GIPSY 4 EVER, които ще открият 12-тия Есенен салон на изкуствата в Пловдив на 2 септември на Античния театър се включват в българска благотворителна инициатива в подкрепа на уязвими деца.
Музикантите от GIPSY 4 EVER, бивши звезди на Джипси Кингс, заедно с „Кремона България“ ЕООД ще подкрепят VII –то издание на „Вечер на добродетелите“, най-голямата благотворителна инициатива на фондация „За Нашите Деца“. 
По традиция, известни личности от цял свят даряват вещи с колекционерска стойност за каузата на фондацията - щастливо детство и светло бъдеще на най-уязвимите деца в България. Сред уникалните предмети, за които гостите на тазгодишното издание на „Вечер на добродетелите“ ще се съревновават, е китара предоставена от „Кремона България“ ЕООД, на която ще се подпишат всички членове на GIPSY 4 EVER, които са тук за предстоящия си концерт на 2 септември от 20 часа на Античния театър в гр. Пловдив. Музикантите са известни с това, че свирят на инструменти „Кремона“.
Виртуозните музиканти ще представят на Античния театър всички хитове на ДЖИПСИ КИНГС , събрани в новия проект GIPSY 4 EVER. В центъра на възпламеняващия концерт ще е музикалният ръководител и главен композитор на ДЖИПСИ КИНГС -  басистът КСАВИЕ ПАДИА.  Днес, GIPSY 4 EVER са още по-силни, по-добри и представят с невероятен звук и плам всички хитове, гарнирани с няколко чисто нови композиции.
Билетите, които са на цена 35 лв. се продават на касата пред община Пловдив, както и в мрежата на EVENTIM в цялата страна.

Пловдивската банда Mss Elly & The Orchetra  изскача с авторско парче и видеоклип към него.  Песента е по текст на Елка Мухова - Mss Elly, музика и аранжимент Никола Джоков - Nixon, музикално оформление и мастеринг Боян Христов.

Изключително позитивна и усмихната песен – Лятно е посветена на лятото, на любимите ни хора, на приятелите и колегите ни, на децата ни, на работата ни ако щете, на Любовта и Обичта във всичките им измерения и цветове, казват от бандата.

От клипа струи позитивна енергия и усмивки, кадрите не напразно са снимани в Капана. В истинския смисъл на думата, няма по - хубаво от това да попаднеш в капана на Любовта - колкото и тривиално да звучи си е самата истина, усмихва се Елка. Точно така се чувства вокалистката на групата, като в лабиринт на позитивната енергия и усмихнатите емоции.

Mss Elly & The Orchestra са:
Елка Мухова - Mss Elly вокал
Никола Nixon Джоков-китара
Радослав Паунов - бас
Владислав Христев - барабани

Официална промоция на клипа на 27-ми август в Coffice - Kanape Vibrant Media в 20:30ч

Вижте видеото тук:

Очакват ни цели 46 събития и извън фестивална програма

15 спектакъла в три зали и много улични събития ни обещава тазгодишният фестивал на Куклен театър Пловдив – „Двама са малко, трима са много“. Залите, в които ще се играят представленията са тази на Кукления театър, Драматичен театър „Н. Масалитинов“ и на театър Хенд. Освен тях представления ще се правят и по улиците на града, както и на 3 балкона, нещо, което се прави за първи път в града. Те са на Драматичния театър, Античния театър и Римския стадион.

Фестивалът започва на 2-ри септември с ретроспективна изложба на кукли от фонда на театъра в 17:30 в Градска художествена галерия на ул. „Княз Александър“ и премиерата на дългоочакваната постановка „Дама пика“ с режисьор Веселка Кунчева, по текстове на Пушкиновата проза. Авторството е на Веселка Кунчева и Ина Божидарова. Главният състав е от ДКТ Пловдив, с гости Ева Данаилова и Пламен Димов. Поради големият интерес за представлението ще е състои и извънреден спектакъл на 8-ми септември.

Участниците във фестивала са от цяла България и света. От родната сцена ще можем да видим ДКТ Бургас, театър Аладин, Любляна, Стара Загора с улично представление, цирк Де Люлин, ДТК Сливен, Столичен куклен театър, Видински куклен театър и театър Хенд, които ще сложат финала.

