Капана.БГ

Капана.БГ

На 22 и 23 май ONE DANCE WEEK представя танцовата компания на Сао Пауло със зрелищен спектакъл

В неделя и понеделник (22 и 23 май) в Пловдив ще бъде представена европейската премиера на спектакъла ТОВА Е ТАНЦ! на Balé da Cidade de São Paulo. Спектакълът е вдъхновен от родения във фавелите на Рио де Жанейро нов стил в музиката и танца - Passinho (пасиньо). За да пресъздаде истинския дух на Passinho, хореографът Henrique Rodovalho кани най-добрите танцьори на Рио де Жанейро в този стил - Celly I.D.D и Jonathan Neguebites. Българската публика ще се запознае и лично с тях, следващата година, когато те ще гостуват на ONE DANCE WEEK със свой собствен спектакъл, като част от ФОКУС БРАЗИЛИЯ.

В новия спектакъл на компанията на Balé da Cidade de São Paulo ще видим едни от най-добрите танцьори на Бразилия, които ще демонстрират пред публиката в Пловдив покоряващата, непринудена и красива същност на Passinho. Това е взривоопасен танц, роден колективно и свободно, който разказва истории и пренася публиката в ритъма и атмосферата на градския живот в Бразилия.

В събота (21.05) от 10:00ч. ONE DANCE WEEK кани и всички украински деца и техните български приятели на  танцова работилница с бразилската компания Balé da Cidade de São Paulo в залата на школа Dance Station, Пловдив. Работилницата е с вход свободени е подходяща за деца от всички възрасти, които искат да се докоснат до магията на съвременния танц.

Билети за спектакъла в Дом на културата “Борис Христов” ще намерите онлайн от мрежата н ЕPAYGO и на касите на EasyPay в цялата страна.

Трейлър на ТОВА Е ТАНЦ! гледайте тук.

За Balé da Cidade de São Paulo:

Танцовата компания на Сао Пауло (BCSP) е създадена на 7 февруари 1968-а година под името Corpo de Baile Municipal (Общински балет на Сао Пауло). Първоначално трупата участва в оперните постановки в Общинския театър на града (Theatro Municipal) и изпълнява произведения от класическия репертоар. Първият й художествен ръководител е Джони Франклин. През 1974-а под ръководството на Антонио Карлос Кардосо балетът се превръща в компания за съвременен танц. Това решение определя идентичността на компанията, която днес има значимо присъствие на южноамериканската танцова сцена и продължава да оставя отпечатък чрез своите нововъведения в танцувалния език и изящните композиции с прецизно подбран състав, които изнася пред публиката. На 25 септември 1981 г. компанията е преименувана на Balé da Cidade de São Paulo.

Експериментирането е основна характеристика на траекторията на трупата през 80-те години на миналия век. Танцьорите са насърчавани да допринасят със собствени хореографски идеи, което води до създаването на изключително напредничави творби.

Международно признание и успех компанията получава с участието си в Биеналето на танца в Лион, Франция, през 1996-а. Оттогава насам европейските й турнета се радват на одобрението и на танцовата критика, и на публиката във всички големи театри, в които компанията гостува, затвърждавайки своето място на световната танцова сцена. От 2001-а насам BCSP разширява дейността си, като представя програми за обучение на публиката и паралелни културни проекти, главно образователни събития в град Сао Пауло, споделяйки артистичното си наследство с населението на града.

Дълголетието на BCSP се дължи на строгия професионализъм и техническите стандарти на състава и артистичния екип. Компанията успява да привлече водещи бразилски и международни хореографи за съвместна работа и създаването на нови произведения. Широкият спектър на техните постижения показва колко важен е приносът им към културата на Сао Пауло, към постоянното създаване на качествени художествени произведения за населението на града. Понастоящем артистичен директор на компанията е Каси Абранчез. Тя сътрудничи активно с Общинския театър на Сао Пауло, чиито генерален директор е Андреа Карузо Сатурнино.

ТОВА Е ТАНЦ! | Balé da Cidade de São Paulo

22 и 23 май - 19:30

Дом на културата “Борис Христов”

 

Документалният филм „Отвъд рамката – Димитър Инджов, посветен на известния пловдивски колекционер, ще бъде представен в Пловдив. Премиерата ще се състои на 23 май, от 18.30 часа, в голямата зала на LUKY Дом на киното.

