В последната седмица на м. юни 2016 г. за десета поредна година в двора на Регионален етнографски музей – Пловдив ще бъде открита традиционната среща на майстори от цялата страна. Тази година десетото издание на Седмицата на занаятите ще се проведе от 27 юни до 3 юли 2016 г. 

В духа на добрата традиция майстори от цялата страна ще демонстрират своя майсторлък в занаята. Ще се съберат повече от 40 майстори от различни видове занаяти – иконописци, ножари, оръжейници, медникари, бижутери, майстори на музикални инструменти, тъкачки, дървостругари, дърворезбари, плъсти, кукли, рисувана коприна, рисувани яйца, стъклопис, майсторки на кене, плетиво и везба и др. 

Тази година наши гости ще бъдат и майстори от съседна Сърбия.

Туристите и гостите на музея могат да видят демонстрации на различни занаяти, както и да усетят магията сами да измайсторят нещо под вещото око на майстора. 

Всичко тук се прави с мерак, с душа и сърце, затова и измайстореното си има собствено очарование. А туристите получават всичко – и скъп спомен от посетеното място, и нещо достатъчно ценно, на чието сътворение са били свидетели.

Ще имате възможността да се повеселите с нас на един от най-хубавите български празници – Петровден и да участвате в майсторската вечер (петък – ден на майстора). По стар български обичай през цялата седмица ще има музика и танци, ще се вият кръшни хора между чимширите в двора, ще има изненади, с които да запомните идването си при нас. 

От нас е мястото, от Вас – работата, а каквото си изкарате „харно да Ви е“.

Всеки желаещ би могъл да се потопи в духа на отдавна отминалото време всеки ден от 9.00 до 18.00 часа в двора на музея.

Блонд фурията Кейла специален гост на Street Мasters 2015

Новият световен шампион по бийтбокс ще демонстрира уменията си на изпълнител, композиторски талант и актьорска харизма на сцената в Пловдив.

Американката Кейла (Kaila Mullady) ще бъде специален гост на третото издание на Street Masters 2015. Почитателите на бийтбокса ще могат да я видят на 26 юни от 17:00 в Пловдив на Цар Симеоновата градина.

Кейла е арт персона с много превъплъщения - уникален стил в бийтбокса, заради който бе удостоена с титлата "Световен шампион по бийтбокс  2015" (World Championships) в Берлин, Германия, през май: рапира, пее, има собствен театрален проект, базиран на огнените пърформънси, автор е на поезия (определена от литературните критици като "сериозна"). Ефектната дама е свързана е със и седмото изкуство: пробивният й дебют бе в драмата на ужасите Reclamation, режисирана от Shiv Munaswar, през 2011.

И все пак, стихията на Кейла е музиката.  Атрактивната изпълнителка, представяща амбициозната и артистична зодия Овен, експериментира с китара и бийтбокс.  Изпълнителката има много кавъри, базирани на микса от бийтбокс и китара (в равни части, хип-хоп и брейкбийт (1:1) плюс рок и блус (1:1). Кайла е базирана в Ню Йорк - града на "Емпайър Стейт билдинг", "Уолстрийт", Статуята на свободата, музея на изкуствата, "Метрополитън" и "Харлем": на хип-хоп културата

- DJ Kool Herc (Куул Хърк), DJ Grandmaster Flash (Грандмастър Флаш) и Тупак Шакур (2Pac), но и на Джак Никълсън, Брук Шийлдс и Ал Пачино... Попила мултинационалната култура на мегаполиса, в музикално отношение Кейла - определена и като бенд  от една дама, е изкушена от протопънкарите Blink-182,  през ъндърграунд рап формацията Atmosphere и дъб-рок триото Pepper,  до реге класика Bob Marlеy - в което родните почитатели на уличната култура ще се убедят лично идния уикенд.  Сред най-популярните участия на американката тази година са на American Human Beatbox Festival и NC Comedy Arts Festival.