От чужбина ще можем да се запознаем с творчеството на трупата на Маргарит Блъд от САЩ в сътрудничество с Димитър Димитров. Италия, която е символ на уличния театър. Там Андрея Фреди ще представи клоунада с публиката, а Теодор Борисов ще представи майсторството си с марионетки. Гърция ще покаже 2D представление за възрастни с плоски кукли. На 5-ти ще гостува театър Трен от Израел. Словения с „Лалето, патето и смъртта“. Литва за първи път идва в Пловдив. Четирима актьора от Украйна, Португалия и България ще създадат уличен групов ансамбъл от живи статуи. Майстор клоунада от Нова Зеландия и жонгльор от България ще направят колаборация на Главната улица.

Участниците ще се оценяват от реномирано жури, а най-добрите ще получат парична награда.

Очаква ни цяла седмица изпълнена с веселие за пораснали и непораснали деца, а пълната програма може да видите тук: https://www.facebook.com/events/1035594683223192/

Проектът „Огледало” събира 9 творци в Стария град

Галина Лардева: Имаме силна нужда да се вгледаме в себе си и в днешния ден

Имаме силна нужда да се вгледаме в себе си и в днешния ден, за да направим по-сериозен и прецизен анализ и съответните изводи. Затова елате на Националните есенни изложби и надникнете в Огледалото. Така изкуствоведът д-р Галина Лардева покани пловдивчани и гости на града на Националните есенни изложби в Стария град, чийто куратор е за поредна година. Форумът събира на едно място в Стария град общо 9 съвременни творци, които ще представят своите индивидуални проекти, обединени от общата тема на тазгодишното издание- „Огледало”.  Балабанова къща, Къща Хиндлиян и Къща Мексиканско изкуство ще подслонят творбите на Милена Цочкова, Андрей Градечлиев, Яна Стойчева, Ясен Панов, Стела Василева, Евелина Петкова, Иван Кюранов, Милена Бочукова и Деян Янев в рамките на цял месец. Дебютантът на изданието тази година е Яна Стойчева. Идват изключително популярни в чужбина, но не особено популярни у нас съвременни наши автори- Милена Бочукова и Андрей Градечлиев.

Ще има баланс между живопис и рисунки, скулптура, пластика, фотография, колаж, графика. Ще видите много интересни български имена. Изложбите по традиция са кураторски проект с широка рамка, в който всяка отделна изложба на творците може да живее извън цялото. Предвидена е и богата съпътстваща програма, в която публиката ще стане обект на изложба, в която ще бъде представен портрет на хората, посетили събитието. Ще има още документално кино, кураторски тур и среща с авторите, които ще се реализират в рамките на Нощ 2016.

Голяма цел, която сме си поставили тази година, е да анализираме профилът на публиката. Това е нещо изключително важно, особено в контекста на Пловдив 2019, каза кураторът Галина Лардева.

ОГЛЕДАЛО
В своята история огледалото се развива, от една страна, като средищна фигура на рефлексията, на мисленето, разбирането и себепознанието, като врата към свръхсетивното. От друга страна, то се свива до инструмент за фетишизиране на видимото, за изтъкване на тленността, то алегоризира суетата, атрибут е на глупостта, събира в себе си неизбродимите заблуди, които човекът може да срещне по пътя си. Този септември участниците в изложбите и публиката ще имат възможност да разсъждават за образа в неговата всеобхватност и противоречивост.

Автори
БАЛАБАНОВА КЪЩА
МИЛЕНА ЦОЧКОВА – живопис и рисунка
АНДРЕЙ ГРАДЕЧЛИЕВ – фотографики и рисунки
ЯНА СТОЙЧЕВА – живопис
ЯСЕН ПАНОВ – колаж

КЪЩА ХИНДЛИЯН
СТЕЛА ВАСИЛЕВА – рисунка и обект
ЕВЕЛИНА ПЕТКОВА – скулптура
ИВАН КЮРАНОВ – фотография

КЪЩА МЕКСИКАНСКО ИЗКУСТВО
МИЛЕНА БОЧУКОВА – скулптура
ДЕЯН ЯНЕВ – живопис

Организатори на Национални есенни изложби Пловдив 2016  са Община Пловдив, ОИ „Старинен Пловдив“ и фондация „Култура и съвременност“, с подкрепата на Национален фонд Култура и КЦМ 2000 АД Пловдив.

Представят първата българска бленд бира в бар „Котка и Мишка”

Пивото АЙЛЯК Free Love ще е съчетано с тематична кулинария от I Love Our Dream!

