
Капана.БГ
Стоянка Мутафова ще надживее всички ни
"Г-жа Стихийно бедствие" пак отнесе Пловдив
На сцената вечната актриса е символ на живота
Концертна зала пък е символ на смъртта, в трагично състояние
Паулина Гегова
Само месец след като излезе от болница, примата на българския театър Стоянка Мутафова отново е на сцената. Една дума е напълно подходяща за нея – фурия! Като тайфун е неуморима, като природна стихия не се отказва и макар прехвърлила 90-те, чарът й когато застане пред публика е все така неоспорим. Това наскоро откри дори Ройтерс.
Снощи постановката „Госпожа Стихийно бедствие“ гостува на Пловдив в Концертна зала на бившия Партиен дом, а след месец пловдивчани ще могат да се насладят на комедията отново.
Забавната пиеса грабва най-много със сценичните изразни средства на актьорите. Николай Атанасов и Адриана Андреева партнират достойно на вечната Мутафова, която макар че се движи вече трудно, играе така с глас, лицеизраз и интонации, че разсмива зрителите не по-малко ако скачаше и правеше акробатични номера. Въпреки че, ако трябва да сме честни, Стоянка все още знае как да поклаща горещо снага и не пропусна да потанцува, заедно с колегите си.
Пиперливият език на г-жа Олга (Стихийното бедствие) , наивността на дъщеря й Елза и абсолютната зависимост от телевизията на иконома Шуши, показват иронията в човешките отношения, независимо през коя епоха ги разглеждаш. Показват връзката между семейството и колко често тя е на ръба да се скъса. Основни теми са любовта и смъртта, представени по толкова комичен начин, че няма как да те депресират. А и Стоянка Мутафова ще ни надживее всичките, както казва героинята й, защото докато пламъкът гори в душата, тялото не го изоставя.
Уви… и това е „уви“ написано с разочарование, до тук свършват позитивите, а причината е, че постановката се игра, както споменахме по-горе, в Концертна зала, която, без да преувеличаваме, не бива да функционира в този си вид. Не трябва да приема нито артисти, нито публика. И ако на сцената Стоянка Мутафова е символ на живота, то самата Концертна зала е символ на смъртта. Всичко изглежда така, сякаш всеки момент ще се срине. Залата е опасна, неотоплена, а за ремонтни дейности се говори отдавна без никакъв резултат. Сигурно така и ще си останат – блян!
Но това дори не е в основата на проблема. Най-притеснителното е, че е изключително неуважително както за публиката, платила си да отиде на духовно извисяващо събитие, така и за творците на сцената, да работят в такава неблагоприятна среда. Залата вместо да подчертава и подпомага качествата на актьорите, ги осакатява. Не само, че дървената сцена е в лошо състояние – гредите са тънки и скърцащи, пирони стърчат от различни краища, но и залата няма аспирация, седалките са на едно ниво, което затруднява гледането от по-задните редове, а акустиката е толкова зле, че почти нищо не се чува ако си на балкона. И това не е защото актьорите не говорят достатъчно силно, а защото не е построена в театралните норми, липсва дълбочина на сцената и тази, така наречена, дупка в средата, която завърта звуковите вълни така, че да достигнат и до последния ред. Много хора, включително и ние, трябваше да питаме съседа какво каза героят, защото думите заглъхваха в пространството.
Жалко е, когато величия като Стоянка Мутафова трябва да се задоволяват с подобни условия. Жалко е за всеки, независимо на какво професионално ниво е. По неофициални данни се очаква скоро всички събития във филхармонията да бъдат спрени, което ще е най-правилното решение, поне за момента, а до тогава още организатори и артисти ще си „чупят главата“ по окаяната сцена.
Младежката европейска столица гостува на Пловдив
Гостуването на варненския екип е съчетано и с работна среща с фондация „Пловдив 2019“ за планиране на съвместни инициативи
Възможности за включване в проекти, обучения и международно младежко сътрудничество ще представи екипът на Варна - Европейска младежка столица 2017 в Пловдив. Инициативата е с подкрепата на „Пловдив 2019“. На 27 февруари от 11.00 часа в Малка конферентна зала на Дом на културата „Борис Христов“ младежки организации, културни оператори, творци, също и всички заинтересувани могат да се запознаят с програмата и възможностите за участие в събитията и проявите на младежката столица за тази година.
