Капана.БГ
Михалис Хаджиянис идва за концерт на Античния театър
Благодарение на многобройните хитове и платинени албуми Михалис Хаджиянис бързо се превърна в най-популярния певец и автор на песни на гръцката музикална сцена. Той е и един от най-прочутите през последното десетилетие гръцки изпълнители в света, гостувал в България многократно с напълно разпродадени концерти. Този път Михалис Хаджиянис се завръща с концерт на Античен театър в Пловдив на 8 юли.
Незавидимо дали е енергичен рок, фънки груув или неговите нежни и прочувствени балади – най-красивият общ знаменател в песните на Хаджиянис е трогателното, личното, което изразява и предава на публиката. Той е артист, който трансформира меланхолията и надеждата на традиционната гръцка музика толкова стилно и завладяващо в музикален език, разбираем за публиката по целия свят.
Михалис Хаджиянис е родом от Никозия, Кипър. Завършил е Кралския колеж в Лондон със специалност пиано и китара. През последните 20 години създава собствена идентичност с чувствената си музика. Сътрудничи си с някои от най-важните гръцки артисти сато Харис Алексиу, Йоргос Даларас, Димитра Галани, Гликерия и други. Изнесъл е стотици концерти в Гърция, родния си Кипър, цяла Европа, от Северна Америка до Австралия и Южна Африка. Продажбите на албумите му надхвърлят 30 млн. копия.
През 2004г. във Варшава Хаджиянис представлява Кипър на официалната церемония, с която се отбеляза присъединяването на 10 нови страни към Европейски съюз. И същата година участва закриването на Олимпийските игри в Атина.
Концертът на Михалис Хаджиянис е на 8 юли 2024г, Античен театър, Пловдив. Билети се продават в системата на Eventim.
Класици на българската живопис показват в ГХГ в Стария град
Всеки посетител в Постоянната експозиция към Градска художествена галерия – Пловдив, ул. „Съборна“ №14А, има възможност да се запознае с творчеството на Атанас Михов (1879 – 1975) и Патрики Сандев (1882 – 1959). В първа зала са подредени техни произведения от частната колекция на Петър Пиронков, бединени от заглавието „Съмишленици“. Ще могат да се видят до 14 април 2024 г.
Близки по възраст, родени в съседните градове Стара Загора и Казанлък, двамата се запознават и сприятеляват през 1898 г., а за известно време споделят и обща квартира като студенти в Държавното рисувално училище в София.
Патрики Сандев е роден на 19 май 1882 г. в Казанлък (в деня на свети Патрикий) и е петото и единствено оцеляло дете в семейството. На 14 годишна възраст вече е наясно със съдбата си на художник. В основата на този му избор стоят две популярни в Казанлък личности – фирмописецът Костадин Станчев и иконописецът и театрал Петьо Ганин. При Петьо Ганин, помагайки му в продължение на една година, учи иконопис. Покрай него оформя интерес към театъра и сценографията.
През 1898г. в Стара Загора се среща и запознава с бъдещия майстор на пейзажа Атанас Михов , който е вече студент. През есента на същата 1898 г. постъпва в Държавното рисувално училище. През първата година живее в квартирата на новия си приятел Атанас Михов. Сред преподавателите му са най-респектиращите личности на българското изкуство по онова време – по живопис и рисуване Иван Мърквичка, Иван Ангелов и Петко Клисуров, по моделиране – Жеко Спиридонов и Марин Василев, по история на изкуството – Антон Митов и водещият вечерен акт Никола Михайлов.
Дипломира се през 1910 г., като междувременно печели първа награда на студентския конкурс за картина на битова тема. През 1912 г. е назначен като помощник театрален художник в Народния театър. От 1920 г. започва активната му творческа дейност и участие в изложби. Към любимите си жанрове – портрета, пейзажа и натюрморта по-късно ще прибави и битовата фигурална композиция.
Атанас Михов е сред най-популярните художници в историята на българското изкуство. Роден е на 24 септември 1879 г. в Стара Загора. През 1904 г. завършва живопис в Държавното рисувално училище при проф. Ярослав Вешин. Той е сред основоположниците на съвременния пейзаж и безспорно е един от най-изтъкнатите му майстори в живописта. Живее почти столетие и е изключително продуктивен. Дарбата му е оценена още в първите години на 20-ти век. Седемдесет години след това платната му ще бъдат неотменна част от развитието на жанра и българската пластична култура.