Новият вкус на Айляка ще тестват ценителите на качественото пиво в клуб „Котка и Мишка” тази вечер. В бара в Капана ще бъде представена първата занаятчийска българска бленд бира- Ailyak Beer Free Love. Тайните на новото си пенливо отроче ще разкрие Жоро Христов, а питието ще бъде съчетано с вкусотиите на Здравка Кокалова от I Love Our Dream. Тематичната й кулинарна вечер се казва  "Подправки, аромати и лято".

Представянето на новата бира ще започне в 19.30ч. Феновете на кехлибарените еликсири ще опитат първия в България бленд от хефе-вайцен с портокалови кори и пилзенер, между традиционен немски ейл с горна ферментация и добре охмелен сухо немски пилзенер с долна ферментация. Пивото ще ви изненада с лек, приятно сладък старт с аромат на банан и карамфил, преминаващ към умерена горчивина с цветен пиперлив аромат. Авторът на бленда Жоро Христов твърдо заявява, че неговият Айяк не само не се страхува от странната любов между тези два свята бира, ейл и лагер, а и взима най-доброто от тях. Ако искате да станете част от тази бирена любов, заповядайте довечера в „Котка и Мишка”.

Три дена рок, джаз и етно предоставени от BeeBop Cafe, Onstage и IGS Sound Factory

След първото издание на концертите на открито в индустриалната зона, където на сцената излезнаха Odd Crew и Габана, е ред градът пак да се оглуши от качествена музика. Този път дните ще са три и гарантирано добри. Концертът ще е главно акустичен, като всеки ден ще е в различна насока. Ще се състои на 26-ти, 27-ми и 28-ми Август.

През първия ден на бул. „6-ти Септември“ 252 ще можем да чуем Irfan, които ще представят последния си албум. Заедно с тях на сцената ще излезнат чувствените Living Space.

Следващият ден (27-ми) е отреден за джаз завоевателите Христина Белева и Петър Миланов, с китарист Николай Карагеоргиев и бас Александър Леков.

През последния ден индустриалната зона ще избухне с участието на Подуене Блус Бенд и Васко Кръпката, както и на Tube Hedzzz. Tube Hedzz ще са единствените, които няма да свирят акустично. Към легендите Подуене Блус Бенд ще се включи и барабанистът на Odd Crew – Бонзи.

Всички концерти ще бъдат записани на живо, а вече можем да кажем, че изданието през месец Септември ще съвпада с Нощта на музеите.

Очакват ни Onstage Концерти и през Октомври и Ноември.

Onstage вече има официален сайт, в който може да получите повече информация за дейността на платформата: http://sessions.onstage.io/ , а събитието във facebook може да видите тук: https://www.facebook.com/events/1781514528761084/?notif_t=plan_user_invited&notif_id=1471973171054090

Работата с деца ти дава страшно много. Както ти ги учиш, така и те учат теб

Паулина Гегова

В България и частност Пловдив школите за изкуства не са малко, но дали са на добро ниво? Истината е, че любовта към изкуството се заражда още от невръстна възраст. Но освен да се заражда, тя трябва да се наторява и поддържа жива, иначе има опасност да избледнее. Затова са и школите, частните уроци и тренировките. Като в спорта е – ако не практикуваш, няма да се развиеш. Точно затова Нора Маршаха, балерина в Държавна опера Пловдив, създава свое студио, в което да раздава опита и професията си на деца, без да ги осакатява душевно.

Нора има интерес към танците от малка. Първоначално се е насочила към спортни танци, но първото й влизане в залата я стресира и се отказва от този стил. Явно балетът е нейното призвание, макар и всичко да почва на шега. От познати разбира, че ще има прием за паралелка по класически балет в НУМТИ „Добрин Петков“. Първоначално не проявява интерес, но на втория прием решава да се пробва. Явява се и я приемат! Постепенно се влюбва в балета. Имало е моменти, в които се е колебаела дали да продължи да се занимава с това изкуство, но магията така я е обладала, че има нужда да продължи, да бъде на сцената. След като завършва средно образование, продължава в АМТИИ с балетна педагогика. Паралелно с това я приемат като балерина в Държавна опера Пловдив. Участвала е в различни балетни, оперни и съвременни постановки от всякакъв характер. Още докато се обучава в академията, решава и да преподава. Първоначално е имала притеснения, както при всяко ново начинание, но малко след като започва установява, че това също е призвание. Съдбата я среща с Никола Начев и двамата създават школа по танци за деца. Танцово студио „Магнифик“ предлага освен класически балет за деца, балет за бебета и рисуване и актьорско майсторство, които се обединяват в общо занятие. Работата като преподавател започва прекалено рано за нея, но това не й пречи да дава всичко от себе си.