Основен акцент в програмата на Варна - Европейска младежка столица 2017 са социалните иновации, стимулиране на обществената среда, която активизира и подкрепя младите хора. Възможностите за включване на младите в изграждането на политики на местно и национално ниво са също част от направленията, които ще бъдат представени на форума.
Европейска младежка столица е титла, която се присъжда на европейски град за период от една година. Варна е градът носител на титлата за 2017-та година. От годината на инициирането 2009-та до момента европейски младежки столици са били: Ротердам, Холандия (2009 г.), Торино, Италия (2010 г.), Антверпен, Белгия (2011 г.), Брага, Португалия (2012 г.), Марибор, Словения (2013 г.), Солун, Гърция (2014 г.), Клуж-Напока, Румъния (2015 г.) и Ганджа, Азербайджан (2016 г.). Домакин на титлата за 2018-та година е португалският град Кашкаиш.
Партньорството между Пловдив и Варна в контекста на европейските проекти стартира още миналата година. Гостуването на варненския екип е съчетано и с работна среща с фондация „Пловдив 2019“ за планиране на съвместни инициативи.
Операта остава на квартира и през 2019-а
Без Концертна зала и в годината на Европейска столица на културата
Проектът за реконструкция няма да се сбъдне до тогава
Директорът на Държавна опера - Пловдив Нина Найденова излиза с половин усмивка от срещата с ресорния служебен министър Рашко Младенов в Община Пловдив. За музикалната институция, която тя менажира, проектът Пловдив – Европейска столица на културата няма да се случи така както екипът й е мечтал. Днес преди обяд в сградата на общината министър Младенов се срещна за трети път с представителите на всички културни и музейни иинституции в града, по така наречения екшън план за Пловдив 2019. На срещата той изслуша и доц. Нина Найденова.
„Няма физическо време нещата да се случат. Повече от година ще отнемат процедурите по обследване, проектиране, а има и обществени поръчки и така натататък,“ сподели разочарованието си Нина Найденова. Така Операта ще остане "на квартира" в Градския дом на културата и през 2019-а година.
Тя е запознала екипа на МК, че музикалната институция е изправена пред сериозна криза заради тежкото състояние на Концертна зала. В началото на месеца екипът на Операта измести касата от ниското тяло на сградата на бившия Партиен дом. Това се наложи заради паднала мазилка.
По информация на Под тепето, музикантите са принудени да репетират там, когато това им се наложи, при отвратителни условия, след като от студа са се спукали и канализационни тръби. Условията в Концертна зала са рискови не само за артистите, а и за публиката. Съвсем скоро тя ще бъде затворена с официална заповед за забрана за ползване. Припомняме, че това трябваше да стане още през декември миналата година, заяви го бившият министър на културата Вежди Рашидов, когато инспектира сградата на 6 октомври 2016-а.
Очаквайте репортаж от снощния спектакъл, който се игра там и състоянието на залата.
Monster Truck подгряват легендите Deep Purple
Рок легендите Deep Purple обявиха официално кои ще бъдат специалните гости по време на прощалното им турне, част от което е и България с концерт в Арена Армеец на 14 май. Пионерите на хард рока са се спрели на една от най-актуалните рок групи Monster Truck, която ще ги подгрява по време на европейската част от тура “The Long Goodbye”.
С отличителното си звучене и мощен заряд, кандаската банда Monster Truck категорично завладява феновете на твърдия саунд по целия свят. С два суперуспешни албума зад гърба си, бандата печели редица престижни отличия. Сингълът им "Seven Seas Blues" се класира на първо място в чартовете в Канада и ги нарежда сред най-добрите рок групи.
Monster Truck са свирили са на една сцена с Alice in Chains и Vista Chino, а след два месеца предстои да взриват публиката като подгряваща група в прощалното турне на великите музиканти от Deep Purple.
По време на паметното шоу публиката в най-голямата зала у нас ще чуе неостаряващите хитове „Smoke on the Water“, „Hush“, „Perfect Stranger“, “Lazy”. За първи път ще прозвучат и парчетата на Deep Purple от новия им студиен албум “inFinite”.
