Капана.БГ
РEM-Пловдив кани на традиционния еснафски празник „Св. Спиридон“
Регионален етнографски музей – Пловдив, съвместно с Регионална занаятчийска камара – Пловдив, Задругата на майсторите на народни художествени занаяти – Пловдив и Сдружение „Клуб приятели на Регионален етнографски музей – Пловдив“, има удоволствието да ви покани на 12 декември 2024 г. (четвъртък) от 10:30 часа на празничното отбелязване на деня на Св. Спиридон – закрилник на занаятчийското съсловие.
В двора на музея ще бъде възпроизведен традиционен занаятчийски ритуал, който води началото си от епохата на Възраждането. Празникът, наричан още „Денят на майсторите“, е повод да си припомним значимостта на традиционните занаяти като основа на културното ни наследство.
Програма на празника:
Празнично шествие по улиците на Стария град – 10,30 ч. (тръгване от двора на РЕМ – Пловдив)
Празнична литургия в храм „Св. Богородица“ – 11,00 ч.
Посвещаване в майсторско звание (тестерлик) – връчване на майсторски свидетелства на новите майстори в музея – 12,00 ч.
Този празник е не само почит към Св. Спиридон, но и към духа на еснафите, които със своето изкуство и майсторство са съхранили българските традиции през вековете.
Очакваме ви в Регионалeн етнографски музей – Пловдив, за да отбележим заедно този специален ден!
Среща разговор с Катерина Стойкова в Литературен салон Spirt&Spirit
Литературен фестивал Пловдив чете, литературен салон Spirt & Spirit, издателство ICU
и клуб Петното на Роршах Ви канят на среща разговор с Катерина Стойкова..
Модератор: Ина Иванова
10 декември 2024, вторник, 19:00 ч.
клуб Петното на Роршах, Пловдив (ул. Йоаким Груев 36)вход свободен
Нокомис е книга за растежа и съзряването. Подобно на бамбук, който в продължение на години расте надолу и навътре под земята, преди да пробие почвата, така и тази книга със своите подпочвени движения, невидими за окото на външния наблюдател, е трупала сили и е укрепвала, за да пробие почвата на мълчанието, и да отправи своя дързък вик. Вик, прерастващ в молитвен благодарствен плач! Плач, прерастващ в песен. Песен, лекуваща прободни рани.
Книги като „Нокомис“ са сред най-липсващите от лавиците на книжарниците, препълнени с мними ръководства за духовно себеосъществяване. Най-липсващи са, защото разкриват горчиви истини. Истината за това колко трудно е да се бориш със собственото си възхищение. За това как най-големият изпит в живота са нещата, от които сами се отказваме. И за това колко често си затваряме очите за цената, която не желаем да заплатим, особено, когато тази цена включва всичко, в което сме вярвали. И не на последно място, истината за това как ученикът рано или късно се превръща в най-големия урок за учителя.
Николай Янков
Това е прекрасно-честна и любящо-жестока книга за Пътя, за вярата и разочарованието, за обичта и съмненията, за мъчителното търсене на себе си, за ролите ни в живота, за благодарността за спасението и желанието да предадеш нататък, за светлината, която и води към спасение, но и ни прекарва през тъмните ни места, застинали в детски травми или в зоната на съмненията… Това е книга за това, как обичта остава, дори когато ти се струва невъзможно…
Добрина Топалова
За авторката
Катерина Стойкова е автор на няколко поетични книги, включително „The Poet’s Guide to Publishing: How to Conceive, Arrange, Edit, Publish and Market a Book of Poetry“ (McFarland, 2024), „Between a Bird Cage and a Bird House“ (University Press of Kentucky, 2024), „Американски деликатеси“ (ICU, 2022), „Втора кожа“ (ICU, 2018), „Птичка на перваза“ („Знаци“, 2017), „Как наказва Бог“ (ICU, 2014), „The Porcupine of Mind“ (Broadstone, 2012), „Неделимо число“ („Факел експрес“, 2011), „Въздухът около пеперудата“ („Факел експрес“, 2009). Част от книгите ѝ са публикувани на български и английски език. Собственик и главен редактор на американското издателство Accents Publishing, тя разделя времето си между брега на Черно море в България и хълмовете на Кентъки в САЩ. Катерина пише, живее и мисли на два езика.
–-
Входът е свободен, а повече информация за събитието може да откриете тук: https://fb.me/e/4QEFtZTa5/
Откриват Коледна изложба в НБ „Иван Вазов“
Коледна изложба на пловдивски художници ще се открие на 12 декември – четвъртък, от 17:00 ч. във фоайе „Изкуствотека“ на НБ „Иван Вазов“.
