
Капана.БГ
Бебе спря дъжда над Пловдив и омагьоса феновете си
Очарователната Bebe благодари на природата, че дъждът спря за концерта й, който мина великолепно
Концертът на испанската певица Bebe се състоя, въпреки неприятните метеорологични условия. Дъждът и гръмотевиците преди концерта създадоха смут сред хората, но това не ги спря и те напълниха цялото лятно кино "Орфей". Фенове на Бебе от цяла България дойдоха, за да чуят и видят на живо изпълнителката.
Събитието започна само с половин час закъснение, а дъждът спря, сякаш специално за концерта. Испанската чаровница посочи небето и благодари на Природата, че е откликнала на молбите й. Тя представи новия си албум, редувайки песен от него с вече позната. Постоянно контактуваше с публиката и дори от време на време канеше една жена от публиката на сцената, която да превежда думите й. Певицата не остана за бис, а си тръгна веднага след концерта, тъй като вече е майка. А коя майка не се притеснява за детето си, когато не е с него?
Концертът бе акустичен, а озвучаването - повече от добро. Bebe пристигна със собствена техника и всъщност забавянето на началото се случи, точно защото се проведе саундчек веднага след като дъжда спря. Организаторите на събитието се погрижиха да подсушат седалките, за да може гостите да се разположат спокойно, но някои щяха да са доволни и без това, след като станаха и неспирно танцуваха.
Събират идеи за превръщане на открита сцена „Ядрото” в зала за културни събития
Засилват контрола Капана заради шума в публичните пространства
Откритата сцена Ядрото в Капана ще се превърне в малка зала за културни събития. Тази информация, която Под тепето тиражира преди близо месец, бе потвърдена официално от кмета Иван Тотев днес. Идеята е сцената на улица Загреб да живее и през зимните месеци, а не да приема мероприятия само през лятото, както е сега. Започваме да събираме идеи за бъдещата зала в Капана. В понеделник ще правим обсъждане в квартала, на което ще поканим всички културни оператори, които организират събития на Ядрото, за да помислим заедно за бъдещето на закритото пространство за култура. Ще съгласуваме всяка една стъпка с тях. Идеите, които родят срещите ни, ще залегнат в проектното задание за залата. Засега имаме идеи само за функциите й. През лятото тя ще се отваря на 100 процента и ще е като открита сцена. Предвидено е да бъде на две нива, с голяма тераса, съобщи Иван Тотев.
Той влезе в темата и за подписката, която жителите на Капана пуснаха срещу шума в квартала. Кметът подчерта, че в петък се е провела среща в район Централен, на която е станало ясно, че проблемът с шума не идва от заведенията, а от хората по улиците. Засилваме контрола в Капана и публичните пространства. Изводът от срещата при кмета на Централен Георги Стаменов е именно такъв- че шумът идва точно от публичните пространства, не от заведенията. Затова и няма да минимализираме работните времена. Заедно със собствениците им ще регулираме процеса. Смятам, че Капана е важен елемент от градската тъкан, развива се в правилната посока, коментира градоначалникът.
„Pendara Ethno Project” ще се качат на лятната сцена "Орфей"
Празникът съвпада с лятното слънцестоене, затова и много от поверията и обичаите са свързани с пътя на небесното светило и култа към него
„Pendara Ethno Project” избраха лятна сцена „Орфей” в Пловдив за промоцията на албума „Pendara”, в нощта на Еньовден, 23 юни. За концерта на сцената ще се качат – пленителните гласове Нина Николина и Екатерина Ангелова, харизматичният Калин Вельов – перкусии, барабани, DJ и виртуозът на кавала – Костадин Генчев. „Pendara Ethno Project” ще представят популярните български народни песни „Катерино моме”, „Митре ле”, „Ела се вие превива”, „Ерген деда”, „Попадийо” ,”Вечеряй Радо”, „Чичовите Конье“ и др., в уникална симбиоза на авторски аранжименти и теми съчетани с афро - кубински и екзотични ритми.