Telus International и Street Masters търсят таланти във всички сфери на изкуството

Третото издание на най-големия международен фестивал за улично изкуство в България извежда победителите в конкурса на международната сцена благодарение на партньорите си от Telus Interenational.

Най-големият фестивал за улична култура в България - Street Masters продължажа конкурса за  таланти във всички сфери на изкуството.

Третото издание на хепънинга, който се утвърди като най-престижния международен уличен формат в България, ще се състои на голямата сцена в Цар Симеоновата градина в Пловдив от 17.00 часа на 26 и 27 юни.

Събитието е отворено за младата аудитория и талантите, които искат да се изявяват на голямата сцена.

Заедно с лицата на Street Masters - SkilleR, Pe4enkata, Deo и Mako, организаторите на фестивала и партньорите им от Telus International предизвикват всички млади таланти в музикалното, танцовото, художественото или друго изкуство да покажат своите умения и заложби. Конкурсът тече от една седмица, а вече има подадени над 40 заявки за участие.

Няма никакво значение какъв е твоят стил. Дали си фънк или поп, организаторите на Street masters заедно с Telus International подкрепят най-добрите, най-колоритните и най-атрактивните. Наградата за победителя е участие на фестивал в една от големите европейски столици на уличното изкуство - Париж, Будапеща, Барселона или Лондон. Къде ще е твоята дестинация, зависи изцяло от теб и от твоя стил.

Програмата включва класическия балетен спектакъл „Болеро” и „ Кармен - сюита“-  любимият спектакъл на Майя Плисецкая. Тове  е едноактен балет, създаден специално за нея от съпруга  й Родион Щедрин и кубинския хореограф  Алберто Алонсо. Премиерата на „Кармен –сюита” с Майя Плисецкая е през 1967 година в „Большой театр”. От тогава тръгва и  триумфалното шествие на това произведение и продължава до наши дни. Музиката на знаменития балет става бестселър в репертоара на симфоничните оркестри.

Трупата на Имперски Руски Балет е създадена през 1994 г. по инициатива на Мая Плисецкая. Идеята възниква по време на нейните юбилейни гастроли в Япония по програма на солиста на "Болшой театр" Гедиминас Таранда. Името на колектива е реверанс в памет на императорското семейство, което има изключителен принос в развитието на руската култура, в това число в създаването на театрите "Болшой" и на "Мариинский", където се ражда и израства славата на руския балет. Името е знак на признателност към слезлите и напускащите сцената балетни "императори", творците, донесли славата на руския балет.

От самото начало с артистите работят педагози-репетитори от екстра-класа. Днес това е н.а.на Русия, лауреат на Държавна премия Галина Шаляпина, която със своя опит и талант помага на младите артисти да стигнат до височините на балетното изкуство. Художественият ръководител на колектива  е Гедиминас Таранда – не само артист с огромен темперамент и невероятно сценично обаяние, но и педагог по призвание. С балета си сътрудничат най-големите звезди - Мая Плисецкая, Патрик Дюпон (Парижка опера), Фарух Рузиматов, Диана Вишнева (Мариинския театър), Николай Цискаридзе, Надежда Павлова, Людмила Семеняка, Светлана Захарова, Денис Матвиенко (Болшой театър), Владимир Малахов и Джулия Кент (Американския балетен театър), Тамие Кусакари (Япония) и много други.

Това е единственият частен балет, който въпреки всички трудности по време на „перестройка” не само  оцеля, но стана и прочут и в целия свят.

