Капана.БГ
Стоянка Мутафова ще играе 600-то си представление в Първомай
Великата актриса Стоянка Мутафова ще изиграе 600-то си представление пред зрителите в Първомай. На сцената на читалище „Св. Св. Кирил и Методий - 1894” тя ще влезе в ролята на „Безумната лейди Джули”. Текстът на английските сценаристи Мортимър и Кук разказва за вдовицата Джули, която напуска градчето, в което живее, за да потърси утеха от сина и снаха си. Тя попада в поредица от комични ситуации, представени от уникалната Стоянка Мутафова в характерната за нея отдаденост на публиката, сила на духа и творческа мощ.
Режисьор на постановката, която се играе вече 20 години из страната е Николай Атанасов. „Стоянка Мутафова беше в стихията си, като магнит привличаше публиката в салоните, изтръгваше жизнерадостен и пречистващ смях. И така животът на този спектакъл продължава вече 20 години...”, казва режисьорът. И допълни, че в Първомай публиката ще има възможността да се наслади на неподражаема актьорска игра и незабравими емоции.
Комедията „Безумната лейди Джули” ще се играе тази вечер /26 септември 2014г./ от 19.30 часа в читалище „Св. Св. Кирил и Методий” в Първомай. Входът е свободен.
Сахара се разля в Новотела
Сашо Димитров подреди дебютна фотографска изложба
Пясъкът на Сахара и лицата на Мароко се разляха в Новотела тази вечер в дебютната изложба на фотографа Александър Димитров. Кадрите от Африка на Сашо бяха буквално разграбени- откупиха ги в първите десет минути от откриването на вернисажа. Заради художествената им стойност и заради благородната мисия на събитието- средствата ще бъдат дарени на лечение на болни от множествена склероза. Щяхме да ти снимаме снимките, ама сега ще ги откупим, прегръщаха колегата си пловдивски фотографи, докато той скромно обясняваше, че е просто любител и такъв ще си остане. По професия Сашо е IT специалист и снимането му е хоби. Няма да променя нищо. Така ми харесва. Просто улавям момента и при възможност- показвам го на хората, коментира той. Хората се дивяха на силуетите по пустинния пясък, по блясъка в очите на мароканските деца, по пищността в цветовете на тамошните градове.
https://kapana.bg/zabraveniyat-grad/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15673#sigProId26ba8cfbf4
Вихра Григорова и Янко Ненов- различни, но заедно в Бялата къща
Художниците откриха обща изложба в културния център
Никога не съм чувал за художник, който да не говори добре за себе си. Виж, някой да говори добре за друг, такъв знам само един, казва Вихра Григовора на колегата си Янко Ненов, сочейки към самата себе си. Двамата стояха в двора на културен център Бялата къща и пиеха по кафе в очакване на гостите, които ще посетят общата им изложба. Толкова различни и толкова подкрепящи се. Аз не мога да нарисувам нещо като теб, за това и те уважавам толкова много, отговори й Ненов с усмивка. Двама художници, двама колеги и двама приятели в едно общо пространство с коренно различни творби, които все пак се преплитат като песен над есенните дървета в Стария град. Покана получават от Таня Сарданова и в мига щом чуват за идеята я приветстват с отворени обятия. Така в следващите три месеца в Бялата къща на ул. Пълдин ще може да се насладите на творбите им – красиви, различни и сякаш обичащи се едни други.
