Австрийските музикални седмици в България ще се проведат за 20-ти пореден път от 5 април до 13 май 2016 г. Фестивалът се организира от Посолството на Австрия, като през изминалата 2015 г., Пловдив се включи за четвърти  път  в проекта с два концерта, съвместно с Държавна опера Пловдив и австрийски солисти.

По повод 20-ия юбилей, през настоящата година за първи път е поканен за концерти оркестър от Австрия. Виенският камерен оркестър ще свири на откриването на фестивала в София, след което ще изнесе концерти в Пловдив и Бургас. 

Виенски камерен оркестър е основан през 1946 г. През своята 70 годишна концертна дейност оркестърът се е утвърдил като един от водещите камерни оркестри в музикалния свят. Първият главен диригент на оркестъра Карло Дзеки, дългогодишният ръководител Филип Антремон, както и редовната съвместна работа с гост диригенти като Йехуди Менухин и Шандор Вег допринасят за стила и облика на оркестъра.

Под ръководството на настоящия главен диригент Щефан Владар Виенски камерен оркестър продължава да затвърждава международния си авторитет.

Виенски камерен оркестър има многобройни изяви в родната Виена, където наред със собствен концертен цикъл в Концертхаус оркестърът свири и в Музикферайн и Театър на р. Виена. Концертните турнета на всички континенти се посрещат с много висока оценка от публиката.

Фестивалът е част от Календара на културните събития на община Пловдив за 2016 година. Финансовата подкрепа от страна на Община Пловдив е в размер на 2500 лв.

За фестивала:

"През 1996 г. Австрийското посолство организира по инициатива на пианистката Мария Червенлиева концерти с австрийска музика в гр. Пловдив. През следващата година освен в Пловдив, концерти се провеждат и в София. Интересът на публиката към поредицата от концерти нараства и за няколко години те прерастват в Дни на австрийската музика, а концерти има вече и в други градове в България. В концертите участват многобройни изтъкнати солисти и диригенти от Австрия, които заедно с български оркестри и музиканти представят австрийското музикално творчество – от класиката до съвременни произведения, чиито автори често лично присъстват на премиерните изпълнения на техни творби.

От 2006 г., фестивалът е наречен Австрийски музикални седмици и е най-големият културен проект, организиран от Австрийското посолство. В рамките на досегашните 19 издания на фестивала са организирани над 200 концерта в 15 града в България: София, Пловдив, Варна, Русе, Бургас, Стара Загора, Пазарджик, Велико Търново, Благоевград, Габрово, Шумен, Добрич,

Кюстендил, Перник, Видин.

Започна продажбата на билети - в мрежата на Ивентим и на билетната каса на пл. "Ст. Стамболов" пред Общината. Цената на билетите е символична - 5лв.

Програма:

Волфганг Амадеус Моцарт

Дивертименто в ре мажор, KV 136

Allegro

Andante

Presto

Произведенията с развлекателна музика, които Волфганг Амадеус Моцарт композира по различни поводи по поръчка срещу заплащане, дълго време са били подценявани и омаловажавани като качество – в сравнение с другите произведения на гениалния композитор. Всъщност се е забравял фактът, че за композиторите, които не са били постоянно назначени като дворцови музиканти или от някой епископ, приемането на поръчки за композиции е било единствената възможност за осигуряване на някакъв доход. 

Наред с „Малка нощна музика“ – най-известната и най-често изпълнявана развлекателна музика  от Моцарт, Дивертименто в ре мажор, KV 136 е сред композициите за камерен оркестър, които се радват на особена популярност сред публиката. Моцарт композира това произведение на 16 години, във времето между второто и третото пътуване до Италия, така че италианското влияние е особено осезателно в тази композиция. 

Паул Хертел

Три пиеси „В емиграция“, Oп. 51 / 16-12-13

Край & Начало (oп. 51/16)

Спомен (oп. 51/12)

Хотел Метропол - Москва (oп. 51/13)

Три фрагмента от дълга поредица асоциации с отминали емоции.

Концепцията: Музиканти се срещат пред една полусрутена барака за концерт на открито. Музиката, която дълго е съхранявана в телата, се разпада и се смесва наново. Казват, че всеки от нас би трябвало да се отдалечи само няколко километра от обичайната си среда и вече е чужденец, емигрант. 

Защо тогава не искаме да разберем, де помогнем? Защо ли?!

Йоханес Брамс

Струнен секстет № 1 в си бемол мажор, оп. 18

Обработка за струнен оркестър (Гюнтер Пихлер)

Allegro ma non troppo

Tema con varizioni. Andante, ma moderato

Scherzo. Allegro molto

Rondo. Poco allegretto e grazioso

Йоханес Брамс е на 26 години, когато започва да пише Струнния секстет оп. 18. Шест години преди това той се запознава с унгарския цигулар Едуард Хофман, наречен Ремени, с когото предприема концертно турне из Долна Саксония. В Хановер се среща с известния цигулар Йозеф Йоахим, който го представя на Клара и Роберт Шуман. Шуман веднага разпознава изключителния талант на младия композитор и публикува станалата впоследствие известна статия „Нови пътища“ в „Ново списание за музиката“, в която характеризира Брамс като очакваното ново явление. Той се застъпва за него пред издателство Брайткопф & Хертел, което започва да публикува композициите на Брамс.  