От 1904г. Михов участва в изложби на Дружество „Съвременно изкуство“, Съюза на южнославянските художници „Лада“, Дружество „Родно изкуство“, Дружеството на севернобългарските художници. От 1906г. до 1932г. е учител по рисуване в Силистра, Разград, Русе и София. Атанас Михов е участвал в Първата световна война и е рисувал творби с военни сюжети. Удостоен е със званието „народен художник“ (1952), а две години по-късно Съюзът на българските художници организира юбилейната му изложба.
Атанас Михов умира на 21 януари 1975 г. в София, оставяйки богато художествено наследство. Негови произведения притежават Президенството на Република България, Министерският съвет, Министерството на външните работи, редица посолства на България в чужбина, Националната галерия, Софийска градска художествена галерия, всички градски художествени галерии в страната, както и множество частни колекции у нас и в чужбина.
На корицата: Атанас Михов, "Лято в Рила", м. бои, 1942 г.
Програма LUCKY Дом на киното 23-29.02
Каса за продажба на билети
Работно време: работни дни 16.00 – 21.00 часа
почивни дни- 10.30 – 21.00 часа
тел. 0889 200 601
Онлайн резервации и продажба на билети – kinolucky.com
* Премиера
3D очила – 2 лева
(c) – зала Comfort с луксозни фотьойли
23.02 /петък/
16:20 ч ЧУМА (9/7лв)
16:30 ч КУЧЕТА В ОПЕРАТА (9/7лв) *
(c) 17:00 ч КИБЕРПРЕСТЪПНОСТ / STORY-ТА (11лв)
18:15 ч АНАТОМИЯ НА ЕДНО ПАДАНЕ (9/7лв)
18:30 ч ПАЗАРЪТ В ПОРТО + ОБЕЩАНИЕТО НА АРХИТЕКТА БАЛКРИШНА ДОШИ (10/8лв) Master of Art
(c) 18:45 ч БОБ МАРЛИ: ONE LOVE (11лв)
20:30 ч DEMON SLAYER: KIMETSU NO YAIBA (9/7лв) *
(c) 20:45 ч КЛЕТИ СЪЗДАНИЯ (11лв)
21:00 ч КАВАЛ ПАРК (9/7лв)
24.02 /събота/
(c) 10:45 ч ЛЕГЕНДА ЗА ПЕПЕРУДИТЕ (11лв)
11:00 ч КУЧЕТА В ОПЕРАТА (9/7лв) *
11:45 ч ЧУМА (9/7лв)
(c) 12:20 ч КУЧЕТА В ОПЕРАТА (11лв) *
12:30 ч ЛЕГЕНДА ЗА ПЕПЕРУДИТЕ (9/7лв)
13:45 ч КАВАЛ ПАРК (9/7лв) *
(c) 14:00 ч DEMON SLAYER: KIMETSU NO YAIBA (11лв) *
14:15 ч КЛЕТИ СЪЗДАНИЯ (9/7лв)
16:00 ч ЗВЕЗДА „МИШЛЕН“ (10/8лв) Master of Art
(c) 16:15 ч БОБ МАРЛИ: ONE LOVE (11лв)
17:00 ч ТРИМАТА МУСКЕТАРИ: Д‘АРТАНЯН (9/7лв) *
18:00 ч ЕЛИЪТ НОЙС – МОДЕРНИЗЪМ „ООД“ (10/8лв) Master of Art
(c) 18:15 ч КЛЕТИ СЪЗДАНИЯ (11лв)
19:15 ч БОБ МАРЛИ: ONE LOVE (9/7лв)
20:00 ч АНАТОМИЯ НА ЕДНО ПАДАНЕ (9/7лв)
(c) 20:45 ч FERRARI (11лв)
25.02 /неделя/
(c) 10:45 ч ЛЕГЕНДА ЗА ПЕПЕРУДИТЕ (11лв) *
11:00 ч КУЧЕТА В ОПЕРАТА (9/7лв) *