Денят на промоцията 23 юни, не е случайно избран. Еньовден е езически празник, който по стара българска традиция честваме на 23 срещу 24 юни. Празникът съвпада с лятното слънцестоене, затова и много от поверията и обичаите са свързани с пътя на небесното светило и култа към него. Лятото на 2016 , „Pendara Ethno Project”, ще представят проекта, както на концерти и клубните сцени в България , така и на международни сцени. На международна сцена при голям интерес и с успех „Pendara Ethno Project” вече представиха албума в Лондон и в столицата на емирство Катар – Доха, като взривиха и изправиха на крака публиката с изумителното музикално съчетание на автентичен, български фолклор с DJ звучене и завладяващи акапелни изпълнения.
Дни преди промоцията в Пловдив, за 18 юни , най – очакваното събитие от артисти и публика на родната музикална сцена - Церемонията по връчването на Годишните Музикални Награди на БГ Радио, „Pendara Ethno Project” са подготвли уникално изпълнение съвместно с Ансамбъл Пирин.
Концерт на млади украински виртуози ще се състои в Етнографския музей
От богатия си репертоар Гринченко – Лопатински са избрали за фестивалната публика две емблематични сонати за цигулка и пиано: Кройцеровата соната на Бетовен и Cонaтaта за пиано и цигулка № 3, оп. 108, ре минор от Брамс
Сонатният концерт на цигуларя Максим Гринченко и пианиста Роман Лопатински ще се проведе в Етнографския музей на 13 юни от 20:00ч. Те са млади украински виртуози с впечатляваща изпълнителска кариера. За пореден път МФКМ в Пловдив представя млади музикални дарования от Украйна. И Гринчено (от Виница), и Лопатински (от Киев) започват да свирят още като деца. И двамата стават лауреати на десетки национални и международни конкурси още по време на обучението им (цигуларят – в Националната музикална академия на Украйна, пианистът – и в Международната клавирна академия в Имола – Италия). Всеки поотделно развива активна концертна дейност. Максим Гринченко се изявява като солист и камерен изпълнител в престижни концертни зали в Санкт Петербург, Нижни Новгород, в Украйна, Полша, Беларус, Германия, Франция, САЩ и др. Солист е на Областната филхармония на Виница. Концертмайстор на Националния симфоничен оркестър на Украйна. Член е на Международната благотворителна фондация на Владимир Спиваков. Роман Лопатински концертира в Литва, Германия, Полша, Швейцария, Израел, Италия, Франция, Мароко, САЩ. Свирил е с оркестъра на Германското радио, с Фестивалния оркестър на Имола, Италия, имал е самостоятелен концерт на Международния фестивал „MиTo”, а през 2014 г. е ангажиран от Сорбоната в Париж.
От богатия си репертоар Гринченко – Лопатински са избрали за фестивалната публика две емблематични сонати за цигулка и пиано: Кройцеровата соната на Бетовен и Cонaтaта за пиано и цигулка № 3, оп. 108, ре минор от Брамс.
Украинската сонатна вечер е под патронажа на инж. Димитър Георгиев – Почетен консул на Украйна в Пловдив, основен спонсор на МФКМ.
Изненада за фестивалната публика е концертът утре, 14 юни, 20:00 часа – на същото място – Етнографския музей. На този подиум дебютира Струнното трио от Държавната консерватория към Тракийския университет в Одрин, Турция.
Раздадоха Националните литературни награди „Хисто Г. Данов“
Славчо Атанасов дебютира като председател на парламентарната комисия по култура и медии
Велина Ненова
Годишните Национални литературни награди „Христо Г. Данов” бяха връчени вчера на официална церемония в къщата на Патриарха на българското книгоиздаване в Стария град. Призовете се раздават по инициативата на Министерство на културата и Община Пловдив и бяха част от календара от ежегодния фестивал „Пловдив чете“. Събитието събра много отдадени на книгата хора- писатели, редактори, преводачи, издатели и читатели. Официално в новото си амплоа на председател на парламентарната комисия по култура и медии дебют направи Славчо Атанасов.
Удостоени с отличия в различните категории станаха: Ангел Игов в категория „Българска удожествена литература“ с романа си „Кротките“ ; Манол Пейков в категория „Преводна и удожествена литература“ за превода на „Сърцето ти нося (в сърцето си го нося) от Е. Е. Къмингс; Георги Гочев в категория „Хуманитаристика“ за превода на „Държавата“ от Платон и „Поетика“ от Аристотел; Борислав Стоев в категория „ Изкуство на книгата“ за илюстрирането и оформлението на „Приказки“ от Ран Босилек и „Житие и страдание грешнаго Софрония“; Виктор Самуилов в категория „Издание за деца“ за „Не е честно“; Книжарници „Хермес“ в категория „Книгоразпространение“ ; Митко Новков в категория „Представяне на българската книга“ за публикации в периодични издания и представяне пред публика на живо; Регионална библиотека „Захарий Княжевски“ -Стара Загора в категория „Библиотеки и библиотечно дело“; И Портал „Култура“ – www.kultura.bg в категория „Електронно издаване на нови технологии“.
