Капана.БГ

Капана.БГ

MaskArt кани пловдивчани и гостите на града да се присъединят към фестивала “Включи квартала – Театър в парка”. Той е част от Културния календар на Община Пловдив и се провежда за шеста поредна година.

 

Фестивалът ще оживи парковите пространства, които ще се превърнат в открити театрални сцени, където жителите на район “Западен” от различни възрасти ще се насладят на два спектакъла на две локации:

 

29 юни (събота) – мюзикъл „Вълшебната корона“, „Братска могила“ (източната част на парк „Отдих и култура“)

Талантливите деца от вокална група “Бон-Бон” ще забавляват своите малки и големи почитатели.

9 юли (вторник) – „Докато смъртта ни раздели“, парк „Ружа“

Постановката е много забавна и малко абсурдна комедия.

Две бивши съпруги – Нона Йотова и Роси Русева оплакват съпруга си Робин Кафалиев, който е избягал с трета. Любомир Фърков е Гробар – Философ. Жоро Стоев и китарата му внасят мистика и романтика. Режисьор е Бойко Илиев.

Входът е свободен. Началото и на двете събития е в 20:30 часа, като тяхната продължителност е 2 часа. Носете си нещо за сядане и добро настроение.

 

Идеята на фестивала е подчинена на популяризиране на театралното изкуство в кварталите. Като домакин район “Западен” подкрепя изкуството във всичките му форми и насърчава децентрализацията на културния живот в Пловдив.

На хоризонта е десетото издание на Международния кино-литературен фестивал Синелибри, който тази година ще се състои в интервала 10 октомври – 3 ноември под мотото „Поезия безкрай“. Амбициран да покаже най-новите кинематографични шедьоври, окрилени от необозримия свят на литературата, този единствен по рода си филмов форум, който вече има предана публика от всички възрасти, ще се проведе паралелно в София, Пловдив, Варна, Бургас, Велико Търново, Габрово и Стара Загора.

 

Имаме удоволствието да представим официалната визия на Синелибри 2024, вдъхновена от богатия идейно-тематичен и художествен заряд на програмата. С мотото „Поезия безкрай“ фестивалът отдава почит на корифеите на поетическото изкуство, на които дължим незабравими трепети и полети на духа. Достатъчно е да споменем най-великия френски поет от епохата на Ренесанса – Пиер дьо Ронсар, роден преди 500 години и провъзгласен от съвременниците си за „Принц на поетите“; прочутия чилийски поет и Нобелов лауреат Пабло Неруда, роден преди 120 години; безсмъртния мексикански поет, есеист и Нобелов лауреат Октавио Пас, от чието рождение се навършват 110 години; гениалния ирландски драматург и поет Оскар Уайлд, роден преди 170 години; екстравагантния Джордж Байрон, отлетял преждевременно от този свят преди две столетия… През 2024 г. отбелязваме и 120 години от рождението на българския поет и преводач Атанас Далчев – творец ерудит, неподатлив на конюнктурни влияния.

 

Тази година, в контекста на един все по-безутешен свят, търсим упование в поезията. В поезията, тъждествена с пияния кораб на Артюр Рембо, комуто се привиждат щастливи и вглъбени удавници, но и в поезията като съпротива срещу еднообразието и крехкостта на живота, като „отдих за окованата фантазия“. Най-вече в поезията като необятност и свобода, за която толкова жадуваше Пол Верлен, поетът „невинен като птиците“ (както го виждаше Борхес), от чието рождение тази година се навършват 180 години.

 

Синелибри 2024 празнува пропускливостта между поезията и съня, изкуството и живота, духовното и материалното, надеждата и отчаянието. Затова и фигурата в центъра на изображението, своеобразно сърце от протегнати ръце и длани, прилично на разлистена книга, символизира неизтощимия човешки порив. Чувството за общност и споделеност окриляват надеждата за едно по-хармонично бъдеще. Тук е кодирано убеждението, че единството извира от многообразието, от примиряването на различията помежду ни. Че пламъчето на живота, любовта, мирът са невъзможни без приемане на другостта, в която се съдържа толкова много красота, стига да имаш очи за нея. Поезията няма граници, защото човешките пориви и въжделения са безкрайни, а те намират своя синтез в изкуството.