Концертът на Deep Purple е на 14 май от 20:00 часа в Арена Армеец София. Ограничено количество билети за събитието на цена от 60 лв. все още могат да бъдат закупени от мрежата на Eventim в цялата страна и online.
6 милиона за Пловдив 2019 идват до края на март
Министър Рашко Младенов: Виждам усещане за общност
Таня Грозданова
Първият транш, който Общинска фондация Пловдив 2019 трябва да получи от държавния бюджет в размер на 6 млн. лева ще бъде приведен до края на месец март. Това стана ясно след срещата на служебния министър на културата Рашко Младенов с представителите на всички културни и музейни иинституции в Пловдив днес.
„Какво видях в Пловдив – едно много хубаво усещане за общност, което не се е случвало отдавна. Това ми каза и директорът на Кукления театър Виктор Бойчев след края на работната среща,“ сподели министърa, излизайки от сградата на Общината. Служебният министър на културата проведе трета поред среща за 15 дни с кмета и представители на културната общност под тепетата. По думите му, всички ЗАЕДНО работят по, така наречения екшън план за Пловдив 2019.
„Първите срещи, които имахме, бяха с първите въпроси „парите, парите“. Първия транш трябва да бъде тук до края на март и аз ще направя всичко, което трябва с удоволствие, за да се случи това,“ разказа министърът. По думите му, служебните министерства на културата и финансите имат добър диалог, но за някои от проблемите по пътя към 2019-а година трябват решения на Парламент и те ще останат за решаване в следващото Народно събрание.
„Изключително сме благодарни на министъра за целевите срещи. В момента колегите от фондацията обявяват второто набиране на проекти, а според тайминга през април следват покани за сключване на проекти“, коментира кметът Иван Тотев след срещата.
Превърнаха Гарнизонна фурна в Център за съвременно изкуство
Артисти проникнаха в сградата, за да демонстрират как тя може да функционира като ъндърграунд място за култура
Видео, звукови и светлинни инсталации преобразиха бившата казармена сграда
Емил Миразчиев си организира офис на втория етаж на Фурната дни преди тя да бъде съборена. Готов е да застава пред багерите
Бившата военна гарнизонна фурна, която общината иска да бутне след броени дни, се превърна в Център за съвременно изкуство за една нощ. Артисти проникнаха в прехвърлената от Военното министерство на общината изоставена от десетилетия сграда, за да демонстрират как тя може да функционира като ъндърграунд място за култура. Масивната конструкция от близо два декара разгърната площ заживя с видео, звукови и светлинни инсталации. Бившата казарма бе визуално преобразена дори без електричество. 15-тина души с челници обикаляха помещенията с високи тавани , за да следват арт провокациите на председателят на Сдружение „Изкуство днес” Емил Миразчиев. Още с влизането си във Фурната, единиците поканени на тайното и иначе нерегламентирано събитие заставаха пред осветена стена, на която вървяха кадри от събарянето на тютюневия склад на „Одрин 8”. Посланието е ясно- лесно се руши, но трудно се пази и се съгражда, обясниха организаторите на събитието снощи. В друго помещение пък се прожектираше разказът на един от мъжете, който е намерил подслон в Гарнизонна фурна и тя е негов дом от близо две години. Не трябва да я бутат. Тук се е писала история. Това място е захранвало военните поделения чак до Харманли. Сградата е напълно здрава, има само една пробойна на покрива, обясни мъжът, който обясни, че е пазителят на Фурната.
Това място е изумително. Администрацията е заделила 350 хиляди лева за събарянето на постройката, а ние можем да я преобразим срещу 320 хиляди лева, по предварителни разчети. Тази сграда не трябва да бъде унищожавана, тъй като носи духа на времето си, носител на история е, има и бъдеще, каза председателят на сдружение „Изкуство днес” Емил Миразчиев край самите фурни на бившата казармена постройка. Той вече е организирал новия си офис на втория етаж във Фурната и се надява от него да ръководи един бъдещ културен център, който да е важен акцент от проекта Европейска столица на културата. Това е новото ми работно място. А тази вечер присъствате на първата изложба в Център за съвременно изкуство ФУРНАТА, допълни Миразчиев, преди да почерпи посетителите с чаша червено вино, както подобава за всяко откриване на изложба.