„Отвъд рамката – Димитър Инджов“ представя интересната нравствена философия на един от най-големите български колекционери. Освен това, Димитър Инджов разказва изключително любопитни и малко познати досега факти от творческата и житейска  биография на големи имена в българското изобразително изкуство като Жул Паскин, Жорж Папазов, Петър Морозов, Гошка Дацов, Константин Гърнев,

В лентата, която е снимана в продължение на близо шест години, са включени паметни моменти от срещите на екипа с едни от най-значимите имена в българското изящно изкуство – Светлин Русев, Андрей Даниел, Чавдар Пашев, Георги Кононец, Радул Шишков, Петър Драмов и Георги Чапкънов. За жалост, през годините се разделихме с по-голямата част от творците, но публиката ще има удоволствието да чуе техните споделените творчески идеи и коментари за изкуството, колекционерството, удивително мъдрите им разсъждения за духовното ни бъдеще и завет към идните поколения.

Филмът е създаден от екип: сценарист – Ваня Трингова, режисьор – Стоян Радулов, оператор – Станимир Навущанов, продуценти Георги Крумов и Ваня Трингова.

Вход с покани.

 

От 27 май до 18 юни 2022 г. Пловдив е домакин за 57-ми път на Международния фестивал на камерната музика. За първи път организатор на най-стария фестивал за камерна музика в Европа е Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство „Проф. Асен Диамандиев“ – Пловдив /АМТИИ/. Академията е връстник на фестивала – основана е през 1964 година. Традиционно, Международният фестивал на камерната музика се осъществява с финансовата подкрепа на Община Пловдив и е част от Културния календар на града.

Изключително богатата програма от най-висока класа ще бъде представена сред живописната атмосфера на едни от най-емблематичните архитектурни паметници: Регионален етнографски музей – Пловдив, къща на Верен Стамболян в ОИ „Старинен Пловдив“, както и Koнцертна зала на АМТИИ.

С обединените усилия на Община Пловдив, ръководството на Академията в лицето на ректора и генерален мениджър на фестивала проф. д-р Тони Шекерджиева-Новак, зам.-ректора проф. д-р Галина Лардева, помощник ректора Константин Мечев, арт-директора на фестивала проф. Евгений Шевкенов, Георги Малашинов - координатор на фестивала и доц. д-р Александър Гьошев, създател на впечатляващите рекламни материали, бе изработена нова организационна концепция. Тя е базирана на традициите и приемствеността в хилядолетната културна столица Пловдив, които знаково се преплитат с осъвременена визия, насочена към осигуряване на стабилното бъдеще на най-дългогодишния фестивален форум в Града под тепетата.

Програмата на Международен фестивал на камерната музика 2022 със сигурност ще задоволи и най-претенциозните любители на изтънчения жанр камерна музика. В афиша изпъкват имената на елитни музиканти от България, Австрия, Венецуела, Италия, Испания, Полша, Северна Македония, Украйна и Япония. Откриването на 27 май, традиционно в Етнографския музей, е с концерт, посветен на полската музика, с певците Анна Фабрелло и Кшищоф Бобжецки, заедно с пианистката Александра Мозгел-Мединска. Любителите на вокалното изкуство могат да се насладят и на песенния рецитал на дългогдишната солистка на Щатсопер Виена Зоряна Кушплер и пианистката Ерина Накасаку на 11 юни.

Духовите инструменти са ярко представени в програмата с дуото кларинет и пиано от Барселона - Пау Родригес Руис и Естер Леча, флейтовото дуо от Италия Лука Мани и Лиза Бини. Както и с екзотичния рецитал за английски рог и пиано на Мая Чанакевич и Ана Гацева, на който пловдивската публика ще чуе и световната премиера на творба, написана специално за фестивала от австралийския композитор Майкъл Бакрънчев.

Роденият във Венецуела виртуоз китарист Габриел Гийен Наваро ще концертира в къщата на Верен Стамболян на 4 юни. На 15 юни, в рамките на станалия традиционен концерт „Звездите на утрешния ден“, ще чуем две млади пловдивчанки, живеещите във Виена сестри цигуларки Ани и Христина Панови. Като носителки на редица международни награди фактически те вече са си изградили реноме на изгряващи звезди на европейския подиум. Цигулковата нишка в програмата отвежда към закриването на фестивала, където забележителната наша цигуларка Кремена Оксенкруг в партньорство с пианистката Мартина Табакова ще предложи на взискателната пловдивска публика стилна сонатна вечер на 18 юни.