От двадесет години животът на колектива е изпълнен с много труд, творчески търсения, постижения и заслужени победи. Имперският Руски Балет намери горещ прием в Япония, Испания, Австрия, Финландия, Португалия, Бразилия, Уругвай, Германия, Франция, Италия, Швейцария, Люксембург, Литва, Канада, Израел, Китай, Гърция, Словения, Хърватия, САЩ, Ливан, Кипр, Дубай, Малта, Нова Зеландия, Тунис, Турция, Украйна, Казахстан…

Премиери на класическите спектакли от последните години, поставени от Имперския Руски Балет, са в "Златния фонд" на световното балетно изкуство – «Ромео и Жулиета» на Сергей Прокофиев, «Лебедово езеро», «Лешникотрошачката», «Спящата Красавица» на П.И.Чайковский, «Кармен» на Бизе-Шчедрин, «Валпургиева нощ» на Шарл Гуно, «Болеро» на Морис Равел, Половецки танци от опера «Княз Игор» на Александър Бородин, «Шехеразада» на Николай Римски-Корсаков, кантата на Карл Орф «Кармина Бурана» и други.

Имперски Руски балет олицетворява единството и целостта на руската балетна школа, традиците и приемствеността,  които се предоват от поколение на поколение. Те не се влияят нито от времето, нито от пространството и се възприемат като истинска творческа Империя.

Начален час за всички представления от 20.00 часа. 

Място - Античен театър

Билети в мрежата на Ивентим и он-лайн на www.eventim.bg

Всяка обувка се тъче отделно, обяснява Христо Войводов

Паулина Гегова

Квартал Капана има своите проблеми, с които работещите там се опитват да се справят, да преодолеят и да преборят. Едно е сигурно - занаятчиите не се отказват от призванието си, нито от мечтите си. Точно затова, напук на всичко все нови работилници отварят врати в квартала на творческите индустрии. Поредната такава е магазин за ръчно изработени обувки на ул. "Кожухарска", точно срещу галерия Point Black. Екипът е познат на съседите с ателие до Инкубатор. Сега те се разрастват! Христо Войводов, Нина Драмова и чиракът им, 19 годишния Денис, изработват впечатляващо сложни и иновативни откъм дизайн обувки. Материалите, които използват са тъкан текстил, кожа. Тъканият текстил сам по себе си е предизвикателство, отнема много време и труд, но най-важното е, че прави всеки модел уникален и индивидуален. Христо и Нина не използват машини, тъкат всяка обувка отделно. Ходилата също се правят от тях. Те са от най-добри материали, здрави и изработени в България, без чужда намеса. 

Както мъжките, така и женските модели са интересни. Мъжките наблягат на бежово-кафявата гама. На някои от тях присъстват изображения, които не сме свикнали да виждаме по веригите магазини. Женските дизайни, от друга страна, са цветни, преобладава типа сабо. Подметките имитират дърво. Повечето модели са доста високи, но Нина обяснява, че въпреки това, са много удобни и не убиват на краката. Обувки ще се правят и по поръчка. Майсторите ще предложат модел, а клиентът ще може да си избере десенът. 

Откриването на магазина се състоя снощи с много музика, вино и елегантни хапки, както и апетитно изглеждаща торта, във формата на мъжка обувка, като тези в ателието на Войводов. Самото то е на два етажа - малко, но напълно достатъчно, за да сътворяват магията си в него. 

Решихме да отворим втори магазин, защото в другия вече липсва място, а и искаме да центрираме този само в производството на обувки, споделиха развълнуваните майстори. 

Не споделиха какви са очакванията им за бъдещето. Само времето ще покаже дали то ще е бляскаво и благоденствено. 

След изключително вдъхновяващата и зареждаща първа Вечер за наивници в Пловдив, за радост на всички питащи и чакащи дойде момента да ви поканим на следващата ни среща с уникални хора и истории.

Второто издание на Вечери за наивници ще бъде посветено на хората, чието професионално развитие е свързано с различни видове медии. 