Янко Ненов показва два цикъла – “Вино и любов” и “Голо тяло”. Творбите все пак по някакъв начин са свързани с това, че и в двете композиции присъства голото тяло или необлечената истина, както сам авторът я нарича. Голото тяло с определено животно може да го разбираме като екологични работи, обясни авторът. Става въпрос за свързване на човека с природата, но без да мислим, че човекът е венецът на природата. В творбите човекът и животното са равни, в една симбиоза. Една възможност за създаване на нови композиции, тъй като всяко едно от животните има свой определен характер, а от там и вплитането на голото тяло – чисто формално пластични проблеми, интересни за художник като Ненов. Лицата им липсват, тъй като там може да бъде сложен всеки – авторът, аз, ти и всеки, който пожелае. Другата тема е винарската. Колкото и да им е тъжно на французите, родината на виното е България, както още Омир е казал, сподели художникът. Провокацията е, че за фон използва шихти – филтри, през които минава виното, за да се избистри. Цветът е непосредствен и веднага се свързва с керамичните композиции. Единият материал е природното вино, а другият, пак природен, е глината -първият материал, който е свързан с изкуството. Още първобитният човек е усетил, че определеният съд освен да се направи има нужда от украса. Освен митологичните сцени има и християнски. Кръвта на Христос е виното. Впечатляваща е творбата Адам и Ева под Райската лозница. Тя е в памет на Илия Зайков, който пише книга за виното. Негово е култовото съждение: Не са били Адам и Ева под Райската ябълка, а под лозницата. И така тази закачка се пренася между рамките на Ненов.
В другата зала, пък, е поместена Вихра Григорова с нейните уникални пейзажи. След награда Пловдив за изобразително изкуство за юбилейната си изложба “Пейзажът е жив” решава да направи едно следващо нейно издание. Показва това, което най-много обича, а то е този пусти шарен свят около нас, който я вдъхновява. Усещането под краката ти да има нещо по-различно от асфалт. Толкова сме различни с Нанов и звучи невероятно да сме заедно, но всъщност това кара нещата да стават, сподели Григорова. Според нея хората трябва да са различни, както и художниците. Описва ги чрез пейзаж – горска поляна, обсипана с различни цветченца и тревички, които се подкрепят и идеално живеят едно с друго. Толкова по-красиво от една скучна леха със зелки. Всяка една от картините е снимка на нейния поглед. Винаги носи лист и молив в джоба си, за да може поне да скицира видяното и после да го пресъздаде на големия лист. Сега вече разбира думите на баща си, който почти на смъртното си ложе й казал, че има хиляди пейзажи в главата и няма да може да ги нарисува. Невероятният момент, когато просто видиш нещо и си казваш “Да, това е рисунка!” сядаш и го правиш. Мислиш си, че знаеш какво правиш, но в един момент картината си взима нещата в свои ръце, тръгва си по своя път, а ти, ако имаш акъл в главата, я оставяш тя да те поведе, така обяснява процеса си на работа Вихра. За нея картините са нещо, което съществува независимо от автора. Тя е там и просто намира начина си да се материализира. Много хора мислят, че пейзажът се прави лесно. Това може да е вярно за индустриално произведените пейзажи, като тези на Стария град. Когато, обаче, искаш да го преживееш – тогава е нужно много повече. Не е по силите на художник изпитал това чувство да рисува халтура. Една възрастна дама на времето й казва “Кеф цена няма”. Човек е смъртен, трябва да живее живота си така, че да е честен към себе си, да харесва себе си, да харесва това, което прави и да се обича – така хората ще го разберат, няма как, смята художничката.
https://kapana.bg/zabraveniyat-grad/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15673#sigProId0a5e6969c7
Що е то Идиот в галерия U P.A.R.K.
Що е то Идиот и има ли почва у нас? Фундаментален въпрос, отговор на който ще се опитаме да намерим утре вечер в галерия U P.A.R.K. Там Студио 4 уши ще представи проект Идиот (човек пълен с идеи). Той стартира на 14 май 2014г. в София, а утре ще гостува в Пловдив. Изложбата ще бъде открита от изкуствоведа доц. д-р Галина Лардева, в 18.30 ч.
Проектът визира проблема с българския “ ИДИОТ “, чиито креативни идеи се посрещат с подигравка , остра критика , безразличие , крадят се и т.н. Така идеите на “ ИДИОТА “ биват обречени на провал и го принуждават да емигрира или да се превърне в полуидиот .
Целта на проекта е да се направи опит човек да може да бъде "ИДИОТ “ в собствената си държава, като срокът за това е ( условно ) три години от влизането на изложбата в действие !
Изпълнението на проекта предвижда реализация на “ ИДИОТСКИ ” идеи и тяхното представяне в приятни за сетивата форми, звуци и други изразни средства, чрез което да се докаже, че има смисъл от тях (идеите и “ ИДИОТИТЕ “ ) . Три години след събитието, ако нещо не се промени, “ ИДИОТИТЕ “ имат право да напуснат страната или да станат полуидиоти, разказва Иван Ушев, един от приятелския кръг художници Студио 4 уши.