12:00 ч СТРАСТИ В КУХНЯТА (9/7лв)
(c) 12:20 ч КУЧЕТА В ОПЕРАТА (11лв) *
12:30 ч ЛЕГЕНДА ЗА ПЕПЕРУДИТЕ (9/7лв)
(c) 14:00 ч КЛЕТИ СЪЗДАНИЯ (11лв)
14:15 ч БОБ МАРЛИ: ONE LOVE (9/7лв)
14:30 ч КАВАЛ ПАРК (9/7лв)
16:15 ч ТРИМАТА МУСКЕТАРИ: Д‘АРТАНЯН (9/7лв) *
16:30 ч МИЧОАКАН И МЕКСИКАНСКАТА КУХНЯ(10/8лв) Master of Art
(c) 16:45 ч БОБ МАРЛИ: ONE LOVE (11лв)
18:15 ч ГОЛДА МЕИР: ЖЕЛЯЗНАТА ЛЕЙДИ НА ИЗРАЕЛ (9/7лв) *
18:30 ч ГРЕБЕНЪТ НА КАРАВАДЖО – СВЕТЪТ В ЕДНА КАРТИНА (10/8лв) Master of Art
(c) 18:45 ч DEMON SLAYER: KIMETSU NO YAIBA (11лв) *
20:00 ч КЛЕТИ СЪЗДАНИЯ (9/7лв)
20:15 ч УРОЦИ ПО НЕМСКИ (9/7лв)
(c) 20:45 ч FERRARI (11лв)
26.02 /понеделник/
16:15 ч АНАТОМИЯ НА ЕДНО ПАДАНЕ (9/7лв)
16:30 ч КУЧЕТА В ОПЕРАТА (9/7лв) *
(c) 16:45 ч ЛЕГЕНДА ЗА ПЕПЕРУДИТЕ (11лв)
18:15 ч ТРИМАТА МУСКЕТАРИ: Д‘АРТАНЯН (9/7лв) *
(c) 18:30 ч БОБ МАРЛИ: ONE LOVE (11лв)
19:00 ч УРОЦИ ПО НЕМСКИ (9/7лв) *
(c) 20:30 ч КЛЕТИ СЪЗДАНИЯ (11лв)
20:45 ч DEMON SLAYER: KIMETSU NO YAIBA (9/7лв) *
21:00 ч КАВАЛ ПАРК (9/7лв) *
27.02 /вторник/
(c) 16:30 ч КИБЕРПРЕСТЪПНОСТ / STORY-ТА (11лв)
16:45 ч ЧУМА (9/7лв)
17:00 ч КУЧЕТА В ОПЕРАТА (9/7лв) *
(c) 18:15 ч КЛЕТИ СЪЗДАНИЯ (11лв)
18:30 ч ДА ЛЕТИШ С ПЛАВНИЦИ (10/8лв) Master of Art
18:45 ч ГОЛДА МЕИР: ЖЕЛЯЗНАТА ЛЕЙДИ НА ИЗРАЕЛ (9/7лв) *
20:15 ч БОБ МАРЛИ: ONE LOVE (9/7лв)
(c) 20:45 ч ТРИМАТА МУСКЕТАРИ: Д‘АРТАНЯН (11лв) *
21:00 ч УРОЦИ ПО НЕМСКИ (9/7лв)
28.02 /сряда/
(c) 16:00 ч БОБ МАРЛИ: ONE LOVE (11лв)
16:15 ч КУЧЕТА В ОПЕРАТА (9/7лв) *
16:30 ч ГОЛДА МЕИР: ЖЕЛЯЗНАТА ЛЕЙДИ НА ИЗРАЕЛ (9/7лв) *
(c) 18:00 ч ДЮН: ЧАСТ ВТОРА (14лв) **
18:15 ч DEMON SLAYER: KIMETSU NO YAIBA (9/7лв) *
18:30 ч КАВАЛ ПАРК (9/7лв) *
20:15 ч ДЮН: ЧАСТ ВТОРА (11/9лв) **
20:45 ч ДОГМАН (9/7лв)
(c) 21:00 ч КЛЕТИ СЪЗДАНИЯ (11лв)
29.02 /четвъртък/
(c) 15:45 ч ТРИМАТА МУСКЕТАРИ: Д‘АРТАНЯН (11лв) *
16:15 ч КУЧЕТА В ОПЕРАТА (9/7лв) *
16:30 ч УРОЦИ ПО НЕМСКИ (9/7лв) *
(c) 18:00 ч ДЮН: ЧАСТ ВТОРА (14лв) **
18:15 ч БОБ МАРЛИ: ONE LOVE (9/7лв)
18:30 ч СТРАСТИ В КУХНЯТА (9/7лв)
20:15 ч ДЮН: ЧАСТ ВТОРА (11/9лв) **
20:50 ч АНАТОМИЯ НА ЕДНО ПАДАНЕ (9/7лв)
(c) 21:00 ч КЛЕТИ СЪЗДАНИЯ (11лв)
Възход на писмеността – темата на празника на майчиния език в Пловдив
„Възход на писмеността“ е мотото, което Българско-турският литературен клуб в Пловдив избра, за да отбележи Международния ден на майчинския език, чествано всяка година на 21 февруари. Тези години събитието ще протекат в два поредни дни.