Работата с деца ти дава страшно много. Както ти ги учиш, така и те учат теб. Това, че съм артист ми помага и с децата. За самите тях е стимулиращо да виждат преподавателите си като изпълнители. Така се амбицират и самите те, споделя 23 годишната балерина.

Всеки отдел в школата е интересен сам по себе си и има своята философия. Може би най-иновативен е бейби балета. След няколко години на преподаване на деца в приетата възраст от 4 нагоре, я осенява идеята да направи група и за по-малки, тъй като в Пловдив няма такава. Интересът е бил силен и веднага се е сформирала бройка. Макар и на такава крехка възраст децата се справят много добре.

Обратно на разбиранията децата не са за подценяване. Достатъчно възприемчиви са, за да поемат начални познания в областта, категорична е Нора.

Малчуганите изучават основни балетни позиции за развиване на стъпала, гъвкавост, музикалност и ритмичност. Часът преминава в много игри. Те стават по-самостоятелни защото родителите не присъстват по време на тренировките. Причините за това са, че децата на тази възраст лесно се разсейват, повечето са много привързани към родителите си. Опитът показва, че децата постигат завидни резултати само в присъствието на преподавател.

И докато бебетата почват от нулата, напредналата група по класически балет:  4 +, може да се похвали с участие на голяма сцена в сътрудничество с Държавна опера Пловдив, участия от международни конкурси, фестивали и други. При дебютното си участие в национален конкурс печелят първо място в мини категория - Формация класически балет. Следват редица отлични представяния и постижения.

Заниманието рисуване и актьорско майсторство е вероятно най-разнообразното. Идеята се заражда покрай мюзикъла „Човека от Ламанша“. Чрез съвместната работа на Операта и Театъра, Нора осъзнава тежката истина, че актьорското майсторство не се популяризира достатъчно в Пловдив затова решава да предизвика повече интерес. Комбинира го с рисуване защото масово децата в ранна възраст обичат да рисуват, а двете могат да бъдат свързани и по друг параграф.  Часът се дели на по 45 мин за всяка дейност. Идеята е да се работи по обща тема. В първата част рисуват по нея, а във втората съживяват рисунката чрез актьорски етюди и похвати.

Държим в школата  да работят високо квалифицирани преподаватели, които да развиват потенциала на децата и да получават професионални знания. Концепцията бяга от формата на занималня и аниматорска дейност. Искаме след определен период  да имат сценични изяви, да участват в състезателни конкурси и прочее. Часът е много разнообразен, забавен и интересен, но се изисква дисциплина, постоянство и всеотдайност, както във всеки спорт или изкуство. Това е нужно, за да има резултати и да се върви напред. Минималната възрастова граница е също 4 години, но децата трябва да са наясно, че посещават школа, а не детски кът, обяснява създателката на студиото.

В Пловдив масово липсват школи, които имат кадри с нужния капацитет. ТС „Магнифик“ се стреми да покрие тези изисквания.  3 деца от студиото тази година са приети в паралелка класически балет и то на челни позиции. Следваща цел на екипа а е група по body балет за възрастни. Това е дейност, която съчетава основни елементи от класическия балетен екзерсис, дихателни техники от съвременни танци и упражнения от йога и пилатес. Засягат се абсолютно всички мускули. Мускулатурата се извайва и се издължава като на балерина. Упражненията са разнообразни, аеробични и в същото време танцувални. Основата е балета, но не е натрапващо и на висше ниво. Достъпно е за всеки, който се стреми към добре оформена, естетическа фигура. Този тип дисциплина дава възможност да се излезе от рамките на разбиранията, че балетът задължително трябва да се тренира само от ранна възраст. За Нора не е важна възрастта, а да докосва околните, да ги заразява с изкуство.

За съжаление в България за изкуство се влага най-малко. Наясно сме с ниските заплати, с липата на перспектива и въпреки това, всички, които се занимаваме с изкуство сме свързани един с друг. Не сме наивни! Знаем, че нещата няма да се променят до толкова, че да можеш да живееш нормално чрез изкуство, но е прекалено трудно да се откажеш, затова се насочваме към частния сектор. Въпреки минусите удовлетворението, което ти носи сцената оправдава всичко, завършва разказа си преподавателката, която мечтае някой ден, когато погледне назад, да види, че е свършила една добра работа, че е създала нещо със собствени усилия и тогава, на старини да си отдъхне и доволно да се усмихне.