За нас е огромно удоволствие да ви представим:

Иво Дернев - Иво е журналист от 16 години. Започва кариерата си като стажант във в. Марица през 2000г. Става част от светския отдел на пловдивския ежедневник, който по-късно го оглавява. През 2008г. напуска Марица и става кореспондент от Пловдив за кратко съществувалия национален ежедневник Експрес. През 2009г., заедно с Димитър Семков, пускат онлайн медията Под тепето. Пет години по-късно усилията на тандема ражда и платформата за култура и градски живот Капана.бг. 

Ивелина Василева - Ивелина принадлежи към онзи изчезващ вид журналисти в България. Тя е млада, позитивна и търсеща истината, а не просто сензацията в новините, които представя. В началото на своята кариера тя работи като репортер в пловдивската онлайн медия “Под тепето“, а в момента е радиоводещ на предаването PartyZone по радио КАТРА FM.

Валери Драганов e съосновател на проектa Студентската мрежа на България (studentite.bg) – онлайн платформа, която събира всички български студенти на едно място – без значение в кой университет и коя специалност учат. Проектът има за цел да обедини не само студентите, но и всички преподаватели на едно място, за да подобри общуването между тях и да изгради механизмите, необходими за по-пълноценно образование на територията на нашата страна. В STUDENTITE.BG всеки студент може да има свой профил напълно безплатно.

За записване: https://goo.gl/FzbPy 

Дата: 30.06.2016г.

Място: Клуб "Библиотеката"

Начало: 19:00 ч. 

Българската литература е изключително вдъхновяваща и дълбока, в повечето случаи. Думите, които четем в романите, разказите, поезията, са в състояние да ни предизвикат да се изгубим в мислене. Оставим ли настрани некачествената литература, виждаме едни невероятни автори с още по-невероятни творби, представящи ни не само един литературен свят /сътворен или основан на факти/, но и необятния свят на тяхната личност. Често написаното носи много житейски уроци. Творбите са отражение на душата на твореца, както е известно. Ето няколко отражения на душите на български автори, представени в цитати от техните произведения:

"В човешкото сърце винаги остава поне още една капка сила - докато е живо, докато се надява, докато вярва."

- "Самуил", Димитър Талев

"Очистих се, защото направих добро на най-лошия"

- "Под манастирската лоза", Елин Пелин

„Ние се раждаме първоначално риба, влечуго, теле, хищник, търтей, паразит – всичко заедно. Истинският ни рожден ден е, когато надмогнем животните в себе си и платим високата цена, за да станем човек. Всеки по свой начин и на своя цена.“

― „Пътуване към себе си“, Блага Димитрова

“И все по-ясно виждам, че нашият свят ще загине от алчността си.” 

- "Тютюн", Димитър Димов

“Не отнемайте на човека представата за прекрасното, защото е по-потребна от хляба, тъй като пази в себе си извора на надеждите и без нея сме скотоподобни от алчност и земни блага.”

- "Антихристът", Емилиян Станев

"Мъдрец наистина беше Сали Яшар, много нещо беше видял, много нещо беше преживял, но едно беше ясно за него: с мъки, с нещастия е пълен тоя свят, но все пак има нещо, което е хубаво, което стои над всичко друго – любовта между хората. ”

- "Песента на колелетата", Йордан Йовков

"Страхът убива, бавно ни убива,

а после ни превръща в подлеци"

- "Страх", Евтим Евтимов

 „Аз почнах да изказвам своето възхищение от американската свобода, равноправие, от държавното им устройство, от общинското им самоуправление, от всичко туй, което ме е възхищавало при четението книжки за Америка; но бай Неделкович ме обля със студена водица, като захвана пък той да ми разправя, че „овде е таква велика корупциjа, що jе нигде нема; у вас, у Европи, лjуди су императори, овде е злато император; коj има наj-више злата, он има наj-више силе. Парица е царица, како кажу у нас“. Тази е най-благодарната тема за американците, както за устното, така и за печатното слово. „Вéлика корупциjа“ – повтаряше бай Неделкович, като ни сочеше на раните, които раздира в обществения организъм на Съединените щати жаждата за злато.“

-"До Чикаго и назад", Алеко Константинов

,,Да имаш милост към немилостивите е така подло, както да я очакваш от тях.“

-"Под игото", Иван Вазов

„Лудите не може никой утеши, бесните не може никой укроти!“

-"Смешен плач", Христо Ботев"

Галерия SARIEV Contemporary, фондация „Отворени изкуства“ и Капитал LIGHT имат удоволствието да обявяват старта на рубриката „Въведение в съвременното изкуство“  в предстоящия брой на списанието тази събота, 25 юни. 