 

Мотото „Поезия безкрай“ е референция и към едноименния филм на Алехандро Ходоровски, същински киночародей, чиито сюрреалистични откровения пленяват или отблъскват, но никога не оставят зрителя безразличен. А крилете във фигурата са недвусмислена препратка към знаковата творба на Вим Вендерс „Криле на желанието“. Защото в основата на всяко изкуство, на всеки филм, поема или спектакъл стои желанието. Препратката към филма на Вендерс е и възможно най-поетичното, метафорично напомняне за 35-ата годишнина от падането на Берлинската стена и рухването на едни илюзии, заменени с други. И тъй като в настоящия исторически момент по-често се говори за оръжия, отколкото за поезия, няма как да не отбележим 100-годишния юбилей на Труман Капоти, който твърди, че „когато оръдията замлъкнат, музите се чуват“.

 

Приложената визия, генерирана с помощта на AI, е продукт на оригиналната дизайнерска дарба и свежите идеи на Радослава Боор, която майсторски интегрира в проектите си новите технологии.

 

Проектът се реализира с финансовата подкрепа на ИА „Национален филмов център“, Столична община, Община Пловдив, Фонд „Култура“ на Община Варна, Община Бургас, Община Велико Търново, Община Габрово и в партньорство с Регионална библиотека „Захарий Княжески“, Община Стара Загора. Проектът е част от Календара на културните събития на Столична община за 2024 г. Програмата се осъществява в сътрудничество с множество партньори и съмишленици, които предстои да обявим.

 

Официален уебсайт: www.cinelibri.com

Представителният детски танцов състав „Луди Млади“ към НЧ „Проф. Кирил Дженев-2018“ ще вземе участие в IV-и Европейски фестивал на традиционните танци за деца, който ще се проведе в градовете Аигио и Патра, Република Гърция. Събитието е по покана лично от президента на Cultural And Educational Union of Eliki ΄IONES΄, г-н Асимакис Ставрополус.

 

Танцьорите ще представят България с избрани фолклорни танци от различните етнографски области на страната. Участието в международния форум на детски фолклорни състави ще даде възможност на младите таланти от „Луди Млади“ да се докоснат до други култури и обичаи, защото културният обмен е една от главните цели на събития от този род.

 

„Съставът ни ще създаде контакти с много чуждестранни групи и организации от цяла Европа, което със сигурност ще допринесе за изграждането на доброто име на България и на град Пловдив. Във фестивалите, организирани от Cultural And Educational Union of Eliki ΄IONES΄, участват колективи и състави от различни държави, представители на многобройни младежки и културни организации“, разказа читалищният секретар Петя Маринова.

 

Тя разказа още, че ръководителите на групите ще си разменят рекламни материали за градовете, които представят, ще обменят координати за бъдещи събития и покани за други фестивали и концерти. Поддържането на тези връзки между организаторите и участниците създават здрава основа за много интересни бъдещи общи проекти.

 

Участието на Представителният детски танцов състав „Луди Млади“ към НЧ „Проф. Кирил Дженев-2018“ в IV-и Европейски фестивал на традиционните танци за деца се осъществява с подкрепата на Община Пловдив по програма „Мобилност“, част от Календара на културните събития на града за 2024г.

Тази вечер на хълма ще се леят най-обичаните песни на твореца. Ще чуем и любими дуети с Кристина Димитрова, Орлин Павлов и други

Орлин Горанов - изпълнителят на една от най-красивите български поп-песни “Светът е за двама”, пристигна в Пловдив за своя концерт "50 години магия“, посветен на юбилея му на сцена.