На 20 февруари от 14 часа в Народна библиотека „Иван Вазов“ ще се проведе кръгла маса, посветена на основната тема – „Възход на писмеността“. В научния форум със своите доклади и презентации ще се включат учени от БАН, СУ „Св. Климент Охридски“, Университет по библиотекознание и информационни технологии и Шуменски университет. Веднага след това ще бъде открита изложбата „Непознатите“ във фоайе „Изкуствотека“ на библиотеката. Пътуващият фотодокументален разказ представя фотографски и архивни материали, дело на учени изследователи, част от теренни проучвания и семейни снимки.
На 21 февруари от 17 часа художничката изследователка Антония Дуенде ще открие изложба „Глаголически следи“ в галерията на Общинския съвет. Освен за отличителните белези на графичното изобразяване, авторката ще сподели за сакралността и енергийността на тази стара писменост.
По повод Международен ден на майчинския език организаторите на събитието обявиха конкурс „Българската азбука – кирилицата“ в НХГ „Цанко Лавренов“. Над 30 творби, създадени от младите таланти, ще бъдат подредени в изложба.
Гостите на Деня на майчински език ще могат да се включат в атрактивни калиграфски работилници - кирилица и латиница, японско шодо, ислямска хата или пък да се пробват да станат майстори на ебру (да рисуват върху вода). Техни ментори ще бъдат художникът Панайот Панайотов, Виктория Алексиева, Зафер Гюнал, Несрин Мюмюн и Синем Кюнгерю.
От 18 часа, отново във фоайето на Общинския съвет, започва и празничната акция „Пловдив пише“. Представителите на многобройните езици, на които се говори в хилядолетния Пловдив, ще напишат от къс от творбите на едни от най-популярните и обичани разказвачи на приказки не само в Германия, но и по целия свят - Братя Вилхелм и Якоб Грим. 16 авторски екземпляра от техните „Детски и домашни приказки” с 86 истории, с бележки и коментари са публикувани от ЮНЕСКО за част от документалното наследство на човечеството.
Клубът на консулите в Пловдив също ще се включи в събитието с послания към участниците. Един от акцентите на вечерта ще бъде прожекцията на документален филм на българо-турския литературен клуб „Езикът като ДНК“, който показва отношението на грузинския народ към тяхната писменост, която е и една от най-старите в света. Символът е Алфабетската кула, на която, под формата на ДНК спирала, е изобразен 33-те знак на грузинската азбука.
Събитията и в двата дни са част от Културния календар на Община Пловдив.
Представят най-новата изложба на Николина Панева в Пловдив
“Ласката на светлината” носи името на най-новата изложба на пловдивската художничка Николина Панева и ще бъде представена тази събота под тепетата. Събитието ще се състои от 18:00 часа в Арт Галерия Пловдивски Културен Институт.
„Ласката на светлината“ е първата й самостоятелна изложба, която представя пейзажни платна с акцент светлината, цветовете и радостта от красотата около нас.
Николина Панева е родена в град Пловдив, завършила е НХГ „Цанко Лавренов“, а след това ВТУ „Кирил и Методий- специалност живопис при професор Николай Иванов. Получава награда за живопис в годишна студентска изложба, но не продължава да се развива като художник. След 20 години отново преоткрива в себе си копнежа за творчество и започва да се занимава с живопис- вече с акрилни бои.
Куратор на изложбата е Илиян Колев.
Изложбата ще бъде достъпна за посетители всеки делничен ден от 16:00 до 21:00 часа, събота и неделя – от 10:00 до 17:00 часа.
Уличният фестивал 6Fest с отворена покана за участие в новата си градска програма
14-ият Фестивал за улични изкуства 6Fest отправя отворена покана към артистични пространства и бизнеси в Пловдив за включване в градската програма на фестивала от 10 до 12 май 2024 г. Освен традиционната фестивална програма с улични изкуства като цирк, огън, театър и др., тази година 6Fest планира и паралелна градска програма от събития на партньори, активни в културния живот на Пловдив. Предстоящият “Фестивал за улични и градски изкуства 6Fest 2024” е част от Културния календар на Община Пловдив.
