригент Кристиян Ярви и още много други.

Васил Хаджиманов:
Васил Хаджиманов е известен сръбски музикант и композитор от висока класа с  нов подход към синтеза и джаз музиката. Той пресъздава мелодията на пианото така, както само един истински талант би могъл. След завършване на колежа “Бъркли”, САЩ Хаджиманов се завръща в Белград и сформира своя група VH Band. Свирил е с Nigel Kennedy, David Benny, Antonio Sanchez, Joe Zawinul и  др. Всички албуми на VH Band и всяка музикална творба са обявени в Сърбия за произведения на изкуството с културно значение.

Йелена Йовович:
Йелена Йовович пленява с плътен алтов тембър и африкански окраски, лични интерпретации и невероятно сценично присъствие. Завършила е джаз пеене в музикалната академия в град Грац, Австрия. Войната в бивша Югославия кара семейството й от Черна Гора да заминат за Южна Африка. Там тя преподава в Университета на Кейптаун и работи с едни от най-известните джаз музиканти. През 2002 г. се завръща в Европа, където продължава своята музикална кариера в различни джаз формации. Пее с имена от ранга на Claus Raible, Brad Lealy, Steve Fishwick,  Renato Chicco, Steve Williams и др. Има общ албум с Васил Хаджиланов.

Влатко Стефановски:
Виртуозният китарист Влатко Стефановски, легендата на македонската музика е известен със своята уникална техника и звукоизвличане. Той е блестящ китарист, композитор и фюжън музикант, създал свой собствен стил. Започва музикалната си кариера още като ученик в легендарната група Leb i Sol, смесваща македонски фолклорни мотиви с модерен рок. Печели популярност и с групите  Bijelo Dugme и Kings of Strings, в която свири с Томи Емануел и Сточело Розенберг. Бил е на една сцена с музиканти от ранга на Теодосий Спасов, Мирослав Тадич, Джибони, Дамир Имери, Ману Катче, Tони Левин, Ян Акерман, Алън Холдсуърт, Джон Маклафлин, Джеф Бек, Бил Фризел и много други.

Амар Чешляр:
Амар Чешляр е роден в Сараево през 1978 г. Израства в музикално семейство и започва да свири още като дете. По време на войната, когато е на 14 години е първата му изява на сцена. На 19 години участва в най-големия оркестър в Брийв – Франция пред 10 000 зрители, заедно с 700 музиканти от петнадесет различни страни. Събитието е записано от Книгата на световните рекорди на Гинес, а Амар е бил единствен солист на ударни инструменти. Печели известност с групите Punkt и Сараево Джаз Гурей. Днес в Босна и Херцеговина е считан за един от най-добрите барабанисти с богата музикална кариера. Носи званието доктор по музика и има много участия в международни конкурси и фестивали. Амар е музикант, който няма предели във възможностите си с барабаните.

Дритан Хекурани:
Дритан Хекурани е роден в Албания през 1988г. Завършил е музикалната академия в Тирана, специалност бас китара. Свири на акордеон, клавири, виолончело, както и на традиционни албански фолклорни инструменти. Част е от „Албански младежки оркестър“, това е симфоничният оркестър на Тирана и радио оркестърът на Албания. Младият музикант се изявявя в ансамбъла за народни песни и танци „Ваче Зела“, сътрудничи си с певци от Куба и Бразилия и има своя рок група – „Urban Band“.

Страница 865 от 2360

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…