Български художници ще участват в мащабна изложба, представяща най-добрите творци на Европа. Творби на Мартина Вачева и Недко Солаков са представени в изложбата „Diversity United. Contemporary European Art“, която се открива в Берлин на 8 юни. Изложбата ще пътува в Париж и Москва по-късно тази година.

Мултинационалната пътуваща изложба цели да представи най-актуалните артистични хоризонти на Европа, като разглежда съвременното европейско изкуство след падането на Желязната завеса и подчертава значението на междукултурния разговор днес. Изложбата се фокусира върху теми като свободата и демокрацията, страхът от бъдещето, солидарността и разделението, пандемията и глобализацията, миграцията, територията, както и политическата и личната идентичност.

В „Diversity United. Contemporary European Art“ са представени произведения на 90 утвърдени и млади художници от 34 държави. Между тях са автори като: Георг Базелиц, Кристиан Болтански, Моника Бонвичини, Маурицио Кателан, Олафур Елиасон, Гилбърт и Джордж, Антъни Гормли, Мона Хатум, Иля и Емилия Кабакови, Анселм Кифер, Роман Ондак, Дан Пержовски, Герхард Рихтер, Анри Сала, Slavs and Tatars, Волфганг Тилманс, Розмари Трокел, Ървин Вурм и др.

Участието в изложбата на Недко Солаков и Мартина Вачева представя две различни поколения на българското съвременно изкуство.

Недко Солаков (роден 1957 г. в Червен Бряг) е международно най-известният български художник и творчество му е показвано на най-престижните форуми за съвременно изкуство като: Документа (2007, 2012 г.), Венецианско Биенале (1993, 1995, 1999, 2001, 2003 и 2007 г.) и др. Негови творби са притежание на над 50 музейни и корпоративни колекции, включително MоMA, Ню Йорк; Tate, Лондон; Център Помпиду, Париж.

В рамките на изложбата той представя инсталация „Трима“ от 2007 година, включваща три геометрични обекта и ръчно написан текст. В нея червен метален конус, сфера, облечена в изплетена от жената на художника, рошава черна обвивка, и алабастров куб контактуват в любовен триъгълник като одушевени предмети. По забавен начин, преминавайки през предразсъдъци, тайни и откровения, неочаквано техният характер се променя, провокиран от чувствата им. Творбата е била част от голямата изложба на художника „Wrong Material“ в галерия Континуа, Сан Джиминяно и днес е в колекцията на Нунция и Виторио Гади.

Представителка на най-новата млада вълна автори, Мартина Вачева (родена 1988 г. в Пловдив) започва артистичната си кариера едва през 2016 година, когато е първата й самостоятелна изложба в галерия Sariev. От тогава насам Мартина Вачева търпи бързо развитие и за пет години вече има самостоятелна изложба в един от трите най-големи музея в Германия Folkwang Museum и е носител на наградата на  33-то биенале Ljubljana Biennial of Graphic Arts.

В изложбата Мартина Вачева участва с творби, създадени специално, които представят три социални реалности от България. „Trashland“ е мащабна живопис с множество малки наративи и сцени. Сюжетът представя хармонична весела картина на колоритния, наситен с живот, с персонажи и случки ромски неделен битак в гетото „Шекер махала“ в Пловдив, което е една от най-големите общности на роми в Европа. Като неин контраст се явява по-малката картина „Бинго за милиони“, която, асоциирайки с рекламен постер, ни „продава“ живота на богатите и ни приближава до мечтите на голяма част от българското население. Последната най-малка картина „Glory Nature“ носи наивистичното усещане за живота в пандемия, в който липсва социален контекст.