Ако имате пространство в Пловдив (галерия, ателие, читалище, библиотека, музей, книжарница, арт център, заведение, споделено бизнес пространство и т. н.), до 31 март 2024 г. 6Fest очаква вашите идеи за събития. За да подадете заявка, трябва да попълните Google формуляр с въпроси, наличен и на сайта https://6fest.art, и във Facebook страницата на фестивала https://forms.gle/XsZnL8Amm82bTpjf7.
6Fest ще включи в програмата си избраните партньорски събития и ще ги рекламира. Отворената покана не включва финансиране на събитията и осигуряване на екип за провеждането им.
6Fest възстановява акцента върху градската култура – първоначалното описателно наименование на фестивала при създаването му през 2017 г. освен 6Fest е “фестивал за градски изкуства и щастие”. При първото си издание в Пловдив в програмата на Европейската столица на културата през 2019 г. 6Fest включи и паралелно събитие – “Нощ на историите”, посветено на истории за град Пловдив.
Тази година уличният фестивал 6Fest също предвижда в програмата си ново издание на “Нощ на историите”.
Заради очертаващата се по-голяма програма от събития 6Fest обяви, че търси фестивален координатор за Пловдив. Подходящите кандидати са с образование културология, арт мениджмънт, филология, журналистика, маркетинг или ПР, а опитът с арт проекти е предимство, но не е задължителен. Фестивалът събира работни кандидатури до 10 март 2024 г., обявата за работа е публикувана в сайта https://6fest.art/ и Facebook профила на 6Fest.
Повече актуална информация за 6Fest е налична във Facebook страницата https://www.facebook.com/6fest.streetart и събитието за предстоящото издание https://www.facebook.com/events/285061127657754/
Театър 199 представя в Дома на културата „Чест“ от Джоана Мъри-Смит
Театър 199 „Валентин Стойчев” представя в Пловдив премиерата на най-новото заглавие от театралния си афиш „Чест“ от Джоана Мъри-Смит. Спектакълът ще се играе на 18 март 2024г.,от 19.00 ч. в Дом на културата „Борис Христов“. Участват Кристина Янева, Владимир Карамазов, Елена Хрант, Каталин Старейшинска. Билетите са вече в продажба на касата на „Маск Арт “ в Дома на културата и в мрежата на Грабо. Цените са 25, 22, 20 лв.
„Чест“ е безпощадно честна пиеса, написана с остро перо, с хумор и изящество. Тя деликатно и смело изследва изпитанията, през които човек преминава за да открие най-дълбокото значение на думата обич. Какво се случва, когато споделените ценности и отговорности в един напълно хармоничен брак внезапно избледнеят?
Онър и Джордж са женени от 32 години. И двамата са признати автори, макар поезията в живота на Онър да е отстъпила място на отдадеността й на съпруга и майка. Но когато се появява възможността един живот да се обнови, за сметка на щастието и сигурността на другите в семейството, сякаш целият свят се преобръща.
Ивайло Христов поставя пиесата във високо темпо. На сцената, изградена пестеливо и ефектно, четиримата чудесни актьори играят „на сто“. Събитията преливат едно в друго и се изострят безмилостно. Докато не се стигне до финала, може би малко задъхан, но много лиричен.
Пиесата се поставя за първи път на българска сцена. Преводът е на Златна Костова, режисура – Ивайло Христов, сценография и костюми – Марина Янева, фотограф – Симон Варсано.
Родената през 1962 г. в Мелбърн Джоана Мъри-Смит е сред най-популярните драматурзи на Австралия. След като написва няколко не съвсем успешни текста, през 1995 г. Мъри-Смит пътува за кратко до САЩ. „Спомням си как един ден се разхождах без пукната пара из Ню Йорк. На шега си помислих дали някога ще видя името си в светлините на Бродуей. Скоро след това написах „Чест“. Две години по-късно тя бе поставена в театър на този булевард.“ Днес нейни пиеси се играят по целия свят на повече от двадесет езика. Влизат в репертоарите на театри в Пърт, Претория, Париж, Рио де Жанейро, Лондон, Ню Йорк. Сред близо 30-те й заглавия за сцена, по-известни са пиесите „Бомби“, „Женски род“, „Берлин“. Тя пише четири романа, филмови сценарии и няколко либрета. Носител е на редица престижни награди в Австралия и чужбина. Женена, с три деца, Мъри-Смит е почетен професор по литература на Мелбърнския университет и е една от публичните фигури с най-силен (често пъти скандален) глас в страната.