Изложбата е традиционна и се организира от сектор „Изкуства“ на библиотеката всяка година през месец декември. Тази година в експозицията участват 21 автори:
Ангел Китипов, Борис Богданов, Велислава Пежгорска, Даниела Маркова, Диана Папазова, Динко Ненов, Елица Гигова, Емилия Арабаджиева, Илиян Колев, Магдалена Колева, Марин Минев, Марина Захариева, Матей Матеев, Мичо Димитров, Наташа Кюпова, Нели Ценова, Николай Балдев, Полина Станчева-Тодорова, Светлозар Чавдаров, Снежана Фурнаджиева, Цвятко Сиромашки.
Изложбата ще остане в НБИВ до началото на 2025 година. При интерес картините могат да се закупят.
Вход свободен.
Пловдив посреща Новата 2025 г. с Таралеща и сръбска банда на площада
В празнична програма пред общината - много рок, реге, и бг фолклор
Знаете ли къде в Пловдив се случва най-вълнуващото посрещане на Новата година? Това определено е на сцената на площад „Стефан Стамболов“ пред сградата на общината. Традиционното събитие ще подари незабравима Новогодишна нощ на пловдивчани - #заедно, с много музика за всички вкусове и възрасти, и разбира се – добро настроение!
Официалната градска церемония по посрещането на 2025 г., която община Пловдив организира, е вечерта на 31 декември. Програмата ще започне традиционно в 22:00 ч. и ще продължи до 02:00 ч. на 01.01.2025 г. и обещава едно различно и незабравимо изживяване, с изпълнения изцяло на живо и дейно участие на публиката.
Откритата сцена на пл. „Стефан Стамболов ще е с площ от 80 квадратни метра (сценичната конструкция с винилов покрив), в задната част ще бъде монтиран LED екран с размери 5х3 метра, на който ще се излъчи новогодишното обръщение на Президента на Република България Румен Радев в 24.00 часа. От двете страни, в предната част на сцената, ще бъдат инсталирани още 2 LED екрана, всеки от които е с размери 2х3 метра за по-добра видимост и удобство на публиката. Водещ ще е отново популярният телевизионен водещ Деян Славчев – Део, който е влюбен в Пловдив и очаква с нетърпение срещата с публиката.
Пълната програма и поредността на изпълнителите вижте ТУК.
Изложба "Изповед на цветогледа" на Александър Алексиев - Хофарт в Пловдив
Галерия "Сигна" на ул. "христо Г. Данов" 11 представя изложбата живопис "Изповед на цветогледа" на Александър Алексиев - Хофарт. Експозицията , която се открива днес от 18 часа е интересна със своя разширен репертоар на авторското позициониране, може би, защото в нея има нещо ретроспективно. Тя включва в себе си картини от различни етапи на художника, зад които стоят и различни биографични акценти.
В научната си изследователска дейност д-р Александър Алексиев - Хофарт се занимава с проучвания в областта на древнобългарския етногенезис и културогенезис.
Пейзажните мотиви отразяват процеса на пленерното изследване, декодирането на природните пространствени и колоритни секрети, и въвличането на цветовете в сугестията за самостоятелен естетически свят...
Всичко по темата може да видите в Под тепето.
„Allegra“ се завръща с нов, още по-впечатляващ мюзикъл
След огромния успех на мюзикъла „Училище за магьосничества“ и престижната награда „Еврокон“ в Ротердам, Нидерландия, творческият екип на Детско-юношеска студия за сценични изкуства „Allegra“ се завръща с ново, още по-впечатляващо представление!
На 12 януари 2025 г. от 19.00ч. сцената на Дом на културата „Борис Христов“ ще оживее с благотворителния мюзикъл „Децата на Судра“, насочен към цялото семейство. След като спечели важно признание в Европа, студия „Allegra“ е решена да надмине постигнатото с този нов и амбициозен проект.
След гостуването на студията на пловдивска сцена през януари 2024г. със семейния мюзикъл „Орисниците“, който пожъна огромен успех сред зрителската аудитория, творците и децата от „Allegra“ се завръщат с любезното съдействие на Община Пловдив.
Мюзикълът ще ви отведе на мистичната планета Судра – свят на вечна промяна и трансформация. Нейните обитатели са изправени пред най-голямото си изпитание: да прегърнат Промяната или да останат вкопчени в познатото. Под танца на трите луни и напътствани от древни пратеници, те са доведени до съдбоносен избор – избор, който ще определи не само тяхната съдба, но и бъдещето на целия им свят. Зрителите ще бъдат потопени в чудат свят, който ще ги накара да се замислят за своите собствени пътища в безкрайността на съществуването.
Творческият екип на „Децата на Судра“ включва някои от най-талантливите старозагорски творци: сценарият е дело на известния писател Никола Райков, а музиката и аранжиментът – на композитора Александър Тумангелов. Режисурата и хореографията отново са на Радост Младенова-Арабаджиева, ръководител на студия "Allegra" и балетната школа.
