Васко Кръпката и Данчо Караджов пристигнаха специално в Пловдив за снощния концерт

Паулина Гегова

Впечатляваща завършваща рок вечер ни поднесоха от Полинеро фест снощи, но преди нея имаше още две, които изпълниха седалките на Летния театър в подножието на Бунарджика.

Юбилейното десето издание на феста беше с вход свободен за всички ценители на музиката. Единствено снощи имаше дарителски вход, събраната сума от който ще отиде за достойна кауза – нещо, което се е превърнало в традиция за Полинеро.

И макар че по-голямата част от народа беше в София на прощалния концерт на Deep Purple, Пловдив също се превърна в рок столица за цели три дена. Това издание на Полинеро рок фест беше малко по-различно от останалите до сега. 90% от програмата представляваше трибют към доказали се в световен мащаб групи и изпълнители. Metallica, Disturbed, Bon Jovi, ZZ Top, Godsmack, Dream theater, Red Hot Chilli Peppers бяха само част от бандите, които пловдивски, национални и международни банди почетоха. Някои, като пловдивските Maina Town направиха своят дебют, други са с дългогодишен опит на сцена. Но най-впечатляваща беше последната вечер, когато „Биг бенд Пловдив“ направи първия по рода в кариерата си експеримент и се опита да свири рок. Разбира се, жиците не изкласяваха и оркестърът предостави вариация на стилове на публиката, но овациите, които получиха бяха напълно заслужени. Професионализмът на формацията беше водещ двигател в изпълненията, за които вокално им помагаха Георги Зайков, Едит Унджиян и младите певици от Art Voice Center.

В един момент прекрасните инструменталисти отстъпиха място на също толкова прекрасния Васко Кръпката, които макар вече възрастен, все още притежава заряд, който да вдигне публиката на крака. Васко, все така земен и човечен, лишен от его и излишно самочувствие, трогна присъстващите с три от най-култовите си парчета, едно от което съвсем ново, заклеймяващо плейбека в изкуството и живота.

Непосредствено след него, посрещнахме и знаменития за България Данчо Караджов, който с подкрепата на „Биг бенд Пловдив“ възвърна в спомените ни славата на Сигнал.

Идеята на Полинеро рок фест е концертите да се провеждат в приятелска атмосфера и такава не липсваше. На финала на завършващата вечер всички се качиха на сцената, за да се снимат с Perfect Stranger, които изпълниха невероятно добър трибют на Dream theater. Имаше и десетина победителя, изтеглени от специална томбола, които спечелиха билети за следващото голямо събитие на Летния театър, а именно концерт с гласовете от Rainbow.

Така завърши лятното издание на превърналия се в ежегоден фест. Следващият подобен ще се проведе през есента. До тогава любителите на рока ще говорят за този, а организаторският екип с наслада ще празнува своя юбилей. 

Работниците не са сигурни дали ще приключат в отредения срок

Стефка Георгиева

Активна работа кипи по бъдещата занаятчийска чаршия на Пловдив. Както вече ви информирахме, тя ще се намира на ул. „Стръмна“ в Стария град и ще приюти под крилото си майстори от Камарата на занаятчиите. Един от обектите дори вече е отворил врати. Това е майсторът хлебар, който пореща клиенти всеки делничен ден след 14:00 часа.

Междувременно, строителна бригада работи по ремонта и реставрацията на част от крепостната стена и къщите, намиращи се в близост до нея. „Първо трябва да бутнем ронещата се мазилка, после измазване наново. След това други колеги ще боядисат фасадите на сградите, а на финала ще се възстановят и автентичните орнаменти по къщите“, разказа ни един от работниците по време на обедната си почивка.

Бригадата не знае колко време ще и отнеме да се справи с цялата задача, но са оптимисти поради добрите метеорологични условия. „Като приключим тук, местим скелето и продължаваме надолу по улицата“, заявиха още майсторите.

По официални данни, занаятчийската чаршия ще бъде готова до края на месеца, а дюкяните ще отворят врати на 1-ви юни. Идеята е улицата да ни пренесе в миналия век, където можем да видим как работят майстори ковачи, грънчари, пекари и други, които съхраняват автентичността на занаятите под тепетата.

Балетът на Държавна опера-Стара Загора гостува в Пловдив с нов спектакъл

На сцената на Дома на културата „Борис Христов“ в Пловдив Балетът на Държавна опера-Стара Загора ще представи най-новия си спектакъл от двата едноактни балета ”РОМЕО И ЖУЛИЕТА” балет по музика на П. И. Чайковски и „ПОЛЕТ КЪМ СВЕТЛИНАТА” балет по музика на Чайковски, Гершуин, Масне, Пиацола, Росини. Спектаклите ще можете да гледате на18 май от 19.00 часа.

 Хореографията и режисурата на двата едноактни балетни спектакли са на примабалерината, хореограф и педагог  Силвия Томова, която от ноември 2016 година е художествен ръководител на балетната трупа на Държавна опера-Стара Загора. Декорите и костюмите на двата едноактни балета са дело на неповторимия световноизвестен художник от Италия Салваторе Русо, поставял с голям успех и многократно в най-големите оперни театри в Италия и по света. В спектаклите на  „Ромео и Жулиета“ и „Полет към светлината“  участва цялата многонационална балетна трупа на Държавна опера-Стара Загора. В ролята на Жулиета своя дебют на пловдивска сцена ще направи  примабалерината Веса Тонова. В ролята на Ромео ще й партнира Даниел Тичков. Участват още гост-солистите Павел Кирчев, Стоян Фъртунов, солисти и кордебалет на Държавна опера-Стара Загора. 