Премиерата на Струнен секстет № 1 се е състояла на 20 октомври 1860 г. в Хановер. 

Общо три награди получи Драматичния театър в Пловдив

Пловдивският Драматичен театър отново грабна златната статуетка за дебют на наградите ИКАР. След като миналата година престижното отличие в сферата на театралното изкуство, наградата грабна Радина Думанян, пловдивската Драма не е отстъпила и крачка назад. На церемонията, която се състоя вчера в Народния театър, Боряна Братоева и Мила Люцканова бяха официално обявени за новите носителки на приза „Дебют на годината“.

Постановката отбеляза истински фурор още при своята премиера, а дори и след това, салоните винаги са пълни с желаещи, които искат да гледат представлението. „Сестри Палавееви“ е по едноименната книга на Алек Попов, а самата постановка е дело на Елена Панайотова.

Това обаче не е единственото отличие на Драматичния театър. „Евридика в подземния свят“ грабна повече от заслужено статуетката в раздел „Сценография“. Няма как да не споменем и името на директора на театъра, Кръсто Кръстев, който бе награден от Министерството на културата за високи постижения в мениджмънта и маркетинга. А това няма как да не е остане незабелязано.

Ние, от Капана, поздравяваме целия екип на Драматичен театър Пловдив за добрите постижения!

"Кънтри" се разказва за музикантите на път. За това как музиката се превръща в муза

Пловдивската рок група Антифриз е добре известна както на града, така и в останалата част от България. Най-популярните им парчета са с култовите имена "На село", "Сър Стенли Ройс" и "БГ мома". Момчетата работят все по-усърдно по кариерата си. Вчера в рок клуб Полинеро се засне видеото към новият им сингъл "Кънтри", който се очаква да излезе в интернет пространствата най-късно до два месеца. Снимките продължиха почти десет часа, но бяха изпълнени с веселие, смях, позитивни емоции и много разкрепостеност. Типично в техен стил, заложиха на забавен сюжет, който да отговаря поне до някъде на текста на песента. Тя се разказва за музикантите на път. За това как е достатъчна една кола, няколко инструмента и много любов, за да създаваш музика, която неусетно се превръща в муза. Държат да се забавляват, но и както каза вокала Велизар, да са конкуренция на Пайнер индустрията. 

Това е първият им наистина сериозен проект, за който са събрали професионален екип. Режисьор на клипа е Давид Вълканов. Оператор Денислав Николов. Двамата са колеги от години и заедно са всели участие в снимките на филма "Непобедимите". Сценарист и гримьор е Изабела Манолова -Izzy Page. Главните роли бяха поверени на вокалиста на The pomorians, Янко Бреков - Бръснаря, актрисите Мариа Миради и Паулина Гегова, студентката Йоана Узунова и коафьорът Валентина Шопова. Освен тях, се включиха и много ентусиасти, дошли специално, за да подкрепят групата. Музикантите са изключително благодарни на всички, които подпомогнаха за каузата и реализацията на клипа. Очакват с нетърпение крайния резултат и се надяват хората да харесат творението им. Ние също тръпнем в очакване!

В публиката не виждат просто хора, а приятели, които им носят вдъхновение и мотивация да вървят напред и да творят

Подготвят нов албум, шести поред

Екатерина Стоянова

Позитивно настроение и много усмивки носят петъците. Те са дните, в които на всеки, уморен от работа и забързано ежедневие, му се иска да си почине, да разпусне, да се позабавлява с любимите хора. Точно такава бе изминалата петъчна вечер в Пост-Културната Сцена, където гостуваха момчетата от Plastic Bo и подариха на публиката букет от прекрасна музика, страхотни емоции и много, много усмивки, че дори и вицове. 

Концертът им се състоя на 25 март, като, преди тях, на сцената излязоха прекрасните Tyro Lyro and the Pussybreakers. Двете банди разбиха публиката и оставиха чудесно настроение. Хората не спряха да танцуват и подскачат,  обзети от пънкарския ритъм и веселите текстове. Дори си организираха пого на кавъра на „Бански на лалета“, което бе... поразителна гледка. Не в лошия смисъл, напротив, бе изключително забавно! Три часа танци и музика не бяха достатъчни, но то, хубавото, никога не е достатъчно.

След концерта се хванахме на сладки приказки с момчетата от Plastic Bo. Те са изключително позитивни и няма как човек да не се зарази от усмивките им. 