В тържествената церемония взеха участие също заместник-министърът на културата Боил Банов и заместник-кметът на културата и туризмът Амелия Гешева.
Тържественото събитие приключи с цитата от „За теб,мили народе“ на самия Христо Г. Данов: „Светлина, светлина ни е потребна, та и нашето отечество да постане такова, каквото още никога не е било досега“.
Днес официално стартира One Design Week
Международният фестивал One Design Week официално зае стартова позиция пред офиса на ONE, на ул. Христо Дюкмеджиев 10 в Капана. С много усмивки и свежо лятно настроение започна дизайнерската седмица. Гостите на откриването се наслаждават на вкусни деликатеси и приятни напитки, сред които – бира, вино и коктейли.
Програмата на фестивала включва страхотни мероприятия, игри, състезания, презентации, изложби и много други. Заповядайте в Капана да се позабавлявате!
Изложба-живопис ще гостува в галерия ХебросАрт
В тазгодишния формат ще има нов участник- Благовест Зерлиев – приказен разказвач със собствен стил, чийто талант като художник не отстъпва на певческите му гласови данни
Галерия ХебросАрт ще бъде домакин на Изложба-живопис “Цветове и Музика” с абстрактните графики на джазмена Васил Петров, с живописните импровизации на цигуларя Мичо Димитров и приказните картини на Юлиана Павлова. Откриването на изложбата ще се състои на 17 юни, от 18.30ч.
В тазгодишния формат ще има нов участник- Благовест Зерлиев – приказен разказвач със собствен стил, чийто талант като художник не отстъпва на певческите му гласови данни.
Понякога природата е така щедра, че надарява любимците си с повече от един талант.
Каква е връзката между живописта и музиката, които така естествено съжителстват под покрива на един творец? Дали тя е в хармонията, толкова необходима за съзвучието и на ноти и на багри? Тази изложба може да открехне врати към отговорите на тези въпроси.
Благовест Зерлиев- Веско е завършил живопис в Художествената гимназия в София. На 14 годишна възраст прави първата си самостоятелна изложба. До сега има над 20 самостоятелни изяви у нас и в чужбина. Популярен нато вокалист на групите Атлас и Акустика, изпял хитовете “Капка от любов”, “Есенни цветя” и “Така се събужда денят”
Благовест Зерлиев представя един модерен прочит на жанровата живопис - натюрморт, пейзаж - създавайки плътни, почти релефни структури с ясен, звънлив колорит. Картините му са изградени като музика от сложен, многопластов тип. И както опитното ухо на музиканта, какъвто Благовест е, различава в общия многогласен разказ на симфоничен оркестър тръбния призивен глас на валдхорната, така и зрителят чувства "с кожата си" всеки чист живописен тон. Това прави още по-живо и истинско усещането за хармония, основана на прелестната взаимност на светлина, ритъм и един чисто негов заразителен възторг.
Юлиана Павлова е посветила своите картини в тази изложба на любовта. Към митологията, към конете - тези удивително красиви и благородни създания..
Красива, цветна фантастика - Леда и Лебеда, нежни русалки на брега на морето и магията на лятото. Към нейното олицетворение - непреходната женственост, приказна и неустоима.
Васил Петров отдавна радва публиката не само с кристалния си и елегичен глас, но и с изящни деликатни рисунки. Загадъчно "недовършени" птици с хищни клюнове, напълно или донякъде абстрактни обекти, цветя и композиции са черно-белите му послания към зрителя, които той да разгадае.
Мичо Димитров продължава пътешествията си в измислената страна на приказни замъци и интимно сгушени селски църкви. Живописният му похват да "зида" сградите в специфичен музикален ритъм и "теракотеният" колорит превръщат приказката в реалност. Сигурно класическата архитектоника на тези композиции се родее по свой начин с най-доброто в музикалната класика.