Историята на Ромео и Жулиета е разказвана и пресъздавана, обичана и търсена, преоткривана и преповтаряна във времето. И като че ли всеки има своите очаквания....

Този път оживява фантастичната увертюра на Чайковски „Ромео и Жулиета”. Много композитори са отговорили с музиката си на вечните теми от шекспировата драма за забранената младежка любов, но Чайковски, заедно с Прокофиев  и Берлиоз, се подрежда на върха в списъка. В период, когато Чайковски все още не се е наложил като композитор, Милий Балакирев, който се определя като наставник на руските композитори, му възлага да напише симфонична творба на тази тема. След премиерното представяне на творбата /1869/  Балакирев съветва композитора да я преработи. Това се случва през 1880 година. В първата версия Чайковски започва с една нежна любовна мелодия, която впоследствие  отпада. Във фантазията на композитора Жулиета се появява като малко момиченце, чийто образ се развива и проследява в музикалния текст. В преработения вариант – фантастичната увертюра започва с молитвата на Падре Лоренцо и като че ли всички събития вече са се случили. Историята на враждуващите родове се запазва и в двата варианта.

Хореографът Силвия Томова се опира именно на тази идея. Балетът „Ромео и Жулиета” започва с благословията на Падре Лоренцо, който вече знае всичко....

Като от легендарния филм на Дзефирели на сцената се подреждат героите от шекспировата драма – картината е толкова впечатляваща, че за миг зрителят забравя, че присъства на балетен спектакъл. Солистите в ролите на Ромео и Жулиета са като преродени герои от романтизма – нежни, млади, толкова чисти в любовта си. Художникът на костюмите Салваторе Русо майсторски пресъздава автентичността на епохата във всеки детайл. А танцът е изразителен, виртуозен, аргументиран във всяко движение. Силвия Томова акцентира умело и задълбочено на психологическото развитие на образите. В цялата си концепция тя влага философските търсения на отхвърлените млади хора, които не приемат ограниченията на предразсъдъците. 

„Желанието на Ромео и Жулиета да се освободят от тези норми ги среща. Всеки в бягството си намира нещо или някого....Но те са деца, все още са деца! Тяхната среща е страст, неосъзната, но истинска...Те търсят своята истина, търсят любовта, за която са готови на всичко – дори да застанат пред лицето на смъртта....Всеки има право на избор, дори в любовта! Тяхното бунтарство и нежелание да се примирят, преобръща и представите на възрастните, самозабравили се в своята изкуствена показност и фалшива добродетелност...Защо трябва да оценяваме любовта едва, когато я загубим...”

Балетният спектакъл „Ромео и Жулиета” няма тъжен финал...Всеки може да си представи какво ще се случи по-нататък.

Във втората част на балетната вечер зрителите ще преживеят още една истинска наслада за сетивата със спектакъла ПОЛЕТ КЪМ СВЕТЛИНАТА. Различни цветове на дъгата са вложени  в приказно красивите костюми, избрана музика от Росини, Чайковски, Масне, Пиацола, Гершуин ще прозвучи в унисон с цялата танцувална чувственост на спектакъла, ефирни движения и различни танцови техники ще приковат вниманието и ще позволят на публиката да се понесе в полета на своите фантазии. Червеното, синьото, зеленото, жълтото, бялото, черното, видимите и невидимите цветове на нашата душа. 

Силвия Томова: „Спектакълът ПОЛЕТ КЪМ СВЕТЛИНАТА е замислен като послание за себепознание, преоткриване на силните ни страни и доближаване към природата. Цветовете на дъгата, както цветовете на чакрите въплъщават природната матрица, енергиите и заобикалящата ни вселена. Чрез танца и музиката се представят онези възвишени стойности, до които не можем всеки миг да се докосваме. Попадайки в магията на спектакъла, движението ни открива смисъла на живота, а музиката ни поднася свръхестествено усещане, пренасяйки ни в друго измерение...”

Предварителна продажба на билети:

Билетна каса - Дом на културата“Борис Христов“ 

Билетен център пред община Пловдив

Онлайн и в разпространителската мрежа на www.eventim.bg

Десетки ценители на добрата живопис, приятели и колеги зарадваха с вниманието си художничката от Поморие Нели Тодорова, която откри самостоятелна изложба в Пловдив.

Това не е първото гостуване на Нели в бъдещата Европейска столица на курлтурата, затова изкуството й  вече среща верни почитатели. За първи път обаче тя показва своите реалистични портрети, жанрови композиции и пейзажи в залата на Постоянната експозиция „Мексиканско изкуство“ към Градска художествена галерия – Пловдив в Стария град. И картините й сякаша са рисувани конкретно за това пространство, така хармонират със средата. 

Специално послание за откриването изпрати поетът Недялко Йорданов, който е сред почитателите на творчеството на Нели Тодорова. По думите му, тя наследява най-плодотворните традиции от бургаската школа, но има и своя категорична физиономия.

За изложбата й „Старомодна живопис“, поетът подчертава: „Но това е една уж Старомодна живопис, в която има ясно очертано съвременно светоусещане и гражданска ангажираност. Жестоките две платна за мигрантите. Просещото момченце. Безкрайният жилищен блок с многооката си фасада и самотният единствен човек на прозореца....уличните музиканти, момчето , което пуска своята хартиена лодчица в морето... Не мога да славословя, но наистина мисля, че тази изложба е едно истинско събитие за културния живот на Пловдив. И не само. За съвременната ни живопис днес, в едно трудно и отчаяно време.“                                                

Изложбата на Нели Тодорова продължава до 29 май.