Преди седмица, Миразчиев, заедно с архитекти, инженери и артисти, са пратили писмо до кмета Иван Тотев, за да заявят намеренията си и да го информират за потенциала на Фурната. Разгледахме обстойно общинския имот „Гарнизонна фурна“, който е планиран да бъде съборен близките дни. Молим за среща с Вас за да обсъдим евентуално спиране на събаряне й и превръщането на сградата в Център за съвременно изкуство. Групата от художници и архитекти констатира следното: Конструкцията на сградата и външните зидове са във видимо добро състояние и може да бъде преустроена в привлекателно място за културни събития. Ние поемаме ангажимент да изготвим архитектурно заснемане, планове, идейни архитектурни решения, да изградим ясна визия за културното съдържание на центъра и представим идейна концепция за бъдещето му самоиздържане, което да не натоварва общинския бюджет. За първоначалното съхранение и експлоатация на сградата е необходим ремонт на скатния покрив, санитарните възли, поставяне на дограми на прозорците, врати, прокарване на открита ел. инсталация. На бъдещата среща имаме готовност да представим списък с необходимите най-належащи ремонтни дейности и тяхната ориентировъчна стойност, както и визуален материал. По предварителни разчети стойността ще възлезе на 320 000 лв, пишат до Тотев от сдружението. Те искат да обсъдят градоначалника следващи стъпки по превръщане на изоставената сграда в култово пространство са съвременно изкуство.
В същото време обаче стана ясно, че администрацията възнамерява да събори Фурната до броени дни. Идеята е на нейно място да се изгради малък парк. За премахване на седемте стари сгради са заделени 350 000 лева. Фирмата, наета за събарянето, е представила план за управление на отпадъците. Бетонът и старите тухли ще се извозват на сметището в Първенец, съобщи кметът на район „Западен” Димитър Колев.
Ще заставаме пред багерите явно. Готови сме за жива верига, но не след събарянето на сградата, както бе миналата година с „Одрин 8”, а преди това, заяви готовност за действия Миразчиев.
Очаквайте подробности!
„L’UNION DE PARIS“ подрежда избрани произведения
Акцент в изложбата са творбите на трима знакови за развитието на съвременното изкуство автори – Генко Генков, Георги Божилов-Слона и Димитър Буюклийски
В залата на галерия „L’Union de Paris“ ще бъде представена част от богата колекция на галерията, събирана през годините. Акцент в изложбата са творбите на трима знакови за развитието на съвременното изкуство автори – Генко Генков (1923-2006), Георги Божилов-Слона (1935-2001) и Димитър Буюклийски (1943), които често пъти са представяни заедно не само заради тяхната поколенческа близост, а най-вече поради общите творчески възгледи, които притежават по отношение на живописта. Откриването на изложбата ще бъде на 28-ми февруари.
Имената им се свързват с процесите на модернизиране на българската живопис от последните десетилетия на предходното столетие, които се зараждат като опозиция на властващия тогава политически режим, оказал силно влияние върху развитието на изкуството в България. В този период на вече разпадащия се тоталитарен режим изкуството у нас се характеризира с разнообразни и разнородни проявления. Това най-видимо се наблюдава в полето на живописта, в което се появяват неоекспресионизма, абстракционизма, поп-арта, концептуализма, неконвенционалните форми на изкуство и прочие. Тази тенденция от една страна е насочена срещу статуквото в художествения живот, а от друга изразява желанието да се разрушат чисто закостенелите разбирания за ролята на сюжета и ролята на разказа в картината. В тази посока на „десакрализиране“ на образността в тоталитарното изкуство творчеството на редица български живописци поставя началото на модерното, или по-точно постмодерното, изкуство у нас. С акцентирането върху точно тези трима автори публиката може да се запознае с някои от различните тенденции, развили се в класическата живопис от края на предходното столетие – абстракционизъм (Георги Божилов-Слона), неоекспресионизъм (Генко Генков) и кубизъм (Димитър Буюклийски).
Изложбата може да бъде посетена до 28 март.