Заслужават внимание и двата концерта, резервирани за музикалното бъдеще на Пловдив - на ученици от НУМТИ „Добрин Петков“ и студенти от АМТИИ, съответно на 1 и 7 юни. Техни гости тази година са студенти от Консерватория „Рихард Вагнер“, Виена, и Университета „Антон Брукнер“, Линц. В контекста на грижата за развитието и подкрепата на младите таланти за първи път в рамките на фестивала ще бъдат организирани майсторски класове по пеене, пиано и цигулка, чрез които се полага началото на едно обогатяване на програмата на фестивалните прояви в академична и образователна посока.

Книжката с подробната програма на 57-мото издание на Фестивала на камерната музика може да се разгледа ТУК.

Билетите за отделните концертни изяви са по 7 лева и ще се продават 1 час преди събитието на място във всяка сграда.

 

Наближава двудневният фестивал Electric Orpheus, който тази година ще се проведе в Тракия. На 27 май /от 18 часа/ и 28 май /от 16 часа/любителите на рокендрол, психиделика, уейв, електро, гръндж, пост-пънк, индъстриал и др. ще се забавляват с топ банди, които ще представят вдъхновяваща продукция - премиера на новите си албуми и издания за световни и български лейбъли. Организаторите от НПО „Общо бъдеще“ даряват печалбата от фестивала за хуманитарна помощ за Украйна.

New Candys (Венеция, Италия) покоряват нов връх в съвременния рокендрол, продуцирани от носителя на Грами Томазо Колива. Bazooka (Атина, Гърция) преминаха от американски към гръцки лейбъл и показват пътя на истински вдъхновения артист в съвремието ни. Yo No Se (Бристол, Англия) работят с продуцента на първия албум на Нирвана. Teatre (Каунас, Литва) ще допринесе доза индъстриал-техно-електро с прибалтийски привкус. Очакват ни незабравими емоции в разнообразна стилистика и със Strawberry Pills (Атина, Гърция), Nixxon (Копенхаген, Дания), Heptagram (България), Лютеница / LTNC ( България), Klen (Великобритания) и Snade (България).

Мястото на Electric Orpheus ще ви очарова. Комбинация от индустриална градска среда с просторна зелена площ, създаваща усещането за контрапункт - имате чувството, че не сте в града, но всъщност сте. Локацията за фестивала се намира в квартал Тракия в Пловдив, комуникативна е, има градски транспорт, велоалеи в близост, пространство за паркиране. Отдавна не сте ходили на такова място, а може би никога. Само сте чували, че някъде другаде по света се прави нещо подобно.

Адрес: улица Инженер Асен Йорданов 7, 4023 Южна индустриална зона, Пловдив. Карта

Повече за фестивала Electric Orpheus, следете на сайта му и се присъединете към събитието в социалните мрежи.

Двудневни билети на цена от 65 лева /еднодневен е 45 лева/ можете да намерите онлайн в мрежата на EPAYGO.bg, както и физически на касите на EasyPay в цялата страна. В деня и само на място: 60 лева еднодневен / 70 лева двудневен. Линк към билетите: https://epaygo.bg/2668557784

Electric Orpheus е проект на сдружение Общо бъдеще и е част от програма Наследство на Пловдив - Европейска столица на културата.

Събитията на НПО Общо бъдеще целят високо качество на културната среда и запознаване на публиката със световни и актуални постижения, като премахват границите между чужди, местни артисти и публика. Локациите са внимателно подбрани и хвърлят светлина към непопулярни, но подходящи места за култура с идея за децентрализация и промяна на обществените нагласи към по-добра среда на живот, както в града, така и извън него.

 

Световният мюзикъл „FAME” (Слава) оживява на лятната графити сцена на Опера Пловдив в двора на Техническия университет в града на 8, 9 и 10 юни от 20:45 часа. Заглавието става известно с филма на Алън Паркър от 1980 и заглавната песен, отличена с Оскар и Златен глобус, в изпълнение на диско звездата Айрин Кара. В България хитът добива допълнителна популярност с музикалнотo риалити „Star Academy” през 2005 година. Мюзикълът по сценарий на Хосе Фернандес, музика от Стив Маргош и текстове на песните на Жак Леви проследява трудния път към върховете на славата на група амбициозни и талантливи студенти в колеж по изкуствата в Ню Йорк. Техните борби, триумфи и бурни взаимоотношения са представени с искреност, а историята засяга и сложни въпроси като расови предразсъдъци и злоупотреба с наркотици, с които младите изпълнители се сблъскват в стремежа си към кариера в шоубизнеса.