Рубриката „Въведение в съвременното изкуство" на галерия SARIEV Contemporary и фондация „Отворени изкуства" продължава линията на общата им образователна програма. В нея на страниците на Капитал LIGHT ще ви запознаваме с това кои са най-новите тенденции, водещите арт градове и най-интересните събития, каква е ролята на колекционирането и кои са най-влиятелните куратори, художници и други.  

От над осем години фондация „Отворени изкуства" и галерия SARIEV Contemporary работят за популяризирането на съвременното изкуство в България и за изграждането на съзнание и разбиране за него. Водени от тази мисия, те създават общата си образователна програма. 

Един от ключовите проекти в нея е платформата „ Въведение в съвременното изкуство". Тя стартира през 2011 г. с образователен курс в София, след което следват редица серии от лекции на художници и куратори в София и Пловдив. Пред години платформата е разработвана с  кураторите Вера Млечевска, Светлана Куюмджиева и Весела Ножарова. Досега има реализирани шест издания в София и две в Пловдив. Тази година платформата започна своето разрастване с нови формати и начини на комуникация с публиката - в Пловдив стартира Клуб „Въведение в съвременното изкуство", а в София започнаха да се провеждат Лекционни турове с художника Лъчезар Бояджиев.  

Следете ни вече и в Капитал LIGHT! 

Какво да очаквате в първия брой на рубриката  

„Три километра щастие“ е текст на българския куратор и критик Мария Василева за Христо Явашев-Кристо и инсталацията му „Плаващите кейове“ на езерото Изео в Италия. В статията ще можете да прочетете повече за откритата преди броени дни инсталация, която се определя като най-сложната за изпълнение работа на художника досега. Мария Василева е един от кураторите в България, запознати най-добре с работата на Кристо. През 2015 г. тя курира първата изложба в България с творби на Жан-Клод и Кристо. 

Повече за образователната ни програма 

Образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство" включва: 

Лекции с гост-лектори (художници и куратори от България и чужбина) с модератор Вера Млечевска в София ежегодно от 2012 г. 

Лекционни турове с Лъчезар Бояджиев в София от 2016 г 

Образователен курс Пловдив с водещ Весела Ножарова ежегодно от 2015 г.

Клуб "Въведение в съвременното изкуство" - Пловдив от 2016 г.  

Наред с платформата „Въведение в съвременното изкуство" образователната програма на галерия SARIEV Contemporary и фондация „Отворени изкуства" включва още: 

Издателския проект „Въведение в българското съвременно изкуство" - първата билингуална история на българското съвременно изкуство. Автор е кураторът Весела Ножарова. Книгата предстои да бъде представена през лятото на 2016 г. 

Artnewscafe бюлетин от самото си създаване през 2008 г. цели да информира за изложби и събития в сферата на съвременното изкуство в цялата страна. Разпространява се дигитално чрез собствено мобилно приложение за iOS и Android, мейлин лист, pdf за безплатно сваляне и Facebook страница. През 2015 г. година стартира сайтът www.artnewscafe.com/bulletin, където освен новини се публикуват и интервюта и критически текстове. 

Форум Колекционери е проект, който цели да популяризира колекционерството в България. Първото издание на форума е през 2011 и тогава в него участват лектори от Великобритания, Австрия,  Унгария, Белгия и България.