Идеята на проекта е да се докаже, че е възможно да се случи нещо само със собствени усилия. Без кандидатстване по псевдо проекти с псевдо проекти и правене на псевдо каквото и да е за някакви пари. Целта е да бъдеш себе си, защото го искаш, можеш и го правиш, въпреки всичко и това да бъде оценено, защото е истинско, а не "защото така се прави“. Затова взимаме позицията на общност, а не на група, защото в общността единственото задължение е свободата, която е най-голямата отговорност, казват от Студио 4 уши.
https://kapana.bg/zabraveniyat-grad/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15673#sigProIdb4dfc07a19
Картина от мнозина довечера в Стария град
Международният проект Картина от мнозина ще бъде представен довечера в Данчовата къща, в рамките на Празниците на Стария град. Необичайният вернисаж ще бъде открит в 18ч. В проекта участват над 500 художници от страната и чужбина, като в изложбата под тепетата ще могат да се видят платната на над 50 пловдивски твори. Тя ще бъде отворена до 20 октомври.
В рамките на международния проект на арт център "Орхидея" - "Картина от мнозина" се връчват наградите "Рицар на четката" . Досега в него са се включили над 500 творци. До този момент награди са връчвали Йорданка Фандъкова (на Илия Арнаудов от Пловдив), Поли Генова (на Венета Маринова от Пловдив), Астор, Любо Ганев, Стефан Данаилов, Недялко Йорданов.
Пловдив в пламъци!
Нестинари и огнени магьосници превзеха града
Десетки пловдивчани, пременени в народни носии преминаха в шествие през Главната вчера. Шествието стартира от Пощата, за да открие Есенния панаир на занаятите. Първо се извиваха хора, публиката все още само снимаше и се радваше на бабите, които подскачаха като девойки. Те водеха народа към Стария град и учудващо успяха да приканят още стотици да се включват във веселбата. През цялото време гайди и тъпани извиваха музика до небесата, а на всяко по-голямо възможно пространство всички се спираха и започваха да танцуват. Ръченици, хора и още повече хора от публиката се включиха в празненството, за да вдигнат центъра във въздуха и да покажат на смаяните англичани по кафенетата как се забавлява българинът.
В полите на Стария град, на площадката над тунела, ни чакаше огнена жар, а до нея девойка в бяла премяна. Тя показаха традиционния нестинарски танц, а малчуганите в публиката се бутаха да видят от първия ред това, за което само бяха чували от приказките - за хората, които танцуват върху огъня. Един хипнотизиращ танц пренесе пловдивчани в света на мистиката и недокоснатото от обикновения човек. Нестинарите започнаха да пренасят едно по едно всяко от децата над огъня за здраве и берекет, а малчуганите силно ги стискаха за врата от емоция и адреналин.
Последната спирка на шествието беше Лападариума, където в трепетно очакване се случи и черешката на вечерта. Огнено шоу, което буквално подпали част от по-любопитните от челните редове. Акробатика, танци и цели истории показаха младежите от огнената формация. Това не е човешко, коментираха от зашеметената публика. Разбира се, рискове на живото предаване винаги има, както споделиха и огнените артисти. В края на представлението трябваше да изпише с пламъци Заедно, обаче притеснението и адреналина си казаха думата, като огнените хора малко разместиха словореда.
https://kapana.bg/zabraveniyat-grad/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15673#sigProId3bc4399ae6
Мароко влиза в Новотела с фотография
Красотите, потайностите, лицата и съдбите на Мароко ще влязат в Новотела днес чрез фотографията. Александър Димитров подреди първата си самостоятелна изложба във фоайето на петзвездния хотел, за да отнесе публиката в един непознат свят. Който той се е опитал да опознае през 2012-та година, когато е имал дълго и красиво пътешествие в Мароко. Което е запаметил чрез обектива си. Красивите фотоси на Сашо ще се продават с благотворителна цел. Изложбата се открива в 19ч.