 „Мечтай и вярвай, че ще направиш велики неща“ е посланието на премиерната постановка с режисьор Петър Одаджиев, диригент Константин Добройков, художник Николина Костова – Богданова и хореограф Амедео Джунта.  Красивата сграда на бившия Френски колеж в Пловдив на ул. „Цанко Дюстабанов“ ще бъде преобразена с мапинг от визуалния артист Петко Танчев. Във „FAME” участват солисти и оркестър на Опера Пловдив, а централните младежки роли са поверени чрез кастинг на млади изпълнители – познати лица от телевизионни формати, изгряващи звезди от цяла България и таланти от АМТИИ – Пловдив. Постановката се осъществява със съдействието на Софийска академия за музикален театър. Преводът на български е на Цветомира Цонева.
Премиерата на “FAME” е основен акцент в програмата Графити Opera Open за млада публика, но заглавието със запомняща се музика и атрактивни танци е насочено към почитатели на мюзикълите и на диско ерата от всички възрасти. Билети за “FAME” се продават на касата на Опера Пловдив и на каса OPERA OPEN, на касите на Ивентим, онлайн в eventim.bg и grabo.bg

 

От 20 до 22 май в Пловдив предстои основната програма на Фестивал за улични изкуства 6Fest, в която ще има два парада - танцово-карнавален и исторически. Юбилейното десето издание е част от програмата на Пловдив - Европейска столица на културата. 6Fest се реализира с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура” и Фондация “Пловдив 2019”.

6Fest кани пловдивчани и гостите на града, маскирани и облечени в карнавални костюми, да се включат в танцово-карнавален парад на 21 май, събота. Парадът ще тръгне в 19:00 ч. от МБАЛ „Свети Мина“, при кръговото кръстовище на жп гарата и ще се движи в посока Главната. По ул. "Иван Вазов" ще бъде танцовата част от парада - ще има мобилно озвучаване, както подобава на стрийт парад. Автомобилното движение по улица “Иван Вазов” ще бъде временно спряно от 18:30 ч. до 19:30 ч. за преминаването на шествието.

Парадът ще бъде предвождан от Театър на огъня и сенките Fireter и техния 10-метров дракон, напътстван от артисти на кокили. Ще видим и танцьорите от хип-хоп класовете на 6Fest от същата сутрин. Групите от Пловдив The Center и Dance Homе ще изиграят собствени хореографии.

Парадът ще продължи от площад “Централен” по ул. “Княз Александър І” (Главната) до Джумая джамия. Това ще бъде цирково-карнавалната му част, защото към Fireter и техния дракон ще се присъединят и артисти на кокили, клоуни и мимове от Пътуващ театър “Скрин”.

Когато шествието стигне до Джумая, артистите на театър “Скрин” ще увлекат по пътя си и публиката, за да гледа техния цирков спектакъл. Мястото е ул. “Райко Даскалов” (Малката Главна), пред бившата сграда на БНБ, а ориентировъчният начален час - 20:00 ч.

Историческият парад от програмата на 6Fest предстои на 22 май, неделя. От Небет тепе до площад “Централен” ще видим древни римски воини, както е било в античен Филипопол. За първи път 6Fest включва в програмата си група за исторически възстановки - това е „Първи Италийски легион“ от Свищов. Групата е основана през 2005 г. и е първата подобна у нас. Групата пресъздава живота на римския легион в древната крепост Нове (днешен Свищов) в периода I-VI век. Участват в редица европейски фестивали - в Италия, Унгария, Полша, Румъния. Създават и фестивал на античното наследство у нас - „Орел на Дунава“, който се провежда в Нове край днешния Свищов.

„Първи Италийски легион“ ще започне античната си възстановка “Един ден в античния Филипопол” на Небет тепе в 17:00 ч. на 22 май. След 17:30 ч. ще тръгне техния парад по ул. “Съборна” и ул. “Княз Александър І” до площад “Централен”. От 18:30 до 20:00 ч. групата ще направи демонстрации и гладиаторски битки на площада и на Римски форум Север и Запад.

Програмата на 6Fest тези дни включва още събития - на 20 май, петък, от 19:00 ч. на площад “Централен” е цирково-музикалното представление “Ново кабаре” на Проект “Комбино” с участието на Дарио Табаков, Луиза Китар, Вероника Табакова, Филип Хараланов, Радослав Стойнов и Людмила Иванова - Играчка.