За участието на българските автори в изложбата „Diversity United. Contemporary European Art“ една от кураторките на изложбата Ан Шванц казва: „Недко Солаков умее да извежда привидно банални ситуации на падения и успехи от лично на политическо ниво, така че за нас неговият често ироничен и провокативен начин на коментиране на нашето общество и на начина, по който живеем, е принос към изложбата, който не може да бъде пропуснат.
Мартина Вачева e младa българска художничка, млад европеец, който е наясно с противоречията на европейското общество, с неговите желания и реалности. В сегашната й картина е очарователно да видим как тя внася преувеличения контраст на обществото в съзнанието ни.“

Мартина Вачева и Недко Солаков живеят в България и се представляват от галерия Sariev, Пловдив. „Diversity United. Contemporary European Art“ ще бъде открита на 8 юни в присъствието на федерален президент Франк-Валтер Щайнмайер в бившето летище Темпелхоф в Берлин. Впоследствие „Diversity United“ ще бъде показана в Париж и Москва. Изложбата е реализирана от Stiftung für Kunst und Kultur в Бон и е курирана от колектив от Уолтър Смерлинг, Саймън Бейкър, Файна Балаховская, Кей Хеймер, Понт Киандър, Камил Морино, Йохана Нойшяфер и Ан Шванц, Хилке Вагнер, Питър Вайбел.


 

В Стария Пловдив днес започва традиционния пленер „Творецът“. Той ще продължи от 7 до 12 юни в дом „Иван Черноземски“ - Културен център „Бизнесът за Пловдив“. В пленера са поканени за участие пловдивските художници  Емилия Арабаджиева, Лидия Симеонова, Николай Няголов, Иван Краевски и бургаският творец Добрин Вътев. Редом с тях ще рисуват и двама млади творци. Радостина Стоева е ученичка в Националната художествена гимназия „Цанко Лавренов“ - Пловдив, а Искрен Дочев е ученик в Националната гимназия за сценични кадри и екранни изкуства. Темата , с която художниците ще докажат творческото си майсторство е „Пловдив, Старият Пловдив“, а техниката на работа е с маслени бои. Пленерът завършва с изложба от платната на участниците в него, която се открива на 12 юни в същия дом в Стария град /ул. „Цанко Лавренов“ №5/, в който те ще работят през седмицата.

Несменяемият /от 1977 г./ организатор на най-стария български пленер – художникът Матей Матеев разказва: „Пленерът в нашия град  води началото си от 1974 година. В началото бе организиран от община Пловдив. След кратко прекъсване организацията бе поета от Ротари клуб „Пловдив-Пълдин“ преди 12 години. Пленерът е начин да поддържаме духовния и творчески огън на Града под тепетата. В последните години художественото събитие бе само за млади творци. От тази година отново се обръщаме към доказаните творци – майстори на четката предимно от Пловдив. Каним и млади художници, които ще почерпят опит от своите известни колеги.

През тази година в организацията ни помогна сдружение „Бизнесът за Пловдив“. Благодарни сме на нашите партньори  и най-вече на творците, които няма да забогатеят от участието си в „Творецът“, но заедно ще запазим духа на Пловдив, продължавайки традицията.“

Четиринадесет от творбите от пленера ще останат за Ротари „Пълдин-Пловдив“ и сдружение „Бизнесът за Пловдив“. С тях двете неправителствени организации  ще подпомагат своята дейност. Най-често те биват дарявани на читалища и училища. Младите автори от пленера пък ще зографисват портрети на Георги Сава Раковски, които ще отидат  в сбирката на фондация „Народните будители и аз“.
    

Събитието възражда интереса към българския фолклор

В продължение на два дни парк „Лаута” посрещна близо 60 000 гости и участници на шестия „Народен събор Пловдив”. Такава е равносметката на организаторите. Кметът на „Тракия” Костадин Димитров отправи специални благодарности на двигателите на събитието Димитър и Петя Михови от фирма „Ясмина”, на общинските предприятия „Чистота”,  „Градини и паркове”, „Общинска охрана”, „ОКТ”, на органите на ОД на МВР, доброволческото формирование „Пловдив 112” и на всички, които допринесоха за организацията и провеждането на този празник.

„Трябва да се гордеем с уникалния български фолклор, с нашите традиции и обичаи. Те са ни съхранили като род и народ и за това трябва да ги предаваме на бъдещите поколения. Интересът към нашия фолклор  се възражда и все повече хора пеят и танцуват български народни песни и танци. За това е важно те да имат сцена, на която да се изявят.”, заяви Костадин Димитров.