„Чувстваме се изморени, но от този вид умора, който изпълва душата. На сцената беше чудесно, както винаги. За нас най-голямото удоволствие, през годините, е да сме заедно и когато успеем да предадем енергията си на хората, то тогава се получава наистина пълноценен концерт. Днес беше наистина пълноценен концерт!“ – каза сладкодумният вокалист на бандата, Иво. Той разказа още, че винаги свирят навсякъде с удоволствие, из цяла България, и хората от публиката им вече са им приятели. Ъндърграунд музиката не е толкова масова и те имат пряк достъп до публиката. След концертите свободно могат да разговарят с феновете си и това е прекрасно. 

Те имат проект за нов албум, шести поред, което е истинско постижение, според думите на Иво, в България, за ъндърграунд група, която сама финансира всичко, с което се е захванала.  Всъщност те не са получавали финансова помощ почти никога, единственото изключение е било, когато Община Асеновград е финансирала един от албумите им. Момчетата постигат всичко сами, влагайки много любов, енергия и старание.

Работата по новия им албум не е малко, но тя няма да попречи на изявите им. Концертите им носят огромно удоволствие, както винаги личи, мотивират ги да правят нова музика и особена радост и подкрепа откриват във всички онези хора, които постоянно откриват и преоткриват тяхната музика. Тяхната цел е да оставят публиката си максимално удовлетворена и щастлива.

Вдъхновение им носят и любимите им групи - Sublime, Athena, българските Уикеда, Обратен ефект, ПИФ, Остава, към които изпитват огромно възхищение, и които оставят невероятна следа. Друга голяма, стара любов на групата им е българският рап, от средата на 90-те години. Имена като Амнистия, Династия Бигаз, Пържени МЪслини, са оставили в душите им прекрасен отпечатък.

Plastic Bo е много интересно име за група. Винаги съм се питала какво означава и историята, която стои зад него, е очарователна. През 2000г, когато е предстоял първият им концерт в Асеновград, те все още са нямали име. Пред Ивайло стоял текст на една от любимите му групи. Той взел един химикал и решили, заедно с останалите момчета, това, което той задраска за първи път, да бъде твърдото име на бандата. В част от текста на тази песен, която се казва Don’t Push, в изпълнение на Sublime, се състоят думите „we don't want plastic, bo!“. Той задраскал „plastic, bo”, без това да има никакво значение, никакъв смисъл и до ден днешен тяхната група  се казва така. Те никога не са предполагали, че музиката им ще продължи толкова дълго във времето, както и техните взаимоотношения, които са изключително важни и на които държат много. Преди всичко, те са приятели. Определят се като едно голямо семейство и се обичат като братя. Познават се от тийнейджърска възраст и винаги са били приятели, карали са скейтборд заедно, заедно са решили да се занимават с музика и от там нататък – нищо не се е променило, освен времето. Осъзнават колко е важно това, виждайки колко прекрасни банди се разпадат заради вътрешни дразги, неразбирателства и т.н. При тях това го няма. При тях всичко е чисто, търпеливо, уважително. Има ли проблем – обсъжда се, търси се начин и се разрешава. Както би трябвало да бъде във всички видове човешки взаимоотношения. Прекрасни са и ще продължават да бъдат такива, да ни радват с хубавата си музика, да се държат един за друг и да ни обичат.

Culture Bites&Vibes е най-новото събитие в Капана, което има за цел да позволи на пловдивчани да се докоснат и да опознаят различни култури от цял свят по забавен и интерактивен начин

10 различни интернационални култури ще се влеят в сърцето на Пловдив тази събота благодарение на чужденци и интернационални студенти, които ще имат възможността да представят своята култура чрез танц, музика, облекло или храна.

В официалната фейсбук страница на събитието организаторите разкриха и имената на държавите, които ще вземат участие в първото издание на мултикултурния фестивал. Това са: Армения, Англия, България, Япония, Китай, Пакистан, Индия, Русия и Ямайка. Посетителите ще могат да опитат вкусни ястия от всяка държава, да присъстват на традиционна китайска чаена церемония, да изрисуват ръцете си с къна, да се подсладят с „приянки и библнки“ от Русия, да си направят снимка в истински японски кимона и да се насладят на музика и танци от Армения, Пакистан, България и Китай.

Минувачите ще могат да се включат и в специално подготвени анимации с българска народна музика, както и салса и регетон.

След официалната част до 16:00 часа в Капана, фестивалът ще продължи в клуб Библиотеката, където организаторите и гостите ще имат възможността да се забавляват до зори под звуците на музика от близо и далеч.

Организаторите на събитието – международната младежка организация JCI Plovdiv, с подкрепата на Младежки Център Пловдив и Община Пловдив - са сигурни, че Culture Bites&Vibes щe бъде един устойчив проект, който ще спомогне за по-бърза и лесна интеграция на студенти и жители от международен произход. А това, от своя страна, ще направи Пловдив достоен носител на титлата Европейска столица на Културата 2019.

Снимка: Ники Деведжиев