На 21 май преди танцово-карнавалния парад всеки желаещ може да се включи в откритите класове по хип-хоп и брейк на Emotion dance, Dance Home, Sleepwalking, The Center (Пловдив и Велико Търново). Класовете са от 11:00 до 17:00 ч. на Акведукта на парк “Бунарджика”.
На 22 май от 11:00 до 14:00 ч. може да участвате в сцена за съвременен танц и открит клас с хореографите Елена Здравкова (Танцово студио “Duende”) и Деница Гергиникова (Танцово студио “Пантарей”). Събитието ще бъде на Голямата поляна на Младежки хълм.

На клоунски пърформанс с международно участие кани 6Fest в следобедните неделни часове. От 14:00 до 16:00 ч. на 22 май ще видим Матю Швайсгут от Франция и неговата група “Granula and co”.

Всички събития от фестивала са с вход свободен.

 

За първи път двама победители в една категория- АМТИИ и Операта си поделиха наградата в раздел Съвременни мултижанрови изкуства

За Изобразително изкуство бяха наградени Силвия Митовска и Петър Белев за общата им изложба „Персона”

Директорът на Драматичен театър- Пловдив Кръстю Кръстев е тазгодишният носител на специалната награда „Пловдив” за особени постижения и цялостен принос в сферата на културата. Тази вечер най-важните градски призове бяха раздадени в изключително стилна церемония в Държавен куклен театър- Пловдив, който празнува 75-ата си годишнина.

„Моята скромна особа е поласкана от това високо отличие. Огромна чест и привилегия е за мен. Пловдив е благословен с хората на изкуството”, каза развълнуваният Кръстю Кръстев след приемането на наградата от зам.-кмета Пламен Панов. Той благодари на всеки един човек от екипа си- от портиера, до администрацията, за това, което се случва в пловдивския театър в последните години.

Кръстев си тръгна от Кукления театър тази вечер с две статуетки на големия творец Димчо Павлов. Той прие наградата от името на Драмата в раздел Театър, за спектакъла „Коприна”.

За първи път две номинации си поделиха награда Пловдив в една категория- АМТИИ и Държавна опера- Пловдив бяха удостоени с приза за Съвременни мултижанрови изкуства. Академията бе отличена за фестивалния формат Made аt the Academy 2021, а операта за за мултимедийния музикално-танцов спектакъл „Кармина Бурана“ от Карл Орф на върха на хълм Бунарджика, част от OPERA OPEN 2021.

„Радвам се, че поделихме тази награда с АМТИИ- образованието и културата ръка за ръка. Нека стоим един до друг”, заяви Нина Найденова, директор на Държавна опера- Пловдив. Проф. Галина Лардева припомни, че фестивалът на Академията е показал цялата мултижанрова палитра, на която се обучават студентите там в различните специалности.

В раздела за Изобразително изкуство триумфираха Силвия Митовска и Петър Белев за изключителната им съвместна изложба „Персона”.

„Работата по тази изложба започна преди четири години, през които се промениха много неща- и ние, и изкуството, което правим. Изградихме образ- автор с много лица, който нарекохме „Персона””, каза архитектът и художник Петър Белев.

В категорията „Журналистика” спечели единственият стигнал до финалното сито на номинациите Антон Баев за „Начо On My Mind“ – документални записки от интервюта с една от най-забележителните фигури в българската култура Атанас Кръстев – Начо Културата.

Красимир Димовски взе наградата за "Художествена литература и хуманитаристика" за книгата с разкази "Момичето, което предсказваше миналото" и от сцената покани публиката на премиера на новата му книга "Ловецът на русалки".

Здравка Петрова заслужи приза в раздел Художествен превод от от руски език на книгата „Записки на блокадния човек“ от Лидия Гинзбург, за блокадата на Ленинград.

"Ако Лидия Гинзбург беше жива, щеше да е по площадите, да крещи и да носи лозунги, а след после да бъде измъчвана, тормозена, гонена и наричана международен агент. Благодаря и заради нея", каза Здравка Петрова.