Неговата кариера стартира през 1974 г. с изпълнение в един от първите български оперетни мюзикъли „Мостът“, като част от хора.

Може да бъде изображение с 1 човек

"Всички тези години на сцената са магия, защото музиката има силата да вдъхновява, да създава, да сбъдва. Тя е онази нишка в живота, която събира и свързва нашите спомени и емоции. А най-голямата магия е, че имам възможността да споделям музиката с публиката“, казва Орлин Горанов.

Концертът в Пловдив е тази вечер на Летния театър на Бунарджика, началото е в 21 часа.

С него пред пловдивчани и гостите на града ще излязат едни от най-добрите млади музиканти - Радо Казасов – барабани и автор на концертните аранжименти, Евден Димитров - бас, Денис Попстоев - клавишни и саксофон. Звездния състав допълват музикантите от „Ку-ку бенд“ Кристиян Илиев – пиано и Цветан Недялков - китара, тромпетистът на група "Акага"- Иво Казасов, както и атрактивното трио „Тринити“.

Акцент на сцената ще бъде и забележителният симфоничен оркестър Симфониета - Враца, с диригент Георги Милтядов, който е и автор на оркестровите аранжименти.

Специални гости на концерт-спектакъла на Орлин Горанов ще са Любо Киров, Орлин Павлов, Александра Раева, Кристина Димитрова и Мариана Попова – изпълнители, с които го свързват общи музикални проекти и дългогодишно приятелство. Цялостното музикално преживяване ще бъде допълнено от пищна сцена, специални визуални ефекти, мултимедия, звук и осветление на високо ниво.

Билети все още има в мрежата на Ивентим за цялата страна, в Пловдив и на касата на МаскАрт в ДК „Борис Христов“, Билетен център пред Общината и в Туристически информационен център на пл. Римски стадион, както и на касата на Античен театър.

В "50 години магия“ Орлин Горанов ще изпълни едни от най-популярните си песни, поднесени по съвременен начин – с нови концертни аранжименти, специално създадени за поредицата музикални събития.

С него на сцената на Летния театър ще бъдат едни от най-добрите млади музиканти – Радо Казасов – барабани и автор на концертните аранжименти, Евден Димитров – бас, Денис Попстоев – клавишни и саксофон.

Звездния състав допълват музикантите от "Ку-ку бенд“ Кристиян Илиев – пиано и Цветан Недялков – китара, тромпетистът на група "Акага“ – Иво Казасов, както и атрактивното трио "Тринити“.

Още съвсем малък, Орлин Горанов започва своята кариера на певец в детски хор „Бодра смяна“. Двадесетгодишен попада в Ансамбъла на Строителни войски, откъдето тръгва и друго легендарно име в нашата забавна музика – Тоника СВ. Превзел естрадата, Орлин решава да продължава да се развива и се насочва към оперната музика. Тенорът му, толкова рядък глас за България, е брилянтен и не е чудно, че през 1990 година завършва Музикалната академия с оперно пеене.

Лауреат е на множество награди, между които Първа награда на Младежкия конкурс за забавна песен София през 1978 г. с песента „Интимно“, Първа награда на Шлагерфестивал в Дрезден (1981), Трета награда на „Интерталант“ (Прага, 1981), Голямата награда на „Златният Орфей“ (1984), Първа награда с песента „Пътища обратни“ на фестивала „Бургас и морето“ и още много други.

Орлин Горанов доказа, че добре се справя и с актьорската работа. Снима се във филми и участва в театрални постановки. В момента той е водещ на предаването „"Последният печели" по БНТ.

 

В третия ден на традиционната седмица на занаятите в Регионален етнографски музей - Пловдив ви очакват над 10 майстори от близо и далеч, които представят своя занаят.

В 11 часа започва демонстрация на плъстене. Работилницата е с майстор Мариета Недкова.