Той допълни, че през изминалите 10 години той и екипът му работят с постоянство и грижа за облагородяването на „Лаута” и превръщането му в предпочитано място от пловдивчани. Освен на много спортни изяви, все по-често паркът е домакин на различни културни събития.

„Народен събор Пловдив” се осъществява с финансовата подкрепа на Община Пловдив и е част от Културния календар 2021.

„Зонта клуб Пловдив“ кани пловдивчани и гости на града на благотворителна  изложба  със заглавие “Фрагменти...”  на Елена Ролева-Кабир.

Откриването на изложбата е утре – 8 юни 2021 г. от 17.00 часа в галерия „Червеното  пони“ на ул.  „Д-р Стоян Чомаков“ № 5а в Стария град.

Всички средства от продадените картини ще бъдат дарени за проекта на клуба “ Подай ръка  сбъдни мечта - да откриваме заедно света”, насочен към подпомагане на деца със социални нужди, придвижващи се с чужда помощ.

Целта на проекта е тези деца да получат възможност да излизат по-лесно от домовете си без допълнителна помощ. Да имат възможност да се развиват, да имат приятели и да станат ВИДИМИ за всички нас. Обществото да приема с толерантност и разбиране техните специални нужди и да им съдейства.

Етапите на проекта са два:

В първия етап усилията на организацията са насочени към осигуряване на възможност и средства за излизане на децата от дома им, посредством платформи.

Във втория етап , съвместно с институциите, кметствата и бизнеса да се създадат условия и среда за придвижване на тези деца от дома до училище, детски площадки, медицински и рехабилитационни кабинети и културни центрове.

Художничката Елена Ролева - Кабир е главен инициатор и двигател на проекта. Както тя споделя изложбата „Фрагменти...” разказва цветни истории на емоции, състояния, мисли и желания през годините на нейните търсения. Тя използва много оригинален подход при създаването на творбите си – рисува с пръсти. Освен това първо избира цветовете, а сюжетите се раждат на платното в хода на рисуването.

Благотворителната изложба може да бъде видяна до 13 юни.

Театрална работилница СФУМАТО ще гостува в Пловдив на Сцена в JAZZ-a. Екипът идва със спектакъла "Женските изкуства за щастливо съпружество" с участието на Миленита и Василена Винченцо на 8 юни от 19:30ч.

„Женските изкуства за щастливо съпружество“ е по книгите „Женските изкуства за щастливо съпружество“ на Йона П. Стоянова и „Домъ и общество – книга за етикецията въ Царство България“ от инж. Лили Янакиева 

Драматург е Стефан Иванов, участват Василена Винченцо и Миленита.

Представлението е за срещата между жени от различни поколения и векове, за техните истории, истини и самозаблуди и за дългия път към диалога, разбирането и равнопоставеността между половете, който все още предстои да бъде изминат. Съвременната жена се оглежда в миналото си, за да осмисли и разбере своето настояще. 

„Женските изкуства за щастливо съпружество“ на Йона П. Стоянова е любопитен поглед към живота на българската градска жена в периода на Царство България. В този наръчник за успешен брак от миналия век е описано всичко необходимо, за да бъдат нашите прабаби добри съпруги, всеотдайни домакини и грижовни майки в очите на обществеността. 

Притеснена от нарастващия брой разводи (само в Русенската епархия те са 132 през 1929 г.), авторката е създала интригуващата творба, която към днешна дата изумява с консервативния прочит на женската роля в българското общество. Някои порядки изглеждат остарели и неприложими, а други – съвсем актуални, но едно е сигурно – книгата въвлича в един увлекателен разказ, предизвикващ размишления и усмивки. 

"Сцена в Jazz-а" е платформа за съвременни сценични форми, случваща се в Bee Bop Café, с финансовата падкрепа на Национален фонд "Култура". 

След представлението ще проведем дискусия с екипа на спектакъла. Модератор на дискусията е Борис Зафиров.