Ето и всички победители в различните категории:

РАЗДЕЛ „ХУДОЖЕСТВЕНА ЛИТЕРАТУРА И ХУМАНИТАРИСТИКА”
Красимир Димовски – за „Момичето, което предсказваше миналото. 13 невръстни разказа“, сборник с разкази
РАЗДЕЛ „ХУДОЖЕСТВЕН ПРЕВОД“
Здравка Петрова – За художествен превод от руски език на книгата „Записки на блокадния човек“ от Лидия Гинзбург
РАЗДЕЛ „ЖУРНАЛИСТИКА В СФЕРАТА НА КУЛТУРАТА“
Антон Баев – За “Начо On My Mind“ – документални записки от интервюта с една от най-забележителните фигури в българската култура Атанас Кръстев – Начо Културата
РАЗДЕЛ „АРХИТЕКТУРА И ЕСТЕТИЗАЦИЯ НА ГРАДСКАТА СРЕДА“
„Арконт Дизайн“ ООД, като част от ДЗЗД „Форум Дизайн“ – ръководител колектив арх. Радка Стефанова- За комплекс от два обекта, функциониращи в сферата на образованието:
основен ремонт и реконструкция на Детска градина „Перуника“ и основен ремонт и реконструкция на СУ „Любен Каравелов“ – сграда 2
РАЗДЕЛ „МУЗИКА“
Къща за музикални вълшебства „Дивизи“ – Дивизи ЕООД – За „Приказки в оркестъра“ – заключителен концерт на проекта „Деца в оркестъра“
РАЗДЕЛ „ТАНЦОВО ИЗКУСТВО“
Мюзикхолен театър – Пловдив -За танцово-театрален мултимедиен шоу спектакъл „Прераждане“, Хореография, сценарий и мултимедия- Николай Серафимов, режисьор – Васил Караманлиев
РАЗДЕЛ „ТЕАТЪР“
Постановъчния екип и актьорския състав на спектакъла „Коприна“ – Драматичен театър „Н.О. Масалитинов“– Пловдив -За спектакъла „Коприна“, по романа на Алесандро Барико, драматизация на Александър Секулов, по повод 140-годишнината от създаването на театъра. Режисьор Диана Добрева.
РАЗДЕЛ „ИЗОБРАЗИТЕЛНО ИЗКУСТВО“
Силвия Митовска и Петър Белев-За съвместна изложба „Persona“ в изложбена зала „2019“
РАЗДЕЛ „АУДИОВИЗУАЛНИ ИЗКУСТВА, ФОТОГРАФИЯ И ОПЕРАТОРСКО МАЙСТОРСТВО“
Георги Вачев – За фотографска изложба „Музи“ в постоянната експозиция „Мексиканско изкуство“ на ГХГ, част от програмата на фестивала „Международни фотографски срещи“
РАЗДЕЛ „ОПАЗВАНЕ НА КУЛТУРНОТО НАСЛЕДСТВО И СЪХРАНЯВАНЕ НА ПАМЕТТА“
БНТ Пловдив – За документалната поредица „Открий Пловдив“ – десет кратки филма, посветени на историческите, архитектурни и културни забележителности на Пловдив
РАЗДЕЛ „ПРОИЗВЕДЕНИЕ НА ИЗКУСТВОТО ПРЕДНАЗНАЧЕНО ЗА ДЕЦА“
Постановъчният екип и актьорския състав на спектакъла „Бомбето“ – Държавен куклен театър – Пловдив – За „Бомбето“ по Йордан Радичков – семеен спектакъл за деца 12+ години и техните родители
РАЗДЕЛ „СЪВРЕМЕННИ МУЛТИЖАНРОВИ ИЗКУСТВА“
Държавна опера – Пловдив – За мултимедийният музикално-танцов спектакъл „Кармина Бурана“ от Карл Орф на върха на хълм Бунарджика, част от OPERA OPEN 2021
Академия за музикално, танцово и изобразително изкуство „Проф. Асен Диамандиев“ – Пловдив -Четири впечатляващи арт събития, обединени във фестивален формат Made аt the Academy 2021, полифонично изграден мултижанров продукт на възпитаници и преподаватели от АМТИИ
СПЕЦИАЛНА НАГРАДА ЗА ИЗКЛЮЧИТЕЛНИ ПОСТИЖЕНИЯ И ЦЯЛОСТЕН ПРИНОС
Кръстю Кръстев – директор и главен художествен ръководител на Драматичен театър – Пловдив от 2010 г. – За изключително високи творчески постижения в областта на културния и театрален мениджмънт, поддържане на високо художествено и професионално ниво на театралната продукция, поддържане на най-високи професионални стандарти в театралното изкуство, довели до спечелени близо 50 награди „Икар”, „Аскеер”, „Пловдив” и други.

 

 

Страница 300 от 2339

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…