Мариета Недкова е от гр. София, родена в семейството на занаятчии, бащата е майстор в занаят художествена обработка на кожа и плъсти, а майката – в занаят ръчно плетиво. Притежава майсторско свидетелство за народните художествени занаяти: художествена обработка на кожа и художествени тъкани. Практикува двата занаята равностойно, като създава собствени модели на изделия от нетъкан текстил – плъсти и кожени предмети за ежедневния бит, етнографски копия и възстановки на старинни изделия и инвентар за филмови продукции /“Време разделно“ и копродукциите „Папеса Йоана“ и „Ао – последният неандерталец“/.

Тя е дългогодишен участник в Седмицата на занаятите.

Наред с авторската работа, активно съдейства за популяризиране на българските занаятчийски традиции, като ръководи майсторски класове, обучителни курсове към музейни образователни центрове, творчески работилници, детски художествени ателиета. Има обучени и самостоятелно практикуващи занаятите ученици.

Успоредно с демонстрацията от 11,30 часа е предвидена музикална програма с деца от ансамбъл "Марица" към СУ "Св. св. Кирил и Методий". Насладете се на талантливите изпълнители и красивата българска музика.

Не пропускайте тези интересни събития!

На 25 юни (вторник) Арт клуб и Галерия Савов открива изложбата „Полет на сърцето“ с живописни творби на Адриана Чешмеджиева.

 

Ще бъде представена пред аудиторията и първата ѝ стихосбирка „Късен размисъл“. Откриването е от 18.30 часа в двора на галерията на ул. „Гладстон“ 68.

 

Адриана Чешмеджиева е лекар и професионалната ѝ кариера стартира в „Детското отделение“ на болницата в Карлово през 1994 г. От години живее в Пловдив и работи в ДКЦ 5. За себе си разказва, че от дете е мечтаела да завърши изобразително изкуство, но с намесата на родителите си се впуска в медицината. Работата ѝ като педиатър е много ангажираща и отговорна, но е сигурна че рисуването я зарежда. Рисува нощем.

 

Първата нейна изява като художник е в Пловдив през 2020 година. До момента има няколко самостоятелни и съвместни изложби.

Експозицията представя плъстени изделия от цялата българска територия, събрани от шест музейни институции, които разказват показват красотата и богатството на това древно изкуство – ГАЛЕРИЯ

 

Регионалният етнографски музей в Пловдив е домакин на Националната изложба „Българските плъсти – послание от древността“.

 

Припомняме, че на Еньовден, там стартира Седмицата на традиционните занаяти, с участието на десетки майстори, които предлагат демонстрации, работилници за малки и големи, беседи и базар.

 

Тази година акцентът в Седмицата е поставен върху древния и красив занаят плъстене. Всеки ден до неделя посетителите имат възможност да се запознаят с майстори-плъстари от различни държави, които ще демонстрират своите умения, ще обучават желаещи и ще предлагат своите ръчно изработени изделия.

 

Експозицията „Българските плъсти – послание от древността“ представя плъстени изделия от цялата българска територия, събрани от шест музейни институции: Национален исторически музей – София, Национален етнографски музей – БАН (ИЕФЕМ – БАН), Дирекция на музеите – Копривщица, Регионален исторически музей – Видин, Регионален етнографски музей – Пловдив и Национален музей „Рилски манастир“ и има за цел да покаже богатството и разнообразието на традиционните плъстени изделия, както и тяхното значение в българската култура и история.

 

Архаичната техника на плъстенето съхранява вековни практики, чието начало тръгва от номадския бит и култура. Закодираните знаци, символи и надписи върху плъстените килими пазят и предават от поколение на поколение магията на това нематериално културно наследство. В изложбата ще видите плъсти, които показват красотата и богатството на тези изделия в тяхното многообразие от багри, орнаменти и композиции.

 

Националната изложба цели да представи на широката публика този древен занаят, оцелял във времето и съхранен до днес, да го популяризира у нас и в чужбина, и да спомогне за възраждането на стародавната традиция.

 

Изложбата може да бъде разгледана до 15 октомври 2024 г.

Страница 49 от 2336

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…