Впечатляващият състав на мюзикъла включва цели 80 талантливи деца на възраст от 4 до 17 години, сред които и възпитаниците на вокалната школа с педагог Пролет Пенчева и театралната школа под ръководството на Иван Калошев, който е и консултант на актьорските сцени.
Седемметрови декори и 1,500 метра фиброоптично влакно ще сътворят фантастичната планета Судра, в допълнение с 3D мултимедия, всичко дело на оригиналната визия на Сергей Голубев. Чудатите същества, които я обитават, са пресъздадени чрез ушити и дигитално принтирани над 150 трика по дизайн на Дарина Емилова. Също толкова допълнения по костюмите и аксесоари за глави са изработени от художничката Теодора Джамбазова. Реквизитът е дело на Радка Динева, а Пламена Танева и родители на самите деца са изработили ръчно част от костюмите, за което са използвани над 1,200 метра плат.
Мюзикълът не само ще очарова зрителите с артистичността си, но и ще подкрепи социални инициативи, като част от събраните средства ще помогнат за реализирането на новото авторско заглавие на студията „Звезда“, а друга част ще бъдат дарени за каузата на Фондация „Искам бебе“.
Спектакълът се реализира с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“.
Билети можете да закупите в мрежите на Ивентим и Грабо и на касата в ДК „Борис Христов“.
Над 100 години история на българските участия в най-старото биенале в света се представят в Пловдив
Изложбата „Acqua alta. История на българските национални участия във Венецианското биенале 1910 – 2024“ представя произведения, архиви и документален материал от всички единадесет участия, с които България се е явила в най-стария и най-престижен международен форум на изкуството в света от неговото основаване в края на 19 век досега.
Изложбата се организира от Градска художествена галерия – Пловдив и Община Пловдив. Куратори на проекта са изкуствоведите Светлана Куюмджиева и Пламен Петров. Асистент куратор - Рамона Димова. Художник – Георги Шаров.
В експозицията са включени близо 60 произведения от колекциите на Националната галерия, Софийска градска художествена галерия, художествените галерии в Пловдив, Казанлък, Плевен, Русе, Сливен, Варна, Галерия „Джуркови“, колекцията на Министерство на външните работи, Музея на Националната художествена академия, частни колекции и произведения, предоставени от авторите. Сред тях са едни от най-иконичните творби на класиците на българското изкуство, както и представителни работи най-известни съвременни български художници.
Над 70 са имената на художниците, които през годините са представяли България във Венеция, като между тях са Андрей Николов, Бенчо Обрешков, Борис Денев, Васил Захариев, Дечко Узунов, Иван Мърквичка, Владимир Димитров-Майстора, Златю Бояджиев, Борис Георгиев, Васка Емануилова, Вера Недкова, Данаил Дечев, Ненко Балкански, Константин Щъркелов, Сирак Скитник, Стефан Баджов, Цанко Лавренов, Найден Петков, Светлин Русев, Величко Минеков, Секул Крумов, Стоян Венев и др.
Техните произведения ще гостуват в галерия „Капана“ (ул. Райко Даскалов 29) в Пловдив от 13 декември 2024 до 20 февруари 2025 г.
Откриване – 13 декември 2024 г. (петък), 18.00 часа
Изложбата включва произведения и от всички съвременни павилиони, с които България участва във Венеция от 90-те години насам, като между авторите са най-изявените съвременни български артисти: Недко Солаков, Правдолюб Иванов, Стефан Николаев, Иван Мудов, Павел Койчев, Хубен Черкелов, Греди Асса, Лазар Лютаков, Рада Букова, Михаил Михайлов. Повечето от техните произведения ще бъдат видени за първи път от българската публика в тази изложба. Малко след закриването на тазгодишното 60-то издание на Венецианското биенале в Пловдив пристига и част от настоящият български павилион с проекта „Съседите“ на Красимира Буцева, Джулиан Шехирян и Лилия Топузова.
Това е експозиция на контрасти, която представя различни периоди от историята на българското изкуство и идеята за държавна репрезентативност, която то носи и която е заложена в самия принцип на участие във Венецианското биенале.
Ретроспекцията е резултат от дълго проучване на венециански и български архиви и прави интересна съпоставка между спорадичните и нередовни появи на България в този престижен международен форум и събитията в политическия и културния живот на страната.
Венецианското биенале не спира да бъде мечта и борба за българските художници и дългите паузи не секват стремежа към него. Същевременно всеки пробив и пристигане във Венеция, независимо колко успешен е бил, е свързан с остри полемики, конфликти и критики в родната среда. Това е история на противоречия, обрати, скандали и спорове, но и най-вече на талантливи художници и на тяхното изкуство.
Проектът се осъществява с подкрепата на Национален фонд „Култура“.
*Acqua alta (от ит. „висока вода“) e феномен типичен за Венеция и се отнася до приливите на Адриатическо море, които причиняват частични наводнения в града в различни периоди от годината.